ANNE RICE “MERRICK” (Reseña #2067).

Posted on 4 marzo, 2024 por Félix V. Díaz

Reseña Cultural: 2067 // Reseña Literaria: 547
Reseña actualizada. Publicada el 21 de octubre del año 2007 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por : EDICIONES B
ISBN : 84-666-0660-2
Edición : 2002 (EDICIÓN COMPRADA)

“Conocía secretos que uno sólo aprende con el sufrimiento.”

Para los bibliófilos lectores de Lux Atenea que disfrutan leyendo las obras de la genial escritora estadounidense Anne Rice (1941-2021), y sobre todo sus míticas sagas “Las Brujas de Mayfair” y “Crónicas Vampíricas”, “Merrick” se convierte en la fusión de estas dos tramas literarias. Las obras pertenecientes a su extraordinaria saga “Las Brujas de Mayfair” me parecen excelsas e irresistibles, y, en comparación con su calidad literaria, el libro “Merrick” me parece que está uno o dos peldaños artísticos por debajo. A “Merrick” le falta un poco de tensión en la acción, en los hechos, y una o varias pinceladas de imaginación que aumenten aún más el interés en esta interesante historia. De por sí, como analista cultural considero que el libro “Merrick” es más el prólogo de una futura historia que, propiamente, un libro con desenlace ya que su final se difumina en exceso al ser demasiado previsible. Pero lo que nadie puede negar es que la unión de la brujería con el vampirismo es una combinación literaria de lo más prometedora, y que puede llegar a dar excelentes resultados. En este sentido, “Merrick” si cumple perfectamente con su cometido si el objetivo literario era el ensamblaje de esas dos historias en un solo libro, para luego dar continuidad a su trama unificada. Personalmente, odio perder mi tiempo en obras literarias insustanciales habiendo tantos libros interesantes por descubrir, ya que como una obra no despierte mi interés en sus primeras cincuenta páginas, automáticamente lo dejo, o me deshago de ella. Pero “Merrick” es un libro que me ha enganchado lo suficiente como para leerlo hasta el final.

Matices. Creo que esta es la palabra que define con bastante precisión los libros de Anne Rice. Matices. Comparto plenamente esa visión de la vida, de sentir la vida segundo a segundo a través de los detalles, y la magia de los matices brilla en este libro como colores existenciales. Como un vistoso mosaico aborigen, el libro “Merrick” guarda en su interior un completo muestrario de pinceladas siniestras, y también coloristas. Vudú, vampirismo, candomblé, esoterismo, pasión, intensidad, muerte… configurando esta colección de vivos colores que la sensibilidad vital de esta genial escritora estadounidense puede transformar en pensamientos escritos como:

– “Déjame marchar para que pueda sumirme de nuevo en el olvido. No alcanzo a recordar las circunstancias de mi perdición. Temo comprender la eternidad.”
– “¿Por qué me has despertado de mi sueño errante para que te consuele? ¿No te bastaba mi recuerdo?”
– “Tus sufrimientos reconfortarán mi alma, harán que mi eterno vagabundeo llegue antes a su fin…”
– “No concibo la existencia sin ella. Pero la existencia es algo que ya no contemplo.”
– “Tu constante melancolía te hace negar la verdad de todo lo que has aprendido.”
– “¿Por qué se convierte la vergüenza y el autodesprecio en crueldad hacia seres inocentes? ¿Por qué ocurre con tanta frecuencia?”
– “Siendo como soy un incorregible romántico, defensor de acciones dudosas y de escasa duración, incapaz de vivir con el precio de mi voluntad y mis deseos,…”
– “Cuando invocas a les mystères, nunca sabes lo que puede pasar.”

En definitiva, el libro “Merrick” se presentará como el punto y seguido de una hipotética gran historia, y habrá que dar un margen de tiempo a Anne Rice para que su continuidad vea la luz pública. Mientras tanto… ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MÁRIO DE SÁ-CARNEIRO “LOCURA…” (Reseña #2051).

Posted on 19 febrero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 2051 // Reseña Literaria: 533
Reseña actualizada. Publicada el 9 de febrero del año 2009 en Lux Atenea.

Publicado por: CELESTE EDICIONES
ISBN: 84-8211-283-X
Edición: 2000 (EDICIÓN COMPRADA)

“¡Mi alma es diferente de todas las otras almas!”

Fernando Pessoa (1888-1935) es uno de los genios de la literatura que son clave en la información que vengo publicando en este blog cultural a través de reseñas. Poco a poco, estoy leyendo y analizando en profundidad la obra de Fernando Pessoa creada desde diversas perspectivas artísticas, ya que su propia obra literaria no siempre quedó firmada como Fernando Pessoa. Inexorablemente, dentro de este estudio cultural hay que incluir a uno de los amigos que marcaron su personalidad y a una parte de su obra: Mário de Sá-Carneiro (1890-1916). Pero, ¿quién es Mário de Sá-Carneiro? Nacido en la preciosa y encantadora capital portuguesa al igual que Fernando Pessoa, es considerado como uno de los padres del Modernismo portugués. De carácter más bien extremo tanto en su esencia interior como en su manifestación más extrovertida, dos hechos van a marcar profundamente la visión del mundo y de la vida que este ilustre poeta y novelista tendrá a partir de entonces: la muerte de su madre cuando tan solo tenía dos años de edad, y el suicidio de uno de sus mejores amigos de juventud cuando Mário de Sá-Carneiro tenía poco más de veinte años. Tanto un hecho como el otro van a provocar que Mário de Sá-Carneiro tenga una perspectiva existencial y una vida situada un tanto al límite donde la lujuria, el desenfreno, y los excesos se entremezclarán con la pérdida absoluta de la confianza en el ser humano, además de los instintos suicidas. De por sí, años después de la muerte de su amigo, Mário de Sá-Carneiro terminará suicidándose en un hotel parisino tras tomarse cinco frascos de estricnina el día 26 de abril del año 1916. La hipersensibilidad incontrolada llevó a este ilustre poeta hasta la cúspide de la poesía portuguesa y, como no podía ser de otra manera en este mundo, le condujo también directamente a su propia tumba. Inteligencia, Sensibilidad, y Arte Literario de vanguardia, que los cultos lectores de Lux Atenea podrán sentir durante la lectura de las páginas de esta preciosa edición.

“Procrear es una maldad: es hacer desgraciados.”

