“EL LIBRO DE LA NADA”, SENG CAN (Reseña #1304).

Reseña Cultural: 1304 // Reseña Literaria: 180

Reseña actualizada. Publicada el 12 de noviembre del año 2008 en Lux Atenea.

EL LIBRO DE LA NADA - SENG CAN

Publicado por: RBA LIBROS, S.A.
ISBN: 8498672244
Edición: 2008 (EDICIÓN COMPRADA)

Lux Atenea 4 - 5

Pasan los días, las semanas, los meses, los años, y cada vez veo a la sociedad occidental moderna más y más perdida, sin rumbo, dando vueltas y más vueltas alrededor del racionalismo y del materialismo en busca de respuestas que den soluciones a la gran insatisfacción e infelicidad en las cuales está inmersa la ciudadanía. En esta vida, es verdad que no existen recetas mágicas que resuelvan de la noche a la mañana los graves problemas en los que estamos atrapados, pero creo que la filosofía oriental puede aportar más luz a las vidas de quienes se interesen en aprender e integrar su esencia en lo más profundo de su ser. No exagero al decir que “El Libro de la Nada” es una de las obras que más puertas interiores me ha abierto, destacando especialmente entre todos los libros orientales que he estudiado, analizado, asimilado, e integrado en los últimos años. Publicado este mismo año en una preciosa edición, su atenta lectura me ha resultado gratificantemente pausada, sutilmente profunda y cristalina, y lo que más me ha gustado es la capacidad expresiva que tiene Rafael Redondo para explicar lo complejo con palabras y frases sencillas, llenas de sentido. Con esto no quiero decir al culto lector de Lux Atenea que el mensaje contenido en “El Libro de la Nada” sea fácil de integrar dentro de uno mismo. Para nada es así. Aunque vivamos en una sociedad donde los ciudadanos están acostumbrados a calmar sus dolores y sus malestares de forma rápida e impersonal, las lecciones filosóficas zen contenidas en esta obra exigirán sacrificios, constancia absoluta, e incansable esfuerzo a quien trate de encontrar esa armonía entre el mensaje zen y el interior de uno mismo. “El Libro de la Nada” es una obra que ha visto pasar los siglos, que ha visto nacimientos y caídas de sociedades, que ha visto evolucionar la visión que el ser humano tiene del mundo y de su función dentro de él, de forma radical. Pero, curiosamente, creo que jamás ha sido más necesaria su Sabiduría en los convulsos tiempos actuales en Occidente. Aunque veo difícil que su mensaje se pueda extender considerablemente entre la población a lo largo de las próximas décadas, o que pueda llegar a ver las benéficas consecuencias que ese cambio traería consigo a nivel global, como muy bien le gusta decir al maestro Alejandro Jodorowsky en una de sus filosóficas historias, “vamos a coger una cuchara y empecemos a derribar la montaña que no nos deja ver el Sol”. El camino se hace andando, y un corredor no completará una maratón si no cruza la línea de salida dando un simple paso, y luego otro, y luego otro, con pasos que no le hacen cruzar la meta en ese momento porque todavía queda mucho por hacer, mucho esfuerzo y dolor por padecer, pero sin esos primeros pasos, jamás llegaría a la línea de meta para cruzarla. “El Libro de la Nada”, magna obra zen destinada al cambio interior. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 4

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MARK WINGFIELD / KEVIN KASTNING “I WALKED INTO THE SILVER DARKNESS” (GREYDISC, 2011) (Reseña / Review #1303).

