Reseña Cultural nº: 1602 // Reseña Media nº: 15
Reseña actualizada. Publicada el 12 de marzo del año 2013 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias a TEMA DISTRIBUCIONES por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Directores: PATRICIA ROZEMA, GEORGE MIHALKA, HOWARD A. RODMAN
Guión: MARIANNE ACKERMAN, PATRICIA ROZEMA / DAVID MORRELL; DAVID TAYLOR / LOIS TILTON; MARIANNE ACKERMAN / MICKEY FRIEDMAN
Actores principales: Cary Lawrence, Michael Gross, Karen Elkin; Joanna Cassidy, Nicholas Campbell, Lisa Bronwyn Moore; Bruce Ramsay, Amanda De Cadenet and James Rae
País: CANADÁ – REINO UNIDO Año: 1997 Productora: SCOTT FREE PRODUCTIONS / TELESCENE FILM GROUP / THE MOVIE NETWORK Duración aprox.: 90 minutos
Publicado en España por: TEMA DISTRIBUCIONES AÑO: 2011 Formato: DVD (PACK PRIMERA TEMPORADA – 7 DVD´s + POSTER)

DVD 4 – ACTOS INFIELES: Capítulo 10 “Pero A Mi Espalda Siempre Oigo” (But At My Back I Always Hear) // Capítulo 11 “La Otra Mujer” (The Other Woman) // Capítulo 12 “No Radio”
EXTRAS: Making of. // Trailer

Gracias a la cortesía de la empresa audiovisual Tema Distribuciones al enviarme este promocional en DVD de la edición original de la primera temporada de la serie “The Hunger (el ansia)”, con sus episodios sin censurar, en Lux Atenea puedo rendir homenaje a esta mítica serie de televisión con sumo placer. Tres nuevos capítulos presentados con estilo y con este halo de misterio por el actor Terence Stamp en esta nueva entrega de cine fantástico y de terror de auténtico lujo. Volvemos a hacer entrada al mundo del misterio con el episodio “Pero A Mi Espalda Siempre Oigo”, dirigido por Patricia Rozema y guión coescrito por Marianne Ackerman y la propia directora basándose en la historia firmada por David Morrell. En este capítulo, una alumna llamada Samantha Perry (actriz Karen Elkin) trata de seducir a su profesor Frank Ingram (actor Michael Gross) y es rechazada, pero sus irrefrenables deseos no harán más que llevarla a insistir en sus propósitos con llamadas telefónicas, provocaciones, desvaríos obsesivos un tanto agresivos… por lo que todo ello alterará radicalmente la apacible y acomodada vida de este profesor, provocando una crisis matrimonial con su mujer Jean Ingram (actriz Cary Lawrence) porque ella también fue alumna suya en el pasado. Un atrayente capítulo que fascinará a los cinéfilos lectores de Lux Atenea por su atmósfera creíble de ambiente moderno, dinámica acelerada e irracional, y con el individuo siempre desbordado por las circunstancias a las cuales se enfrenta, quedando todo reflejado en impactantes secuencias cinematográficas como la escena donde Samantha provoca al profesor con sus gestos y con su mirada durante las clases; con las magníficas secuencias e imágenes donde se refleja el mundo de los deseos a través de la imaginación onírica recreada visualmente con el giro constante de la cámara; o con la imagen de Samantha quemando la fotografía de Frank con su mujer como simbólico presagio de tragedia.

“La Otra Mujer”, capítulo magistralmente dirigido por George Mihalka con guión de David Taylor basado en la historia escrita por Lois Tilton, nos describe las circunstancias que provocaron el asesinato de la diseñadora Beth Stone (actriz Lisa Bronwyn Moore) tras ser contratada por el diseñador Robert Wallace (actor Nicholas Campbell). Los celos envueltos en ira con ganas de venganza se despiertan en su mujer Grace tras la llegada de Beth a la empresa de su marido, Wallace Design. Una relación sentimental estrecha dará comienzo entre su marido y esta joven, provocando un sangriento desenlace cuyo secreto será desvelado a lo largo de este interesante episodio. El papel de Grace Wallace es interpretado con absoluta credibilidad y maestría por Joanna Cassidy, actriz que admiro tras los impresionantes personajes a los que ha dado vida y alma tanto en películas como en series de televisión, atesorando una larga carrera cinematográfica donde su trabajo quedó especialmente resaltado de forma colosal e inmejorable en su inolvidable interpretación de la replicante Zhora en la mítica película de Ridley Scott “Blade Runner” (1982). Además, en cuanto a su participación en series de televisión, resulta entrañable recordar su inolvidable papel interpretando a la piloto de helicópteros Morgan en la serie “240-Robert”, episodios que disfruté a principios de la década de los ochenta en TVE y, mucho más recientemente, tras el extraordinario perfilamiento psicológico de un personaje tan complejo como Margaret Chenowith en la serie de culto “A Dos Metros Bajo Tierra”, al que dedicaré próximamente su merecido tributo en Lux Atenea. Retornando a este capítulo de la primera temporada de “The Hunger”, quisiera destacar la fuerza simbólica de la imagen del anillo de boda cayendo sobre el charco de sangre, el sarcástico diálogo que se establece entre Grace Wallace y Beth, o la inteligente utilización metafórica de las secuencias donde las tijeras cortan una tela con ese siniestro sonido que produce al ser cortada. En definitiva, “La Otra Mujer” será uno de los capítulos de esta serie de televisión que quedará indeleblemente grabado en su memoria.

