Reseña Cultural nº: 827 // Reseña Musical nº: 742

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 11 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico LA ESENCIA RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Vinilo Single de 7 pulgadas, 45 r.p.m., limitado a 250 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: 2013
Sello discográfico: LA ESENCIA RECORDS
Código de referencia: LER 007/2013
Tracklist: CARA A: 1- Le Dernier Portrait // CARA B: 2- Le Dernier Soupir
Trabajo musical: L´Horrible Passion
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Le Dernier Portrait // 2- Le Dernier Soupir

Publicado en este año 2013 a través del prestigioso sello discográfico LA ESENCIA RECORDS en el formato sonoro más extraordinario y fetichista que hay dentro del mundo musical actual como es el vinilo, el single “Le Dernier Portrait” del grupo L´Horrible Passion ha logrado seducir mis sentidos con estas dos instantáneas sonoras que reflejan fielmente ese oscuro sentimiento existencial del ser humano como si fueran fotografías de su inescrutable y misteriosa alma. Y es que, desde el año 2008, L´Horrible Passion ha convertido su selecta obra musical en una constante muestra de talento artístico donde lo innovador y lo excelso se hayan siempre integrados en una estructura sonora exaltada por lo lírico y lo melódico. Una grandeza sonora que podrán disfrutar en todo su esplendor en cuanto depositen suavemente este vinilo en su giradiscos y, con el tema “Le Dernier Portrait” comenzando a expandirse en nuestra mente, la oscuridad y la parálisis lírica saturnina empezará a emanar del alma melódica de este piano situado en la lejanía del tiempo como si fuera un testigo olvidado de aquello que fue y no volverá a repetirse. A continuación, con la aguja del giradiscos depositada sobre el inicio del surco de la cara B, la solemnidad del último apoteosis se presentará en una composición de temática tan barroca como “Le Dernier Soupir” para hacernos ser conscientes de la fragilidad y de la brevedad de ese estado emocional al que llamamos vida que, con sueños constantes de eternidad y de gloria divina, al final siempre observa cómo se presenta la oscura dama para contemplar ese último aliento que reúna al alma con ella definitivamente. Si a esta siniestra belleza musical le unimos el impactante diseño artístico de su portada y contraportada donde se refleja esa sabia mezcla de decadentismo, surrealismo y la imprescindible presencia de Tánatos alargando su sombra sobre estas atrayentes imágenes, de lo que no cabe la menor duda es que este lujoso single está destinado a convertirse en pieza de coleccionista en cuanto se agote esta edición limitada de 250 unidades. Con la adquisición de esta majestuosa edición, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán tener en sus manos una de las joyas discográficas más exquisitas que se hayan publicado dentro del universo musical dark-ambient y neoclásico en este año 2013. “Le Dernier Portrait”, música y lírica al servicio del Arte. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 824 // Reseña Musical nº: 739

Información Muy Importante / Very Important Information:
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Reseña actualizada. Publicada el 18 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a INFEKTION PR por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: 2013
Sello discográfico: VOX INFERNI PRESS / COMASECTION
Tracklist: 1- Retap Retson // 2- Into The Night // 3- Dwelling In The Dark // 4- Cold Riser // 5- Woman Scarred // 6- To Love The Devil // 7- Fonce Foulard Fragile // 8- She-wolf // 9- Girlfriend // 10- Gloomy Sunday // 11- There I Shall Dwell
Artistas: Fosco Culto
Trabajo musical: Fosco Culto
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Into The Night // 7- Fonce Foulard Fragile // 8- She-wolf // 9- Girlfriend // 10- Gloomy Sunday