Reseña Cultural nº: 1303 // Reseña Musical nº: 1098

Reseña actualizada. Publicada el 19 de junio del año 2011 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al genial artista estadounidense KEVIN KASTNING por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: GREYDISC, 2011
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Air Distance Transform // 2- From All The Green Around You // 3- The Sharp Crucible Of Autumn // 4- Long Quiet Transform Of A Thousand Skies // 5- Secret Density // 6- The Mirror Of Here // 7- Scattered Rain Of Sleep // 8- What When Winter Comes // 9- Into Equilibrium Hesitation // 10- Arch Of Unimagined Bridges // 11- A Dark Unscathed // 12- An Image Seen Through // 13- Things Left Unspoken

El genial artista estadounidense Kevin Kastning vuelve a demostrar su maestría con la guitarra de doce y catorce cuerdas con la presentación de su nuevo álbum titulado “I Walked Into The Silver Darkness”, en colaboración con Mark Wingfield (guitarra eléctrica y samples). Publicado por Greydisc Records, tanto Kevin Kastning como Mark Wingfield han concebido esta obra en su conjunto como una nueva dimensión sonora donde la idea mental queda perfectamente identificada con una estructura y una esencia melódica de irresistible belleza musical. El álbum “I Walked Into The Silver Darkness” fue grabado los días 3 y 4 de noviembre del pasado año y, tras ser mezclado en The Gravity Factory (EE.UU), Greydisc ha vuelto a convertirse en el sello discográfico encargado de inmortalizar estas joyas discográficas destinadas a los melómanos enamorados del sonido de la guitarra. A nivel visual y de diseño, la excelente elección de la obra “Untitle nº1, 2007” del artista Ken Browne para la portada de este álbum, ofrecerá a los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta preciosa edición, esa imagen cultural fundamental a la hora de reflejar mediante este lenguaje más allá de las palabras, el auténtico universo musical contenido en su interior. En la audición de este extraordinario álbum podrán experimentar desde el eco que refleja la pulsante actividad del tema “Air Distance Transform”, a la serenidad espiritual que transmite la composición “From All The Green Around You” como imagen sonora de la fuerza de la vida. Podrán sumergirse en la experimentación musical que fundamenta al tema “The Sharp Crucible Of Autumn”, o expandirse en la armonía universal de “Long Quiet Transform Of A Thousand Skies” hasta que el tema “Secret Density” les deje contemplando el caos desde el borde del abismo donde surgió la materia primigenia. Incluso, la psicológica mirada de quien observa desde la distancia será lo que podrán percibir cuando la excelsa composición “The Mirror Of Here” entre en su mente, llevando nuestra imaginación más allá de la seguridad psicológica que nos ofrece lo racional en “Scattered Rain Of Sleep”. En el siguiente tema “What When Winter Comes” veremos este giro conceptual inspirador en la evolución sonora del álbum, y cuya continuidad musical se consolidará en la energía trascendental transmitida por la composición “Into Equilibrium Hesitation”. En cambio, será con los temas “Arch Of Unimagined Bridges” y “A Dark Unscathed” donde nos adentraremos en la terra incógnita del inconsciente, descubriendo en la composición “An Image Seen Through” la magia psicológica y analítica existente en las diferentes perspectivas con las cuales tratamos de ver la realidad, quedando como antesala del hipnótico tema “Things Left Unspoken”. Magnífica clausura artística de este impresionante trabajo musical. “I Walked Into The Silver Darkness”, álbum sublime donde el talento creativo y el virtuosismo interpretativo se perciben con absoluta nitidez en cada una de estas excelsas composiciones. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional

“LIDERAZGO Y MOTIVACIÓN (la regla del cincuenta-cincuenta)”, JOHN ADAIR (Reseña #1302).

Reseña Cultural: 1302 // Reseña Literaria: 179

Reseña actualizada. Publicada el 15 de marzo del año 2009 en Lux Atenea.

LIDERAZGO Y MOTIVACIÓN la regla del cincuenta-cincuenta JOHN ADAIR

Quiero dar las gracias a la editorial GEDISA por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: EDITORIAL GEDISA, S.A.
ISBN: 84-9784-223-5
Edición: 2009 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)