Una de sus obras más relevantes fue “Locura…”, dura en su trasfondo existencial y áspera en su esencia vital. Párrafos en los cuales, el bibliófilo lector de Lux Atenea encontrará siempre esos actos que a la sociedad nunca le gustado ver reflejados o descritos en obras de arte porque desvelan la auténtica realidad humana. Luchas de hijos contra padres por haber sido traídos a este despiadado mundo, anhelos misántropos mezclados con sueños apocalípticos deseados a la especie humana, desenmascaramiento de auténticas vulgaridades de índole cotidiano que son engalanadas socialmente como reyes o santificadas como si fueran mártires, sufrimientos presentes en la persona y que serán inconsolables por la pérdida de la inocencia, y recuerdos y más recuerdos que no son otra cosa que venenos para la mente, para el espíritu, y para el alma. Leyendo a Mário de Sá-Carneiro se intuye entre líneas que prefiere ser irradiado por el calor que emana de la luz del alma y, en cambio, quedó atrapado por esa lujuria que condiciona a la mente ante la atracción carnal. Pero caer en alguna o en varias tentaciones existentes en este mundo es el signo vital que marca al ser humano, y cuando se siente rechazo a esta vida, cuando lo cotidiano asfixia al individuo, los vicios siempre se convierten en ese loto que comían los lotófagos en “Odisea” (Homero) (leer reseña) para alejar a la persona de una vida no deseada. “Locura…”, Mário de Sá-Carneiro y la Muerte, y el soñar como único acto reconfortante en esta realidad tantas veces manifestada como un auténtico infierno. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“¡Es inaudita la estupidez humana! ¡El hombre -el animal más perfecto- queriendo convertirse en ser de otra especie, se convierte únicamente en el más animal de todos los animales!”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

WASHINGTON IRVING “LA LEYENDA DE SLEEPY HOLLOW Y OTROS CUENTOS DE FANTASMAS” (Reseña #2029).

Posted on 1 febrero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 2029 // Reseña Literaria: 514
Reseña actualizada. Publicada el 28 de noviembre del año 2009 en Lux Atenea conmemorando el 150º aniversario de la muerte del ilustre escritor estadounidense WASHINGTON IRVING (3 de abril, 1783, Manhattan – 28 de noviembre, 1859, Tarrytown).

Publicado por: VALDEMAR
ISBN: 84-7702-388-3
Edición: 2009 (EDICIÓN COMPRADA)

“… mis ojos jamás tienen reposo; mi destino es una vigilia constante…”

En este lujoso volumen, la editorial Valdemar ha reunido los relatos cortos más conocidos del ilustre escritor estadounidense Washington Irving (1783-1859). Teniendo a “La leyenda de Sleepy Hollow” como protagonista literario principal de este libro, aquí el bibliófilo lector de Lux Atenea encontrará una de las mejores propuestas literarias en relación al extraordinario trabajo artístico realizado por este inolvidable escritor del siglo XIX. Considerado por algunos expertos como el escritor romántico estadounidense por excelencia, tras la lectura y análisis de esta edición puedo asegurar que esa etiqueta se queda demasiado corta en vista al atrayente estilo y a la irresistible temática literaria que Washington Irving desarrolló. Muestra de ello es este volumen que, aunque haya sido mencionado lo fantasmagórico en su título, el terror que va a encontrar el lector en las páginas de este libro no le va a provocar pesadillas cuando duerma, ni despertará tenebrosos miedos cuando se encuentre solo en casa. Su exquisito estilo narrativo le dejará cautivado, convirtiendo la lectura de estas obras en un placer exótico. Por este motivo, escribir la reseña de estos relatos de Washington Irving en este aniversario tan señalado, como analista cultural se convierte en mi más sincero y sentido homenaje a este talentoso escritor que convirtió la literatura en un tributo a la más pura imaginación.

“¡Qué osadía la tuya, miserable, pues pretendes alcanzar lo que ningún sabio ha logrado con su ciencia!”

Tal vez influido por la genial película rodada por Tim Burton en 1999, esperaba más de “La leyenda de Sleepy Hollow” de lo que me he encontrado durante su lectura. Curiosamente, en 2009, “Sleepy Hollow” es una película que también celebra el décimo aniversario de su estreno en cartelera. Sin poner en ningún momento en cuestión su indudable calidad literaria, he de decir que éste es uno de los pocos casos donde una película supera a la obra literaria original. Es verdad que Tim Burton es un director cinematográfico único, y que él nunca negó que este relato corto fue más una inspiración para hacer la película que el modelo exacto a seguir para crear su guion, y personalmente considero este caso en particular como un ejemplo muy claro de la desinformación cultural que las obras audiovisuales pueden llegar a ofrecer de un libro, de un hecho histórico, de una época, de una cultura… cuando la taquilla importa más que la verosimilitud en lo mostrado al público. Y este es uno de los pocos casos donde a la obra literaria se le ha sacado más brillo, un factor nada común en el universo cinematográfico más dado a cortar y eliminar textos o páginas enteras, a deformar una trama o una historia hasta hacerla casi irreconocible del original, que a seguir con exactitud metódica la trama y el desarrollo de esa misma obra.

“Ya que en este mundo nada le faltaba, comenzó a temer por la otra vida…”

Tras la lectura de “La leyenda de Sleepy Hollow”, será en el relato “Rip van Winkle” donde empiezo a ver por qué este escritor es tan valorado y homenajeado en los Estados Unidos de América. “Rip van Winkle” encantará a los cultos lectores de Lux Atenea por esta sátira desplegada a la hora de contar la historia de un hombre al cual el paso del tiempo le juega una mala pasada. A continuación, en “La aventura de mi tío” nos encontramos con un relato corto lleno de frases ácidas y un tanto irónicas respecto a los franceses e ingleses, mientras en “El espectro del novio” quedarán fascinados con esta intrigante historia contada en el fogón de la cocina de un hostal. Posteriormente, la inolvidable experiencia vivida por un estudiante alemán en la ciudad de París durante la Revolución Francesa, será el argumento de “La aventura del estudiante alemán” y, en “El diablo y Tom Walker”, un hombre miserable, un siniestro árbol en un pantano, y un trato con el Diablo con el dinero de por medio, entretejerán la trama principal de esta historia. A partir de aquí, el giro en la temática literaria abordada nos llevará a tierras españolas a través de una serie de cuentos donde la cultura árabe de Al Andalus estará siempre presente. “La leyenda del astrólogo árabe” es la historia del difícil pago que tuvo que realizar un rey moro a un mago con increíbles poderes, y “La leyenda del príncipe Ahmed Al Kamel” es un bello cuento sobre un príncipe árabe al cual no se le pudo apartar del influjo del Amor. A continuación, la majestuosidad de la Alhambra se transformará en el escenario de los dos siguientes relatos. “Leyenda de la rosa de la Alhambra” es la historia de amor de un paje y una muchacha andaluza en la España del rey Felipe V, siendo la “Leyenda de las dos estatuas discretas” donde el bibliófilo lector de Lux Atenea disfrutará con este relato protagonizado por un jardinero de la Alhambra al cual la Fortuna le sonríe. Un relato corto en el cual Washington Irving llega a enlazar su trama con “La leyenda del astrólogo árabe” anteriormente mencionada. Como clausura literaria de esta lujosa edición, en “La leyenda del soldado encantado” será un misterioso hecho ocurrido en la entrada a la cueva de San Cipriano de la ciudad de Salamanca, situada en la plazoleta del Seminario de Carvajal, lo que desencadene la historia sobrenatural vivida por un estudiante salmantino en la ciudad de Granada. Un anillo de misteriosa simbología marcará el destino de este estudiante con espíritu de tuno.