Desde la ciudad ucraniana de Lviv, Fosco Culto, alma mater de Lamia Culta, nos presenta su segundo álbum en solitario inspirado en el renacimiento de la infernal figura del Diablo titulado “Woman Scarred”. Concebido como una siniestra ópera vertebrada por once actos de corte ritual, en este impresionante y cautivador álbum los melómanos lectores de Lux Atenea encontrarán puro dark-ambient fusionado con talento con solemnes pasajes neoclásicos, donde el registro vocal femenino adquiere esa oscura aura que nos sobrecoge y hechiza a su vez con su espectacular belleza sonora. En “Woman Scarred”, Lamia Culta nos presenta un estilo muy particular de composición musical a través de grandiosas obras donde se recrean atmósferas tenebrosas, donde el lado oscuro de lo sobrenatural queda amplificado emocionalmente ante nuestros ojos, y donde el crescendo psicológico es constante a lo largo de todo el álbum. Para alcanzar ese difícil objetivo artístico, Fosco Culto se ha sabido mover con maestría a la hora de dar personalidad melódica a cada una de estas composiciones, pero otorgando a su vez esa cualidad sonora única a cada tema individualmente que fascinará a los melómanos más exigentes con la escena neoclásica. Uno por uno, cada tema se presenta sorprendente y brillante a su vez, y es que es en el conjunto global donde el álbum “Woman Scarred” alcanza ese excelso grado de perfección sonora tan difícil de encontrar actualmente en el mundo de la música de vanguardia. Por este motivo, y por esta inspirada diversidad artística, el tema inicial “Retap Retson” aparecerá con esas brumas satánicas como preludio ritual de la más absoluta oscuridad en “Into The Night” donde prevalecen los pasajes sonoros sacros para órgano, y que serán decorados posteriormente con dulces pinceladas instrumentales para arpa en una atmósfera mucho más cercana a lo etéreo. A continuación, la tenebrosa caída en el desolado abismo de “Dwelling In The Dark” nos conducirá a entornos mucho más lúgubres en “Cold Riser” que, en “Woman Scarred”, quedarán iluminados con las ígneas luces de las llamas como perverso reflejo de lo maléfico. Atormentados tras este espectáculo sonoro de lo demoníaco, tormentosas oleadas de entidades diabólicas irán apareciendo sucesivamente en “To Love The Devil” para mostrar la más profunda reverencia ante su Amo, quedando la excelsa composición “Fonce Foulard Fragile” como uno de los pasajes musicales más espectaculares de este álbum y como preludio sonoro neoclásico de raíces contemporáneas que, en un tema tan terrible y sobrecogedor como “She-wolf”, vuelve a expandir brutalmente su obscura dimensión hasta arrojarnos con fuerza directamente a la majestuosa composición “Girlfriend”. ¡¡¡Impresionante!!! Con la irresistible tentación apoderándose de todo en este mundo, su dominio se manifestará con siniestra belleza en esta magna versión del mítico tema “Gloomy Sunday” que, tras quedar encantadoramente embrujados con esta admirable muestra de entrega interpretativa en su dimensión vocal e instrumental, la espectral composición que clausura esta magna obra, “There I Shall Dwell”, transformará este entorno endemoniado en una apertura dimensional cuyas irreversibles consecuencias se hayan ocultas más allá del tiempo. “Woman Scarred”, desde Ucrania, una auténtica obra maestra musical para amantes de lo obscuro y tenebroso. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 823 // Reseña Musical nº: 738

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Reseña actualizada. Publicada el 18 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a ETERNALKEYS por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: 2013
Sello discográfico: ROBINO FAMILY ED. / ELECTRO ARC / ESOUND PROMO
Tracklist: 1- Letters And Pages // 2- Second War // 3- Parallelives // 4- Memories Gone // 5- Dragon´s Gate // 6- Future City // 7- Farewell To Childhood // 8- Monumental Sign // 9- Glacial Wind // 10- Train Bridge
Artistas: Mimmo D´Ippolito (piano, teclado, sintetizadores y programaciones)
Trabajo musical: Mimmo D´Ippolito
Diseño Artístico: Mimmo D´Ippolito
Datos técnicos: Producido por Mimmo D´Ippolito, grabado por Marco Lovato y Mimmo D´Ippolito, mezclado por Nicola Farina
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Letters And Pages // 3- Parallelives // 7- Farewell To Childhood

