“MITOS, RITOS Y SÍMBOLOS”, JEAN HANI (Reseña #1313).

Reseña Cultural: 1313 // Reseña Literaria: 185

Reseña actualizada. Publicada el 17 de octubre del año 2008 en Lux Atenea.

Publicado por: JOSE J. DE OLAÑETA, EDITOR
ISBN: 84-7651-769-6
Edición: 1999 (EDICIÓN COMPRADA)

“Mitos, Ritos y Símbolos” es uno de los libros de temática religiosa y espiritual que más me ha sorprendido entre todos lo que he leído en los últimos años. Escrito por el filósofo francés Jean Hani, profesor en la Universidad de Amiens especializado en filosofía y literatura griega, en esta magna obra encontrarán uno de los ensayos más clarificadores y serios sobre aspectos concretos del culto religioso cristiano, griego, y egipcio. Como antesala de los grandes temas tratados en este libro, los bibliófilos lectores de Lux Atenea se encontrarán con los mitos griegos de las Danaides (fertilidad), del Ayora (culto solar), de Timarco (chamanismo), y del andrógino según Platón (culto lunar). Los orígenes del Politeísmo y una comparativa entre la ascesis griega y budista nos llevarán hasta la puerta de entrada de estos artículos de Jean Hani sobre la religión egipcia (el antiguo culto a Isis y Osiris), una explicación detallada del trasfondo esotérico contenido en la obra de Plutarco “El asno de oro”, y qué hilos unen al culto funerario de la muerte del Gran Pan con el culto a Osiris para cerrar esta primera parte del libro. “In memoriam René Guénon” es el título de la segunda parte concebida como merecido homenaje, y que engloba tanto un artículo sobre las ideas políticas de René Guénon como la importancia de éste en el moderno desvelo del arte sagrado. Muy especialmente, recomiendo la lectura y análisis de esta segunda parte como guía a través de la cual poder ver las diferencias existentes entre el arte sagrado, el arte tradicional, y el arte moderno con claridad. Un tema que es considerado como controvertido, pero que tan nítidamente tiene definidas sus fronteras como para dejar de estar tantas veces en entredicho en nuestro presente. En estas cuestiones, Jean Hani se mueve con la soltura del intelectual y con la contundencia del pensamiento racionalista cuando se abordan temáticas relacionadas con lo sagrado. La tercera parte de esta excelsa obra está dedicada a la explicación esotérica del templo griego, del templo egipcio, de la casa como hogar y vínculo con lo divino, y del establecimiento de la ciudad como un ente en armonía con el Universo. El plano simbólico como vía de enriquecimiento espiritual queda detalladamente tratado en la cuarta parte de este libro, hasta que la entrada en su quinto y último apartado nos sumerja en el complejo significado simbólico del arte sacro contenido en el icono cristiano, uno de los capítulos que más me ha cautivado de esta atrayente edición. El culto al Sagrado Corazón, el trasfondo espiritual del rosario, la relación del ser humano con la divinidad, y la pobreza como camino hacia Dios (y no hablo de pobreza simplemente material, sino como desapego de las cosas y del propio Ego), se convierten en el broche de oro que clausura este espectacular trabajo de investigación. Jean Hani sorprenderá a los bibliófilos lectores de Lux Atenea por su facilidad para describir y para detallar lo complejo y profundo usando palabras muy concretas, sencillas, y claras, no dejando ningún cabo suelto a la hora de abordar el tema en su conjunto. Incluso, diría que Jean Hani llega a convertir en puro arte pedagógico, su forma de explicar las ideas y el sentido de lo desvelado. De nuevo, otro joya de biblioteca publicada por Jose J. de Olañeta para sorprendernos por su relevante trasfondo. “Mitos, Ritos y Símbolos”, obra colosal por su esencia espiritual desvelada. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

IKON “BLUE SNOW RED RAIN” (APOLLYON, 2001) (Reseña / Review #1312).