“También ellos lo miraban con gran extrañeza y se acariciaban meditabundos la barbilla preguntándose quién sería… Tanto vio hacer aquello, lo de tocarse la barbilla, que al fin hizo mecánicamente lo mismo… para comprobar atónito que tenía una barba casi medio metro de larga.”

Sin duda alguna, leyendo a Washington Irving comprobarán cómo la esencia cultural que ofrece la visión cosmopolita del mundo puede hacer que una persona sienta el espíritu de un país extranjero como algo propio. Así se percibe claramente la experiencia de este escritor estadounidense en España, y cómo nuestras raíces culturales le dejaron profundamente impactado. Una fuerte impresión que se puede llegar casi a tocar en alguno de estos relatos, dándoles un toque literario de realismo a estos cuentos de leyendas. Pero el culto lector de Lux Atenea se estará preguntando por qué prácticamente no he hecho referencia a los fantasmas en la descripción de cada uno de estos cuentos. Sencillamente, porque estos entes no son fantasmas cuya presencia inspire miedo a estos personajes, sino que son entidades sobrenaturales que forman parte de la leyenda popular dentro del paisaje, dentro de la ciudad, dentro de algunos edificios… y de esta manera, fantasmas y seres humanos crean una trama que asienta su base en la cultura legendaria de una región o país, como si fuera un agujero en el tiempo que sigue uniendo el pasado con su presente. Dentro de esta magia literaria tan descriptiva, Washington Irving convierte a la belleza narrativa en uno de sus dones artísticos dentro del mundo literario, provocando en el lector esa dulzura durante la lectura que le lleva a devorar páginas y páginas sin darse cuenta. “La leyenda de Sleepy Hollow y otros cuentos de fantasmas”, les invito a adentrarse en la obra de este ilustre escritor estadounidense cuyos restos descansan en el cementerio de Sleepy Hollow, y que llegó a bautizar a la ciudad de Nueva York con el nombre de ‘Gotham’… ¿les suena de algo este nombre? ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“En la cúspide de la torre había una figura de bronce, que representaba a un lancero moro a caballo, fija a un eje, con el escudo al brazo y la lanza en alto, en actitud vigilante; más si se acercaba el enemigo, se volvía la figura del moro hacia la parte por donde llegara y preparaba su lanza cual si estuviese dispuesto para el combate.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

OSCAR WILDE “EL FANTASMA DE CANTERVILLE” ILUSTRADO POR OSKI (Reseña #2020).

Posted on 26 enero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 2020 // Reseña Literaria: 508
Reseña actualizada. Publicada el 18 de diciembre del año 2012 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a la editorial Libros Del Zorro Rojo por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: LIBROS DEL ZORRO ROJO
ISBN: 84-940336-6-7
Edición: 2012 (Recibido Como Promocional)
Páginas: 108

“Usted puede abrirme las puertas de la mansión de la muerte, porque el amor está siempre con usted, y el amor es más fuerte que la muerte.”

Presentada oficialmente a través de la prestigiosa editorial Libros Del Zorro Rojo en esta lujosa edición de formato apaisado con encuadernación en tapa dura, la obra “El Fantasma De Canterville” ilustrada por el genial dibujante Oski se ha convertido en una destacada publicación que les fascinará por la irreverente y cáustica belleza de sus ilustraciones en blanco y negro. A los bibliófilos lectores de Lux Atenea que observen cualquiera de estos dibujos, inmediatamente les aparecerá una sonrisa en sus labios debido al don artístico de Oski (seudónimo del dibujante argentino Oscar Conti, 1914-1979) para reflejar sarcasmo e hilaridad en estas ilustraciones de estilo gótico. Unos dibujos de incuestionable belleza siniestra que sobrevuelan en descarada formación sobre esta obra maestra escrita por uno de los más destacados genios del siglo XIX, Oscar Wilde (1854-1900). Lo mejor de todo es que, en esta armonía artística establecida entre literatura e ilustración, el talento y la brillante creatividad de Oski encontraron ese punto de equilibrio perfecto alrededor del cual hacer girar en imágenes, esta trama imaginada por el maestro Wilde. Una magnífica y admirable representación visual a través del noble arte de la ilustración en su carácter más directamente unido al estilo que caracteriza y diferencia al cómic. Vertebrado en siete capítulos, en el fondo, la obra “El Fantasma De Canterville” representa ese choque frontal existente entre la incredulidad ante lo irracional que es propio de la modernidad estadounidense, y el inflexible culto a lo tradicional y a las formas representado por la sociedad británica. La pomposidad aristocrática frente a la sencillez en el trato del estadounidense, y esa mirada arrogante de la modernidad ante las muestras de tradicionalismo, ya sea por los privilegios aristocráticos o por los temores supersticiosos, adquieren su máxima expresión en las acciones y en las actitudes de estos encantadores mellizos por su forma de tratar al fantasma durante toda la trama. Un fantasma que, en vida, existió durante el reinado de la reina Isabel I de Inglaterra y que, en su estado sobrenatural, posee un largo y extenso currículum de tres siglos de historia asustando a la gente, y del cual se siente orgulloso por las dramáticas consecuencias que han ocasionado sus tenebrosas apariciones en este castillo. Pero, para estos encantadores mellizos, el fantasma del castillo de Canterville no es más que el blanco perfecto para sus bromas y travesuras, arrojándole almohadones, tirándole bolitas con sus tirachinas, poniéndole cuerdas en los pasillos para que se tropiece, colocando jarras llenas de agua encima de las puertas para sorprenderle cuando las abra… en resumidas cuentas, el fantasma, más que asustarles y darles miedo a estas dos dulces criaturas, acaba convirtiéndose en un divertido juguete para ellos.

“El fantasma de Canterville resolvió vengarse y permaneció hasta el amanecer sumido en profunda meditación.”

