Archivo de la etiqueta: Zoharum

EXPO 70 “CORRIDORS TO INFINITY” (ZOHARUM, diciembre 2015) (Reseña / Review #559).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 559 // Reseña Musical nº: 474

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 17 de marzo del año 2015 en Lux Atenea.

EXPO 70 - CORRIDORS TO INFINITY

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak 2CD de seis paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Diciembre 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 086-2
Tracklist: CD 1 “Corridors To Infinity”: 1- Meetings Of The Lunar Eclipse // 2- Black Pyramids Under The Martian Sun
CD 2 “Star Coloured Clouds”:  1- I // 2- II // 3- III
Artistas: Justin Wright (guitarra y sintetizador)
Artistas invitados: McKinley Jones (sintetizadores) y Matt Hill (órgano en el tema “Black Pyramids Under The Martian Sun”)
Trabajo musical: Justin Wright
Diseño Artístico: Justin Wright
Datos técnicos: Producido por Michał Porwet; el álbum “Corridors To Infinity” fue grabado el 22 de marzo de 2009, y mezclado por Justin Wright; el álbum “Star Coloured Clouds” fue grabado el 13 de febrero de 2009, y mezclado por Justin Wright
Composiciones musicales que escucharás mil veces: CD 1: 1- Meetings Of The Lunar Eclipse // 2- Black Pyramids Under The Martian Sun
CD 2:  2- II // 3- III

Publicado originalmente en el año 2009 en cassette (en dos ediciones limitadas de 40 y 100 unidades) y en CDr (edición limitada de 100 unidades), a principios del pasado mes de diciembre se presentó oficialmente esta re-edición del extraordinario álbum “Corridors To Infinity” de Justin Wright, alma máter de Expo 70, a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art en formato digital y en una lujosa edición limitada de 500 unidades en ecopak 2CD que incluye como extra el álbum inédito “Star Coloured Clouds”. Engalanado con el diseño original creado por el propio Justin Wright, en la belleza de su estética se aprecia la influencia cultural japonesa en su armonía, y en esta atrayente imagen donde su gran intensidad de color transmite energía vital y espiritual. A nivel musical, Justin Wright es todo un maestro a la hora de fusionar drones con psicodelia desde una perspectiva conceptual avanzada e innovadora en su recreación sonora, sumergiéndonos en otras dimensiones y espacios donde la música alcanza ese estado de ingravidez emocional directamente unida a lo espiritual y universal. Una talentosa visión de la arquitectura instrumental donde la melodía y los trasfondos sonoros se convierten en pilares de creación que fascinarán a los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la vanguardia musical más destacada en este siglo XXI. Una cautivadora audición que dará comienzo con el primer CD “Corridors To Infinity”, cuyo nombre da título a este doble álbum, adentrándonos en otro mundo sonoro a través de la composición “Meetings Of The Lunar Eclipse” de casi media hora de duración, donde los pasajes de guitarra de Justin Wright, junto a los planos melódicos de sintetizador dirigidos por McKinley Jones, irán poco a poco creando esta espiral musical evanescente con ese halo filosófico íntimamente ligado a la esencia espiritual hindú en su concepción. Pero tras la creciente luz cruzaremos el puente hacia la oscuridad con texturas más densas hasta que el tiempo casi se detenga con el renacer de la luz emanada de lo supraterrenal, adquiriendo una languidez que se prolongará hasta el final. En cambio, en el tema “Black Pyramids Under The Martian Sun” nos envolverán aires mucho más psicodélicos, potenciados en su trasfondo espiritual con al protagonismo instrumental del órgano donde Matt Hill expande su maestría y su sensibilidad musical. Órgano y drones integrándose perfectamente en un equilibrio sonoro que nos provoca asombro, y que alcanza su máxima expresión al entremezclarse sutilmente con los pasajes para guitarra interpretados por Justin Wright, dejándonos mecer hasta su ocaso. En el segundo CD se ha incluido el álbum inédito “Star Coloured Clouds” cuyos fascinantes cromatismos sonoros darán comienzo con el tema “I”, dentro de un espectro musical radiante y evanescente de pulsante intensidad, que nos llevarán directamente a la excelsa composición “II” para elevar la melodía a su máximo protagonismo en esta danza musical de irresistible embrujo sonoro. Finalmente, el tema “III” convertirá el epílogo conceptual de este magnífico álbum en una visión introspectiva de la sensibilidad emocional recreada en esta aterciopelada composición que invita a nuestra disolución con el designio universal mientras el karma va perdiendo su influencia en nuestra alma. “Corridors To Infinity”, cuando los drones y la psicodelia se transforman en el arte musical más puro. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

STROM NOIR “GLACIOLOGY” (ZOHARUM, febrero 2015) (Reseña / Review #558).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 558 // Reseña Musical nº: 473

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 17 de marzo del año 2015 en Lux Atenea.

