PRISCILLA HERNÁNDEZ “THE UNDERLIVING” (YIDNETH, 2011) (Reseña #1204).

Reseña Cultural nº: 1204 // Reseña Musical nº: 1043

Reseña actualizada. Publicada el 8 de abril del año 2012 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a la genial artista PRISCILLA HERNÁNDEZ por su cortesía al enviarme este promocional firmado y dedicado.

Publicado por: YIDNETH, 2011
Edición comentada: CD Picture con libreto de 52 páginas (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- In The Mist // 2- The Underliving // 3- Feel The Thrill // 4- Through The Long Way // 5- Don´t be Sad // 6- In The Mind´s Eye // 7- Off The Lane // 8- Storm // 9- The Aftermath // 10- The Wind Song // 11- Ode To The Silence // 12- Northern Lights // 13- Morning Light // 14- At The Dream´s Door // 15- One Last Hope
Bonus “In Memory”: 16- Totonika Nova // 17- Good Night Kira // 18- Outro

A finales del año 2011, la escena musical de esencia feérica tuvo uno de sus más preciados momentos con la publicación del nuevo álbum de Priscilla Hernández titulado “The Underliving”. Una obra espectacular donde lo etéreo adquiere esa iridiscencia sonora con la cual nos identificamos espiritualmente como si formara parte de nuestro ser, y que, en manos del arte musical desarrollado por Priscilla Hernández a lo largo de los años, ha logrado alcanzar una sofisticación y una belleza artística únicas en la escena actual. Grandeza conceptual que enamorará a los melómanos lectores de Lux Atenea, al igual que el impresionante diseño de esta edición discográfica que, con seguridad, se convertirá en una de las publicaciones más valoradas dentro de su colección musical más selecta. Es un auténtico placer abrir su maravilloso libreto, elegantemente decorado con dibujos ideados por la propia artista para esta distinguida edición, y tomar consciencia de su inequívoca y singular belleza. Y dentro del cuidadoso diseño concebido para engalanar esta preciosa edición discográfica con exquisito gusto, quisiera destacar muy especialmente la preciosa imagen en relieve impresa en el propio CD. Una presentación discográfica costosa y nada común en los difíciles tiempos que estamos viviendo dentro del panorama musical, y se nota el compromiso absoluto de Priscilla Hernández con esta magnífica obra musical. Entrega y pasión por este álbum autoeditado en donde la minuciosa supervisión de esta lujosa edición, refleja perfectamente esa identificación y ese sacrificio en favor del mágico espíritu feérico insuflado a cada uno de estos temas.

Iniciamos la audición de este álbum adentrándonos en la fluorescente y misteriosa niebla del tema “In The Mist”. Una composición musical etérea cuya belleza sonora nos llevará directamente a la intensidad vital del tema “The Underliving”, cuya mágica recreación instrumental dejará impresionados a los melómanos lectores de Lux Atenea por su fascinante estructura sonora como si estos esquivos seres mágicos estuvieran observándonos fijamente desde una esquina de nuestro salón. A continuación, el precioso tema “Feel The Thrill” dará continuidad a este hechizo musical con el cual Priscilla Hernández ha logrado conquistarnos a través de una composición ligera, delicada, sumamente suave como el más preciado terciopelo, invitándonos a dejar fluir nuestra energía interior. Posteriormente, el tema “Through The Long Way” nos llevará a una mayor interiorización de las emociones despertadas a través de esta impresionante interpretación musical. ¡¡¡“Through The Long Way”, música etérea y celestial!!! Con estas notas graves que se prolongan y desaparecen en el horizonte como fiel reflejo sonoro de la soledad, los aires de esperanza se levantarán en el tema “Don´t be Sad” para dar una nueva dinámica musical y emocional al álbum. Una mirada lírica mucho más personal que tendrá su continuidad en el magnífico tema “In The Mind´s Eye”, una de las joyas musicales más destacadas en esta admirable obra gracias a pinceladas sonoras claramente inspiradas en el espíritu oriental.