Esta gótica historia comienza con la compra del castillo de Canterville por parte del señor Hiram B. Otis, embajador de los Estados Unidos de América, y con su antiguo dueño, Lord Canterville, advirtiéndole que está embrujado. Allí se instalará la familia Otis pese a los ruidos extraños que escuchan en el corredor y en la biblioteca, y pese a la atmósfera oscura y tenebrosa siempre presente en torno al castillo a pesar del buen tiempo que pueda llegar a hacer en los alrededores. Pero es la actitud de cada uno de los miembros de esta familia estadounidense lo que da un dinamismo y un creciente interés a su trama que atraerá irremediablemente a los cultos lectores de Lux Atenea hasta su última página. La señora Lucrecia E. Otis, debido a los extraños sucesos que están empezando a ocurrir en el castillo, se quiere afiliar a una sociedad de ciencias ocultas, pero su actitud ante lo misterioso que allí sucede queda reflejada en la famosa mancha de sangre que Lady Eleanore de Canterville dejó en el salón del castillo tras ser asesinada, y que la señora Otis quiere hacer borrar a pesar de su fama y de que le digan que es imposible hacerla desaparecer (una mancha de sangre cuyo misterioso cambio de color será desvelado en esta historia). Su hijo mayor, Washington, únicamente entiende lo que está sucediendo a través de razonamientos puramente científicos. Sus dos hijos mellizos, llamados Barras y Estrellas, ya quedaron fielmente descritos en el párrafo anterior, siendo únicamente su hija Virginia la que respetará y establecerá contacto con el fantasma y su misterioso pasado. Pero uno de los aspectos que más les sorprenderá es la constante presencia de productos y marcas comerciales en la vida cotidiana de los Otis, y que parecen solucionar y arreglarlo todo como, por ejemplo, cuando en una de las escenas el señor Otis le deja un frasco de lubricante al fantasma porque sus grilletes y argollas hacen ruido por la noche. Una imagen clara del estilo de vida moderno que, en el siglo XIX, pudiera parecer un tanto extraño e incomprensible en Inglaterra, pero que en este siglo XXI se ha transformado en algo cotidiano en nuestras vidas a través de la todopoderosa tecnología aplicada al mundo comercial.

“Mi tía abuela, la duquesa viuda de Bolton, contrajo una rara enfermedad, de la que nunca se repuso del todo, a causa del susto que le produjeron dos manos de esqueleto que se apoyaron en sus hombros mientras se vestía para la cena.”

Como ferviente seguidor de los geniales artistas de la ilustración, en Oski quisiera destacar su gusto por el detalle a la hora de engalanar con tenebrosa oscuridad y con humor ácido prácticamente cada una de estas páginas. Un universo de irreverentes seres hará acto de presencia en este fantasmagórico viaje, siendo los entrañables y burlones esqueletos, arañas, ratas, murciélagos… desplegados en cada hoja, los que marcan la diferencia al ampliar la influencia de la ilustración al ámbito global de esta obra literaria. Aquí, la ilustración deja de estar acotada y limitada al entremezclarse con los propios párrafos. Además, los personajes retratados por Oski se presentan muy vivos y enérgicos, dando la sensación de movimiento constante a través de un estilo artístico que se aleja completamente de las ilustraciones con personajes estáticos, como si fueran instantáneas realizadas en cada momento. El arte en la ilustración de Oski es precisamente todo lo contrario, destacando sobre todo su inigualable estilo a la hora de poblar con todo tipo de detalles cada uno de sus dibujos, provocando las indagaciones con la mirada en el ávido lector. Esta lujosa edición de “El Fantasma De Canterville” son páginas marcadas por este estilo tan querido por los amantes del mejor cómic, y que siempre es de agradecer en un artista porque refleja su espíritu creativo orientado a dar alma a una obra. En definitiva, una extraordinaria edición de esta obra mítica en la literatura decimonónica. “El Fantasma De Canterville”, lujoso libro que será el regalo perfecto para sorprender a las personas afines a la estética gótica. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Y si a usted no le importa tener un fantasma en su propia casa, de acuerdo. Recuerde únicamente que yo se lo advertí.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MARY SHELLEY “LA TRANSFORMACIÓN y otros relatos” (Reseña #2017).

Posted on 23 enero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 2017 // Reseña Literaria: 505
Reseña actualizada. Publicada el 27 de octubre del año 2011 en Lux Atenea.

Publicado por: EDICIONES EL PAÍS
Depósito Legal: M-44425-2009
Edición: 2009 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 110

“Había sido mía en la juventud, y era mía en la vejez, y por fin, cuando la cubrí con la mortaja, lloré al sentir que había perdido todo lo que de verdad me unía a la humanidad.”

Como analista cultural, en el siglo XIX encuentro esa etapa tan especial, única, y atrayente dentro de la Historia de la Literatura Europea debido a mi absoluta identificación con sus más sobresalientes escritores y con el trasfondo de las temáticas tratadas en sus obras. El siglo XIX es, sin duda alguna, la centuria europea más floreciente en cuanto a calidad artística y al número de genios literarios aparecidos durante aquella época irrepetible. Incluso, para poder tener una perspectiva literaria mucho más amplia y clara sobre la relevancia cultural de aquel siglo, recomiendo la lectura de la reseña que publiqué en Lux Atenea sobre la magna obra “La Carne, la Muerte y el Diablo en la Literatura Romántica” de Mario Praz (leer reseña). Unas obras literarias que supusieron un profundo cambio y un gran salto hacia adelante en la sociedad europea, sobre todo en cuanto a la transformación mental y científica originada en el Siglo de las Luces y que viene evolucionando hasta nuestros días. Dentro de este selecto y talentoso grupo artístico de grandes figuras de la literatura, quisiera destacar muy especialmente a esta escritora cuyas obras fueron el fiel reflejo de su amplia cultura y de su base intelectual. Me estoy refiriendo a la grandiosa escritora británica Mary Wollstonecraft Godwin, más conocida como Mary Shelley (1797-1851). Famosa mundialmente por ser autora del mítico libro “Frankenstein o el Moderno Prometeo” (1818), la obra literaria de Mary Shelley va mucho más allá en cuanto a su inquieto trasfondo cultural y, dentro de su amplio abanico intelectual, quisiera destacar este magnífico libro publicado por Ediciones EL PAÍS. Los cultos lectores de Lux Atenea podrán encontrar en esta preciosa edición, cuatro extraordinarias obras escritas por esta genial autora. Relatos cortos marcados por una inteligente estructura que da sentido a sus diferentes tramas, y que también se convierten en una clara muestra de la amplia y variada cultura atesorada por Mary Shelley a lo largo de toda su vida (Swedenborg, Aristóteles, Dante, Pitágoras, Virgilio,…). Este interesante volumen, cuyo relato principal da título a esta edición, les permitirá adentrarse en una dramática historia marcada por el trágico encuentro de su protagonista con un poderoso ser deforme que parece manejar las fuerzas de la naturaleza a voluntad. El protagonista de “La Transformación”, arruinado tras haber derrochado su cuantiosa herencia en unos pocos años tras haber disfrutado de una vida de lujo y desenfreno económico, retorna a su ciudad natal, Génova, tras quedar enamorado de una bella muchacha cuyo padre no ve con buenos ojos su unión. Su elevado nivel de vida de imposible mantenimiento en el tiempo, es observado como presagio de la más completa ruina en la que acabaría su hija en pocos años si se uniera en matrimonio con él. De esta forma, “La Transformación” se va revelando como un oscuro relato donde lo trágico y lo demoníaco van cogidos de la mano en medio de la desesperanza más absoluta, y donde destaca muy especialmente la espectacular escena del naufragio como perfecta representación de su siniestro trasfondo.