STROM NOIR - GLACIOLOGY

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de seis paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 090-2
Tracklist: 1- Névé // 2- Firn // 3- Penitentes // 4- Moréna // 5- Niekedy Sa Vracajú (Original Full-length Version)
Artistas: Emil Maťko
Trabajo musical: Emil Maťko
Diseño Artístico: Martin Matula (fotografía)
Datos técnicos: Producido por Michał Porwet, grabado por Emil Maťko, masterizado por Michal Iliaš
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra dentro de la música ambient

Lux Atenea 4 - 4

El pasado 2 de febrero fue publicado oficialmente el nuevo álbum “Glaciology” del artista eslovaco Emil Maťko, alma máter de Strom Noir. Presentado a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art en una lujosa edición limitada de 300 unidades en ecopak CD de seis paneles, este excelso álbum viene engalanado con el arte fotográfico de Martin Matula con el que se ha logrado engrandecer y resaltar el mensaje musical atesorado en su interior, a través del simbolismo ctónico de estas cumbres y de estos colosos de piedra cubiertos por el gélido manto helado. En el extraordinario álbum “Glaciology”, Emil Maťko consigue embrujarnos con este poliédrico despliegue de talento musical donde los drones adquieren ese colosal trasfondo sonoro dentro de la música ambient más vanguardista en esta segunda década del siglo XXI, por lo que la adquisición de este álbum en su edición original se convertirá en uno de esos momentos inolvidables para los melómanos lectores de Lux Atenea pasionalmente entregados al disfrute de la genialidad musical. Vertebrado por cinco magníficos temas inspirados en la contemplación de glaciares y montañas cubiertas de nieve, esa sublime belleza ha quedado fielmente recreada en estas admirables estructuras melódicas hasta sumirnos en ese estado de paz interior donde el individuo llega a perder el contacto con su Yo terrenal, elevando su plano espiritual para expandir su alma hasta un nuevo estado de consciencia. Además, en el álbum “Glaciology”, los fieles seguidores de Strom Noir encontrarán la versión definitiva del tema ”Niekedy Sa Vracaju” que, con una duración más corta, fue publicada en el año 2013 dentro del álbum “Tanec Rusaliek” por el sello discográfico ruso Dronarivm en una edición limitada de 52 unidades en cassette. Inmediatamente iniciamos la audición de esta joya musical recorriendo el páramo recreado en el extraordinario tema “Névé” mientras la quietud nos paraliza, nos posee, y nos revela otra esplendorosa visión del mundo en el que vivimos donde el ser humano ya no es ni el eje ni el centro de nada, apareciendo la composición “Firn” para reflejar el Yo en cada detalle, en cada particularidad, y en cada muestra de vida llevada a su esencia primigenia para luego sumergirse en las aguas de la redención en el tema “Penitentes”, purificando el alma a través del salvífico óleo del sacrificio y de la humildad. A continuación, la composición “Moréna” abrirá la tierra para liberar las sagradas fuerzas ctónicas que incitan al individuo a abandonar los estímulos terrenales a los que está encadenado, iniciando un proceso de muerte y resurrección trascendente en el tema “Niekedy Sa Vracajú (Original Full-length Version)” en cuyo viaje uno no avanza en su destino universal, sino que retrocede hacia su prístina cualidad divina que en el pasado brilló intensamente en el interior de su alma. “Glaciology”, desde Eslovenia, excelsa música ambient de auténtico lujo en este siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

INNER VISION LABORATORY “AUSTEROS” (ZOHARUM, febrero 2015) (Reseña / Review #557).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 557 // Reseña Musical nº: 472

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 18 de marzo del año 2015 en Lux Atenea.

INNER VISION LABORATORY - AUSTEROS

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de seis paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 092-2
Tracklist: 1- Stalker Trail // 2- Three Until You See // 3- A Tunnel Too Twisted // 4- A Home To None // 5- Obey The Soil // 6- Rust Vermilion Faces // 7- Bow Before Ancient Mother
Artistas: Karol Skrzypiec
Trabajo musical: Karol Skrzypiec
Diseño Artístico: Ewa Skrzypiec
Datos técnicos: Temas grabados entre los años 2012 y 2013
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Stalker Trail // 3- A Tunnel Too Twisted // 4- A Home To None // 5- Obey The Soil // 6- Rust Vermilion Faces // 7- Bow Before Ancient Mother

Lux Atenea 4 - 4

Tras el extraordinario y exitoso álbum “Ambit” junto al compositor Daniel Krause (Nepenthe), el artista polaco Karol Skrzypiec presentó a principios del mes de febrero su nuevo trabajo musical “Austeros”, publicado por el prestigioso sello discográfico Zoharum New Experimental Art en una edición limitada de 300 unidades en digipak CD de seis paneles. Engalanado con un impactante diseño creado por Ewa Skrzypiec, su estética emocionalmente fría aumenta su empática aspereza con esta representación de la fractura, del quiebro, y de la crisis irreversible a través del mensaje visual que transmiten estas imágenes abstractas que decoran los paneles del ecopak. En su nuevo álbum “Austeros”, Karol Skrzypiec, alma máter de Inner Vision Laboratory, ha logrado dar un gran salto conceptual en su estilo musical hasta convertir estos siete temas en una obra de orfebrería sonora de primer nivel, como así podrán sentirlos los melómanos lectores de Lux Atenea entregados al disfrute de los más selectos frutos musicales que aparecen dentro de la escena dark ambient. Una obscura delicatesen que se iniciará con un tema tan sobrecogedor como “Stalker Trail” donde todo cruje tenebrosamente hasta condicionarnos psicológicamente con estos repentinos sobresaltos que, en “Three Until You See”, se vuelven musicalmente posindustriales en su perfilamiento sonoro al adquirir ese dinamismo mecánico mucho más pronunciado que derivará hacia bases musicales íntimamente ligadas a lo ritual. A continuación, en la encrucijada sobrenatural de “A Tunnel Too Twisted”, lo espeluznante se convertirá en ese siniestro nigredo que devora las almas en su lúgubre mundo donde la luz es siempre rechazada, apareciendo el tema “A Home To None” con los corrosivos vestigios del nihilismo moderno abandonándose en su propio sueño irreal para luego redefinirse en “Obey The Soil” con un carácter decadente donde la muerte se mira en el espejo para ver tus ojos a sus pies. Marcada por los pasos de la perdición se presentará la composición “Rust Vermilion Faces” como una atrayente procesión de espíritus obscuros atrapados en un ciclo repetitivo constantemente iniciado, llevándonos hasta el tema “Bow Before Ancient Mother” donde la decrepitud quedará a un lado al desvelarse la luz primordial del sentido de la vida, transformando esta clausura musical del álbum en una ceremonia sonora de hierático sosiego. “Austeros”, desde Polonia, el culto a la excelencia musical dentro de la escena dark ambient. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MACHINEFABRIEK “THE MEASURES TAKEN” (ZOHARUM, febrero 2015) (Reseña / Review #556).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 556 // Reseña Musical nº: 471