Reseña Cultural nº: 1312 // Reseña Musical nº: 1102

Reseña actualizada. Publicada el 14 de julio del año 2011 en Lux Atenea conmemorando el 10º aniversario de la publicación del la obra musical “BLUE SNOW RED RAIN” (2001) del grupo musical australiano IKON.

IKON - BLUE SNOW RED RAIN

Publicado por: APOLLYON, 2001
Edición comentada: Single en vinilo 10” transparente, edición limitada de 500 unidades (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: SIDE A: 1- Blue Snow Red Rain (version) // 2- Fineline (original) // 3- Don´t Believe Anymore
SIDE B: 4- Faces In The Wind // 5- As Night Falls // 6- The Wish (acoustic)

Lux Atenea 4 - 6

Publicado en Alemania a través del prestigioso sello discográfico Apollyon, el single “Blue Snow Red Rain” fue publicado en el año 2001 en esta edición limitada de 500 unidades en vinilo transparente, presentando un impactante diseño digno de este extraordinario trabajo artístico creado por uno de los grupos musicales más relevantes dentro de la escena dark-wave: Ikon. Formado por David Burns (batería), Anthony Griffiths (guitarra), Dino Molinaro (bajo), y Chris McCarter (teclados, guitarra acústica, y vocalista), sin duda alguna, todos los trabajos compuestos por Ikon siempre han llevado el sello de calidad de su magnificencia artística. Además, en la evolución musical mostrada por Ikon a lo largo de toda su carrera, siempre se encontraron conceptualmente oscilando en la línea divisoria entre el neofolk y el dark-wave. Una influencia que fue cobrando peso en cada nueva composición, y sin llegar en ningún momento a condicionar su particular estilo sonoro que ha hecho único a Ikon en la escena dark. Su magnífica obra “Blue Snow Red Rain” es una muestra clara de esa calidad artística indiscutible. Con el disco de vinilo convertido en ritual mientras suena en el giradiscos, nos adentraremos en su cara A con la versión del tema “Blue Snow Red Rain” convertida en la más acertada y potente grabación de esta mítica canción. Una versión que es todo un himno para aquellas almas góticas marcadas por la soledad y por la valentía en su modo de actuar en la vida. Decir al melómano lector de Lux Atenea que el tema “Blue Snow Red Rain (version)” es imprescindible, sería quedarme muy corto en mi valoración. Dando continuidad a la magia de la música registrada en formato vinilo, disfrutaremos de la sublime pincelada neofolk con la versión original del tema “Fineline” sonando en los altavoces, mientras la solemnidad se adentra en nuestro espíritu para ofrecerle esa energía tan especial que lo revitaliza.

Lux Atenea 4 - 4

En “Don´t Believe Anymore”, tema de Ivor Arthur Davies (Icehouse), Ikon nos ofrece una nueva imagen sonora de esta hermosa composición tras haber sido pasada por el obscuro filtro de la belleza siniestra. Por su grandeza musical, “Don´t Believe Anymore” se convertirá en uno de los temas que más gustará a los melómanos lectores de Lux Atenea que buscan en las canciones, esa alma musical auténtica que tan escasamente se presenta en los tiempos actuales. Después de disfrutar “Don´t Believe Anymore” varias veces más, en cuanto la cara B de este single comience a sonar, el intenso tema “Faces In The Wind” nos llevará hasta las puertas de la canción “As Night Falls”, dando un giro radical al estilo musical debido al profundo carácter electrónico que lo caracteriza. Con el tema “The Wish (acoustic)” llegará el cierre de este admirable trabajo a través de una de las especialidades artísticas mostradas siempre por el grupo musical Ikon: la música darkwave con personalidad instrumental. “The Wish (acoustic)” es una obscura delicia que incluirán inmediatamente entre sus temas de Ikon favoritos. Delicatessen que es perfecta para lucir en esta edición de “Blue Snow Red Rain”. Como analista cultural, en las últimas dos décadas, no sé las veces que habré hablado en la escena gótica madrileña sobre la escasa presencia de la música de Ikon en las salas góticas más importantes. Nunca lo entendí, la verdad, porque en cada ocasión en la que incluí temas musicales de Ikon en mis sesiones, el público asistente respondió siempre de forma entusiasta ante la calidad musical que estaban escuchando en pista. Incluso aquí en Valencia, en las ocasiones en las cuales he sido invitado a participar en una sala como DJ con mis sesiones góticas, la música de Ikon ha estado presente con éxito. Además, en la Revista Cultural Gótica ATIS&NYD que publiqué entre los años 1999 y 2002, Ikon fue uno de los grupos musicales que seleccioné para reseñar sus magníficas obras y que fueran conocidas por sus cultos lectores. La respuesta también fue la misma: disfrutaban con los temas musicales de Ikon que había comentado. Desde entonces, el tiempo ha pasado pero no mi pasión por este mítico grupo musical, deseando que los lectores de Lux Atenea lean esta reseña y comprueben por sí mismos el sentido y el origen de cada una de mis frases, mostradas siempre con respeto y admiración hacia su obra musical. “Blue Snow Red Rain”, el espíritu artístico de Ikon mostrado en una de sus más bellas presentaciones discográficas. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 1

