PRISCILLA HERNÁNDEZ “ANCIENT SHADOWS –The Ghost and the Fairy-” (AUTOEDITADO, 2006) (Reseña #1191).

Reseña Cultural nº: 1191 // Reseña Musical nº: 1030

Reseña actualizada. Publicada el 30 de marzo del año 2010 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a la cantante, compositora, e ilustradora canaria PRISCILLA HERNÁNDEZ por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: AUTOEDITADO, 2006
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Facing the Dream (opening credits) // 2- Away // 3- Ancient Shadows // 4- But if you Go // 5- I Steal the Leaves // 6- The Willow´s Lullaby // 7- The Call of the Nymph // 8- Nothing // 9- Haunted // 10- Nightmare // 11- Fairy Tale // 12- The Realms of Twilight // 13- The Voice of the Night // 14- Lament // 15- Ahora que te has ido // 16- The Prince and the Fairy // 17- I´m Right Here // 18- Sueño Muerto // 19- Facing the Dream (closing credits)

En el año 2006, la cantante, compositora, e ilustradora canaria Priscilla Hernández presentó su álbum “Ancient Shadows” y, desde entonces, esta impresionante obra musical ha sido premiada con galardones tan aclamados como ‘Mejor Álbum New Age’ en IMA Awards 2008, ‘Mejor Álbum New Age’ y ‘Mejor Canción Ambient’ en JPfolks Awards 2009, o nominada a la ‘Mejor Canción New Age’ en LA Music Awards 2008… Un rotundo éxito internacional de auténtico prestigio cuyo equivalente en este país parece haberse quedado absolutamente descompensado en lo que a su valoración artística se refiere. Y es que “Ancient Shadows” es un extraordinario trabajo musical placenteramente destinado a endulzar la mente del melómano lector de Lux Atenea a través de esta iridiscente luz proveniente de lo mitológico y de lo mágico. Una fuente cultural en la cual Priscilla Hernández ha bebido para hallar inspiración en la composición de estos temas que se mueven entre los estilos musicales new age y ethereal, siendo decorados con elegantes pinceladas góticas. Además, incluir un doble libreto en esta edición discográfica ha sido todo un acierto con este precioso y delicado diseño interior, engalanando el álbum “Ancient Shadows” con esta armonía perfecta entre lo visual, lo musical, y el mensaje de su lírica. Un espíritu artístico que se eleva hasta lo excelso sin perder en ningún momento su conexión terrenal. Idealismo de corte pragmático que trata de hacerse realidad a través de temas con alma propia y muy distintos entre sí. Una clara muestra de las múltiples perspectivas con las cuales la vida, la mente, la imaginación, y la fantasía son sentidas por esta maravillosa artista. En el fondo, la vida y la propia existencia es tal y como los sentimos cada uno, y “Ancient Shadows” es una exposición sentimental de esa mirada de Priscilla Hernández al mundo.

