Reseña Cultural nº: 2313 // Reseña Musical nº: 1500
Información Muy Importante / Very Important Information :
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing
Quiero dar las gracias a Chris “Frenchie” French (PR Trail) por su cortesía al enviarme este promocional.
Edición reseñada: Álbum digital (Recibido Como Promocional)
Tracklist: 1- Manuel // 2- Building Pyramids // 3- Fennel // 4- Selma // 5- Not Erotic / Cop Film
Datos técnicos: Temas musicales grabados, mezclados, y masterizados por Wayne Adams en Bear Bites Horse
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Magna Obra Musical dentro de la escena post-rock más ecléctica
El próximo viernes, día 17 de octubre, será presentado oficialmente el álbum de debut “Come On Everybody, Let’s Do Nothing!” de la banda musical británica IAN. Publicado por el prestigioso sello británico Human Worth en formato digital y en una edición limitada de 300 unidades en vinilo LP 12” con funda diseñada por Craig Murray (guitarrista de IAN), 50 de estas unidades incluyen una portada desplegable firmada por la propia banda musical, encontrándose disponibles a través de las páginas oficiales del sello y de IAN en Bandcamp. Engalanado con esta preciosa portada con fotografía a cargo del propio artista Craig Murray, la definición en varias capas superpuestas que presenta esta excelsa imagen fotográfica es esencial en su bello diseño, y donde la presencia del pelícano es clave por su significado simbólico unido al sacrificio, a la lealtad hasta sus últimas consecuencias, y al amor hasta la eternidad. Formado por Hannah Asprey (chelo), Anna Jones (bajo), Craig Murray (guitarra y samples), Ted Reynolds (guitarra y vocalista), y Bob D’Mello (batería), en su ópera prima “Come On Everybody, Let’s Do Nothing!” han podido contar con la colaboración artística de Tom Bradley en el tema “Building Pyramids” (guitarra barítono) y con Wayne Adams en “Not Erotic / Cop Film” (melotrón). Con orígenes artísticos en la escena punk de principios de este siglo XXI, la banda musical londinense IAN nos presenta en esta obra, una avanzada perspectiva conceptual dentro del estilo post-rock oscurecido con pasajes propios de las escenas sludge metal, post-metal, doom… vertebrando este álbum con cinco temas espectaculares que fascinarán a los melómanos lectores de Lux Atenea que buscan talento en la composición y brillantez en su interpretación. Una auténtica delicia musical de vanguardia que es disfrutada en su máximo esplendor sonoro gracias a la labor técnica realizada por Wayne Adams en su masterización, permitiéndonos sentir el alma musical de cada uno de estos temas con su extraordinaria grandeza interpretativa.
Iniciamos la audición de este ecléctico álbum post-rock adentrándonos en el tema “Manuel” en clave sludge metal, mientras el chelo crea la vibrante base de su estructura musical donde las rugientes guitarras eléctricas son sus protagonistas instrumentales principales. Proyectándose con una intensidad sonora arrollante, las pinceladas vocales aparecen como destellos de rabia en medio de este tormentoso escenario que terminará calmándose en cuanto se sumerja conceptualmente en este elegante post-rock. Con el chelo embelleciendo toda la estructura musical con una majestuosidad sonora que emocionará al melómano lector de Lux Atenea afín a la esencia melódica de la música y/o a la música clásica, el tema “Manuel” nos llevará más allá de su ecuador hasta una nueva evolución en su estilo sludge metal inicial, endureciéndose a nivel sonoro hasta casi rozar en sus fronteras conceptuales con el industrial por sus afiladas descargas. Incorporando varias capas instrumentales donde las guitarras eléctricas son sierras en su implacable acción, el epílogo del tema será tan abrupto como el corte final de una pieza de metal: potencia en acción y posterior silencio. Luego, “Building Pyramids” aparecerá con parámetros conceptuales post-rock muy claros desde un principio, pero es el chelo lo que marca la diferencia con su solemne presencia melódica profundamente lánguida y que es impecablemente integrada con samples en un segundo plano, e incluso con pinceladas instrumentales propias del post-industrial, ofreciendo en su conjunto, esta excelsa demostración de talento en la composición de vanguardia. Aires funerarios que te envuelven y que te sumergen en una atmósfera pesada donde lo tenebroso es dominante, incorporándose otros planos instrumentales con la densidad conceptual del doom más decadente. Una auténtica delicatessen para almas poseídas por ese spleen decadentista que aparece con la decadencia, y que será estimulada de forma repentina en su ácida mirada existencial con este potente cambio musical de peligroso abrazo vital. Con el chelo apareciendo en su valle sonoro para recordarnos su lúgubre tempo melódico, el arrollador impulso musical revitalizado volverá para conducirnos a un final espectacular por su halo siniestro. ¡¡¡“Building Pyramids”, pura vanguardia!!!