Desde la ciudad italiana de Carovigno (Puglia), Mimmo D´Ippolito, alma mater de Eternalkeys, nos presenta su tercer álbum titulado “Arcanum Secret” a través del culto melódico dentro de la mejor música ambient, neoclásica y etérea. Diez composiciones instrumentales que sumergirán a los melómanos lectores de Lux Atenea en un cautivador perfil musical propio de banda sonora donde destacan por su incomparable belleza la delicada composición para piano “Letters And Pages”, el escenario trágico y marcial recreado con maestría en “Second War”, la realidad interdimensional de corte espiritual que se abrirá en la mente del melómano mientras disfruta el excelso tema “Parallelives”, las frías lágrimas de la melancolía que recorren cada una de las notas de “Memories Gone”, la sonora intensidad cromática que cautiva el corazón en “Dragon´s Gate”, la contemplación de lo inabarcable fundido en la lejanía con “Future City” como telón de fondo musical, el retorno a la serenidad y a la calidez que definen melódicamente al precioso tema “Farewell To Childhood”, mucho más vibrante aparecerá “Monumental Sign” con sus pinceladas etéreas hasta que los enérgicos vientos gélidos de “Glacial Wind” pasen a conmovernos profundamente antes de que el tema “Train Bridge” expansivamente se despliegue para poner un punto y final de auténtico lujo a esta magna obra. En definitiva, la placentera audición del magnífico álbum “Arcanum Secret” se convierte en un ecléctico mosaico musical que invita a ser escuchado en cualquier ocasión que se presente para ser degustado. “Arcanum Secret”, la más reciente joya musical creada por Eternalkeys. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 822 // Reseña Musical nº: 737

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Reseña actualizada. Publicada el 21 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico ALREALON MUSIQUE por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Septiembre 2013
Sello discográfico: ALREALON MUSIQUE
Código de referencia: ALRN049 / ALRN-LCD010
Tracklist: 1- I Cannot Tell You Where I Am Until I Love You
Artistas: Anthony Donovan, Bryan Lewis Saunders (vocalista interpretando a Nibiru Haemosex), Pixyblink (vocalista interpretando a Soprano Gory), Michael Holloway (vocalista interpretando a Ornette), Jo Pearson (vocalista como slavejaynie), Jaan Patterson (vocalista interpretando a Breathing Steven), Zafer Aracagok (vocalista interpretando a Yo-Yo o.n.o.) y Ed Coyle (vocalista interpretando a Ovum Anon)
Artistas invitados: Adrian Beentjes, Antonio de Braga, Anthony Donovan, Stephen Evans, Stephen Flinn, Jack Martin, Neil Packer y Noel Taylor
Trabajo musical: Anthony Donovan
Diseño Artístico: Anthony Donovan
Datos técnicos: Grabado en Inglaterra, Estados Unidos de América, Alemania, Turquía y Canadá entre los años 2007 y 2011 Producido por Thierry Arnal, masterizado por Zafer Aracagok
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- I Cannot Tell You Where I Am Until I Love You

Vanguardia creativa. Así de glorioso y contundente se presenta el arte musical de Murmurists en su reciente álbum “I Cannot Tell You Where I Am Until I Love You”, publicado el pasado mes de septiembre a través del prestigioso sello discográfico ALREALON MUSIQUE. Anthony Donovan, alma mater de Murmurists, ha sabido orquestar con maestría y talento esta ecléctica estructura musical donde las performance individuales improvisadas de los artistas encuentran su estado de inspiración más directo a través de la libertad absoluta a la hora de reflejar su arte musical único e instintivo. Durante los cuarenta y cinco minutos de música experimental que dan vida al álbum “I Cannot Tell You Where I Am Until I Love You”, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de un caleidoscópico viaje englobado conceptualmente dentro de los estilos industrial, electroacústico y spoken Word donde el significado directo de las palabras queda situado en un segundo plano frente a la fuerza que transmite su energía vocal. Una potente e innovadora composición musical en constante transformación señalada por su autor como una historia de amor, dentro de la cual apreciarán fuertes y rotundos contrastes sonoros con transformaciones radicales tanto en la atmósfera recreada como en la base de su estructura musical. Un impactante cromatismo sonoro de gran belleza llevado al límite de su significado más extremo, encontrando allí esa frontera que separa el caos del orden, y cuyos fugaces traspasos siempre se presentan como fugaces transgresiones tan necesarias siempre para poder ampliar el espectro sonoro experimental. Además, el extraordinario grupo de vocalistas que da cuerpo y alma a esta superestructura musical de gran dinamismo, convierte cada una de sus interpretaciones individuales en un radiante núcleo sonoro que, pese a ser bello en sí mismo, alcanza su sentido real de existencia artística dentro de este ordenamiento temporal en la escena recreada, transformando complejidad y sorpresa musical en una danza instintiva que conecta al melómano con esa vibrante alma ancestral que únicamente halla sentido en nuestro propio inconsciente. “I Cannot Tell You Where I Am Until I Love You”, solamente un laborioso trabajo durante años puede crear una joya musical experimental de tan alto nivel. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 821 // Reseña Musical nº: 736