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 18 de marzo del año 2015 en Lux Atenea.

MACHINEFABRIEK - THE MEASURES TAKEN

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de tres paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 091-2
Tracklist: 1- Introduction // 2- Part I // 3- Part II // 4- Part III // 5- Part IV
Artistas: Rutger Zuydervelt
Trabajo musical: Rutger Zuydervelt
Diseño Artístico: Rutger Zuydervelt
Datos técnicos: Producido por Michał Porwet, masterizado por Łukasz Miernik
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Part I // 3- Part II // 4- Part III

Lux Atenea 4 - 4

El prolífico músico y compositor holandés Rutger Zuydervelt, alma máter de Machinefabriek, nos ha sorprendido con otro extraordinario trabajo musical el pasado 2 de febrero. El álbum “The Measures Taken” ha sido publicado a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art en una edición limitada de 300 unidades en ecopak CD de tres paneles, quedando finalmente engalanado con un diseño abstracto de líneas minimalistas en amarillo y marrón creado por el propio Rutger Zuydervelt. En “The Measures Taken”, esta talentosa amalgama sonora de estilos musicales como el ambient y experimental, junto al uso de drones, ha quedado definida y estructurada en estas cuatro magnas composiciones que tienen como origen la coreografía ideada por Alexander Whitley en colaboración con los artistas visuales pertenecientes al prestigioso e innovador Marshmallow Laser Feast. Una obra representada como performance en el Festival EXIT celebrado en el municipio francés de Créteil en el mes de abril de 2014, y que fue encargada por The Royal Ballet Studio Programme para ser representada en el teatro Linbury Studio (Royal Opera House) de la ciudad de Londres. La grabación de esta obra ha quedado inmortalizada en esta elegante edición que hará las delicias de los melómanos lectores de Lux Atenea que disfrutan intensamente la música experimental de vanguardia. Una fascinante audición que dará comienzo con la pausada entrada en el tema “Introduction” que, como segundos en el tiempo, nos llevarán hasta las puertas de la composición “Part I” donde la progresiva apertura al minimalismo conceptual dentro del alma sonora, irá iluminándose poco a poco con pasajes musicales de inspiración etérea que se elevan como resplandores en la oscuridad, quedando el tema “Part II” dominado por ese estado de mecanicismo intencionadamente melódico que va haciéndose más complejo según avanzamos en este viaje musical. A continuación, el manto obscuro se extenderá en la composición “Part III” mientras sus trasfondos sonoros cercanos al noise encuentran su equilibrio con los planos melódicos sensorialmente más cercanos, adquiriendo esa textura sonora nítida y clara a pesar de su opacidad ambiental, apareciendo finalmente el tema “Part IV” para cerrar este extraordinario trabajo musical con pasajes experimentales high-tech y cromatismos sonoros ambient que te seducen y atrapan mentalmente hasta su inexorable crepúsculo. “The Measures Taken”, innovación musical y magnetismo sonoro nacido en los Países Bajos. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

EXPO SEVENTY “FROZEN LIVING ELEMENTS” (ZOHARUM, diciembre 2014) (Reseña / Review #551).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 551 // Reseña Musical nº: 466

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 22 de marzo del año 2015 en Lux Atenea.

EXPO SEVENTY - FROZEN LIVING ELEMENTS

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de seis paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Diciembre 2014
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 087-2
Tracklist: 1- Frozen Living Elements // 2- Curiosities Of Levitation // 3- Thunderbird Mound
Artistas: Justin Wright (guitarra y sintetizadores)
Artistas invitados: Aaron Osborne (bajo y sintetizadores) y Jim Button (percusión)
Trabajo musical: Justin Wright
Diseño Artístico: Justin Wright (diseño), Jake Cardwell (fotografía)
Datos técnicos: Grabado por Justin Wright entre los años 2013 y 2014, mezclado en mayo de 2014 por David Moore en Merriam Shoals Studio, masterizado por Scott Colburn
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Curiosities Of Levitation