Con el tema “Facing the Dream (opening credits)” empezaremos a adentrarnos en el mágico mundo de Morfeo a través de sorpresas artísticas parcialmente ocultas por la niebla. Luego, el tema “Away” destilará añoranza y huida hacia adelante rumbo a los ideales personales más íntimos mientras nos rendimos emocionalmente a su influjo, hasta que el tema “Ancient Shadows” nos inunde con su cálida luz proveniente del pasado. Posteriormente, el tema “But if you Go” se presentará mucho más pasional y con un contraste sentimental muy pronunciado, estableciendo una doble interpretación de la realidad dependiendo del éxito o del fracaso, siendo “I Steal the Leaves” lo que dé continuidad a esa dualidad pero en un plano más externo y terrenal. En el tema “The Willow´s Lullaby” seguiremos mecidos por el espíritu de la Madre Naturaleza en esta plácida sensación de sosiego y de paz absolutamente ensoñadora que nos llevará a lo feérico en “The Call of the Nymph”, una dulce mirada a estas criaturas mágicas y entrañables. En cambio, el tema “Nothing” es más fantasmagórico, más gótico, más espectral, y con ese toque melancólico que solamente el piano puede ofrecer. A continuación, la canción “Haunted” se moverá con fragilidad en esa frontera entre lo encantado y lo maldito que siempre acaba cobrando vida en el interior del nuestro ser gracias a nuestros miedos y temores, y dentro de ese mundo psicológico entraremos en el tema “Nightmare” con esta realidad onírica habitado por este terrorífico Morfeo. Con “Fairy Tale” retornaremos a la naturaleza y a lo mitológico, pero viviendo en el mundo de las palabras, y en “The Realms of Twilight” será donde Priscilla Hernández trate de revivir esa mirada inocente y llena de frescura que el ser humano ha ido apagando en su ser con el paso del tiempo. Rodeados de oscuridad, la canción “The Voice of the Night” se presentará hechizando nuestra alma con esta belleza un tanto siniestra, hasta que el tema “Lament” termine desgarrando tu corazón con su dolorosa y afilada atmósfera. Un sufrimiento cuya continuidad aparecerá en el tema instrumental “Ahora que te has ido”, pero de un modo más profundo y personal ya que esta composición está inspirada en Kira, la perrita que en el año 2003 abandonó este mundo para alcanzar de nuevo esa vida eterna que nunca debió perder. El mundo de los sueños regresará con el tema “The Prince and the Fairy”, y lo fantasmal, con la canción “I´m Right Here” pero de forma mucho más pasiva y observadora. “Sueño Muerto” es un tema musical que nos hablará sobre ese objetivo en la vida que debimos dejar atrás para que no acabara con nosotros, con nuestra vitalidad, y con nuestros deseos convertidos en una realidad. Finalmente, el tema “Facing the Dream (closing credits)” pondrá este momento musical de clausura con la gracia onírica de lo infinito en su ocaso. “Ancient Shadows”, excelencia artística que solamente podía nacer en las Islas Afortunadas. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SIOUXSIE AND THE BANSHEES “JUJU” (POLYDOR LTD, 1989) (Reseña #1190).

Reseña Cultural nº: 1190 // Reseña Musical nº: 1029

Reseña actualizada. Publicada el 14 de julio del año 2011 en Lux Atenea conmemorando el 30º aniversario de la publicación del excelso álbum “JUJU” del mítico grupo musical británico SIOUXSIE AND THE BANSHEES.

Publicado por: POLYDOR LTD (UK), 1989
Edición comentada: CD con libreto de 16 páginas (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- Spellbound // 2- Into the Light // 3- Arabian Knights // 4- Halloween // 5- Monitor // 6- Night Shift // 7- Sin In My Heart // 8- Head Cut // 9- Voodoo Dolly

Editado por primera vez en el año 1981 en formato LP, “Juju” fue el título del cuarto álbum del mítico grupo musical británico Siouxsie and The Banshees en su deslumbrante discografía. Con un extraño y sorprendente diseño del álbum a cargo de Rob O´Connor, Thomi Broblewsky, y Siouxsie and The Banshees en su presentación visual, “Juju” se convertiría en una revolución musical de alcance internacional. A partir de entonces, canciones como “Spellbound”, “Arabian Knights”, o “Sin In My Heart” se convirtieron en auténticos clásicos dentro de las sesiones góticas ofrecidas en los clubs más importantes de Europa, y cuyo éxito entre el público sigue aun perdurando como si este excelso álbum hubiera sido presentado por primera vez ayer mismo. Formado por John McGeoch (guitarra), Budgie (batería y percusión), Steven Severin (bajo), y Siouxsie Sioux (vocalista y guitarra en el legendario tema “Sin in my Heart”), con este álbum, Siouxsie and The Banshees consolidaría su privilegiada posición dentro de los grupos musicales góticos más aclamados en la escena after-punk, gracias a esta siniestra evolución conceptual con la cual darían una oscura belleza tan especial a cada uno de los temas. Incluso algunos expertos siguen considerando al álbum “Juju” como el mejor trabajo de esta banda musical pero, como analista cultural, nunca me atrevería a decir esas afirmaciones tan rotundas en esta reseña. Desde mi punto de vista, Siouxsie and The Banshees es imposible de entender y de sentir si no es como ese todo excepcionalmente único e inimitable que todo melómano siente al escuchar cualquier tema interpretado por estos talentosos artistas, y con el cual se identifica emocional y sentimentalmente con el espíritu gótico en completa armonía. Para mí, esta es su grandeza artística incombustible e inimitable, como así podrán disfrutarlo los melómanos lectores de Lux Atenea. 30 años han pasado desde su primera edición, y 22 versiones se han publicado hasta el momento de este glorioso álbum. Esta edición discográfica en CD fue publicada en el año 1989 en Reino Unido, y tan solo había pasado un año desde que comprara mi primer reproductor de CD: un discman Sony (1988). El sonido y la versatilidad que te ofrecían el formato CD y el discman para llevar música de calidad de un lado a otro eran incomparables en aquella época, de ahí que, a partir del año 1988, empezara a comprar muchas ediciones discográficas góticas directamente en CD pero sin abandonar nunca las adquisiciones de mis admirados vinilos. Prueba de ello fue la compra de esta edición en CD del álbum “Juju”. Otro hecho artístico especialmente destacado en 1981 fue que también en ese mismo año, Siouxsie Sioux y Budgie decidieron crear otro proyecto musical paralelo que sería clave en la escena musical gótica de vanguardia: The Creatures. El embrujo artístico de Siouxsie Sioux no paraba de crecer.