“Préstame tu cuerpo durante tres días… tú tendrás el mío para encerrar tu alma mientras tanto, y, como pago, mi cofre.”

En el relato “El Sueño”, los bibliófilos lectores de Lux Atenea quedarán situados directamente en la época del reinado de Enrique IV de Francia. Aquí, Mary Shelley nos narra la triste historia de Constance, condesa de Villeneuve, cuyo odio y orgullo originado por su amor por Gaspar acabará llevándola a tener una experiencia trascendental en una tenebrosa zona donde se encuentra el emplazamiento conocido con el nombre de “el lecho de Santa Catalina”. Un misterioso lugar a orillas del río Loire donde todo aquel que desea resolver sus dudas existenciales a través de visionarios sueños, siempre termina con la reveladora resolución de todos sus pesares tras despertar, o con el pago de su propia vida a cambio. El siguiente relato “El Mortal Inmortal” está protagonizado por Winzy, discípulo del genio alquimista Cornelius Agrippa. En el año 1833, Winzy nos narrará la historia de su vida y de su amor por Bertha, mientras celebra su cumpleaños trescientos veintitrés tras haber tomado un elixir de amor creado siglos atrás por su gran maestro. “El Mortal Inmortal” es un relato lleno de pasión y dolor, de vitalidad existencial y de espiritualidad, y donde la inmortalidad (anhelada por los nuevos vientos posmodernos actuales) queda contrapuesta con la visión mística en referencia a la vida y a la muerte dentro del destino escrito para cada ser humano. Finalmente, el relato “Roger Dodsworth” clausurará esta excelente edición a través de una historia basada en la supuesta vuelta a la vida de un ciudadano inglés tras haber quedado congelado durante siglos en una montaña en Italia. Inteligente relato donde Mary Shelley conjetura sobre cómo el contraste cultural, los cambios en la forma de gobierno, la evolución en el uso del lenguaje… terminan chocando frontalmente con la forma de vivir de un ser nacido y educado en el siglo XVII que, de repente, ha visto su existencia renacer en el siglo XIX. Sus divagaciones sobre cómo los avances en el conocimiento ocurridos durante centurias pueden llegar a fascinar a un ser humano que vive en el siglo XIX con valores propios del siglo XVII que dan sentido a su personalidad, nos ofrece una perspectiva única sobre la realidad de la vida que caracteriza al siglo XIX en el cual ha renacido. Un suceso que rompe el orden natural de las cosas, tanto para lo bueno como para lo malo, y donde la existencia de la persona afectada por esta ruptura temporal de las leyes de la vida adquiere un valor testimonial único desde el punto de vista científico y humanista. Sin duda alguna, este libro de relatos escritos por Mary Shelley se convertirá en una edición de lectura imprescindible tanto para las personas afines a la cultura del siglo XIX, como para todo amante de la buena literatura creada desde el más puro talento. “La Transformación y otros relatos”, la creatividad literaria de Mary Shelley mostrada en algunas de sus expresiones artísticas más profundas e intelectuales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Este cuerpo, una jaula demasiado tenaz para un alma que anhela la libertad.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

OSCAR WILDE “EL CRIMEN DE LORD ARTHUR SAVILE” (Reseña #2009).

Posted on 18 enero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 2009 // Reseña Literaria: 499
Reseña actualizada. Publicada el 14 de octubre del año 2011 en Lux Atenea.

Publicado por: DIARIO PÚBLICO
Depósito Legal: B-31330-2011
Edición: 2011 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 77

“Como Lord Arthur no era un genio, no tenía enemigos.”

El maestro de la literatura inglesa Oscar Wilde (1854-1900) vuelve a ser protagonista cultural en Lux Atenea, esta vez con su magnífica obra “El Crimen de Lord Arthur Savile”. Una decadente historia donde su protagonista Lord Arthur Savile, influenciado por aparentes designios de corte esotérico, se adentra voluntariamente en terrenos marcados por el crimen y por el asesinato para tratar de enderezar su vida futura. La figura de un quiromántico, mister Podgers, con tremendos poderes para leer las líneas de las manos tomadas como prueba escrita en la carne sobre la naturaleza, la personalidad, y el destino del individuo analizado, llevará a Lord Arthur Savile a tratar de adelantar ese destino marcado en su vida para poder continuar su futuro junto a Sybil Merton, su prometida. El hecho de que Lord Arthur Savile venga de una familia con una buena posición social, y cuya privilegiada economía ha favorecido notablemente su evolución y su desarrollo en la vida, unido a unos principios racionalistas que dominan su mente como guía con la cual actuar ante los retos y circunstancias que le depara el destino, dan a esta trama ese extraño y sobrecogedor trasfondo lógico a la personalidad de Lord Arthur Savile durante prácticamente toda la trama. Unos pensamientos que resultan de difícil comprensión al tomar el crimen como un paso obligatorio previo antes de la liberación, y donde jamás toma en cuenta los sentimientos de sus víctimas, envolviendo a Lord Arthur Savile con esa frialdad emocional absolutamente insensible que es propia de la mente amoral más extrema. Por este motivo, “El Crimen de Lord Arthur Savile” sorprenderá a los bibliófilos lectores de Lux Atenea tanto por su atractiva temática, como por su inesperado final.

A través de este estilo literario tan bello y preciosista que hace de su lectura, toda una experiencia, el libro “El Crimen de Lord Arthur Savile” es una delicatessen literaria del siglo XIX donde se entremezclan los extravagantes ambientes organizados por la clase alta de la época, junto a la fuerte atracción que todo lo paranormal y lo esotérico ejercía en muchas de aquellas personas en sus reuniones y fiestas. Una atmósfera fascinante que se contrapone con el racionalismo de Lord Arthur Savile, y que más que llevarle a la cordura y al rechazo, le conduce a la creencia más fanática y a la radicalización en su modo de actuar. Una interesante actitud ante lo esotérico que, curiosamente, en este siglo XXI tan racionalista, científico, y materialista parece gozar de mayor aceptación pública de lo que aparentemente se pueda pensar. Un complicado equilibrio entre lo esotérico y lo científico que, en la mente de Lord Arthur Savile, le llevará a transgredir lo moral y lo ético pagando con su correspondiente carga de culpa en su conciencia. Además, el interesante análisis que Oscar Wilde plantea en este relato sobre la compleja e interesada personalidad de Lord Arthur Savile a través de esta historia mitad novela negra, mitad novela gótica, acaba perfilando una obra donde lo psicológico y lo esotérico, entremezclados con lo racional y lo lógico, dan como resultado final un hinchado Ego personal que trata de triunfar a escondidas y en secreto sobre lo socialmente correcto. “El Crimen de Lord Arthur Savile”, la inteligencia literaria de Oscar Wilde reflejada en una de sus obras más sorprendentes.¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Los sentidos, como el fuego, pueden purificar o destruir.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

HOWARD PHILLIPS LOVECRAFT “EL HORROR DE DUNWICH” ILUSTRADO POR SANTIAGO CARUSO (Reseña #1995).

