Archivo de la etiqueta: ritual folk

KAVERNA “UN MONOLITO EN LLAMAS QUIEBRA EL HORIZONTE” (CYCLIC LAW / BELÄTEN / HIDDEN CRYPT RECORDS, marzo 2025) (Reseña / Review #2244).

Posted on por
4

Reseña Cultural nº: 2244 // Reseña Musical nº: 1431

Información Muy Importante / Very Important Information :
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico Cyclic Law por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (Recibido Como Promocional)
Tracklist: 1- Desde La Caverna Hacia Un Cielo Abierto // 2- Candelas De Mayo Sobre El Cerro Alto // 3- Oscuros Danzantes // 4- Los Pozos Rebosan Luz // 5- Tras El Vuelo Del Cisne De Sangre
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena ritual folk

El día 28 del próximo mes de marzo será presentada oficialmente esta impresionante obra musical englobada dentro del estilo ritual folk. Titulada “Un Monolito en llamas quiebra el Horizonte” y compuesta por el trío musical Kaverna con sede en la ciudad de Barcelona, está formado por artistas pertenecientes a Àrnica, Dayofwrath, y Atrexial, presentándonos esta mirada a lo arcano, a lo pagano, y a lo espiritual en clave simbólica tomando como fuente de inspiración a la Sierra de Collserola (Barcelona), macizo montañoso con cuevas habitadas ya en el Neolítico. Desde entonces se ha convertido en un entorno natural marcado por los cultos religiosos, leyendas, y mitos basados en Vírgenes religiosas (Mare de Déu de la Salut), santos (Sant Medir), brujas (brujas de Olorda), ninfas (fuente Groga), gigantes (Gegant del Pi), dragones (dragón de Olorda relacionado con las pizarras negras características en esta zona), benefactoras fuentes de agua (fuente Groga, fuente de Sant Medir)… que aún perduran en lugares religiosos (ermita de Sant Medir, ermita de la Mare de Déu de la Salut), festividades (fiesta de Sant Medir), y en el imaginario colectivo en la actualidad. Presentado a través de los prestigiosos sellos discográficos Cyclic Law, Hidden Crypt Records, y Beläten, fundado en el año 2012 por el prestigioso artista sueco Thomas Ekelund (Trepaneringsritualen) y con sede en la ciudad alemana de Berlín, el álbum “Un Monolito en llamas quiebra el Horizonte” será publicado en formato digital, en una edición limitada de 300 unidades en ecopak CD de seis paneles, en una edición limitada de 100 unidades en vinilo LP 12″, y en una edición limitada de 50 unidades en cassette, estando disponibles a través de sus respectivas webstore y de sus páginas oficiales en Bandcamp. Engalanado con este magnífico diseño donde su fuerza visual se centra en el interior de la cueva, destaca especialmente la presencia de estas impresionantes estalagmitas tanto en la portada del álbum como en el CD, quedando el logo de Kaverna luminosamente sobresaltado como si fuera sobrenatural. Vertebrado por cinco temas donde el estilo ritual folk proyecta una creatividad artística espectacular, los melómanos lectores de Lux Atenea quedarán profundamente impactados durante su audición por su riqueza en matices sonoros, por su dimensión musical, y por su lírica trascendente. Una inmersión sensorial en otro mundo, en otra realidad, en otra mirada a este mundo completamente alejada de la sociedad posmoderna tan tecnificada que vivimos en este siglo XXI.