Finalmente, cerrando este DVD nos adentraremos en el magnífico capítulo “No Radio”, dirigido por Howard A. Rodman y guión de Marianne Ackerman basado en la historia escrita por Mickey Friedman. La mágica decoración un tanto etérea que rodea al actor Terence Stamp mientras permanece sentado en la mesa con una baraja en la mano y jugando al póker, nos invitará a conocer a esta mujer de vida acomodada. Mientras duerme en la cama al lado de su marido, en plena noche es despertada por una llamada telefónica en la cual preguntan por Miranda, contestando que ella no es Miranda. Pero seguirá al teléfono y, en esa misma conversación, quedará con ese hombre desconocido citándose en un parque. A partir de ese instante, asistiremos a una espiral incontrolable de deseos alocados y creciente tensión donde los roles irán cambiando para sorpresa del espectador, enturbiándose en un obscuro y dramático acto final en el que estarán involucrados Jamie (actor Bruce Ramsay), esta mujer a la que él seguirá llamando como Miranda (actriz Amanda De Cadenet), y su marido Calvin (actor James Rae). Una intriga que destaca sobre todo visualmente por secuencias e imágenes como el siniestro diseño que tiene la escultura de la fuente del parque, y por los ambientes sofisticados y elegantes donde se desarrolla una parte de su fascinante trama. “The Hunger”, primera temporada de esta serie de culto por su genial despliegue de talento artístico, y con lo prohibido y lo extraño fusionados en estas fantásticas tramas de misterio. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1596 // Reseña Media nº: 13
Reseña actualizada. Publicada el 22 de febrero del año 2013 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias a TEMA DISTRIBUCIONES por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Director: ROBERT CIUPKA, JIMMY KAUFMAN, JOHN HAMILTON
Guión: Harlan Ellison; Gerald Wexler / Cordwainer Bird; David Shore
Actores principales: Stephen McHattie, Jayne Heitmeyer, France Castel, Michael Rudder; Sofia Shinas, Jean-Guy Bouchard, Paul Anthony Stewart; Chad Lowe, Isabelle Cyr, Claudia Besso, Janine Theriault
País: CANADÁ – REINO UNIDO Año: 1997 Productora: SCOTT FREE PRODUCTIONS / TELESCENE FILM GROUP / THE MOVIE NETWORK Duración aprox.: 90 minutos
Publicado en España por: TEMA DISTRIBUCIONES AÑO: 2011 Formato: DVD (PACK PRIMERA TEMPORADA – 7 DVD´s + POSTER)

DVD 2: Capítulo 4 “La Cara De Helena Bournouw” (the face of Helene Bournouw) // Capítulo 5 “Pasos” (footsteps) // Capítulo 6 “Cuestión De Estilo” (a matter of style)
EXTRAS: Making of. // Trailer