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

AUGUST STRINDBERG “INFERNO” (Reseña #1311).

Reseña Cultural: 1311 // Reseña Literaria: 184

Reseña actualizada. Publicada el 29 de enero del año 2007 en Lux Atenea.

Publicado por : VALDEMAR
ISBN : 84-7702-355-7
Edición : 2001 (EDICIÓN COMPRADA)

August Strindberg (1849-1912) es uno de esos escritores que no dejará en absoluto indiferente al bibliófilo lector de Lux Atenea. Su magna obra “Inferno” es una autobiografía que nos describe un periodo de su vida tortuoso, negro, y desdichado, pero flanqueado por momentos de exaltación, orgullo, éxito personal, y claridad existencial hasta convertir a “Inferno” en una mezcla de racionalidad científica pura y espiritualidad elevada al cubo. Para August Strindberg, “Inferno” es plasmar sobre el papel ese infierno que pasa toda persona marcada por lo místico en su torpe y desdichada andadura por la vida. Para Strindberg, su existencia está permanentemente atacada por fuerzas sobrenaturales que tratan de obstaculizar su normal desarrollo personal y espiritual, haciendo que su vida se vea envuelta en múltiples actos sin lógica aparente para el común de los mortales, pero con una clara razón de ser para quien analiza esas acciones desde el punto de vista esotérico. Por ello, cataloga su lucha contra estas poderosas fuerzas incorpóreas como una lucha épica para poder encontrar ese Grial que tan miméticamente se oculta, y que tantos favores ha de concederle si logra ganar a las maléficas fuerzas que impiden alcanzarlo. Pero “Inferno” no es un libro de calvarios personales, aunque pueda parecerlo, ni tampoco es un libro impregnado por la decadencia, la decrepitud, o el abatimiento. Todo lo contrario. Si algo no dejamos nunca de respirar al leer este libro hoja tras hoja, son esas emanaciones estimulantes de lo positivo, del tesón sin desfallecimiento, del valor ante la dificultad, y de no perder nunca esa esperanza de superación de los malos momentos que, por el motivo que sean, nos está tocando vivir, o mejor dicho, sufrir. Qué verdad es que no hay mal que cien años dure, frase que lleva August Strindberg hasta sus últimas consecuencias. Como se suele decir en estas ocasiones, después de la tormenta siempre viene la calma. Leer “Inferno” es palpar y comprobar que ese infierno del que tanto nos hablan las religiones semitas, ese Reino de Fuego, Terror y Dolor que espera a quienes el Mal ha penetrado sus almas, no es necesaria la espera al destino post mórtem para poderlo encontrar. Ni mucho menos. Lo tenemos aquí mismo, al alcance de la mano en este planeta. Lo tienes delante de ti, y si te acercas más lo traspasas. Con estos pensamientos plasmados en su obra, August Strindberg se adelanta más de medio siglo a otros grandes intelectuales europeos como Sartre, Freud, Jung… cuyos pensamientos coinciden con los suyos aquí expuestos. Sin duda alguna, “Inferno” es una grandiosa obra escrita por un gran genio de su época y, por este motivo, en su época fue incomprendido y tildado de loco por ser honesto consigo mismo y escribir sobre aquellos temas tabú, o políticamente incorrectos como se dice ahora, provocando que sus creaciones artísticas quedaran catalogadas como “literatura maldita”. En pleno siglo XXI, creo que es necesario dar su justo valor al coraje de un escritor como August Strindberg, y conocer, apreciar, y valorar cualquiera de sus obras como ofrenda hacia quienes hacen de nuestro mundo occidental, un conglomerado cultural único en el mundo. “Inferno”, los claroscuros existenciales de la perspectiva mística. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MALAKWA “STREET PREACHER” (ALFA MATRIX, 2011) (Reseña / Review #1310).

