Reseña Cultural nº: 2208 // Reseña Musical nº: 1396

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Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico estadounidense Noctivagant por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (Recibido Como Promocional)
Tracklist: 1- Sattva // 2- Rajas // 3- Tamas
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Grandioso álbum musical dentro de la escena dark ambient

A finales del mes de diciembre del pasado año 2023, el prolífico artista austriaco Fabio Keiner presentó oficialmente su grandioso álbum “Shiva Trimurti”, habiendo sido publicado a través del prestigioso sello discográfico estadounidense Noctivagant en formato digital. Teniendo al Hinduismo como fuente de inspiración y que ha quedado fielmente reflejada en esta bella portada, desde el año 2010, Fabio Keiner no ha dejado de sorprendernos dentro de esta escena musical debido al trasfondo de cada uno de sus álbumes, siendo “Shiva Trimurti” uno de los más espectaculares y profundos, como así podrán comprobarlo los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta edición discográfica. Dentro del Hinduismo, la Trimurti tiene tres devas que son Brahma, Vishnu, y Shiva correspondientes a la creación, la permanencia, y la destrucción respectivamente, y conforman los principios supremos del mundo visible donde Brahman es la consciencia suprema. La propia naturaleza tiene tres principios o gunas correspondientes a Sattva (estabilidad), Rajas (movimiento), y Tamas (inacción), siendo el origen de los títulos de las tres composiciones que vertebran este extraordinario álbum, y que están directamente relacionados con el alma, el espíritu, y el cuerpo, siendo Sattva la más luminosa y pura, Rajas la energía, y Tamas la densidad y el estado primitivo. Sattva es el equilibrio y la armonía en la existencia y en la consciencia, Rajas es la acción, la transformación, y la pasión en la existencia, y Tamas el estancamiento, la inacción, y la densidad oscura, siendo estas gunas las que definen todo lo que forma parte de este universo, estando presentes en diferentes grados tanto a nivel físico como emocional, y mental.

Iniciamos la audición de este grandioso álbum adentrándonos lentamente en el primer tema “Sattva”, mientras la sensación de inmensidad va creciendo al igual que la actividad en este entorno va haciéndose presente de forma progresiva, pero desde la lejanía como si lo sutil fuera necesario para su realización. Aquí, el estilo dark ambient adquiere esa omnipresencia del drone que lo vuelve nebuloso y activo a su vez, y, poco a poco, acercándose a nosotros, comienza a poseer los espacios que parecían vacíos hasta hacerse omnipresente. Extendiendo su radiante presencia, su evolución sonora llevará al melómano lector de Lux Atenea a ese estado de placidez dentro de este escenario oscuro y a su vez reconfortante, desarrollándose la composición hacia la integración de planos sonoros cuya fusión da matices musicales que te enganchan a su audición. Con la entrada de perfilamientos sonoros más agudos, la entrada en este mundo mucho más luminoso y solemne nos conducirá a un sancta sanctorum recreado fielmente en este tema, provocando ese estado de armonía contemplativa que desemboca en la plenitud. Cuando todo se vaya alejando de nuevo, el foco sonoro principal verá potenciado su impacto musical con estas columnas en tonos graves que sobrecogen y llevan a la magnificencia, expandiendo los sentidos y las sensaciones hasta que la voluntad queda estimulada en su aspecto más espiritual. Desplegándose, acercando y alejando el eje sonoro principal, “Sattva” tiene una estructura sonora donde diferentes planos en clave drone van apareciendo, integrándose, y desapareciendo sutilmente, convirtiendo su audición en una atenta búsqueda artística. Prolongándose en el tiempo, esta larga composición de casi una hora de duración provocará más de una sorpresa al melómano al parecer mucho más corta, quedando su final con una mezcla de asombro y de disfrute.

A continuación, el tema “Rajas” presentará luces sonoras más tenues y decididas en su aparición dentro de esta estructura musical donde el dark ambient adquiere matices más enérgicos y posesivos. Con una aura artística más cercana al melómano durante su audición, y una dimensión más elevada dentro de este entorno donde luz y oscuridad luchan por dominar, la esencia vibrante de estos planos sonoros queda resaltada en esta estructura musical amplia y colosal, proyectándose con una intensidad y un fulgor que expande los sentidos hasta que las emociones experimentadas alcancen su máxima sensibilidad. Potente siempre en su trasformación, el tema “Rajas” se acerca a la belleza sublime en su cualidad expansiva pero incitando a la acción, a la observación de todo, y a la reflexión sobre su adictiva audición a pesar de la constante presencia de lo obscuro. Mucho más melodiosa que la composición anterior, “Rajas” se va acercando progresivamente a lo sacro, a lo religioso, a lo divino hasta crear esta preciosa estructura sonora que conmoverá al melómano lector de Lux Atenea, sobre todo, si es un fiel seguidor de la escena dark ambient de vanguardia. “Rajas” tiene magia artística, y va incorporando pinceladas sonoras en clave drone que les fascinarán hasta el final de la composición. Con el tema “Tamas” clausurando esta magna obra, en su estructura musical domina en su inicio lo vibrante hasta que se vaya apagando su actividad hasta llegar casi a lo minimalista, reactivándose con ese espíritu instrumental del órgano que por todos los sitios se expande y todo lo vuelve oscilante, y con planos sonoros superponiéndose para saturar los espacios como recreación musical de lo denso. Hasta lo fantasmagórico surgirá como presencia de la oscuridad, siendo “Tamas” el tema más siniestro del álbum. Pesado en su evolución y con esa oscuridad que conduce al vacío y a la Nada, el tema “Tamas” es una composición intensa y contundente durante su audición hasta cerrar los espacios e ir apagando la luz con su espesura sonora. “Shiva Trimurti”, la esencia de este mundo y de este universo recreada con sumo talento por el artista austriaco Fabio Keiner en esta admirable obra musical. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

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Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.