Reseña Cultural nº: 323 // Reseña Musical nº: 268

49ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 49th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- ᛉ // 2- ᛦ
Datos técnicos: Álbum masterizado por el maestro Martin Bowes en The Cage Studios (Coventry, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena death-industrial

Como analista cultural non-mainstream, me apasiona la música de Trepaneringritualen y no paro de disfrutar sus álbumes escuchándolos atentamente una y otra vez. Son ya años los que llevo sintiendo profundamente el arte musical creado por este talentoso genio sonoro sueco y, a nivel de publicación en Lux Atenea, fue en el año 2014 cuando escribí mi primera reseña de Trepaneringritualen sobre su grandioso álbum “Perfection & Permanence” (Cold Spring Records, julio 2014). Y es que la creatividad que presenta Thomas Martin Ekelund en cada nuevo álbum que se publica es inconmensurable para todo analista musical que ha de escribir una reseña sobre su obra. Hablar a los cultos lectores de Lux Atenea sobre Trepaneringritualen es hablar de lo supremo, de lo pionero, de la innovación musical transformada en belleza sonora… en esta obscura y apasionante belleza sonora, y la presentación oficial de su nuevo álbum “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave” el pasado mes de septiembre, vuelve a reforzar mi más que positiva visión analítica sobre su obra. Publicado por el prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS en formato digital, en digipak CD de seis paneles, y en una magnífica edición limitada de 500 unidades en LP 12” (vinilo de 180 gramos), el álbum “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave” ha sido engalanado con un espectacular diseño creado por Nullvoid donde esta obscura armonización de lo rúnico con la manifestación material y orgánica de la Madre Naturaleza, posee esta irresistible atracción provocada por el influjo de lo mágico, de lo arcano, y de lo metafísico. A nivel artístico, hablar del estilo death-industrial es hablar inexorablemente de Thomas Martin Ekelund porque el death-industrial y Trepaneringritualen forman un todo indisoluble, y este nuevo álbum refuerza esta unión, potenciando el espíritu death-industrial con radiante brillantez y con entrega absoluta en su interpretación musical. Una grandeza sonora claramente potenciada a nivel técnico gracias a la sabiduría del maestro Martin Bowes, auténtico aurifex sonoro que perfila los álbumes musicales en sus niveles de registro más equilibrados, armoniosos y de nítida dimensión, transformando la audición de “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave” en una de las experiencias musicales más intensas que un melómano puede sentir en un álbum editado en este año 2019.

Dividido en dos universos musicales de diecinueve minutos de duración cada uno, iniciamos la audición del excelso álbum “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave” adentrándonos en la atmósfera de solemnidad del primer tema “ᛉ”. Un entorno inhóspito y salvaje para la Razón humana atada a los prejuicios y a la supremacía material. En “ᛉ”, son los sentidos pasados por el filtro del alma los que son estimulados mientras la belleza siniestra va adquiriendo más y más protagonismo en esta composición. Campanas, ecos, y sonidos unidos a lo ancestral y a ese mundo antiguo fascinado por los misterios inexcrutables de la vida, irán configurando esta impresionante estructura musical que, pacientemente, va adquiriendo matices sonoros que embrujan la mente del melómano afín a la escena dark y experimental. Con “ᛉ” sobrecogiéndonos y condicionándonos psicológicamente a través del lenguaje sonoro, la inmersión en esta catacumba musical de trasfondo mistérico irá progresando hacia un estilo death-industrial de vanguardia con la incorporación de afilados pasajes sonoros propios del waterphone. Por este motivo, el talento pionero de Thomas Martin Ekelund se presenta en este álbum con una avanzada esencia creativa muy adelantada a su tiempo, a nuestro tiempo, al presente de la escena musical non-mainstream actual.