El tema “Fennel” nos ofrecerá un nuevo reto conceptual al aparecer tormentosos destellos sonoros propios del post-metal, perfilando una composición espectacular desde su comienzo con este sample, y con este colosal arranque instrumental donde la interpretación vocal es el maestro de ceremonias en este escenario musical que suena a ritual de sacrificio. Trágico en su avance sonoro, el tema “Fennel” cortará la respiración del melómano lector de Lux Atenea con estos magníficos perfiles melódicos para guitarra que, incluso, prolongarán su lánguido tempo hasta casi la parálisis. Una contundente demostración del arte musical de IAN, donde la experiencia artística se siente con esa profundidad que solamente los años y los sinsabores existenciales pueden curtir en la mirada del artista y en su interpretación. “Fennel” es espectacular hasta llegar a lo superlativo y, como analista musical, una vez terminada esta reseña, no dudé un segundo en disfrutar varias veces de su audición por mero placer. “Fennel”, decir que es un tema excelso es quedarse corto en su valoración artística. Posteriormente, lo melancólico fluirá en el tema “Selma” desde su inicio como un lamento sentido desde lo más profundo del alma, como una resignación ante lo inevitable, como una mirada al horizonte que se observa con la sonrisa de la muerte dibujada en las nubes. Nebuloso en su atmósfera, “Selma” presenta destellos conceptuales propios del noir jazz en su plano instrumental para batería, y que darán paso al drama recreado de forma desgarradora con la tormenta sonora desatada a continuación. Una obscura radiación de perdición recreada con gran virtuosismo interpretativo hasta convertir a esta composición, en una de las joyas musicales de este álbum. Un tema destinado a emocionar al público en su interpretación en directo, y con la ilustre presencia del chelo en un segundo plano para ser sentido por hedonistas musicales. ¡¡¡“Selma”, qué oscuro y maravilloso tema!!!
Llegando al cierre de este álbum, el tema “Not Erotic / Cop Film” se transformará en otra delicatessen conceptual con IAN en glorioso estado de inspiración, siendo el tema de mayor duración de este álbum con más de trece minutos. Pinceladas orientales iniciales darán una luminosidad muy especial a esta composición, para luego derivar hacia una magnífica integración sonora del chelo con la guitarra eléctrica que te eriza el vello. Luego, la entrada de la batería dará esta base más sólida a su estructura musical donde cada foco instrumental tiene muy bien definido su espacio en este entorno desangelado a nivel sentimental. Un trasfondo emocional que será remarcado con esta furiosa entrada musical absolutamente desgarradora e inmisericorde donde la batería es clave en su definición sonora, evolucionado el chelo hacia parámetros conceptuales propios de la música contemporánea mientras este discreto melotrón crea su trasfondo. Batería, bajo, melotrón, guitarra, y chelo convirtiendo la vanguardia conceptual en un centelleante despliegue instrumental de corte siniestro, configurando un paisaje musical sobrecogedor por sus vientos tenebrosos que huelen a ocaso. El entorno ruinoso en inexorable declive, la mente saturada por el dolor prolongado, y la mirada sobreestimulada por la visión del horror que no deja de contemplar allá donde mire. “Come On Everybody, Let’s Do Nothing!”, contundente debut musical de la banda londinense IAN dentro de la escena post-rock más innovadora en la actualidad. ¡¡¡Disfrútenlo!!!
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En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.
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