El pasado 8 de diciembre, el prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art presentó el magnífico álbum “Frozen Living Elements” de Justin Wright, alma máter de Expo Seventy, en una edición limitada de 500 unidades en ecopak CD de seis paneles engalanada con una preciosa portada diseñada por el propio Justin Wright, transmitiendo ese mensaje equilibradamente místico en su estética oriental donde formas y colores han quedado perfectamente armonizados. En el álbum “Frozen Living Elements”, Justin Wright ha podido contar con la colaboración profesional de músicos de primer nivel como Aaron Osborne (bajo y sintetizadores) y Jim Button (percusión), dando vida en estos tres temas a una genial integración de psicodelia (y ocasionales pinceladas sonoras noise) con música electrónica analógica, creando un ecléctico puente conceptual entre la década de los setenta y esta segunda década del siglo XXI, como así podrán disfrutarlo los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta preciosa edición. La música de Expo Seventy empezará a embriagar nuestro entorno en cuanto el tema homónimo del álbum, “Frozen Living Elements”, convierta la vibración en una recreación de lo vital manifestado en este mundo congelado como si asistiéramos a la visión de una larga cadena de formas de vida, a las cuales el factor tiempo parece haber desaparecido en su destino. Psicodelia en clave de rock y música electrónica creando esta danza melódica que, en el tema “Curiosities Of Levitation”, adquiere una ambientación sonora más etérea, más espiritual, más hierática en su definición musical, acercándose a ese plano de consciencia universal donde la percepción es amplificada hasta lo supremo. Clausurando este hipnótico álbum, el extraordinario tema “Thunderbird Mound” adquiere una vitalidad melódica y un cuerpo instrumental mucho más pronunciado hasta proyectar sus ecos hasta el infinito dentro de una dimensión musical expansiva de impresionante belleza, creando el entorno sonoro perfecto para poner el punto y final a este magnífico trabajo musical. “Frozen Living Elements”, versatilidad y maestría musical de ecléctica sensibilidad. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PAS MUSIQUE & RAPOON “COMPOSITED REALITY” (ZOHARUM, diciembre 2019) (Reseña / Review #536).

Posted on por
1

Reseña Cultural nº: 536 // Reseña Musical nº: 451

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

58ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 58th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

PAS MUSIQUE & RAPOON - COMPOSITED REALITY

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Digipak CD de seis paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Untitled
Datos técnicos: Grabado en directo el 8 de abril del año 2017 en Art & Beauty in the Heights (Nueva York, Estados Unidos de América); masterizado en All Real Sound
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Grandioso álbum musical para ser disfrutado de principio a fin

Los melómanos lectores de Lux Atenea ya conocen la grandeza artística del grupo estadounidense Pas Musique y de Rapoon en cuanto a la calidad musical que presentan en cada nuevo álbum. Pero si unimos tanto talento en un solo trabajo musical y, además, con la autenticidad de la grabación en vivo como solamente los grandes artistas son capaces de realizar como magna prueba de su virtuosismo interpretativo, el fruto final no podía haber sido más impresionante que en el álbum “Composited Reality”. Presentado por primera vez en el mes de septiembre del año 2018 a través del sello discográfico Alrealon Musique en formato digital y en una edición limitada en USB, es gracias a la impecable labor cultural que viene desarrollando el prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art que podamos disfrutar este álbum musical en esta preciosa edición en digipak CD, pero en su interpretación en directo. Presentado a principios del mes de diciembre del pasado año, el álbum “Composited Reality” viene engalanado con este impactante diseño donde se funde el estilo visual que caracteriza a las obras de Robin Storey, alma máter de Rapoon, con la estética de vanguardia que reflejan los álbumes del grupo Pas Musique, liderado por Robert L. Pepper. Los melómanos lectores de Lux Atenea no solamente quedarán fascinados con esta portada, sino también con cada uno de estos seis paneles que configuran esta edición limitada de 500 unidades de auténtico lujo. Grabado en directo el 8 de abril del año 2017 en Art & Beauty in the Heights (Nueva York, Estados Unidos de América), en este magnífico álbum, tanto Robin Storey como Robert L. Pepper, Jon Worthley y Michael Durek han sabido mostrar su pasión interpretativa y su creatividad musical durante más de cincuenta minutos de esencia sonora innovadora. Aunque en la primera edición del álbum venía vertebrado por seis temas, en esta nueva edición en CD, estos temas interpretados en vivo han quedado unidos en uno solo y este factor hay que tenerlo en cuenta a la hora de escucharlo para poder entender su estructura temporal. En el álbum “Composited Reality”, Pas Musique y Rapoon han fusionado el estilo ambient con la música experimental, transformando esta sublime interpretación en vivo en pura magia non-mainstream completamente alejada de cualquier convencionalismo o limitación conceptual, y esa llama musical resplandece con intensidad en este álbum destinado a ser disfrutado de principio a fin. Una virtuosa interpretación en directo del álbum “Composited Reality” original.