La melancolía vestida con sus más elegantes galas se presentará en el tema “Off The Lane”, refinada y exquisita composición de corte etéreo donde la sorpresa sonora y lírica es constante a lo largo de todo el tema. ¡¡¡“Off The Lane”, rotunda muestra del talento artístico de Priscilla Hernández a la hora de componer!!! Pero una progresiva penumbra se verá acentuada en cuanto la sublime belleza de “Storm” se vaya apoderando poco a poco de nuestra mente, sensibilizando nuestros sentidos con estas exquisitas texturas instrumentales cuya sonoridad les llegará a emocionar aún más en el extraordinario tema “The Aftermath”. En cambio, “The Wind Song” será el poder de los elementos demostrando su fuerza y su incontenible poder en esta composición cargada de misterio, de enigmas, y de secretos ocultos a la mirada humana, desembocando en el tema “Ode To The Silence” como contrapunto perfecto dentro de esta cautivadora armonía en la cual hemos dejado que Priscilla Hernández nos meza con distinguida maestría. ¡¡¡“Ode To The Silence”, espiritualidad introspectiva!!! Dando una dimensión más selénica, el tema “Northern Lights” se presentará pausadamente mientras todo vibra y palpita a nuestro alrededor, siendo el despertar de la luz y del espíritu, esa intensidad sonora protagonizada por el piano para dar alma musical al tema “Morning Light” hasta convertir a la ensoñadora magia sonora de la canción “At The Dream´s Door” en uno de los momentos más suaves y sedosos de todo este álbum por el cuidadoso trasfondo instrumental aquí desplegado. Finalmente, será “One Last Hope” el tema encargado de cerrar este primer ciclo a través de un positivo y esperanzador mensaje cargado de esencia vital. El encanto de la magia de Priscilla Hernández como vocalista tendrá aún nuevas expresiones artísticas de auténtico lujo en el nuevo ciclo titulado “In Memory”. Ya de entrada, en el primer tema “Totonika Nova” podemos sentir esta entrega de Priscilla Hernández en cuerpo y alma a través de la sensibilidad con la vida de los seres que le han acompañado en esta vida: los animales. Un sentimiento puro que admiro profundamente, y que, desde mi punto de vista, hace más grande aún a Priscilla Hernández como artista y como persona. Pensamientos y sensibilidad con la vida y con el alma de los animales que también han servido de inspiración para insuflar de sublime belleza a una canción tan emotiva como “Good Night Kira”, desplegando este iridiscente brillo de esencia apolínea mientras Selene procede a reconquistar poco a poco su reino perdido. Solamente quienes han tenido animales a su lado, y los ha amado y querido desde lo más profundo de su alma, podrán sentir plenamente los temas “Totonika Nova” y “Good Night Kira” ya que están dedicados a la memoria de un humilde hámster y de un perro siempre fiel. Seres muy especiales que forman parte de la vida, de la experiencia, y de los sentimientos mostrados por Priscilla Hernández en este mundo cada vez más cruel y despiadado con los animales, por desgracia. Unos espíritus que estoy seguro que siguen influyendo positivamente en el corazón de esta genial artista. Finalmente, la oscura y siniestra pieza instrumental “Outro” nos llevará al ocaso final de este excelso trabajo musical, envolviendo todo a nuestro alrededor con este halo de misterio y de mitología. “The Underliving”, nuevo álbum musical de Priscilla Hernández lleno de pasión y destinado a convertirse en puro placer sonoro en esta perfumada y alegre época primaveral. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

THE SISTERS OF MERCY “FLOODLAND” (WEA RECORDS LTD. / MERCIFUL RELEASE, 1987) (Reseña #1203).

Reseña Cultural nº: 1203 // Reseña Musical nº: 1042

Reseña actualizada. Publicada el 1 de julio del año 2012 en Lux Atenea conmemorando el 25º aniversario de la publicación oficial del álbum “FLOODLAND” del mítico grupo musical británico THE SISTERS OF MERCY (1987).

THE SISTERS OF MERCY - FLOODLAND

Publicado por: WEA RECORDS LTD. / MERCIFUL RELEASE, 1987
Edición comentada: CD con libreto de 12 páginas (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- Dominion/Mother Russia // 2- Flood I // 3- Lucretia My Reflection // 4- 1959 // 5- This Corrosion // 6- Flood II // 7- Driven Like The Snow // 8- Never Land // 9- Torch // 10- Colours