Lux Atenea 4 - 4

Desde hace décadas se han venido publicado innumerables libros cuya temática empresarial ha sido tratada a través de los amplios conocimientos teóricos adquiridos por su autor en las más prestigiosas universidades, o por su experiencia en la dirección de diversas empresas. Pero, en la mayoría de los casos, ya sea por el desconocimiento real de la dimensión empresarial (primer caso), o por la vanidad encumbrada por el éxito que es reflejada en esa obra (segundo caso), esos libros carecen de una esencia que considero fundamental a la hora de mostrar enseñanzas al lector: el análisis frío y calculador que ofrece la experiencia y la analítica tras haber trabajado en distintas ramas y oficios. Es verdad que vivimos en una sociedad industrial donde la especialización es la norma, y que al trabajador también se le requiere flexibilidad mental para el aprendizaje con el objetivo de poder desarrollar con eficacia diferentes trabajos, si así fuera necesario. Para dirigir a un grupo, a un departamento, a una empresa, o a una multinacional en todo el planeta, esta sociedad industrial tan tendente a la división constante de los trabajos y sus funciones, exige a la persona encargada de esa tarea un más que deseable don de gentes y de organización llamado liderazgo. En una sociedad que alaba tanto el anonimato laboral del trabajador, sorprende un poco que se considere ese espíritu tan brillante y cautivador del líder, aparentemente contrario a su eje fundamental del “todos somos iguales y válidos para hacer cualquier trabajo”, como algo esencial para el éxito empresarial. La clave está en la propia experiencia empresarial recogida a lo largo de décadas, y en las cuales se ha observado que un líder en una empresa es capaz de motivar a sus trabajadores con óptimos resultados. Y cuando un trabajador está motivado, rinde más y mejor, y si rinde más y mejor, es más productivo. Además, desde hace dos décadas, la productividad en el capitalismo viene siendo considerada como la condición clave para obtener las ganancias que dan sentido a la empresa. Sin ganancias, no hay empresa que sobreviva, y cuando algo estimula esa ganancia a largo plazo, las empresas que adopten esas medidas y las apliquen antes que la competencia, serán las que sobrevivan en esta jungla comercial en la cual se ha convertido el sistema capitalista moderno.

Lux Atenea 4 - 3

John Adair, autor del presente libro, esta considerado actualmente como uno de los mayores ideólogos en modelos de gestión y liderazgo, y es uno de los asesores más influyentes tanto en empresas como en gobiernos a nivel mundial. Con más de treinta obras publicadas hasta la fecha, John Adair ha obtenido esta visión privilegiada del mundo empresarial después de haber estado trabajando en las más diversas funciones. John Adair ha sido desde camillero a marinero, e incluso en un periodo de su vida perteneció a un regimiento de la Legión Árabe. Como los bibliófilos lectores de Lux Atenea podrán comprobar, John Adair es un hombre hecho a sí mismo que ha sabido extraer Conocimiento de la vida, y también ha sabido transmitir esa enseñanza de forma sencilla y práctica a todas aquellas personas interesadas en ampliar sus conocimientos para avanzar. “Liderazgo y Motivación” es una de sus obras y recientemente ha sido publicada por la editorial GEDISA, destacando como un manual avanzado sobre cómo ha de formarse un líder para poder organizar de la forma más efectiva y motivadora a un grupo de trabajo, o a una empresa al completo. En “Liderazgo y Motivación”, John Adair explica punto por punto ese fundamento esencial al que ha llamado “regla del cincuenta-cincuenta”, que es un concepto mediante el cual la motivación de cada persona es considerada como la unión de un cincuenta por ciento de estímulo interior, junto a otro cincuenta por ciento de estímulo exterior recibido de otra persona, o personas. Basando la aplicación de ese liderazgo en un modelo de acción (denominado con las siglas ALC), observa primero las cualidades a tener por el líder antes de pasar a un enfoque dirigido a la propia situación en la cual se desarrollará la acción de liderazgo. Dividiendo ese entorno complejo en secciones muy bien definidas y explicadas, John Adair ofrece al lector esta información detallada sobre cómo ha de ser el líder, y cómo ha de estructurar y aplicar su trabajo de la forma más motivadora. Personalidades, necesidades individuales, decisiones, dirección y grupos de trabajo, jerarquías de necesidades, difusión de las ideas, marcos de motivación… son excelentemente descritos y analizados en profundidad para lograr que el lector entienda y asimile estas lecciones aparentemente difíciles y complicadas. “Liderazgo y Motivación”, solamente un líder claro y sincero puede enseñar a otros futuros líderes a serlo de verdad. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 2

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SYNAPSIS “MATERIA” (ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, 2010) (Reseña / Review #1301).