Iniciamos la inmersión musical en este fascinante universo sonoro creado por Pas Musique y Rapoon, adentrándonos en este entorno sonoro étnico que se irá volviendo más iridiscente y radiante. Envueltos en la frenética actividad humana, los espacios pierden su dimensión para volverse más cerrados y angustiosos. Movimientos incansables, actividad cercana al caos, el estrés es latente en este periodo sonoro que nos conducirá a un nuevo entorno marcado por esta atmósfera musical oriental casi embriagadora. Luego oleadas sonoras de corte cosmopolita aparecerán para intensificar el impacto musical a través de esta superestructura donde cada plano sonoro encaja a la perfección, dando solidez y brillantez a su estratificación melódica. Con una riqueza instrumental y una contundente amalgama de grabaciones de campo, esta nueva fase nos llevará a espacios minimalistas donde la música experimental ofrece esos matices y esos perfilamientos sonoros que tanto nos atraen y fascinan. Incluso pasajes de corte industrial aparecen para volver este entorno más opresivo, pero la intensidad musical inexorablemente comenzará a decaer para dar paso a lo ceremonial. Rodeados de obscuridad, los espacios vuelven a abrirse, siendo los ecos lo que nos hacen sentir esa amplitud. Cuando la llamada de la naturaleza surge, lo humano continuará haciendo acto de presencia a través de ese ritual mediante el cual trata de responder a preguntas existenciales sin respuesta aparente para su raciocinio. Parados, dominados por el embrujo de lo contemplativo, la esencia del hieratismo parece poseernos para estimular esa sensibilidad capaz de abrir puertas interiores hasta ahora cerradas. Paralizados, otro mundo y otra dimensión se presenta ante nosotros, adquiriendo esa inquietante ambientación sobrenatural cuya belleza siniestra actúa como un imán para nuestras ansias de Conocimiento. Todo parece mágico e, hipnotizados, avanzamos sin pensar en el peligro porque aquí puede estar escondido el secreto de la vida. El tiempo se estira, el pasado y el presente se unen, pero todo mensaje es tan metafórico y esquivo que prácticamente es imposible que termine formando parte de nosotros, y con la melódica suavidad de la seda volveremos a lo puramente humano. De nuevo el caos, la multiplicidad de las acciones, la saturación de la Razón… acción, acción y más acción sin posibilidad de tener un segundo para poder pensar las cosas. Todo es impulso, distracción, dejarse arrastrar por la corriente, y, en la orilla, la soledad es extrema. Con esta potente acústica provocando la ruptura, la sonrisa nihilista reflejará la crisis interior con la misma esencia decadente del pelo goteando agua bajo la lluvia. La calma no responde a las preguntas, y la creciente intensidad sonora de la música experimental recreará fielmente la confusión mental que se desborda sin contención alguna. Frecuencias agudas transmitirán urgencia y desesperación, y con los límites sobrepasados por la realidad no asumida que llevan a la deriva en busca de esa base, de ese eje, de ese pilar sólido donde poder apoyarse. Pero todo es fugaz, caduco e inconstante en este mundo porque todo está constantemente cambiando, mutando, ya que lo estático e inamovible es sinónimo de muerte. De esta asimilación interior nacerá de nuevo la llama de lo espiritual. “Composited Reality”, grandiosa colaboración musical gracias a la cual estos geniales talentos creativos son capaces de esculpir esta impresionante columna musical con sumo detalle y maestría. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

RAPOON “WHAT DO YOU SUPPOSE? (THE ALIEN QUESTION) / PROJECT BLUE BOOK” (ZOHARUM, marzo 2015) (Reseña / Review #487).

Posted on por
1

Reseña Cultural nº: 487 // Reseña Musical nº: 402

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 5 de junio del año 2015 en Lux Atenea.

RAPOON - WHAT DO YOU SUPPOSE THE ALIEN QUESTION PROJECT BLUE BOOK

Quiero dar las gracias al sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: 2CD en digipak CD de seis paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 096-2
Tracklist: CD 1 “What Do You Suppose? (The Alien Question)”: 1- Before I Begin // 2- Waddi Haj // 3- How Many Of You Understand? // 4- Never Called NJ12… // 5- Give Us Dub // 6- No Really… // 7- How Many Of You Did Not Know That? // 8- The Alien Question // 9- Only The Names Change // 10- Without Aliens // 11- I Don’t Expect Anyone…
CD 1 “Project Blue Book”: 1- Exault The Skies Of Babylon // 2- They Came In Wheels Of Fire And Stars // 3- Better Try And Be Friends With Them // 4- The Truth Regarding UFO’s // 5- Controlled Operation // 6- Further Than Waddi Haj // 7- Dark Gods Breathing // 8- Give Sign // 9- Send Dub // 10- Electrify The Fences // 11- Leaving Us
Artistas: Robin Storey
Trabajo musical: Robin Storey
Diseño Artístico: Maciej Mehring (diseño), Robin Storey (trabajo artístico)
Datos técnicos: Masterizado por Maciej Bartkowiak
Composiciones musicales que escucharás mil veces: CD 1: 5- Give Us Dub // 6- No Really… // 7- How Many Of You Did Not Know That? // 10- Without Aliens
CD 2: 1- Exault The Skies Of Babylon // 7- Dark Gods Breathing // 8- Give Sign