Reseña Cultural nº: 1310 // Reseña Musical nº: 1101

Reseña actualizada. Publicada el 23 de marzo del año 2011 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico ALFA MATRIX por su cortesía al enviarme este promocional.

Publicado por: ALFA MATRIX, 2011
Edición comentada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Make Up your rules // 2- Monster // 3- Get up now // 4- Street blast // 5- Mahakala // 6- In nothing we trust // 7- Break the silence // 8- Ride fast // 9- Wild trash lady // 10- Monster (MLK remix)

En este año 2011, el dúo musical francés Malakwa nos presenta su nueva obra artística titulada “Street Preacher”. Presentada oficialmente a finales del pasado mes de febrero por el prestigioso sello discográfico Alfa Matrix, “Street Preacher” destaca conceptualmente por sus temas englobados dentro del estilo electro-rock y, en los cuales, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán sentir en una misma composición tanto el desenfado punk y la contundencia del rock, como la plasticidad electro dentro de una estructura sonora explosiva. Malakwa ha convertido su espíritu creativo en una ecléctica amalgama de influencias de estilos donde las combinaciones melódicas, la voz, y el trasfondo instrumental dan cuerpo a temas muy enérgicos. El álbum “Street Preacher” vuelve a convertirse en su reafirmación musical, siendo su talentosa imaginación lo que les está permitiendo situarse en un lugar destacado dentro del difícil y complicado panorama non-mainstream europeo en la actualidad. Sin más demora, iniciamos su audición con el tema “Make Up your rules” dentro de una línea musical puramente electrónica e influenciada por este dark-wave potente y mensaje inconformista. En cambio, el siguiente tema “Monster” se presentará sonoramente con bases rítmicas mucho más marcadas y un inconfundible halo cyberpunk. A continuación, nos sumergiremos en ambientes obscuramente extremos con el tema “Get up now”, quedando las luces de neón parpadeando en la noche ante nuestros ojos escuchando “Street blast”. Posteriormente, el tema “Mahakala” incrementará esa acelerada dinámica a través de una estructura musical clásica en las canciones rock, pero transmitidas con supremacía instrumental electrónica. En esa misma línea rockera se presentará el tema “In nothing we trust”, hasta que el tema “Break the silence” establezca un vórtice sonoro que nos traslade a escenarios musicales claramente identificables con el rock estadounidense. Pero el punto de ruptura llegará con el tema “Ride fast”, mucho más conceptual e innovador, retornando al espíritu ambiental cyberpunk en “Wild trash lady” como irresistible paso previo antes de llegar al remix del tema “Monster”, que pondrá el punto y final a este extraordinario álbum de Malakwa. El álbum “Street Preacher” también ha sido publicado en una edición limitada que incluye un CD extra con dos temas en exclusiva (“Too young to die” y “Gimme danger”) y nueve remixes de “Monster” realizadas por grupos musicales de la categoría de Implant, Leg Lifters, Ambassador 21, Amgod, Psy’aviah, Essence Of Mind, ESB, Temple Of Nemesys y Kant Kino. “Street Preacher”, Malakwa revitalizando la escena musical electro-rock. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.