A continuación, el tema “ᛦ” abrirá sus espacios sonoros a nuestra mente para estimularnos con este viaje artístico orientado a la introspección. Mientras que el primer tema del álbum era completamente expansivo, “ᛦ” es todo lo contrario, siendo la entrada en el interior de uno mismo hasta llegar a la raíz, al alma, lo que permitirá que descubramos cada uno de los secretos sonoros de esta excelsa composición. Cercano conceptualmente al dark-ambient, este tema mantiene su espíritu industrial pero de forma elegante, siniestramente elegante en su armonización sonora. Una sofisticación musical que provoca que agudicemos nuestros oídos para apreciar y degustar plácidamente cada matiz, cada plano sonoro, cada personalidad instrumental bellamente orquestada en esta obscura dimensión. Con trazos conceptuales de trasfondo nihista debido a la ausencia de lo divino como director de orquesta de este mundo inhóspito, el peso sensitivo queda establecido en el Yo, en la individualidad del Yo tratando de evolucionar para potenciarse. Pero, en esta realidad esquiva, solamente la voluntad es el motor que lo mueve todo, mientras el instinto es el guía que nos dirije hacia ese destino que desconocemos en tan desasosegante presente. Poco a poco, las débiles luces del Conocimiento parecen percibirse en el horizonte, pero el desconsuelo es atroz. Ni siquiera la quietud trae la paz de espíritu consigo, pero el impulso hacia lo sagrado es imposible de parar para el alma trascendente. De repente, todo se empieza a mover alrededor nuestro como si estuviera vivo, y lo que eran sonidos inquietantes empiezan a transformarse en faros que guían hacia la luz ultraterrena. El sentido del entorno ha cambiado, y la obscuridad pierde su esencia opaca para ir mostrando esa realidad jamás perdida u olvidada. En definitiva, el tema “ᛦ” realza la perspectiva musical de Trepaneringritualen para provocar placer y reflexión. “ᛉᛦ – Algir; eller Algir i Merkstave”, cuando el death-industrial continúa rompiendo barreras conceptuales de vanguardia en esta segunda década del siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 322 // Reseña Musical nº: 267

49ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 49th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW y al genial artista italiano ALESSIO ANTONI por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Shadows Of Regret (featuring Northaunt) // 2- To Reveal The Unseen (featuring Alexei Tegin) // 3- Becoming The Nightmare (featuring New Risen Throne, Treha Sektori) // 4- The Wicked Pulse Of Conscience (featuring Infinexhuma, Taphephobia) // 5- That Which Shall Not Be Witnessed (featuring Treha Sektori, Xerxes The Dark) // 6- Beyond (featuring Угасание) // 7- Echoing Scars (featuring Flowers For Bodysnatchers)
Datos técnicos: Álbum producido, grabado, mezclado y masterizado por Alessio Antoni entre los años 2017 y 2019
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena dark-ambient

Talento, talento y más talento musical se han unido al genial artista italiano Alessio Antoni, alma máter de NERATERRÆ, en su álbum de debut “The Substance of Perception”. Publicado el pasado mes de abril a través del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en formato digital y en una preciosa edición limitada de 400 unidades en digipak CD de seis paneles, ha sido magníficamente engalanado por Nihil y Daria Endresen con esta impactante y siniestra imagen de portada donde el misterio, la inquietud, y el halo de eternidad más allá de la obviedad material quedan reflejados en la dualidad integrada en el simbolismo de la máscara. Grandes talentos musicales de la escena non-mainstream actual, sobradamente conocidos por los cultos lectores de Lux Atenea, como Northaunt, Alexei Tegin (Phurpa), New Risen Throne, Treha Sektori, Infinexhuma, Taphephobia, Xerxes The Dark, Угасание, y Flowers For Bodysnatchers, y que han puesto su marca artística para engrandecer aún más a cada uno de los siete temas que vertebran este excelso álbum. En el mes de diciembre del año 2017, publiqué mi reseña sobre el extraordinario álbum “The NHART Demo[n]s”, en el cual Alessio Antoni incluyó los primeros temas publicados como NHART, junto a otras demos realizadas entre los años 2009 y 2010. Ahora, con su nuevo álbum “The Substance of Perception”, NERATERRÆ se presenta más consolidado musicalmente en este ópera prima destinada a deslumbrar y a sorprender al melómano entregado en cuerpo y alma a disfrutar de los vientos sonoros dark-ambient conceptualmente más profundos y musicalmente más complejos. Una amalgama sonora que destaca muy especialmente por la inteligente integración de planos sonoros de vanguardia que presenta cada uno de estos temas, convirtiendo la audición del álbum “The Substance of Perception” en un viaje musical destinado a ser obscuramente degustado de principio a fin.