Iniciamos la audición de esta joya musical adentrándonos en la atmósfera sonora del primer tema “Desde La Caverna Hacia Un Cielo Abierto”, recreando este cambio espiritual y existencial desde la influencia de las densas energías ctónicas cuyos ritos estaban marcados por la cueva (el útero sagrado y el inframundo), hasta la salida al mundo exterior donde el culto solar y el ocultismo selénico marcan sus ciclos energéticos y espirituales. Con los instrumentos de percusión dando base a esta estructura musical, es en el realce de la declamación lírica donde el tema “Desde La Caverna Hacia Un Cielo Abierto” adquiere toda su intensidad artística y su trasfondo ceremonial. Profundamente impresionados, la entrada en el tema “Candelas De Mayo Sobre El Cerro Alto” nos sumergirá en otro entorno sonoro con una belleza melódica folk absolutamente evocadora donde se siente el espíritu ceremonial de Ostara. Basado en dos pilares instrumentales donde del acordeón emana lo melódico y de la percusión su tempo, aquí la declamación lírica adquiere otra dimensión con la entrada de estos coros que resultan esenciales para envolvernos con otra perspectiva existencial unida a lo pagano. De una belleza irresistible para los melómanos lectores de Lux Atenea apasionados con la escena folk en sus diversas vertientes musicales, el tema “Candelas De Mayo Sobre El Cerro Alto” alcanzará su cenit melódico y musical con la entrada de la flauta como reflejo sonoro evocador de la Europa ancestral unida a la cultura mediterránea. Sin duda alguna, “Candelas De Mayo Sobre El Cerro Alto” es la joya musical de este álbum por su excelencia en la composición, y por esta apasionada interpretación de la cual emana trascendencia, hieratismo, y solemnidad. ¡¡¡“Candelas De Mayo Sobre El Cerro Alto”, impresionante tema!!!

En “Oscuros Danzantes” retornaremos a un perfilamiento sonoro mucho más cercano a la atmósfera mágica del primer tema, pero su lírica en clave chamánica presenta este magnetismo mántrico donde la realidad cotidiana se ve sobrepasada por el misticismo de esencia ocultista. Absolutamente desgarrador en uno de sus planos líricos, su entrelazamiento con la espectacularidad ceremonial conduce a la ruptura sensorial, al éxtasis, y a la invocación de lo sobrenatural como llamada a esa otra realidad sagrada. “Oscuros Danzantes” es el tema más impactante de esta obra, precisamente por su trasfondo y por ese halo trascendente capaz de quebrar la lógica y la Razón con la contundencia de lo espiritual llevado al lado chamánico. Una visión, una mirada, una manifestación, que harán que nada vuelva a ser como era antes. Con el tema “Los Pozos Rebosan Luz” llevándonos al interior de esta solemne atmósfera sonora conceptualmente ecléctica, lo hierático quedará paralizado ante la languidez ceremonial que acerca a lo divino, y donde el tiempo va difuminándose al igual que lo material y lo físico. Luz surgiendo de la obscuridad para revelar, para transformar el interior, para destapar ese nuevo mundo mucho más cercano a la Verdad sagrada. Desembocando en el tema “Tras El Vuelo Del Cisne De Sangre” encargado de extender el telón de clausura de esta obra maestra, lo simbólico adquiere una especial relevancia con ciertos reflejos de la obra maestra de la literatura germánica “Parzival” del poeta alemán Wolfram von Eschenbach (1170-1220) cubriendo esta composición. Teniendo a la pureza espiritual, al sacrificio, y a la Sabiduría del Conocimiento como ejes inspiradores para dar trasfondo y sentido a este tema, “Tras El Vuelo Del Cisne De Sangre” también destaca por su intensidad sonora sobre la cual fluye su reflexiva lírica. Una auténtica joya musical de esencia innovadora dentro de la escena ritual folk que fascinará al melómano lector de Lux Atenea por esta talentosa definición musical e interpretación lírica, y por esta recreación instrumental del canto del cisne. ¡¡¡Impresionante!!! Un tema que refleja la metamorfosis espiritual, el cambio trascendental, y la entrada en un nuevo rumbo místico completamente alejado de este mundo. Lo impuro queda atrás, elevándose la pureza gracias a su luz interior. “Un Monolito en llamas quiebra el Horizonte”, sin duda alguna, este admirable álbum se va a convertir en una de las obras maestras más destacadas que se hayan publicado dentro de la escena folk. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Otras reseñas recomendadas:
SUTEKH HEXEN “PRIMEVAL” (CYCLIC LAW / BREATH SUN BONE BLOOD, enero 2025) (leer reseña)
SUBLIMATIO MORTIS “TRANSUBSTANTIATIO” (CYCLIC LAW, diciembre 2024) (leer reseña)
EERIÆRMOR “EERIÆRMOR” (CYCLIC LAW, octubre 2024) (leer reseña)
BECKAHESTEN “SVÄLTENS TID” (CYCLIC LAW, julio 2024) (leer reseña)
ULVTHARM “7 UTHRAS” (CYCLIC LAW, mayo 2024) (leer reseña)
TREPANERINGSRITUALEN “THE TOTALITY OF DEATH (Α ALPHA)” (COLD SPRING RECORDS, junio 2024) (leer reseña)
TREPANERINGSRITUALEN “THE TOTALITY OF DEATH (Ω OMEGA)” (COLD SPRING RECORDS, junio 2024) (leer reseña)
TREPANERINGSRITUALEN “VEIL THE WORLD” (COLD SPRING RECORDS, enero 2015) (leer reseña)
TREPANERINGSRITUALEN “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave” (COLD SPRING RECORDS, septiembre 2019) (leer reseña)
“PARZIVAL”, WOLFRAM von ESCHENBACH (leer reseña)