Iniciamos la audición de este grandioso álbum con los primeros compases de la inconfundible canción “Spellbound”. Sin duda alguna, “Spellbound” es uno de los temas que mejor ha sabido reflejar las inesperadas sorpresas que nos trae el destino durante toda nuestra vida. Luego, en el tema “Into the Light” serán la certeza y la conciencia limpia ante las decisiones tomadas las que se presentarán, y a través de un estilo de composición que sería imitado posteriormente por otros grupos musicales dentro de la escena gótica. Con el mítico tema “Arabian Knights” adentrándonos en este melódico sueño femenino de onírica fuerza interior, los melómanos lectores de Lux Atenea quedarán fascinados con esta percusión convertida en auténtica delicatessen after-punk. ¡¡¡“Arabian Knights”, cultura musical gótica con clase!!! Cuando el siguiente tema “Halloween” se presente para mostrarnos ese lado obscuro como revelación de la realidad oculta, ya sea personal o del propio mundo en el que vivimos, el giro conceptual hacia temáticas mucho más tenebrosas y horribles quedará servido, siendo el tema “Monitor”, una línea constante de sangre y dolor ajenos vistos como fuente de diversión, o como una trágica y dramática visión de la vida observada desde la aparente seguridad. Posteriormente, el tema “Night Shift” seguirá ahondando en ese espeluznante mundo rastreando el sangriento camino dejado por un asesino en serie, hasta que el grandioso tema “Sin In My Heart” nos lleve a abruptos terrenos psicológicos. ¡¡¡“Sin In My Heart”, una de las canciones que más veces habré disfrutado en toda mi vida!!! Las imágenes más siniestras pasarán a cobrar vida en nuestra mente con el tema “Head Cut”, haciéndonos sentir miedo allí donde no debería existir jamás. Un ambiente terrorífico que tendrá su continuidad en el siguiente tema “Voodoo Dolly”, canción impresionante y tenebrosa que pondrá el punto y final a esta magna obra musical donde la fuerza de la sugestión, junto a la creencia en las poderosas fuerzas de ultratumba, serán capaces de condicionar y de subyugar a una persona a través del ritual convertido en letal trampa metafórica.

Desde que empecé a disfrutar la música de Siouxsie And the Banshees a partir de la primera mitad de la década de los ochenta, siempre he considerado a Siouxsie Sioux como la diosa gótica por excelencia, como han podido comprobarlo los melómanos lectores en varias reseñas publicadas en Lux Atenea. De la misma forma, considero a Gitane Demone como la diva gótica por excelencia, a Anja Huwe (Xmal Deutschland) como una de las voces femeninas más siniestras y fascinantes en toda la Historia de la Música Gótica, a Lisa Gerrard (Dead Can Dance) como una de las voces femeninas más celestialmente góticas, a Patricia Morrison (Sisters of Mercy) como la imagen gótica femenina por excelencia (tuve el placer de conocerla en persona, manteniendo una interesante conversación con ella)… En definitiva, Siouxsie Sioux tiene una posición privilegiada dentro del Olimpo Musical Gótico por méritos propios, y quien haya podido verla cantar y actuar en directo, sabe muy bien de lo que estoy hablando. Hay artistas que nacen con carisma, y con un aura única que los convierte en personas muy especiales en cuanto se presentan ante el público, y Siouxsie Sioux tiene ese don sin duda alguna. “Juju”, obra musical de culto, pletórica en cuanto a belleza lírica y melódica, y siempre capaz de despertar nuevas emociones durante su audición. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.