Comenzamos esta tenebrosa inmersión en el universo musical NERATERRÆ adentrándonos en el primer tema “Shadows Of Regret”, donde Alessio Antoni y Northaunt perfilan un entorno gris de cielos nublados mientras esa lluvia que trae la vida permuta hacia un halo de esperanza que parece reverdecer en un mundo estrangulado por la decadencia. A continuación, en “To Reveal The Unseen”, junto a Alexei Tegin (Phurpa), la inmersión sonora se volverá más obscura, más tenebrosa, hasta fusionar el estilo dark-ambient con la escena ritual más mística y chamánica donde el alma revela, donde el alma se expande, donde el alma se libera para dar respuestas a un Ego apartado del mundo material. Luego, el tema “Becoming The Nightmare” nos presentará un espacio dimensional mucho más colosal gracias al talento de New Risen Throne y Treha Sektori, transformando esta composición de NERATERRÆ en un diabólico mundo donde las entidades supraterrenales son hegemónicas. De ahí la sensación trascendente de lo sublime que el melómano lector de Lux Atenea experimentará durante su audición al contemplar la cara más lúgubre y peligrosa de lo inabarcable y de lo omnipresente. Dentro de ese entorno sonoro sublime, tanto Infinexhuma como Taphephobia pondrán sus magníficas pinceladas artísticas al tema “The Wicked Pulse Of Conscience”, haciendo que los planos sonoros drone conviertan la evanescencia en una toma de contacto con esa otra vida existente más allá de la muerte. “The Wicked Pulse Of Conscience” es ruptura de la realidad, “The Wicked Pulse Of Conscience” es calma divina, “The Wicked Pulse Of Conscience” es ese estado en el cual todo ser humano anhelaría estar para alejarse definitivamente de este planeta llamado Tierra, y que más bien se debería llamar Infierno.

Con dos excelencias artísticas como Treha Sektori y Xerxes The Dark presentes en el tema de NERATERRÆ “That Which Shall Not Be Witnessed”, la audición de este álbum continuará estimulándonos con pasajes sonoros marcados por la intemporalidad, mientras lo colosal y lo lúgubre desatan esas fuerzas imposibles de parar y de anular debido a que están impulsadas por la esencia del no-tiempo. Lo oculto sigue estando tras el velo, y sus acciones provocadas imposibilitan la reacción porque la intención que lo impulsa es una completa incógnita, de ahí la sensación de pura contemplación que se siente durante la audición de este tema. Abriéndose un poco más a la luz, en el tema “Beyond”, Alessio Antoni y Угасание se adentran en terrenos sonoros dark-ambient aún inexplorados para cubrir esta composición con este tenue claroscuro musical donde los espacios son casi infinitos, y las formas son sólo parcialmente percibidas. Una superestructura sonora drone que conmueve y subyuga a su vez. Clausurando este impresionante álbum, en el tema “Echoing Scars” será Flowers For Bodysnatchers el que ponga su personalidad sonora mediante delicados trazos musicales situados en un segundo plano, y donde lo instrumental deriva hacia la esencia melódica del estilo ambient con cierto halo melancólico y bohemio, quedando perfectamente armonizado con ese sonido de la lluvia al caer con el que habíamos iniciado esta audición en el primer tema del álbum. ¡¡¡“Echoing Scars”, qué belleza!!! “The Substance of Perception”, obra maestra musical dentro de la escena dark-ambient más ecléctica e innovadora, y de imprescindible adquisición en formato físico como joya discográfica en digipak CD. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.