Lux Atenea 4 - 6

En esta reseña siento no poder adjuntar la información del mítico álbum “Floodland” en su edición discográfica en vinilo, ya que no lo tengo ahora mismo en Valencia. Pero sí su edición original en CD que incluía dos temas extras de extraordinaria belleza: “Torch” y “Colours”. Esta edición en CD será la que analizaré para gloria y disfrute de los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la cultura musical gótica más selecta y exclusiva. Sin duda alguna, hablar del excelso álbum “Floodland” es hablar de una época gloriosa dentro de la escena gótica europea. Su publicación oficial en el año 1987 supuso toda una revolución, tanto por su calidad musical como por los fascinantes y venerados videoclips que se grabaron para dar belleza audiovisual a temas góticos ya inmortales como “Dominion”, “Lucretia My Reflection”… Videoclips donde comenzó la expansión estética personalizada en Patricia Morrison como uno de los cánones esenciales de la belleza femenina siniestra dentro de esta escena a partir de entonces. Como ya he comentado en reseñas anteriores, años más tarde tuve el placer y el privilegio de conocer en persona a Patricia Morrison, manteniendo una interesante conversación con ella y, pese al tiempo transcurrido desde la publicación oficial de este álbum, el embrujo de su irresistible belleza seguía perfumando cada una de sus miradas, de sus sonrisas, de sus gestos, de su estética gótica tan aristocrática como intemporal. La contundente carrera artística de The Sisters Of Mercy a lo largo de sus álbumes ha convertido sus magníficos temas en puro placer para los góticos. Momentos donde la música obscura de esta banda británica siempre era sinónimo de pista llena en el dark-club, le guste o no a su líder Andrew Eldritch tras haber rechazado públicamente el trasfondo gótico de su música. Además, The Sisters Of Mercy estará siempre unido a la presencia de Patricia Morrison como ilustre e inigualable seña de identidad gótica, diga lo que diga Andrew Eldritch sobre ella. Y no va a cambiar esa imagen fascinante para quienes vivimos esa época. Como analista cultural, creo que Patricia Morrison tiene algo que él nunca tendrá, y es su hierática belleza y su carisma. Patricia Morrison es un icono perenne en su magnetismo obscuro. Patricia Morrison nos fascinó, y todavía seguimos mentalmente hechizados por el dulce embrujo de esta moderna Circe gótica.

THE SISTERS OF MERCY TICKET ENTRADA CONCIERTO MADRID

Retornando a este legendario álbum, esplendorosos, rotundos, y potentes se presentan los diez temas que lo vertebran de la mano de Andrew Eldritch y de la siempre admirada Patricia Morrison, convirtiendo su audición en uno de los placeres musicales más intensos y sibaritas que el melómano lector de Lux Atenea puede encontrar dentro del amplio y ecléctico universo musical gótico. La grandeza del álbum “Floodland” ha alcanzado tales niveles de prestigio entre el público gótico que, a pesar de estos veinticinco años transcurridos, incluso en este año 2012 sigue sonando conceptualmente actual, innovador, e irresistiblemente tan oscuro como en su primer día de presentación en 1987. Como analista cultural, para mí, “Floodland” es algo más que un álbum incombustible al paso de los años o una joya discográfica gótica de imprescindible compra y audición. “Floodland” es esencia musical gótica en su estado más tenebrosamente puro. Cada vez que escucho el álbum “Floodland”, renace en mi interior esa armonía, esa identificación espiritual con la perspectiva existencial gótica a través de estas obras maestras cuyos ecos sonoros siguen provocándome este indescriptible placer, y que solamente un alma sensible a la belleza gótica puede experimentar y disfrutar en esta vida. Temas musicales que fluyen en tu mente como si tu Yo pudiera expandirse hasta el infinito y, a su vez, pudiera establecer ese difícil equilibrio entre tu Yo y tu alma a través de la percepción del mundo que sientes y vives. “Floodland” es magia musical capaz de irradiar el espíritu con su influjo hedonista, individualista, selecto, culto y noble con el cual el alma gótica se distingue en este mundo, a pesar de todas las contrariedades e injusticias que ha de padecer en esta vida precisamente por mostrarse tal y como es. Precisamente en esos momentos de gloria y de decadencia que todo gótico ha de pasar durante su existencia, es donde los radiantes temas musicales del álbum “Floodland” adquieren su inconfundible luz sonora. “Floodland” son claroscuros mostrados en una lírica que posee, que te paraliza, que te conmueve, que te exalta. Gracias a esta sensibilidad gótica llevada al lenguaje musical es como The Sisters Of Mercy ha pasado a convertirse en una banda británica de culto dentro de esta escena. Prestigio artístico que no podrá cambiar su líder Andrew Eldritch con estúpidas declaraciones, llegando a decir hace algunos años en medios de información que “su grupo The Sisters Of Mercy”. Pues ya me dirá Andrew Eldritch qué gustos musicales teníamos quienes fuimos al concierto que ofreció The Sisters Of Mercy en Madrid, el 4 de marzo del año 1991 en la mítica sala Universal Sur. Adjunto mi entrada del concierto a continuación.