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Reseña actualizada. Publicada el 23 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al genial artista alemán CHRISTIAN DÖRGE por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: CD Picture con libreto de 20 páginas (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Diciembre 2012
Sello discográfico: BLACK OCTOBER RECORDS
Tracklist: 1- Prolog // 2- Stilleben // 3- Zerbrechlich // 4- Französische Filmszenen I (Instrumental) // 5- Atavismus des Zwielichts // 6- Im Café // 7- Französische Filmszenen II // 8- Imperialistische Logik // 9- An der Mole // 10- Unsichtbare Grenzen // 11- Tristana / Furie des Verschwindens // 12- Mystische Rosenmadonna (1995) // 13- Antiphon // 14- SüBe der Sünden (1995 Demo) // 15- Im Café (1995 Demo) // 16- Französische Filmszenen II (1995 Demo) // 17- Zerbrechlich (1995 Demo) // 18- Wo bist du in der Nacht?
Artistas: Christian Dörge (vocalista, piano, sintetizadores y programaciones)
Artistas invitados: Mala Jayita Mukherjee (vocalista), Andy Hägler (guitarras), Patrick Sayer (programaciones) y Thomas Baumgartner (programaciones)
Trabajo musical: Christian Dörge
Datos técnicos: Producido por Christian Dörge, grabado durante los meses de julio y agosto de 1995 en Klangfang-Recording-Studio de la ciudad suiza de Basel, mezclado por Christian Dörge, restauración DAT por Karen Park y Christian Dörge, masterización analógica realizada por Maja Andersson en noviembre de 2012
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 3- Zerbrechlich // 5- Atavismus des Zwielichts // 6- Im Café // 8- Imperialistische Logik // 12- Mystische Rosenmadonna (1995) // 14- SüBe der Sünden (1995 Demo) // 15- Im Café (1995 Demo)

Publicado en el mes de diciembre de 2012 a través del sello discográfico BLACK OCTOBER RECORDS, “Antiphon (Definitive-Edition)” se ha convertido en la reedición del álbum originalmente presentado en el año 1996 pero incluyendo temas y demos extras en esta actualización musical. Como tercer álbum en la carrera discográfica en solitario del genial músico y compositor Christian Dörge, en “Antiphon (Definitive-Edition)”, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar del espíritu sonoro que impulsó a uno de sus más privilegiados status dentro de la escena dark&experimental a este revolucionario y vanguardista músico. Dieciocho esplendorosos y oscuros temas donde la magia creativa de Christian Dörge logra situar su arte musical en medio de la encrucijada establecida entre la estabilidad de la corriente gótica y los vientos de cambio sonoros propios del alma creativa independiente. Dieciocho temas donde su fértil talento le permite componer desde epicúreas canciones de irresistible encanto melódico a otros perfilamientos instrumentales de gran belleza emocional con los que logra ampliar las barreras conceptuales existentes en esa oscura década en constante transformación. Siniestros reflejos sonoros fundidos con una lírica elegante que contrastan en perfecta armonía con un extremo cuidado en la estructuración y perfilamiento cromático del arte musical hasta quedar inmortalizados en una serie de piezas maestras que, gracias a la excelente labor de restauración realizada por Karen Park y Christian Dörge en esta magnífica reedición, les permitirá disfrutar de una sublime vertebración sonora en su definición más completa y auténtica. Así de grandiosos se presentarán estos magnos temas en su mente, destacando sobre todo la constante inquietud melódica del tema “Stilleben”, el extraordinario cromatismo sonoro de “Zerbrechlich”, la seductora magia instrumental de “Französische Filmszenen I”, o la ecléctica ambientación musical que se respira en el excelso tema “Atavismus des Zwielichts”. El exquisito y elegante encanto sonoro propio de los años cincuenta nos seducirá en “Im Café”, manteniéndose el inconfundible sello musical de Christian Dörge impreso en la magna composición “Imperialistische Logik” hasta la siniestra belleza sonora que embrujará nuestra mente en “Mystische Rosenmadonna (1995)”. La melódica fuerza instrumental vibrará y se transformará dentro del tema “SüBe der Sünden (1995 Demo)”, clausurando este álbum con la placentera desgustación de la opaca nocturnidad en el tema “Im Café (1995 Demo)”. “Antiphon (Definitive-Edition)”, elegante reedición discográfica de tan excelso trabajo musical. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 820 // Reseña Musical nº: 735