Lux Atenea 4 - 4

El pasado mes de marzo, el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART presentó la edición limitada de 500 unidades en digipak 2CD de seis paneles del nuevo álbum de Rapoon titulado “What Do You Suppose? (The Alien Question) / Project Blue Book”. Una lujosa reedición de su álbum “What Do You Suppose? (The Alien Question)”, originalmente publicado en CD por el sello Staalplaat en el año 1999, y que tiene como extra en esta reedición al álbum inédito “Project Blue Book” con mezclas realizadas por Robin Storey, alma máter de Rapoon. Engalanado con un curioso diseño ideado por Maciej Mehring (sello discográfico ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART), basándose en el trabajo artístico creado por el propio Robin Storey, los melómanos lectores de Lux Atenea quedarán sorprendidos con el protagonismo estético de lo ufológico y extraterrestre claramente unido al título de este álbum. Retornando al plano musical, en “What Do You Suppose? (The Alien Question) / Project Blue Book”, el prolífico artista Robin Storey vuelve a sorprendernos con otra contundente muestra de talento, sobre todo con los once temas inéditos que vertebran el segundo CD, configurándolo artísticamente a través de un despliegue de fascinación por la música ambient como pocos músicos y compositores han sido capaces de dotar de esencia innovadora dentro de esta escena en la últimas tres décadas. Una renovada sonoridad conseguida magníficamente por Maciej Bartkowiak en la masterización del álbum “What Do You Suppose? (The Alien Question)”, cuya audición iniciaremos con los ecos del pasado provenientes del tema “Before I Begin” que darán paso a los aires étnico-orientales de “Waddi Haj”, antes de que “How Many Of You Understand?” nos sumerja en entornos sonoros ambient con estas pinceladas innovadoras que caracterizan a Rapoon. Tras la turbina sonora llamada “Never Called NJ12…” desplegando su cíclica actividad, la llegada del tema “Give Us Dub” presentará texturas sonoras donde los ecos metálicos adquieren esta cautivadora belleza, llegando la composición “No Really…” con radiante belleza melódica de espíritu evanescente.

Lux Atenea 4 - 5

En “How Many Of You Did Not Know That?”, se disolverá en esta visión de la inmensidad percibida por los sentidos y por el alma. Retornando a lo musicalmente cíclico en “The Alien Question”, el desvelo del latir universal saldrá a la luz con “Only The Names Change” para luego adquirir un plano sonoro más solemne en “Without Aliens”, quedando el tema “I Don’t Expect Anyone…” como conclusión final de este viaje musical nacido a finales del siglo XX. En el segundo CD “Project Blue Book”, todo comenzará con el ambiente mágico y inefable del tema “Exault The Skies Of Babylon” que nos conducirá hasta la vibrante composición “They Came In Wheels Of Fire And Stars” donde la electrónica digital pierde su protagonismo ante el melódico sonido ancestral de estos instrumentos, recuperando su hegemonía en “Better Try And Be Friends With Them” antes de que el tema “The Truth Regarding UFO’s” nos cubra con la bruma del misterio, al igual que en “Controlled Operation”. Posteriormente, en “Further Than Waddi Haj”, Oriente volverá embriagarnos como preparación psicológica antes de poder disfrutar cada uno de los claroscuros que marcan y definen el magnífico tema “Dark Gods Breathing”. Mucho más contundente aparecerá “Give Sign” con su espectacular escenario sonoro donde la música ambient adquiere esta sublime brillantez emocional, teniendo su base rítmica continuidad en el tema “Send Dub” a través de los amplios espacios cosmopolitas aquí recreados. Mucho más dinámica y enérgica se presentará la composición “Electrify The Fences” con ciertos reflejos de neón, para que luego el tema “Leaving Us” clausure este álbum con una sonoridad estructuralmente compleja donde la superposición de planos musicales da cuerpo a esta visión positivista de la realidad. “What Do You Suppose? (The Alien Question) / Project Blue Book”, magnífica reedición discográfica para renacer esta extraordinaria obra de Rapoon. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

VARIOUS ARTISTS “Wieża Ciśnień II” (ZOHARUM, marzo 2015) (Reseña / Review #486).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 486 // Reseña Musical nº: 401

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 6 de junio del año 2015 en Lux Atenea.

VARIOUS ARTISTS - Wieża Ciśnień II

Quiero dar las gracias al sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en ecopak con libreto de 12 páginas, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 095-2
Tracklist: 1- Zenial “Live in Braunschweig Live at Club Instabil Germany 06.12.2014” // 2- Sumpf “Live at Pawilon Nowa Gazownia Poland 01.06.2014” // 3- Demonszy “Hrs” // 4- Monopium “Abbastanza bene” // 5- Sambar “Improvisation 05” // 6- Bachorze “Syreny” // 7- KaLeka “Crack” // 8- X-navi:et “March of Dead Spirits” // 9- Ter “Visit” // 10- Micromelancolie “52°13’N 18°16’E” // 11- Mirt “What Are Drones”
Diseño Artístico: Tomek Mirt (portada)
Datos técnicos: Producido para el Centro de Cultura y Arte CKiS Wieża Ciśnień (Konin, Polonia), masterizado por Robert Skrzyński
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Sumpf “Live at Pawilon Nowa Gazownia Poland 01.06.2014”// 3- Demonszy “Hrs” // 8- X-navi:et “March of Dead Spirits”