Gracias a la cortesía de la empresa audiovisual Tema Distribuciones al enviarme este promocional en DVD de la edición original de la primera temporada de la serie “The Hunger (el ansia)”, con sus episodios sin censurar, en Lux Atenea puedo rendir homenaje a esta mítica serie de televisión de culto con sumo placer. En este segundo DVD, otra nueva entrega de cine fantástico y de terror de auténtico lujo, tres nuevos capítulos son presentados con estilo y con este halo de misterio por el actor Terence Stamp. Sin más demora, volvemos a entrar en este otro mundo con “La Cara De Helena Bournouw”, episodio dirigido por Richard Ciupka y guión de Harlan Ellison, y con Terence Stamp como maestro de ceremonias en el papel de un pintor en la antesala de esta increíble historia donde un reportero llamado Strike (personaje interpretado por el genial actor Stephen McHattie), se encuentra investigando el reguero de suicidios, de muerte, y de desesperación que una enigmática mujer llamada Helene (actriz Jayne Heitmeyer) va dejando a su paso, ya sean hombres o mujeres. Una historia misteriosa marcada por la obsesión, donde la intriga y el suspense son constantes, destacando especialmente las interpretaciones realizadas por actores como Andreas Apergis en el papel del pintor Quentin Dean, o la actriz France Castel en el papel de la adinerada Marie Duvall, ambos desgraciadamente enamorados de Helene. Un episodio fascinante que atraerá a los cinéfilos lectores de Lux Atenea, sobre todo, por sus impresionantes secuencias. Inolvidable la escena en la cual vemos al desesperado cardiólogo Raymond Picano (interpretado por el actor Michael Rudder) quemando papeles en la habitación de un aristocrático edificio al principio del episodio; con la imagen dominante y autoritaria de Helene con su largo pelo rubio y liso, con su abrigo rojo, con su sombrero oscuro, y casi siempre fumando; con la fuerza de la visión urbana en tonos azulados mientras Helene anda por el parking abandonado en plena noche; con la preciosa escena de estética Art Decó donde Strike y Helene se encuentran frente a frente; o con la genial escena del ascensor con Helene cambiando su rostro y…

El siguiente episodio “Pasos”, dirigido por Jimmy Kaufman con guión de Gerald Wexler inspirado en la trama escrita por Cordwainer Bird, nos narra la inquietante historia de una siniestra y elegante mujer llamada Claire (actriz Sofia Shinas) que, tras su llegada a la ciudad de París, conoce en un restaurante a un hombre de negocios llamado Luc (actor Jean-Guy Bouchard) para saciar sus terroríficos instintos. De nuevo en acción, Claire se encontrará en la sala de exposiciones “Galerie du Fog” con un hombre joven que se convertirá en su nuevo objetivo, erigiéndose París como su nuevo territorio de caza. Claire conocerá a otro joven (actor Paul Anthony Stewart), pero a ella le encanta la carne y su nuevo amigo es vegetariano, aparte de ocultar un extraño secreto. Un episodio intrigante con interesantes secuencias como la imagen invertida del actor Terence Stamp reflejándose en la pecera; como la escena en tonos rojizos de la cabina de teléfonos y del almacén en el restaurante; y con los fogonazos en pantalla como simbólico reflejo visual y sonoro de los instintos de Claire, sobre todo con los gatos.

Clausurando este segundo DVD, el vampírico y humorístico episodio “Cuestión De Estilo”, dirigido por John Hamilton y guión escrito por David Shore, nos invita a adentrarnos en la historia de un joven muy particular llamado Neville (actor Chad Lowe) que, tras haber entrado desnudo en un local nocturno, al salir de allí se encuentra con Carmilla (actriz Isabelle Cyr) esperándole en la puerta de su coche. Y es que Carmilla, mentora de este inexperto vampiro, debido a su inutilidad como cazador de mujeres termina convenciéndole para que se transforme en una mujer, Nevilla (actriz Claudia Besso), para que tenga más éxito en sus conquistas pero ni aun así consigue su objetivo. Hasta que un día en ese mismo local, de nuevo como Neville, conoce a una dulce joven llamada Sondra (actriz Janine Theriault) que conseguirá cambiar su vida. “Cuestión De Estilo” es un episodio entretenido con divertidas secuencias como la gótica escena del cementerio; la triunfal entrada de Neville en el local al comienzo del episodio; la ridícula forma que tiene Neville para tratar de seducir a las mujeres; o sus desastrosas artes de seducción femeninas como Nevilla a la hora de conquistar. “The Hunger”, primera temporada de esta serie de culto, y con un espectacular despliegue de talento en relación a lo prohibido y a lo extraño fusionados en estas fantásticas tramas de misterio. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1594 // Reseña Media nº: 12
Reseña actualizada. Publicada el 20 de febrero del año 2013 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias a TEMA DISTRIBUCIONES por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Directores: TONY SCOTT, JAKE SCOTT, RUSSELL MULCAHY
Guión: Howard A. Rodman / Robert Aickman; Jordan Katz – Vincent Ngo / F. Paul Wilson; Steven Salzburg – Audrey Salzburg / Brian Lumley.
Actores principales: Balthazar Getty, Amanda Ryan, Timothy Spall, Jamie Foreman, Karen Black, Lena Headey, Daniel Craig, Philip Casnoff, Céline Bonnier, Leonardo Cimino
País: CANADÁ – REINO UNIDO Año: 1997 Productora: SCOTT FREE PRODUCTIONS / TELESCENE FILM GROUP / THE MOVIE NETWORK Duración aprox.: 90 minutos
Publicado en España por: TEMA DISTRIBUCIONES AÑO: 2011 Formato: DVD (PACK PRIMERA TEMPORADA – 7 DVD´s + POSTER)