Reseña Cultural nº: 1301 // Reseña Musical nº: 1097

Reseña actualizada. Publicada el 19 de junio del año 2011 en Lux Atenea.

SYNAPSIS - MATERIA

Quiero dar las gracias a ANDRZEJ TURZIAK por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, 2010
Edición comentada: Digipak CD, edición limitada de 444 unidades numeradas a mano (nº222/444) (recibido como promocional)
Tracklist: 1- Parszywieje // 2- Materia // 3- Opór Materii // 4- Officina Ferraria // 5- Struktury // 6- Ghost in the Machine // 7- Korozja

Lux Atenea 4 - 6

El álbum “Materia” se ha convertido en otra muestra clara del excelente periodo creativo musical que estamos viviendo en los últimos años dentro de la escena europea relacionada con la música dark-ambient. El pasado año, desde Polonia, Synapsis presentó esta impresionante obra donde desarrolla nuevos conceptos a través de composiciones musicales eclécticas donde el dark-ambient es integrado con el noise, industrial, y la música electrónica experimental. La escena dark-ambient se está presentando sumamente vanguardista en estos primeros años del siglo XXI, y Synapsis ofrece una nueva dimensión artística que les asombrará. El dúo musical polaco Synapsis está formado por Dawid Chrapla (sintetizadores) y Andrzej Turziak (samples), y su grandioso álbum “Materia” ha sido lujosamente editado a través del prestigioso sello discográfico Zoharum New Experimental Art en este atractivo digipak CD, en cuyo interior se ha incluido una tarjeta de siniestra belleza industrial como extra. Además, en su diseño han participado tanto Dawid Chrapla en el apartado fotográfico, como Andrzej Turziak en su definición gráfica. Una edición discográfica que impresionará a los melómanos lectores de Lux Atenea. Sin más demora, iniciamos la audición del álbum “Materia” sumergiéndonos en la belleza sobrecogedora del tema “Parszywieje” y sus siniestros ambientes industriales. Adentrándonos en el panorama desolador recreado en la composición “Materia” a través de espectaculares e impactantes escenarios sonoros, la mecanización y el control de lo metálico a través del fuego y de la fuerza dan como resultado el expansivo dominio del entorno. Posteriormente, entraremos en otra nueva dimensión con el tema “Opór Materii”, ya que el proceso de adaptación de la materia prima acaba siendo reflejado en samples industriales de impresionante espectacularidad sonora, ofreciéndonos “Officina Ferraria” esa otra cara tan férrea como el acero más resistente. En cambio, el tema “Struktury” nos hará sentir la fuerza de lo sublime mediante la contemplación de la constante actividad que la mecanización activa nos presenta. Una deshumanización que tendrá su continuidad en la composición musical “Ghost in the Machine”, dentro de una mirada artística concebida desde la fascinación y el temor a todo lo que representa el poder industrial. Con el tema “Korozja” como final desolador de este extraordinario álbum, los melómanos se quedarán con una sensación interior de indefensión ante el influjo y el poder de las máquinas en nuestra existencia actual, tanto a nivel social como a nivel mental, y cuya imparable expansión y evolución parece hacer peligrar nuestro futuro ante su enérgica influencia. “Materia”, deslumbrante talento musical desde tierras polacas. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 1

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ALEJANDRO JODOROWSKY “EL DEDO Y LA LUNA” (Reseña #1300).

Reseña Cultural: 1300 // Reseña Literaria: 178

Reseña actualizada. Publicada el 31 de mayo del año 2010 en Lux Atenea.