Lux Atenea 4 - 5

Producido para el Centro de Cultura y Arte CKiS Wieża Ciśnień (Konin, Polonia), el recopilatorio “Wieża Ciśnień II” se ha convertido en una elegante y majestuosa tarjeta de presentación en clave musical como reflejo del compromiso cultural con la innovación y la vanguardia. Presentado oficialmente a finales del pasado mes de marzo, “Wieża Ciśnień II” ha sido publicado por el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART en esta edición limitada de 500 unidades en ecopak CD, con portada de estética moderna y abstracta creada por Tomek Mirt. Una selección musical que fascinará a los melómanos lectores de Lux Atenea por su calidad y por su concepto innovador en este siglo XXI. Iniciamos este viaje sonoro por la escena musical experimental a través de la autenticidad del directo ofrecido por Zenial en el primer tema “Live in Braunschweig Live at Club Instabil Germany 06.12.2014”. Una emisión cromáticamente electrónica que seduce por su tecnicidad high-tech recogida dentro de un entorno sonoro ambient, para luego surgir el arte musical de Sumpf en “Live at Pawilon Nowa Gazownia Poland 01.06.2014”, de nuevo, con la interpretación en vivo como vía transmisión emocional de este lineal sonoro obscuro e inquietante que desembocará en la agreste orilla melódica del tema “Hrs” de Demonszy, entregado en cuerpo y alma a la esencia musical minimalista a través de espacios sensoriales muy definidos y concretos. Con Monopium en su tema “Abbastanza bene”, el sonido parecerá cobrar vida a través de la actitud inquieta y persistente admirablemente recreada con instrumentos de viento, extendiéndose ese protagonismo instrumental en el tema “Improvisation 05” de Sambar como si fuera una visión obscura del jazz previamente desestructurada y reconducida hacia parámetros sonoros inquietantemente siniestros. Con Bachorze en su composición “Syreny”, la calma y el sosiego musical circunstancialmente alterados nos ofrecerán este espectáculo orientado a la virtualización de espacios en la mente del melómano, adquiriendo una seductora belleza melódica en el tema “Crack” de KaLeka, para luego revolucionarse en “March of Dead Spirits” con la brillantez y el talento que caracteriza a la obra musical de Rafał Iwański, alma mater de X-NAVI:ET. Posteriormente, Ter y su tema “Visit” transformará lo vibrante en estructuras sensoriales tridimensionales que, a través de la mirada artística de Micromelancolie, en tema “52°13’N 18°16’E” convertirá las texturas sonoras en huellas de lo vivo con ecos de su actividad rodeándonos, llegando al tramo final de este álbum con el tema “What Are Drones” de Mirt donde el eclecticismo musical y conceptual será superlativo y dinámico en toda la composición. “Wieża Ciśnień II”, segunda entrega discográfica de este ilustre recopilatorio musical. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

VARIOUS ARTISTS “07|100|15” (ZOHARUM, junio 2015) (Reseña / Review #473).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 473 // Reseña Musical nº: 388

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 3 de septiembre del año 2015 en Lux Atenea.

VARIOUS ARTISTS - 07 100 15

Quiero dar las gracias a MACIEJ MEHRING (ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART) por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: 2CD en ecopak de tres paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Junio 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 100-2
Tracklist: CD 1 “LEFT”: Zenial “Baltic Telling Stories” // 2- 23 Threads “Black Snow” // 3- Tundra “Tundra” // 4- Aquavoice “Sounds of Twilight” // 5- Dat Rayon “Zamieć” // 6- Aabzu “Number Station E06” // 7- Mammoth Ulthana “Gudrun” // 8- Monopium “Alpha and Omega” // 9- Micromelancolié “54°20′N 18°38′E” // 10- Rafał Kołacki “The Great Artiste” // 11- Ab Intra “Temenos”
CD 1 “RIGHT”: 1- Machinefabriek “Music for Qaina” // 2- Re-Drum “Schritt und Schritt und Schritt” // 3- Feine Trinkers Bei Pinkels Daheim (feat. Dog Space) “Enigmatic Visions” // 4- Strom Noir “Becoming Something Else” // 5- Lagowski “Angst Pop” // 6- Desiderii Marginis “The XIII Card” // 7- Rapoon “Alignment Plazma” // 8- Troum “Tumon 2 (version)” // 9- 1000schøen “Frankenstein” // 10- Hybryds “What Is Not a Dream (exclusive mix)”
Diseño Artístico: Maciej Mehring
Datos técnicos: Masterizado por Maciej Bartkowiak
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Edición discográfica imprescindible

Lux Atenea 4 - 4

Por méritos propios y por su constante pasión mostrada hacia la música non-mainstream, el prestigioso sello polaco Zoharum New Experimental Art se ha erigido en este siglo XXI como una de las referencias discográficas imprescindibles dentro del panorama musical europeo. Tras la presentación de este impresionante recopilatorio en 2CD el pasado mes de junio, Zoharum New Experimental Art celebra con este emblemático álbum su edición discográfica número 100 a través de una elegante estética visual y de un diseño aristocrático acorde a la relevancia y a la entrega que viene desarrollando dentro de la escena non-mainstream desde el año 2007, de ahí el origen del significado de su título “07|100|15”: 2007 es el año del inicio de su andadura musical, 100 es el número de esta edición, y 2015 como inolvidable año para quienes trabajan en este sello discográfico, teniendo mayor relevancia aún su entrega y su labor en esta segunda década del siglo XXI marcada por la imparable digitalización del mercado musical, por la caída radical en las ventas de ediciones físicas debido a la expansión mundial de las descargas ilegales, y por la consiguiente desaparición de importantes sellos discográficos económicamente inviables en este panorama musical y empresarial donde la incertidumbre es constante y el riesgo económico siempre latente. Inmersos en esta cruda realidad que estamos viviendo quienes amamos la música desde lo más profundo del alma, personalmente, siempre ha sido un placer y un honor el poder escribir reseñas sobre ediciones discográficas físicas recibidas para ser publicadas en este blog cultural non-mainstream de alcance global, manteniendo siempre como eje informativo de Lux Atenea en cuanto a la publicación de reseñas que solamente se analizarán aquellas obras artísticas originales que hayan sido compradas, o recibidas como promocional.