Lux Atenea 4 - 5

Iniciamos la audición de este colosal álbum de forma contundente al adentrarnos en este territorio llamado “Dominion”, dominado por la obscuridad y por lo siniestro. Potente tema musical de culto que forma parte de un conjunto global junto al siguiente tema “Mother Russia”. Sin duda alguna, “Dominion” fue una de las canciones que, hace décadas, garantizaba llenar la pista de baile a un DJ en cuanto empezara a sonar su inconfundible y enérgico inicio musical. Me imagino que estos mismos recuerdos les vendrán a la mente a los melómanos lectores de Lux Atenea que hayan asistido a locales góticos en aquella época, estableciendo rápidamente un paralelismo mental entre esta canción y ese espíritu reinante. Solamente escuchando la inconfundible voz de Andrew Eldritch junto a estos maravillosos coros femeninos, ya te transportas a esas noches irrepetibles dentro de la escena gótica. “Dominion”, sin duda alguna, uno de los himnos góticos más intensos y espectaculares. A continuación, con el tema “Flood I” llegará uno de esos mágicos momentos vividos en persona, y que además marcaría muchos de mis paseos invernales por las calles de Madrid, con el cielo nublado, cubierto completamente, con la lluvia cayendo, y con este hipnótico tema poniendo banda sonora a la ciudad mientras sonaba en mis oídos. Pero será con el excelso e impresionante tema “Lucretia My Reflection” con el cual llegaremos a uno de los momentos musicales más radicales, potentes, y arrolladores de todo el álbum. Y es que “Lucretia My Reflection” es mucho más que una canción. “Lucretia My Reflection” es, sin ningún género de dudas, uno de los temas más emblemáticos en toda la Historia de la Música Gótica, y uno de los estandartes melódicos más venerados y sentidos por los seguidores del Movimiento Cultural Gótico. ¡¡¡“Lucretia My Reflection”, siniestra delicatessen!!!

Lux Atenea 4 - 4

Posteriormente, serán el sonido del piano y el magnífico registro de voz grave de Andrew Eldritch los que nos acompañen en el precioso tema “1959”, hasta que surja otra de las joyas góticas más inconfundibles del estilo Sisters en cuanto el tema “This Corrosion” haga acto de presencia. Su lírica mántrica te absorberá y te poseerá con su decadente atmósfera, pero será en “Flood II” donde llegaremos a otro momento sonoro culmen de magistral y divino encanto sonoro. Un tema musical de culto, que admiro profundamente, y que siempre me ha acompañado en mis sesiones góticas incluso en las ofrecidas aquí en Valencia. Para mí, “Flood II” es un tema muy especial, uno de los que no dejo de disfrutar, lo escuche las veces que lo escuche. Lo estoy volviendo a escuchar para comentarlo en esta reseña, y me sigue pareciendo aún más colosal, épico, y extraordinario. “Flood II” es el ejemplo artístico más claro de por qué la música gótica nos genera tantas pasiones. Tras la tenebrosa tormenta siempre llega la calma. Una serenidad que, con la canción “Driven Like The Snow”, adquiere ese regusto melódico tan nocturnamente gótico, tan hedonista, tan placenteramente exquisito, dejándote llevar libremente por la cálida corriente existencial de este río emocional tan sensual. Escuchen y disfruten este magnífico tema, y cuando vean una camiseta de The Sisters Of Mercy con la famosa frase “Fuck Me And Merry Me Young”, ya sabrán en la lírica de qué canción resplandece. Luego, los fascinantes trasfondos sonoros del tema “Never Land” nos llevarán directamente a una composición tan cruda e impactante como “Torch”. Intensa delicatessen musical inteligentemente perfilada como antesala del tema “Colours”, que clausurará este álbum. “Colours” es una composición obscura en su trasfondo existencial, y donde el talento de Andrew Eldritch sale a relucir a través de una de sus creaciones conceptuales más innovadoras, más complejas, y más sorprendentes de toda su carrera musical. “Colours”, o la sacra belleza musical de The Sisters Of Mercy a través de su enfoque artístico más revelador. ¡¡¡“Colours”, talento y grandeza!!! La audición de esta obra maestra ha llegado a su fin y, en cuanto termine de escribir esta reseña, me voy a servir un whisky, y me voy a dar el lujo de volver a escuchar el impresionante tema “Colours” de nuevo otra vez. “Floodland”, álbum legendario cuyo título ha quedado grabado con letras de oro en el Templo de la Música Gótica. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 3

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.