Posted on 5 enero, 2024 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 1995 // Reseña Literaria: 485
Reseña actualizada. Publicada el 2 de enero del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a la editorial LIBROS DEL ZORRO ROJO por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: LIBROS DEL ZORRO ROJO.
ISBN: 84-940336-3-6
Edición: 2012 (Recibido Como Promocional)
Páginas: 96

“Es invisible… como yo suponía. Pero en este pulverizador hay polvo que puede hacerlo aparecer por un segundo.”

El genial artista argentino Santiago Caruso vuelve a ser protagonista en Lux Atenea tras la presentación de la siniestra obra “El Horror De Dunwich” del maestro Howard Phillips Lovecraft, publicada a través de la prestigiosa editorial Libros Del Zorro Rojo. Preciosa edición del libro donde el talento artístico de este genio de la ilustración ha quedado fielmente reflejado. Una lujosa edición que será una auténtica delicia para los bibliófilos lectores de Lux Atenea, gracias a esta fusión artística de todo un genio de la literatura de horror como H. P. Lovecraft y el virtuosismo en el dibujo de la mano de Santiago Caruso. Esta acertada unión de talentos provoca que el mayor beneficiario de ello sea el lector al poder disfrutar de este maravilloso, mágico, y oscuro crisol cultural. La verdad es que la elección de la obra “El Horror De Dunwich” ha sido todo un acierto debido a las particularidades que su trama ofrece, ya que, por ejemplo, ésta fue una de las escasas obras de este mítico maestro del terror donde un personaje femenino adquiere relevancia y protagonismo, además de la presencia de una de sus criaturas más tenebrosas e infernales por él concebidas, Yog-Sothoth, cuya creciente relevancia es crucial en el desarrollo de esta misteriosa historia escrita en 1928, y que sería publicada al año siguiente. Yog-Sothoth, como dios dentro de la mitología concebida por Lovecraft en los Mitos de Cthulhu, ofrece ese conocimiento oculto de revelación a quienes lo adoran a cambio de sacrificios que, en el caso de esta obra, son realizados principalmente con el uso de ganado para ser desangrado de forma misteriosa. Y es que Yog-Sothoth, como dios situado por encima del tiempo y del espacio, posee una sabiduría que va mucho más allá de la realidad y de la mirada que posee el ser humano sobre todo lo que le rodea, y ese conocimiento supremo que Yog-Sothoth llega a canjear, llevará a la familia Whateley a tratar de hacerlo aún más poderoso en nuestro mundo aunque ello signifique el final de nuestra especie humana en el futuro. Cuando finalmente Yog-Sothoth es liberado, el horror se desatará en Dunwich con terribles consecuencias sobre sus habitantes, y únicamente tres hombres de Arkham intentarán controlarlo y devolverlo a esa dimensión de la cual no debería haber salido jamás.

“Se veían más pisadas monstruosas y vegetación aplastada, pero la casa ya no existía. Se había derrumbado hacia adentro como una cáscara de huevo y entre las ruinas no pudieron descubrir nada, vivo o muerto.”

Impresiona el realismo con el cual Santiago Caruso ha dado vida a cada uno de los miembros de la familia Whateley y, sobre todo, a los cultos lectores de Lux Atenea les impresionará Wilbur, el tenebroso protagonista de esta historia. Su estado de alucinación permanente como fruto de sus contactos mágicos a través de la nigromancia, las miradas perdidas como si estuviera únicamente pendiente de su mesiánico destino al margen del mundo que le rodea, sus horribles facciones incluso en el caso de la madre de Wilbur, Lavinia, nos ofrecen este profundo impacto visual según vamos descubriendo cada una de las ilustraciones en estas páginas. Una ambientación oscura y siniestra donde el predominio del color negro es omnipresente en la mayoría de las ilustraciones, y donde el uso del blanco se convierte en el color perfecto para resaltar facciones a través de líneas muy definidas que dan vida a sus personajes, o para dar volumen a los espacios hasta casi dotarlos de una representación 3D, no alcanzando mayor realismo ante la mirada del lector debido al estilo de dibujo elegido por Santiago Caruso para estas obras. De esta forma, los personajes y los ambientes mágicos cargados de inevitables símbolos, adquieren esa mayor fuerza visual que te lleva al asombro inmediato por tan magnífico trabajo de ilustración. Una admirable recreación de momentos descritos en esta obra que no hará más que aumentar el número de seguidores de este genial ilustrador. En cambio, cuando el color negro pierde su intensidad cromática hacia tonos más opacos, toda la ilustración parece quedar envuelta por una tenue neblina que difumina los detalles en pro de una mayor apertura de los espacios, convirtiendo su visualización en todo un placer en nuestra búsqueda de lo oculto. Una ambientación tétrica y tenebrosa que te invita a la contemplación más pausada como clave de su mensaje visual. En definitiva, esta excelsa edición de “El Horror De Dunwich” está destinada a convertirse en esa joya literaria de imprescindible presencia en toda biblioteca que se distinga por tener los mejores volúmenes editados dentro de los géneros de Misterio, de Horror, y de Terror. “El Horror De Dunwich”, la magia de la ilustración y el embrujo literario del horror unidos en esta lujosa edición. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Por su mal olor los conoceréis.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

CLIVE BARKER “HELLRAISER (The Hellbound Heart)” (Reseña #1982).

Posted on 27 noviembre, 2023 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 1982 // Reseña Literaria: 478
Reseña actualizada. Publicada el 17 de septiembre del año 2011 en Lux Atenea conmemorando el 25º aniversario de la publicación del libro “THE HELLBOUND HEART (HELLRAISER)” del genial artista británico CLIVE BARKER.

Publicado por: LA FACTORÍA DE IDEAS, S.L.
ISBN: 84-9800-392-5
Edición: 2008 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 217

CLIVE BARKER HELLRAISER (The Hellbound Heart)

“No hay forma de sellar el Abismo hasta que nos llevemos lo que es nuestro.”