Publicado por: EDITORIAL BOOKS4POCKET
ISBN: 84-96829-51-0
Edición: 2007 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 186

El Sol sigue ampliando su presencia cada nuevo día que pasa, y este luminoso periodo de tiempo previo al alegre hedonismo del verano, se convierte en uno de los momentos más propicios para autoanalizarse y para seguir expandiendo la consciencia a todos los niveles. Metidos dentro de esa dinámica existencial en cuerpo y alma, la atrayente obra “El Dedo y la Luna” del maestro Alejandro Jodorowsky puede convertirse en un incuestionable libro de referencia para los bibliófilos lectores de Lux Atenea y poder sacar conocimientos útiles para nuestra propia vida. Las dudas, las indecisiones, la pasividad existencial, las incertidumbres… han dominado y condicionado el destino de cada ser humano desde el principio de los tiempos, y seguirán dominándolo en su presente y futuro. Libros de esta profundidad conceptual y mística se transforman en claroscuros psicológicos llenos de experiencia, siendo capaces de encender esa chispa mental interior que puede llegar a provocar cambios trascendentes en la persona para orientarlo definitivamente y alcanzar su propia armonía. Historias como “El infierno o el paraíso”, koans como “Las mil manos del buda de la compasión”, o haikus como “Cogerla, ¡qué lástima!; dejarla, ¡qué lástima!; ¡ah, esta violeta!”, hacen de esta atrayente obra, un libro perfumado con aromas espirituales que han sido creados para ser integrados dentro de nuestra esencia personal de carácter único. Páginas escritas con la misma tinta con la cual se escribe el tiempo, y con el mismo papel donde quedan reflejados los avatares de nuestra vida. “El Dedo y la Luna” es capaz de llevar al lector a poner en cuestión algunas de sus actitudes que manifiestan cotidianamente ante el mundo, y que se encuentran alejadas de su verdadero Yo. Una experiencia vital pasada por el tamiz de la Mística oriental donde la presencia del maestro Gurdjieff se hace presente en varios momentos clave de este libro, ya que está concebido y vertebrado como un todo cargado de humanidad. “El Dedo y la Luna”, magna obra escrita por Alejandro Jodorowsky para enriquecer nuestra biblioteca interior. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

CHEMICAL DISORDER “GOD USES US” (AUTOEDITADO, 2007) (Reseña / Review #1299).

Reseña Cultural nº: 1299 // Reseña Musical nº: 1096

Reseña actualizada. Publicada el 28 de marzo del año 2011 en Lux Atenea.

CHEMICAL DISORDER - GOD USES US

Quiero dar las gracias a CHEMICAL DISORDER por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: AUTOEDITADO, 2007
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Entering: In Decadence (human plague) // 2- Against The Majority // 3- Mutilated (version 0.2) // 4- With Faults Of Factory (in the production of human beings) // 5- The Liar Paradox // 6- Delaying The Countdown // 7- The Brooking Report // 8- Skip Tracer // 9- Sodom(y) & Gomorrah // 10- Reborn Cities (version 0.2) // 11- Precious Imperfection // 12- Waiting For The Paradise (beginning a new era) // 13- Mutilated // 14- Reborn Cities