DVD 1: LUJURIA: Capítulo 1 “Espadas (the swords)” // Capítulo 2 “Ménage à Trois” // Capítulo 3 “Necros”
EXTRAS: Making of. // Trailer

Gracias a la cortesía de Tema Distribuciones, en Lux Atenea voy a analizar la serie de televisión de culto “The Hunger (el ansia)” en su edición original en DVD a través de estas dos cajas promocionales recibidas que corresponden a las dos temporadas de “The Hunger” publicadas oficialmente en España. Cine fantástico y de terror en estado puro donde lo extremo, lo sugestivo, y lo obsesivo están siempre presentes en cada uno de los episodios que vertebran cada temporada. Una interesante y decidida coproducción de Tony Scott, director de películas de culto como “El Ansia (the hunger)”, “Alien”, “Blade Runner”…, a través de su productora Scott Free Productions, de la cadena de televisión canadiense The Movie Network, y de la productora de televisión británica Telescene Film Group. Una colaboración con Ridley Scott que le ha permitido rodar esta tenebrosa serie en su primer proyecto para la televisión. Creada por Jeff Fazio, el eje principal de la trama de la serie “The Hunger” se aleja totalmente de la película homónima del año 1983, teniendo cada uno de estos episodios tramas cerradas e independientes entre sí, únicamente unidas por tocar el siniestro mundo de lo misterioso, de lo sensualmente extremo, de lo monstruoso, y de lo ética y moralmente reprobable desde el punto de vista de nuestra sociedad occidental.

Tras dos temporadas emitidas entre los años 1997 y 2000 con gran éxito de audiencia en Estados Unidos de América, la impactante fuerza visual de estos episodios de “The Hunger” y su gran realismo a pesar de ser cine fantástico, se cubren con la tenebrosa bruma del miedo y del terror a través de personajes que visualmente se quedan grabados en la memoria del espectador. Sin duda alguna, los cinéfilos lectores de Lux Atenea que no conozcan esta serie quedarán muy sorprendidos e impactados al contemplar estas auténticas genialidades dentro del mundo audiovisual, en tramas donde el talento en la dirección y en la definición de sus guiones siempre resaltan por su brillantez y por su originalidad. Además, cada uno de los episodios de esta primera temporada estuvo presidido por el ilustre y extraordinario actor Terence Stamp como maestro de ceremonias, y por el mítico y polifacético artista David Bowie en cada capítulo de su segunda temporada. Temporadas que, en su edición completa sin censura, han sido publicadas en España por Tema Distribuciones en formato DVD, junto a sendos e impactantes posters oficiales de la serie que serán muy apreciados por los cinéfilos profundamente apasionados con esta siniestra estética. Bienvenidos al mundo de lo prohibido en “The Hunger” porque esta reseña será el punto de partida del amplio homenaje que voy a ofrecer con sumo placer a esta serie de televisión de culto.

Iniciamos esta aventura cinematográfica adentrándonos en la obscura y aterradora ambientación sonora noise con la cual da comienzo cada episodio. Tras el título de su primer capítulo, “Espadas (swords)”, se oculta esta siniestra trama concebida por Howard A. Rodman bajo inspiración de la historia original escrita por Robert Aickman, llevándonos a contemplar esta habitación de estética neoclásica en la cual el actor Terence Stamp nos hablará de esta historia de amor mientras juega con una media de seda en sus manos. Con la ciudad de Londres como escenario, en esta trama, un joven estadounidense de familia acomodada llamado James, papel interpretado por el actor Balthazar Getty que reconocerán los cinéfilos lectores de Lux Atenea por su participación en la película de culto “Carretera Perdida (lost highway)”, tras conocer a una pareja de hombres en una conferencia internacional de cosmética ofrecida por la importante empresa de su padre, terminará acompañándoles a un club nocturno donde Musidora (actriz Amanda Ryan) ofrece su impactante espectáculo, en el cual, es atravesada con una espada por el abdomen sin truco aparente. Cuando al día siguiente, James vuelve a encontrarse con Musidora y su representante Dean (actor Jamie Foreman), éste le tienta al ofrecerle un pase privado de Musidora en la habitación del hotel donde está alojado James. Cuando llega a su habitación, la irresistible pasión despertada le dejará bloqueado ante ella, quedando enganchando sentimentalmente. A partir de entonces, James asistirá a su espectáculo nocturno, volverá a reunirse con ella en su habitación, saldrán juntos por la ciudad… pero, en Musidora, observarán el contraste interior que existe entre el sufrimiento que muestra en los momentos más íntimos, en el dulce trato que tiene con James cuando salen juntos por la ciudad, y en su actitud absolutamente sumisa cuando está junto a su representante o participando en el espectáculo. Con la tragedia intuyéndose ya en la mente del espectador, en la escena cargada de dramatismo donde Musidora se cubre el rostro antes de su último espectáculo, la magia del bel canto sonará como una idílica y terrible banda sonora que resulta perfecta para esta apoteosis. Y es que la inteligente dirección de Tony Scott en este capítulo les dejará fascinados por su gran talento a la hora de embellecerlo con secuencias de fuerte impacto visual, con imágenes de brillos saturados y colores muy intensos, y con otras secuencias mucho más nítidas y armoniosas que dan un ritmo adecuado a esta trama.