El genial artista Clive Barker es uno de los autores de culto más polifacéticos en cuanto a sus muestras de talento y a su fértil creatividad. Cine, literatura, cómics, ilustración… son campos artísticos donde Clive Barker ha dejado su huella indeleble para satisfacción de sus incondicionales seguidores, entre los cuales me incluyo, y de todas sus obras, la mítica novela “Hellraiser (The Hellbound Heart)” ha sobresalido especialmente sobre todas las demás, tal vez, impulsada por el éxito de la saga cinematográfica homónima. Una novela de terror espectacular donde este virtuoso artista literario hace más hincapié en la psicología de los personajes que en la propia descripción morbosa de estos siniestros seres llamados cenobitas. Como adoradores del dolor, los cenobitas convierten las vidas de quienes se cruzan con ellos en un tortuoso infierno existencial a partir de ese trágico encuentro. Un gótico y sádico encanto literario mimado con mucho cuidado por Clive Barker en esta magna obra, y que ha provocado que se sobrevalore aún más la calidad de esta siniestra historia. Personajes como Frank, Kirsty, Julia, Rory… también protagonizan esta terrorífica historia cuya inteligente trama es especialmente descrita a través del uso de un estilo narrativo directo y muy dinámico, y donde la oscura belleza de sus ingeniosas y evocadoras frases llevará a los cultos lectores de Lux Atenea a no abandonar su lectura ni un solo segundo hasta la última página.

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“La caja es un medio para romper la superficie de lo real.”

La enigmática caja de Lemarchand y la inexorable perdición que su apertura provoca en quien la manipula, hubiera tenido o no intención de hacerlo, se convierte en la pieza fundamental para dar credibilidad a esta intrigante trama con el sonido de las campanas como tenebrosa anticipación de la presencia de los cenobitas en ese lugar. A pesar de que el cenobita bebe de las fuentes del dolor para encontrar el sentido de su sangrienta existencia, los bibliófilos lectores de Lux Atenea comprobarán que mayormente es el egoísmo humano el que queda al descubierto durante casi toda la obra debido sus interesadas motivaciones. Porque, ante la inmisericorde actuación de los cenobitas sobre los seres humanos que los llaman, quién es más culpable y diabólico, el que los reclama movido únicamente por el interés, o aquellos que hacen pagarle de por vida por ese atrevimiento. Como analista cultural, creo que en esta novela no llega a quedar del todo claro quiénes representan al Bien y al Mal, a pesar de que el personaje que sobrevive a la trágica sentencia de los cenobitas pueda parecerlo. Si pasamos a analizar en detalle su personalidad y su psicología, en el fondo también actúa por ese interés personal pese a que se ve atrapado en unos hechos que no andaba ni buscando ni queriendo. Aunque también es verdad que no llega a tener nada que ver con aquellos seres humanos que buscan placer mediante la llamada a los cenobitas a través de la caja de Lemarchand, no siempre el placer del solicitante llega a significar lo mismo desde el punto de vista de los cenobitas. En el fondo, los cenobitas tienen otra visión y otra perspectiva del mundo y de los seres humanos que no coincide precisamente con la nuestra. Por este motivo, es mejor no molestarlos ni atraerlos, salvo para quienes tengan un profundo espíritu sadomasoquista.

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“Un nombre era un hechizo que evocaba recuerdos.”

En “Hellraiser (The Hellbound Heart)”, esta armoniosa y terrorífica interactuación entre lo cotidiano y lo paranormal nos ofrece una aparente normalidad a acontecimientos sangrientos ocultos en medio de la dinámica social actual. Tal vez ese sea uno de los atractivos psicológicos más importantes que posee esta magna obra creada por Clive Barker con sumo talento. Escenas tan cautivadoras como cuando el cenobita y la enfermera se encuentran en la misma habitación del hospital donde está Kirsty ingresada, o la presencia de los ganchos clavados firmemente en la piel y en los músculos mientras las cadenas a donde están unidos parecen tener vida propia en manos de los cenobitas, terminan puliendo este inteligente perfil literario de corte macabro que tanto ha encumbrado a la novela “Hellraiser (The Hellbound Heart)” como obra de terror de imprescindible lectura. Poniendo ya el punto y final a esta reseña, quisiera comentar a los bibliófilos lectores de Lux Atenea que si alguien llega a establecer un paralelismo entre la caja de Lemarchand y la tabla de la Ouija respecto a su trasfondo dimensional paranormal, les puedo asegurar que esa misma idea también se me ha pasado por la mente en varias ocasiones durante la lectura de esta tenebrosa obra. “Hellraiser (The Hellbound Heart)”, la novela que dio origen a uno de los más espeluznantes y siniestros iconos del cine de terror: Pinhead. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Sin lágrimas, por favor. Es un desperdicio de buen sufrimiento.”

CLIVE BARKER - HELLRAISER (The Hellbound Heart)

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ANNE RICE “EL SIRVIENTE DE LOS HUESOS” (Reseña #1981).

Posted on 27 noviembre, 2023 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 1981 // Reseña Literaria: 477
Reseña actualizada. Publicada el 20 de noviembre del año 2008 en Lux Atenea.

Publicado por : EDICIONES B
ISBN : 84-663-0025-2
Edición : 2000 (EDICIÓN COMPRADA)

“Sin memoria la percepción no existe. Sin amor, es imposible apreciar lo que te rodea.”

“El Sirviente de los Huesos” es una de las novelas que más me gusta leer y releer. Una novela que suelo elegir cuando quiero disfrutar de una lectura tranquila en momentos de relax, y que creo que habré leído como mínimo unas cinco o seis veces desde que compré esta edición publicada por Ediciones B en el año 2000. Por este motivo, “El Sirviente de los Huesos” pertenece a mi selección de libros que releeré con cierta regularidad por el mero hecho de evadir la mente, e introducirla en mundos literarios de ficción donde pueda desconectar del condicionante clave en la vida llamado Tiempo. En la estantería donde reúno esta selección literaria, este libro suele estar muy bien acompañado con otras obras igualmente etiquetadas como, por ejemplo, “La Ilíada”, una magna obra que, no sé por qué, desde que me regalaron una versión un tanto simplificada siendo muy pequeño, siempre me ha atraído y fascinado su edición íntegra hasta el punto de seguir releyéndola con sumo placer, encontrando siempre ese detalle que hace diferente cada relectura. Otra magna obra que suelo releer con cierta frecuencia es “La Divina Comedia”, libro esencial en mi forma de ver la vida desde hace muchos años. Curiosamente, otra de estas obras es “Los Viajes de Gulliver”, siempre presentándose divertida, satírica, y sorprendente, y mucho más desde que hace unos años pude conseguir su edición íntegra. También “Viaje a Kiribati” de Erik von Däniken se une a esta lista, siendo uno de los primeros libros de misterio que leí sobre enigmas del pasado humano, y precisamente ésta fue una de las obras que despertó mi interés por investigar lo desconocido, eso sí, aunque me divierto paseándome por sus páginas, tras el paso del tiempo, después de mis investigaciones y estudios la mayor parte de sus teorías se han quedado en eso mismo: en simples e irreales teorías. Otra de las obras que me fascinan es “El rey Arturo y sus Caballeros de la Tabla Redonda”. ¡¡¡Qué gran libro, qué magia literaria, y qué ganas de poder sentir tan cercano este mito!!!… aunque sea sólo leyendo.