Lux Atenea 4 - 5

En el caso en particular del sello discográfico Zoharum New Experimental Art, desde el mes de junio del año 2011, para mí sigue siendo un privilegio el poder seguir reseñando sus promocionales, sumando ya 46 el número de ediciones físicas recibidas y reseñadas a día de hoy. Como analista cultural, escribir esta reseña del álbum “07|100|15” se ha convertido en un momento muy especial, transformándose la audición de estos dos CD’s en un auténtico placer como así podrán sentirlo y disfrutarlo los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta lujosa edición limitada de 500 unidades en ecopak de tres paneles. Una dimensión y un registro sonoro impecable gracias a la labor técnica de masterización realizada por Maciej Bartkowiak que transforma su audición, en una inmediata desconexión con la realidad gracias a la exquisita selección musical realizada en estos dos CD’s. El primer disco titulado “Left”, está dedicado a grupos polacos que han engrandecido la escena nacional a través de su sublime trabajo musical, quedando el segundo CD “Right” vertebrado por grupos europeos de primer nivel. En ambos casos, estos talentosos artistas no han hecho más que engrandecer el épico trabajo discográfico desarrollado por Zoharum New Experimental Art a lo largo de estos años, reflejándose fielmente en el recopilatorio “07|100|15” el agradecimiento que este ilustre sello discográfico polaco quiere ofrecer tanto a estos geniales artistas, como a cada uno de los melómanos que hoy día siguen comprando ediciones discográficas físicas como apoyo fundamental y esencial para que la escena non-mainstream europea pueda seguir adelante en este siglo XXI. “07|100|15”, adquirir esta lujosa edición musical es mucho más que una compra, es el apoyo más firme y pasional que se puede dar a este mitico sello discográfico polaco digno del mayor de los elogios. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SINDRE BJERGA / MICROMELANCOLIÉ “INVISIBLE PATHS” (ZOHARUM, mayo 2015) (Reseña / Review #472).

Posted on por
Responder

Reseña Cultural nº: 472 // Reseña Musical nº: 387

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 3 de septiembre del año 2015 en Lux Atenea.

SINDRE BJERGA MICROMELANCOLIÉ - INVISIBLE PATHS

Quiero dar las gracias a MACIEJ MEHRING (ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART) por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en digipak de tres paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Mayo 2015
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 097-2
Tracklist: 1- Invisible Paths I // 2- Invisible Paths II
Artistas: Sindre Bjerga y Robert Skrzyński
Trabajo musical: Sindre Bjerga y Micromelancolié
Diseño Artístico: Rutger Zuydervelt
Datos técnicos: Masterizado por Claus Poulsen
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Invisible Paths I // 2- Invisible Paths II

A finales del pasado mes de mayo, el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART presentó este extraordinario álbum en una magnífica edición limitada de 300 unidades en digipak CD de tres paneles, magistralmente engalanada por Rutger Zuydervelt (artista conocido por los melómanos lectores de Lux Atenea al ser el alma máter musical de Machinefabriek) a través de un impactante diseño donde los matices cromáticos y las imágenes orgánicas adquieren el simbolismo visual perfecto como carta de presentación estética de estas dos composiciones englobadas dentro de la música experimental. Y es que del álbum “Invisible Paths” emana ese embriagador y seductor perfume sonoro que solamente la música experimental es capaz de estimular en nuestra mente, adquiriendo matices musicales de avanzado perfilamiento dentro de la escena non-mainstream actual más vanguardista. Un dúo musical excepcional formado por el prolífico compositor noruego Sindre Bjerga y el artista polaco Robert Skrzyński, alma máter de Micromelancolié, que decidieron unir su talento y su espíritu pionero para dar vida a este magno trabajo musical vertebrado por dos hipnóticas composiciones de 23 y 28 minutos respectivamente. Cuando uno las escucha y analiza con detenimiento, no solamente el disfrute de estas placenteras obras musicales parecen poseer nuestro cerebro, sino que también logran ampliar nuestro espectro sonoro y nuestra sensibilidad artística debido a esta contundente demostración de talento musical de vanguardia. Una apertura cultural definida y estructurada con suma armonía hasta romper rotundamente con cualquier concepto sonoro hasta ahora aprendido y seleccionado por el melómano, provocando que tanto Sindre Bjerga como Micromelancolié queden remarcados en nuestra mente por su brillantez musical. Una evasión a través del hedonismo sonoro donde Sindre Bjerga y Robert Skrzyński se sienten radiantes a la hora de perfilar esta apolínea demostración de pura inspiración musical en la composición, dando una personalidad muy precisa y concreta tanto a “Invisible Paths I” e “Invisible Paths II”, pero siempre girando dentro de un todo y un eje conceptual que les da sentido y que hace que no pierdan en ningún momento su singularidad. Destellos y trasfondos melódicos combinados inteligentemente en esta estructuración sonora tan meticulosa que te invita a nuevas audiciones para seguir descubriendo esos matices que refuerzan y engrandecen a cada una de estas dos composiciones. En definitiva, este álbum se ha convertido en una delicatessen de auténtica vanguardia para melómanos sensibles al arte más transgresor. “Invisible Paths”, en esta segunda década del siglo XXI, el deslumbrante fruto musical de estas dos mentes privilegiadas dentro de la escena musical experimental. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.