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

AMOR DE MADRE “THE MOTHER’S VOICE” (HUMANICIDE RECORDS, junio 2018) (Reseña / Review #32).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 32 // Reseña Musical nº: 12
Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 26 de octubre del año 2018 en la 37ª Semana Musical Non-Mainstream / 37th Non-Mainstream Music Week.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

AMOR DE MADRE - The Mother's Voice CD

Quiero dar las gracias al dúo musical madrileño AMOR DE MADRE, y muy especialmente a REBECA (vocalista), por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD picture en digipak, edición limitada de 135 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Junio 2018
Sello discográfico: HUMANICIDE RECORDS
Código de referencia: DB-01
Tracklist: 1- Trøllabundin (Eivør Pálsdóttir cover) // 2- Krummi (Valravn cover) // 3- Nerthus
Artistas: Rebeca (vocalista) y F17 (música)
Trabajo musical: Amor De Madre
Datos técnicos: Temas grabados, mezclados y masterizados por Pablo Teijón (Mëles Studios) en el mes de marzo del año 2018
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. EP de culto, sobre todo en esta edición limitada en digipak CD

Amor De Madre pic2

Música con raíces europeas ancestrales, espiritualidad mística en clave femenina tomando como referencia al culto a la Gran Diosa Madre, y esencia conceptual ritual en su perfilamiento sonoro. Con esta tarjeta de presentación artística, y con esta impresionante calidad musical dando vida y sentido ceremonial a cada uno de estos tres temas durante su audición, como analista cultural non-mainstream, cómo no voy a caer rendido ante la contundente demostración de talento musical que emana de este EP. Recibido como promocional por cortesía del dúo Amor De Madre, “The Mother’s Voice” fue publicado originalmente en formato digital el pasado mes de abril a través de su página oficial en Bandcamp, siendo presentado oficialmente en formato físico el pasado Solsticio de Verano (21 de junio) en una autoedición realizada en colaboración con el sello discográfico madrileño Humanicide Records. “The Mother’s Voice” está disponible en una edición limitada de 135 unidades en digipak CD, engalanada con un atrayente diseño de portada donde se funde este símbolo en codificación rúnica situado en primer plano, con la imagen de fondo de estilo naturalista cuya perspectiva nos invita a contemplar lo universal, lo inabarcable, lo divino, sin perder contacto con lo terrenal.

AMOR DE MADRE - The Mother's Voice CD pic2

Nacido en el año 2017, el fascinante dúo musical Amor De Madre aparece en la escena española bajo la influencia conceptual del estilo ritual, y bebiendo de las fuentes culturales europeas arcaicas cuyas creencias religiosas giran alrededor del culto a la Gran Diosa Madre. Con una exquisita y cuidada lírica basada en el folklore nórdico de raíces paganas, es en su dimensionamiento sonoro donde Amor De Madre marca la diferencia a través de una mirada artística de vanguardia, no perdiendo en ningún momento su trasfondo místico ancestral al definir el perfilamiento sonoro y la estructuración melódica de estos temas orientados a la inmersión mental en otra época antigua pérdida en el pasado, y recuperada por Amor De Madre en este estilo ritual de esencia musical pionera. Por este motivo, los cultos lectores de Lux Atenea entregados en cuerpo y alma al conocimiento de las culturas y religiones que se expandieron en Europa hace siglos, encontrarán en el EP “The Mother’s Voice” ese lazo de unión cultural con el pasado remoto que aún pervive en la actualidad tras el velo de múltiples y variadas creencias, ritos y ceremonias. Esta es la grandeza musical que transmite fielmente la primera toma de contacto musical con el talento de Amor De Madre en la composición, vertebrando tan sencilla y elegante edición en digipak CD con tres magníficos temas impecablemente masterizados por Pablo Teijón en su perfecto equilibrio sonoro.