Lux Atenea 4 - 3

“God Uses Us” fue publicado en el año 2007 como álbum de debut de Chemical Disorder. Tras haber contado con la colaboración musical de Alicia H. Willen (voz y lírica en los temas “Against The Majority” y “Skip Tracer”) y Yolanda Jiménez (voz y lírica en el tema “Precious Imperfection”), esta obra musical fue grabada y masterizada por David del Brío y Gonzalo de Pedro en The Hole Studio (Madrid) entre los meses de octubre de 2006 y febrero de 2007. Producido y autoeditado por el propio Sergio Torroba, alma máter de Chemical Disorder, “God Uses Us” es un trabajo musical inspirado en el choque de la tecnología y los avances científicos con el espíritu que mueve a la perspectiva humanista en su observación y análisis del mundo. Englobado dentro de un estilo musical electrónico muy ecléctico, uno de los aspectos artísticos que más me ha sorprendido de estas sublimes composiciones es su fuerte personalidad sonora e instrumental. Una experiencia intensa dentro del universo musical non-mainstream que los melómanos lectores de Lux Atenea sentirán durante la audición de estos temas, y cuya belleza se encuentra situada en los límites de lo siniestro. Además, su dinamismo musical se desarrolla entre estilos como el synth-pop, EBM, y la electrónica experimental. Antes de empezar a analizar cada uno de los temas que vertebran esta magna obra, quisiera resaltar el precioso diseño de su libreto al proyectar una imagen profesional muy seria, acorde con el talento artístico que Sergio Torroba atesora. Una imagen visual perfecta para reflejar su genialidad creativa. “God Uses Us” es un excelso trabajo musical que siempre habrá de tenerse en cuenta cuando se hable de álbumes de referencia dentro de la escena underground nacional.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición de este magnífico álbum con el tema instrumental “Entering: In Decadence (Human Plague)”, y sus apocalípticos ecos donde caos y destrucción nos llevarán a sentir el ocaso de una civilización. A continuación, el tema “Against The Majority” se presentará con esencia musical electrónica cargada de rebeldía y arrojo. Una firmeza de convicciones que desembocará en el tema “Mutilated (Version 0.2)”, y esta avanzada y tecnificada visión instrumental de la realidad humana que provoca que la Ciencia se presente como ángel y demonio de la mente, como expansión psíquica y tortura coercitiva de la realidad del ser, hasta que el tema “With Faults Of Factory (In the production of human beings)” rompa esa dinámica temporal de control en pro de la mecanización absoluta de todo lo que nos rodea. En cambio, en el siguiente tema “The Liar Paradox” seremos testigos del velo observado como realidad incuestionable, de ese cristal subjetivo con el cual miramos al mundo y que la tecnología muchas veces vuelve opaco y luminoso. Luego, en el tema “Delaying The Countdown”, la alarma, la reconfiguración, la revisión de un error, serán el verdadero origen del problema que todo lo alterará hasta llegar a la parálisis final. Posteriormente, sumergidos en la plasticidad sonora de la composición musical “The Brooking Report”, no podrán evitar quedar enganchados a este melódico e hipnótico tema, incitando a repetir su audición varias veces más.

Lux Atenea 4 - 5

Entrando de lleno en la intensidad sonora del tema “Skip Tracer” y su fundamento musical cyberpunk, la oposición frontal entre individuo y sociedad tecnológica se vuelve patente, apareciendo el tema “Sodom(y) & Gomorrah” con la siniestra presencia de la perversión y del vicio materializándose en una magna composición donde la música electrónica llega a su estado más placenteramente mefistofélico. En cambio, será la esperanzadora luminosidad de “Reborn Cities (Version 0.2)” lo que nos una a esta evolución conceptual progresiva en clave electrónica. “Reborn Cities (Version 0.2)” es esplendorosamente expansivo y “Precious imperfection” es un tema mucho más seductor, mucho más carnal, mucho más pasional. En resumidas cuentas, mucho más humano por su esencia sentimental profunda. ¡¡¡“Precious imperfection”, delicia musical en estado puro!!! A continuación, las sublimes melodías del tema “Waiting for the paradise (Beginning a new era)” serán las encargadas de elevar nuestro espíritu hacia planos existenciales superiores, reflejándose la sincronicidad de los ambientes digitalizados en el tema “Mutilated” hasta hacernos retornar a una realidad futura no tan alejada en el tiempo de nuestro presente actual. Finalmente, los destellos de genialidad artística presentes en el tema “Reborn cities”, serán los encargados de clausurar a este excelso trabajo. “God Uses Us”, ópera prima de Chemical Disorder, y álbum imprescindible para poder conocer la mejor música electrónica nacional creada con alma y profesionalidad. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“PAVAROTTI. EL ARTISTA Y EL HOMBRE”, ROGER ALIER (Reseña #1298).

Reseña Cultural: 1298 // Reseña Literaria: 177

Reseña actualizada. Publicada el 9 de septiembre del año 2012 en Lux Atenea.