“Todo el mundo tiene un absurdo y obsesivo concepto sobre lo que es justo.”

Como obra gótica excelentemente construida, narrada, y desarrollada, en “El Sirviente de los Huesos” se entremezclan ingredientes literarios tan irresistibles como la magia, las invocaciones, los delirios humanos de grandeza, las pasiones, las intrigas, los egos insatisfechos, las vanidades, el amor, el dolor… pero, sobre todo, es la presencia a lo largo de la historia de su protagonista principal, Azriel, lo que le da este toque tan misterioso y atrayente. Una atmósfera sobrenatural, obscura, cuyas brumas literarias se volverán absolutamente cautivadoras para el bibliófilo lector de Lux Atenea. Azriel es un espíritu al cual la noción del tiempo corre en sentido contrario al nuestro, siendo los siglos, pestañeos para él, pero su existencia se termina convirtiendo en la clave del futuro de una poderosa organización religiosa, el Templo de la Mente, dirigida por un carismático líder mesiánico llamado Gregory Belkin. En una encrucijada de engaños y mentiras, en el centro de un nuevo espectáculo humano de máscaras que tapan y ocultan el deseo insaciable de engrandecer el propio Ego, se va a encontrar Azriel, llegando a quedar el destino de la Humanidad literalmente en sus manos. Una obra literaria magnífica decorada con pinceladas poéticas creadas por Stan Rice, marido de la escritora Anne Rice, y una dedicatoria de la propia autora (“Este libro está dedicado a DIOS”) dando la bienvenida al lector interesado en sumergirse en esta seductora y obscura trama. “El Sirviente de los Huesos”, desde Babilonia hasta finales del siglo XX, casi seiscientas páginas lograrán parar su noción del tiempo. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“…y sentí terror, terror de saber y de ser como los hombres, con memoria y dolor.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

JOHN POLIDORI “ERNESTUS BERCHTOLD O EL MODERNO EDIPO” (Reseña #1973).

Posted on 17 noviembre, 2023 por Félix V. Díaz

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Reseña Cultural: 1973 // Reseña Literaria: 469
Reseña actualizada. Publicada el 29 de junio del año 2010 en Lux Atenea.

Publicado por: CELESTE EDICIONES
ISBN: 84-8211-230-9
Edición: 1999 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 166

“Su creencia se basaba en la persuasión, que, aunque había dependido en un primer momento de la fe, no había menospreciado los baluartes de la razón.”

El ilustre John William Polidori (1795-1821), médico personal de Lord Byron y escritor que se haría famoso por su obra “El Vampiro” (con la cual haría popular el mito del vampiro en toda Europa), se presenta en esta novela con una visión personal sobre el individuo y sus vanos intentos para hacer bien las cosas, o de vivir en armonía. Tragedias traídas por el destino, la mala suerte, la actitud egoísta que caracteriza a la gran mayoría de los seres humanos… siempre parecerán estar confabuladas para que la persona de alma mística interesada en dar profundidad y equilibrio a su existencia, vea siempre derrumbado cualquier intento de salir de ese caos existencial, o de la destrucción física y moral propia de la cada sociedad humana cayendo implacablemente sobre las individualidades. En este duro escenario de “Ernestus Berchtold o el Moderno Edipo”, los cultos lectores de Lux Atenea comprobarán cómo la desgana y la frustración acaban convirtiéndose en los frutos que recogerá el individuo que adopte ese aparente camino salvífico hacia el esplendor espiritual. Tortuosa crudeza existencial perfumada con la sulfurosa y corrosiva fragancia del Infierno.

“¿En quién podía confiar? La avaricia y la traición se habían adueñado de muchos corazones aunque aparentemente se disfrazaran con la máscara de las más nobles virtudes.”

Indudablemente, por el doloroso mensaje de su trasfondo humano, “Ernestus Berchtold o el Moderno Edipo” dejará un poso amargo en la mente del lector, pero la belleza literaria contenida en sus páginas compensa sobradamente ese regusto final a fracaso personal y a vacío espiritual. Los bibliófilos lectores de Lux Atenea han de ser conscientes que “Ernestus Berchtold o el Moderno Edipo” es una novela, y no el diario de John Polidori pese a que, durante sus últimos años, una desgraciada existencia vivida le termina llevando a tomar la sedosa mano de la Dama Muerte a través de la ingestión de ácido prúsico. “Ernestus Berchtold o el Moderno Edipo” es una magna obra literaria que va mucho más allá de una intención literaria dirigida a lo Moral y lo Ético, y el influjo de lo sublime mostrado con el delicado arte de las palabras, cubre de gótica belleza cada una de estas páginas. Trágicas y desesperadas frases vertebran su trama, dando ese siniestro color lírico decadente tan apreciado por los lectores amantes de la literatura del siglo XIX. Además, en esta magnífica edición publicada por Celeste Ediciones, se ha obsequiado al lector con un interesante prólogo donde se explica la vida del ilustre John Polidori y su mítica reunión con Mary Shelley y Lord Byron cerca del lago de Ginebra. Una interesante información que es completada con el “Diario de Villa Diodati” incluido al final del libro. “Ernestus Berchtold o el Moderno Edipo”, obra literaria del siglo XIX de imprescindible lectura. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“¿Por qué el destino hace que la desgracia se vista de alegría?”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

LUX ATENEA

Solamente publico reseñas culturales sobre ediciones originales que he comprado, o sobre promocionales físicos y digitales.

Archivo de la etiqueta: Literatura gótica

ANNE RICE “MERRICK” (Reseña #2067).

MÁRIO DE SÁ-CARNEIRO “LOCURA…” (Reseña #2051).

WASHINGTON IRVING “LA LEYENDA DE SLEEPY HOLLOW Y OTROS CUENTOS DE FANTASMAS” (Reseña #2029).

OSCAR WILDE “EL FANTASMA DE CANTERVILLE” ILUSTRADO POR OSKI (Reseña #2020).

MARY SHELLEY “LA TRANSFORMACIÓN y otros relatos” (Reseña #2017).

OSCAR WILDE “EL CRIMEN DE LORD ARTHUR SAVILE” (Reseña #2009).

HOWARD PHILLIPS LOVECRAFT “EL HORROR DE DUNWICH” ILUSTRADO POR SANTIAGO CARUSO (Reseña #1995).

CLIVE BARKER “HELLRAISER (The Hellbound Heart)” (Reseña #1982).

ANNE RICE “EL SIRVIENTE DE LOS HUESOS” (Reseña #1981).

JOHN POLIDORI “ERNESTUS BERCHTOLD O EL MODERNO EDIPO” (Reseña #1973).