Amor De Madre pic1

Como los perfumes más sofisticados y embriagadores, estos siempre vienen preservados en pequeños y delicados recipientes, al igual que estos tres temas de Amor De Madre en tan apasionante EP. Sin más demora, iniciamos la audición de este excelso trabajo musical abriendo este vórtice enlazado al pasado remoto de la cultura nórdica, y a una perspectiva humana directamente unida a la armonía con la Madre Naturaleza a través de un plano existencial de carácter místico, universal y divino. “Trøllabundin” (“Hechizada”) es una extraordinaria versión musical del tema de la cantautora feroesa Eivør Pálsdóttir, pero con una ambientación sonora donde las olas del mar crean ese halo mágico, ese tempo pausado y firme donde el paso del tiempo es implacable, para invitar a nuestros melómanos lectores a la inmersión en el ritual que les preparará mentalmente a lo trascendente. Esoterismo y magia reflejados en una lírica interpretada magistralmente por Rebeca, incluso en sus graves registros vocales chamánicos potenciados sonoramente con la presencia instrumental del arpa de boca. A continuación, en esta impresionante versión musical del tema “Krummi” (“Cuervo”) del grupo danés Valravn, será precisamente la presencia del cuervo como animal totémico de gran inteligencia unido al siniestro mundo de lo mortuorio y de lo destructivo, también presentará esa otra cara esotérica del cuervo como visionario, como animal que conoce y revela el mensaje del oráculo relacionado con el futuro. Por este motivo, la perspectiva artística de Amor De Madre sobre el tema “Krummi” hace hincapié en esa faceta mágica y sobrenatural del cuervo recreada musicalmente en clave ritual de forma admirable. Una selénica atmósfera donde el éxtasis sagrado en la ceremonia se ve favorecido por la presencia del cuervo aquí adorado y reverenciado. ¡¡¡“Krummi”, impresionante!!!

AMOR DE MADRE - The Mother's Voice CD pic1

Clausurando ese EP tan cautivador, “Nerthus”, composición instrumental escrita e interpretada por Amor De Madre, se convertirá en la muestra más clara y deslumbrante de su talento, sumergiéndonos en una atmósfera sonora donde se recrea la esencia mitológica de esta diosa nórdica directamente relacionada con la fertilidad de la tierra cultivada, de ahí que su festividad se realizara en primavera y teniendo a la vaca presente en el ceremonial como animal simbólico relacionado con su adoración, teniendo raíces religiosas se hunden hasta el culto europeo primigenio a la Gran Diosa Madre. Nerthus también fue conocida como Hertha por algunas tribus germanas en la Antigüedad. Como apunte final, “The Mother’s Voice” es musicalmente espectacular, pero los melómanos lectores de Lux Atenea afines a esta irresistible escena ritual están de enhorabuena al confirmar el dúo Amor De Madre que se encuentra ya trabajando en su nuevo álbum, por lo que habrá que estar atentos a su presentación oficial porque este hedonismo musical no ha hecho más que empezar. Una excelente noticia cultural en vista a la calidad artística que presenta esta primera toma de contacto con el talento y el virtuosismo interpretativo de Amor De Madre. Esperemos que esta espera no se demore mucho en el tiempo. “The Mother’s Voice”, música ritual de carácter innovador que proyecta artísticamente a Amor De Madre hasta la primera línea de vanguardia dentro de esta escena cultural non-mainstream tan vanguardista y dinámica. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

amordemadre-themothere28099svoice

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.