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 23 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al genial artista alemán CHRISTIAN DÖRGE por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: 2CD Picture con libreto de 28 páginas (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2013
Sello discográfico: BLACK OCTOBER RECORDS
Tracklist: CD 1: 1- Exxile in Dystopia // 2- Replicant Night // 3- We´re Photons // 4- White I // 5- Gainsbourg // 6- A Tree Grows in Trinity (Instrumental) // 7- American Gothic // 8- White II // 9- Heroin // 10- Technosphere // 11- Creep (On A Loop) // 12- We´ll Always Have Paris
CD 2: 1- Spinning Nitrate // 2- Moriarty // 3- The Woman With The Seven Masks // 4- Aftershock // 5- Fish Tank // 6- Tilda Swinton // 7- (Aspects Of) Neuromancer // 8- Eurydice In A Used Car // 9- Night Operator // 10- Trial Of Fact (Instrumental) // 11- Mysteries Of The Diogenes Club // 12- Ingrid Pitt // 13- Snow Covers The Kiss
Artistas: Christian Dörge (vocalista, piano, guitarras, sintetizadores, saxofón y programaciones) y Zasu Menil (vocalista)
Artistas invitados: Nina Aalto (guitarra) y Karen Park (batería)
Trabajo musical: Christian Dörge
Diseño Artístico: Futuredisc, con fotografías realizadas por Mark Sink y Petr Zizak
Datos técnicos: Restauración DAT por Karen Park y Christian Dörge, masterización analógica realizada por Maja Andersson en Klangfang-Recording-Studio de la ciudad suiza de Basel en febrero de 2013
Composiciones musicales que escucharás mil veces: CD 1: 1- Exxile in Dystopia  // 3- We´re Photons // 5- Gainsbourg // 9- Heroin // 10- Technosphere // 12- We´ll Always Have Paris
CD  2: 1- Spinning Nitrate // 2- Moriarty // 4- Aftershock // 5- Fish Tank // 9- Night Operator // 10- Trial Of Fact (Instrumental) // 13- Snow Covers The Kiss