Publicado por: EDICIONES ROBINBOOK, S.L.
ISBN: 84-96222-49-6
Edición: 2007 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 255

Sin duda alguna, el genial tenor italiano Luciano Pavarotti (1935-2007) se convirtió en la primera gran figura mundial dentro del bel canto gracias a su talento visionario, ya que supo ver las inmensas posibilidades que presentaba la industria musical y audiovisual al mundo de la ópera a la hora de mostrar sus excelencias artísticas al gran público. Luciano Pavarotti fue pionero por esa nueva perspectiva del cantante de renombre dentro del panorama operístico a la hora de difundir su arte, y sus privilegiadas dotes interpretativas fueron presentadas ante el gran público a través de cuidadas ediciones discográficas y de conciertos multitudinarios, alejados de los aristocráticos y selectos ambientes de los teatros y liceos destinados a las representaciones operísticas. Esa apertura al gran público, esa sencillez con la cual supo alejarse de la clásica visión del divo distante (y esquivo al más común de los mortales), y ese don para la interpretación musical gracias a su inigualable e inconfundible timbre de voz caracterizado por el registro potente y arrollador en el do de pecho, han convertido a Luciano Pavarotti en una figura artística eterna. Una imagen que ha quedado grabada indeleblemente en el memoria de todos. El pasado 6 de septiembre habían transcurrido cinco años desde que Luciano Pavarotti dejara este mundo, víctima de un cáncer, y parece que fue ayer. Para que los cultos lectores de Lux Atenea puedan conocer la vida de este coloso operístico, la extraordinaria biografía “Pavarotti. El Artista y el Hombre” destaca especialmente. Escrita por Roger Alier, esta edición revisada que fue publicada por Ediciones Robinbook en el año 2007, resalta sobre todo por su calidez narrativa y por la pasión musical que se respira en cada página y en cada párrafo como justo y elegante trato del autor hacia la vida y obra de este grandioso tenor. Páginas donde se describe hasta el particular ambiente que reinaba en las filas de público que aparecían en los teatros de la ópera cada vez que se ponían las entradas a la venta para poder ver las representaciones de Luciano Pavarotti. Además, grandes obras coprotagonizadas con artistas de renombre dentro del bel canto, convierten la lectura de este libro biográfico en una interesante y reveladora descripción de los momentos más importantes en la espectacular carrera artística de Luciano Pavarotti.

Este admirable trabajo de documentación tan bien estructurado, se aleja completamente de la corriente seguida por algunos supuestos expertos en la vida y obra de Pavarotti, y que solamente supieron llenarlas de falsedades y de mentiras con la intención de provocar un gran impacto sensacionalista en el público. Lamentablemente, esas mentiras han tenido mucha difusión en los mass media, ya que estos medios de información antepusieron sus réditos en el índice de audiencia a pesar de la falsedad que ello suponía en relación con Luciano Pavarotti. En esta obra, Roger Alier aclara y revela la auténtica realidad de esas supuestas verdades en la vida del tenor, y cuya base cae por sí misma por su inconsistencia y por su lógica totalmente absurda. Por ejemplo, seguro que algunos bibliófilos lectores de Lux Atenea conocen o se acuerdan de la existencia de ese famoso cuaderno de Pavarotti donde apuntaba notas sobre las obras que tenía que representar ¡¡¡porque no sabía interpretar una partitura!!! Un claro ejemplo de esa manipulación informativa interesada que fue realizada por esos periodistas y expertos. Todo lo contrario a Roger Alier al ofrecernos información y documentación seria y rigurosa, situándose en el polo opuesto de ese sensacionalismo reinante en los mass media que no contrastaban la información que difundían, por estrambótica que ésta llegara a presentarse. Además, en “Pavarotti. El Artista y el Hombre”, la información sobre ediciones discográficas contenida en las últimas páginas es muy completa, y hará las delicias de muchos melómanos amantes de la obra artística de este grandioso tenor. Como analista cultural, este libro me ha encantado, y he disfrutado mucho leyendo la biografía de Luciano Pavarotti reflejada en datos e informaciones reales. Por este motivo, desde Lux Atenea quiero felicitar a Roger Alier por el impresionante trabajo realizado. “Pavarotti. El Artista y el Hombre”, la mejor biografía que se haya publicado sobre este artista italiano único e irrepetible que se entregó en cuerpo y alma al mundo de la ópera. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.