A continuación, el episodio “Ménage à Trois”, dirigido por Jake Scott con guión de Jordan Katz y Vincent Ngo bajo inspiración de la historia original escrita por F. Paul Wilson, destaca sobre todo por el gran trabajo realizado por el actor Daniel Craig al interpretar a Jerry, joven acompañante de Miss Gati, personaje impecablemente interpretado por la actriz Karen Black. Una altiva, dominante, y elegante mujer mayor de vida acomodada que se encuentra postrada en silla de ruedas, y que oculta un turbio pasado y un siniestro presente. Cuando la joven enfermera Steph (actriz Lena Headey) es enviada por una agencia a la residencia de Miss Gati, la salvaje mezcla de cuidados médicos, encuentros íntimos entre Steph y Jerry, y caóticos momentos vividos en el interior de esta lujosa e inquietante casa, llevarán a los cinéfilos lectores de Lux Atenea a disfrutar de inolvidables secuencias. Cuando Jerry echa el humo de su cigarrillo a los cactus en flor; con la oscura imagen de Miss Gati en su silla de ruedas, sola en el centro de la habitación mirando a la ventana; con las bellas y aristocráticas imágenes reflejadas en las superficies metálicas; con la erótica, sensual, y cálida imagen de la cama iluminada con pequeñas luces; con la escena donde Miss Gati fuma y echa el humo como si fuera una diva; con la belleza simbólica de la escena del reloj tras haberle inyectado Steph la dosis a Miss Gati; o con la gótica escena de Jerry con la fantasmagórica Steph (¡¡¡brutal e impresionante!!!). En definitiva, un excelso trabajo audiovisual que engrandece artísticamente a esta serie de culto.

En “Necros”, episodio dirigido por Russell Mulcahy y guión firmado por Steven Salzburg y Audrey Salzburg inspirándose en la historia original escrita por Brian Lumley, famoso por su saga literaria “Crónicas Necrománticas”, será la siniestra e infernal procesión nocturna por las calles de esta ciudad donde la leyenda de Necros sigue estando viva. Necros es un muerto que se alimenta de los vivos chupándoles la médula de los huesos, dando este perfil gótico a la trama de esta historia. Una danza macabra moderna en la cual se verá envuelto William Cobb (actor Philip Casnoff) tras conocer a una luciferina y atractiva mujer llamada Helma (actriz Céline Bonnier). Pero Helma tiene por compañero al viejo e irascible Nero (actor Leonardo Cimino). Una extraña relación que, tras la pasión despertada hacia Helma, a William le acabará llevando a una situación límite en su vida ante la presencia de lo sobrenatural y de lo demoníaco. “Necros” es un excelso capítulo donde la belleza visual es constante, como en las imágenes en blanco y negro de las cabezas de piedra al comienzo del episodio; por el impactante duelo con antorchas entre el santo y el demonio; por la aristocrática decoración del interior del restaurante; por la sensual escena de Helma bebiendo después de apagar la llama azulada de su copa; por la fascinante escena del baño nocturno de Helma en la piscina del hotel; por la imagen burguesa y decadentista de Nero; por la fugaz imagen del pilar con estatua situado al borde de la carretera; por la erótica, distinguida, tenebrosa, y lujuriosa decoración de la habitación de Helma; y, como no, por la salvaje escena de Helma y William en la cama, y la tétrica partida de bridge a falta de un jugador para completar la mesa. “The Hunger”, terror, angustia, y miedo perfumando estos tres primeros episodios. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.