Esta edición expandida y remasterizada del excelso álbum del grupo Syria titulado “American Gothic” les sumergirá en un mundo musical de tal belleza sonora que les incitará a reanudar su escucha de forma inmediata. Así de fascinante y bella se presenta esta joya discográfica firmada por Christian Dörge y Zasu Menil, y que ha sido presentada el pasado mes de marzo a través del sello discográfico alemán Black October Records en una lujosa edición en doble CD. Como siempre, con un cuidadoso y atrayente diseño artístico tanto de su portada como de su amplio libreto, “American Gothic – Expanded & Remastered” ofrece veinticinco temas musicales que hará las delicias de los melómanos lectores de Lux Atenea entregados en cuerpo y alma al disfrute de la mejor música de vanguardia. Por este motivo, entre todos los temas que vertebran el primer CD de este magnífico álbum, quisiera destacar la magnética delicatessen instrumental llamada “Exxile in Dystopia”, el enérgico impulso cyberpunk que nos arroja al interior de un tema tan vanguardista y futurista como “We´re Photons”, el colosal espíritu selénico propio de una ambientación electro-club en “White I”, o el precioso trasfondo sonoro de corte etéreo en “Gainsbourg” que les inducirá a repetir su audición varias veces seguidas. La hipnótica y evanescente “Heroin” atrapa, la sublime ambientación dark-wave de un tema tan vital y positivista como “Technosphere” deslumbra, o el spleen existencial que nos disolverá y se desvanecerá en “We´ll Always Have Paris”. En el segundo CD, relucen temas iridiscentes como la obra maestra llamada “Spinning Nitrate”, el ocaso que se presencia y se funde en el horizonte en el extraordinario tema “Moriarty”, o el expansivo cromatismo sonoro que sensibiliza totalmente nuestros sentidos en “Aftershock”. Lo aristocrático en el espíritu sensual flotará en la Nada en “Fish Tank”, para luego quedar en manos de la corriente incontrolable del destino tecnológico en “(Aspects Of) Neuromancer”, o sentir la soledad propia del decadentismo posmoderno en medio de la gran urbe escuchando el excelso tema “Night Operator”. O también, quedar fascinados ante el colosal espectáculo de un mundo futuro en “Trial Of Fact (Instrumental)”, o subirnos a la intensidad sonora del drum´n´bass en “Snow Covers The Kiss” hasta teñirse de negro el telón que clausura este magno trabajo musical. “American Gothic – Expanded & Remastered”, crème de la crème dentro de la música de culto. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 819 // Reseña Musical nº: 734

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 24 de octubre del año 2013 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico ALREALON MUSIQUE por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: CD Picture en carpeta (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2012
Sello discográfico: ALREALON MUSIQUE
Tracklist: FluiD: 1- Angels Pt.II // 2- Plague // 3- Forewarning
John 3:16 : 4- God Is Light // 5- Toward The Red Sea
Artistas: FluiD y John 3:16
Trabajo musical: FluiD y John 3:16
Diseño Artístico: Trey Crim
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Angels Pt.II // 4- God Is Light

En el mes de marzo del año 2012, el prestigioso sello discográfico ALREALON MUSIQUE editó una auténtica obra maestra de la música de vanguardia titulada “The Pursuit Of Salvation”, vertebrada por cinco gloriosos temas compuestos por FluiD y John 3:16. Publicada en vinilo 12” en una edición limitada de 300 unidades, en “The Pursuit Of Salvation” podrán disfrutar tanto de la inteligente fusión de música experimental y dark-wave que caracteriza a FluiD, como de las innovadoras dimensiones sonoras más industriales y dark-ambient ideadas por John 3:16. Comenzamos esta audición escuchando los tres primeros temas compuestos por FluiD cuyo viaje inicial está presidido por la espectral y sobrecogedora composición “Angels Pt.II” de una siniestra belleza instrumental que dejará a los melómanos lectores de Lux Atenea muy impresionados. ¡¡¡“Angels Pt.II”, virtuosismo musical!!! A continuación, en el obscuro tema “Plague” iremos bajando por las infernales escaleras de perdición cuyos ecos, mitad sacros mitad maléficos, se apoderarán poco a poco de nuestra fuerza de voluntad debido a la inconmensurable fuerza de lo tenebroso, desembocando en la intrigante orilla de “Forewarning” de exquisita dimensión sonora de corte ecléctico sin perder nunca de referencia su espíritu innovador. Posteriormente, serán las dos obras escritas por John 3:16 las que nos acompañen hasta el final presentándose el impresionante tema “God Is Light” como un intenso contraste sonoro mucho más acústico y ambiental donde la instrumentación electrónica adquiere una mayor relevancia en su estructura. Pasajes contundentes donde lo melódicamente sublime queda amplificado en su enérgica expansión gracias a esta pulsante recreación de lo omnipresente llevado con maestría al arte musical. En cambio, en “Toward The Red Sea” se presentará mucho más lúgubre, denso y aterrador como si estuviéramos rodando constantemente en el interior de un caleidoscópico mundo demoníaco. Una inquietante clausura musical perfecta para poner las últimas notas musicales a un álbum que suena a profético apocalipsis. “The Pursuit Of Salvation”, cuando solamente el incomparable talento artístico nos ofrece estas mieles sonoras. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.