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TREHA SEKTORI “SEVERH SEHENH” (CYCLIC LAW, mayo 2014) (Reseña / Review #347).

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Reseña Cultural nº: 347 // Reseña Musical nº: 292

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 27 de mayo del año 2014 en Lux Atenea

TREHA SEKTORI “SEVERH SEHENH”

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Mayo 2014
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 66thCycle
Tracklist: 1- Severh Sehenh
Artistas: Dehn Sora
Trabajo musical: Dehn Sora
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Obra maestra por excelencia

Recientemente publicado por el prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en una edición limitada de 500 unidades en CD, desde Francia, el compositor Dehn Sora, alma máter de Treha Sektori, nos presenta este nuevo trabajo musical titulado “Severh Sehenh” donde el dark ambient se convierte en obra maestra a través de una única composición de 36 minutos de duración. Un extraordinario álbum de bello y siniestro diseño de portada donde la imagen en blanco y negro, y su tenebrosa escala de grises, reflejan ese estado de resignación existencial y de perenne sufrimiento del individuo ante el sublime e inmisericorde devenir de su destino. Soledad y aflicción emanando de esta lúgubre visión como simbólico retrato artístico de la fuente de inspiración desde donde ha surgido este magnífico trabajo musical. Un álbum espectacular cuya calidad sonora sobrecogerá a los melómanos lectores de Lux Atenea afines a estas corrientes sonoras, y cuya fantasmagórica esencia comenzará en cuanto inicien su audición. Belleza siniestra en su sonoridad, amplificada con este admirable trabajo de producción que les impactará profundamente si disfrutan esta audición en la oscuridad de la noche, como así ha sido en mi caso. Una ruptura dimensional de la realidad que será trastocada por el impulso inconsciente de seguir adelante a pesar del terror ambiental, ya que esta inmersión sonora en el reino del inframundo adquiere ese estado de irrealidad que resulta imprescindible para poder romper con la lógica a través de lo ritual. Por este motivo, la atenta audición de “Severh Sehenh” es sentida por el melómano como un acto sacro, como un ritual teúrgico destinado a elevar el plano existencial de forma hermética, o sea, elevando la perspectiva espiritual a través de la inmersión en el mundo regido por Hekate, o sea, por ese caminar en la cueva transformada en útero primordial y creador en su estado original.

Pero la cueva, como entrada al submundo y puerta al inconsciente, también comunica con el reino de Deméter y su hija Perséfone, directamente unidas a los misterios eleusinos a través de ritos de iniciación orientados al renacimiento espiritual. Por este motivo, “Severh Sehenh” irá serenando su impacto sonoro en pro de espacios más abiertos y solitarios como si de una travesía individualizada se tratara. Una unión trascendental e indivisible del carácter único del alma y de su purificación desde el interior hacia fuera, que rompe totalmente con los ritos exotéricos que invierten ese flujo sacro. El alma aligerará su carga, expandiendo inexorablemente su luz para luego re-armonizar su nuevo estado elevándose hacia niveles más cercanos al Demiurgo. Una travesía que le aproximará aún más a su verdadera esencia… pero no todas las almas consiguen liberarse de esa carga, por lo que miedos y temores se convierten en pesadas losas que la hunden aún más en esos otros planos existenciales más obscuros donde el sufrimiento y el desesperanzado dolor aumentarán su angustia existencial. La vía mística tiene dos caminos que se bifurcan, y “Severh Sehenh” recrea fielmente uno de ellos. Descubran cuál de ellos es. “Severh Sehenh”, de nuevo, Dehn Sora creando otra nueva obra maestra dentro de la escena musical dark-ambient. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

BLACK EARTH “GNARLED RITUAL OF SELF ANNIHILATION” (CYCLIC LAW, septiembre 2019) (Reseña / Review #330).

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Reseña Cultural nº: 330 // Reseña Musical nº: 275

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

BLACK EARTH - GNARLED RITUAL OF SELF ANNIHILATION

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Doctrines of Dissociation // 2- Abject Practises Beyond The Threshold // 3- Behold the Serpent // 4- The Sharp Blade That Mutilates The Void // 5- Drowned Under Seas Of Coagulation // 6- Lurking Hounds Stagger In The Deep // 7- The Mourning Waters Where Fire Never Dwells
Datos técnicos: Álbum grabado en The Hidden Lodge, mezclado por Miguel A. García, y masterizado por Stephan Krieger
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Doctrines of Dissociation // 2- Abject Practises Beyond The Threshold // 5- Drowned Under Seas Of Coagulation

Lux Atenea 4 - 3

A finales del pasado mes de septiembre fue presentado oficialmente este tercer trabajo musical del impresionante grupo musical español Black Earth, y segundo LP en su extraordinaria carrera discográfica iniciada con el álbum de debut “A Cryptic Howl of Morbid Truth” en el año 2015. “Gnarled Ritual Of Self Annihilation” ha sido publicado en una magnífica edición limitada de 500 unidades en ecopak CD de cuatro paneles a través del prestigioso sello discográfico Cyclic Law, y en una lujosa edición limitada en vinilo LP 12” (100 unidades en vinilo transparente salpicado en color negro y 100 unidades en el clásico vinilo negro) donde han colaborado Cyclic Law y el prestigioso sello discográfico estadounidense Sentient Ruin Laboratories. Engalanado con un tenebroso diseño creado por Alejandro Tedín (Black Earth), en su fúnebre portada de estética ritual queda reflejada la esencia apocalíptica de este trabajo musical, manteniendo la presencia de lo esotérico con ese arco luminoso creado entre dos velas como puerta a otra dimensión abierta en este mundo. Formado por Alejandro Durán (ruido analógico y efectos), Miguel A. García (electrónica, teclados y manipulaciones de sonido) y Alejandro Tedín (guitarras, bajo, sintetizador y voces), en este grandioso y obscuro álbum han podido contar con la colaboración profesional de artistas de la calidad de Unai Arrese (batería), Txemi Artigas (bajo), Marta Sáinz (voces), Miguel Souto (guitarras y teclados), y Mikel Vega (guitarras), además de la contundente orquesta formada por Jon Ázpiri, Alexander Bruck, Inazio Escudero, Nick Hoffman, Álvaro Matilla, Myriam Petralanda, Alejandro Rojas, y Fernando Ulzión. Un despliegue artístico superlativo potenciado por la lírica escrita por Alejandro Durán, para configurar un ecléctico estilo musical donde se observan influencias del black ambient, industrial, black metal, ritual, post-industrial, experimental… dentro de una perspectiva innovadora que transforma al grupo musical Black Earth en uno de los proyectos pioneros dentro de la escena non-mainstream más obscura y apocalíptica en la actualidad. Un extraordinario álbum cuya audición sobrecogerá a los cultos lectores de Lux Atenea gracias al espectacular trabajo técnico de masterización realizado por Stephan Krieger, permitiendo disfrutar cada uno de los siete temas que vertebran este trabajo musical con un detalle, con una nitidez, y con un realismo que te sobrecogen.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición de este contundente álbum entrándonos en los claroscuros sonoros del primer tema “Doctrines of Dissociation”, dentro de una ambientación opresiva perfectamente orquestada en clave black-ambient mientras en su trasfondo late este plano sonoro inequívocamente industrial. “Doctrines of Dissociation” se proyecta como una actividad que ahoga, y donde la vida es rabia que tritura todo a su paso porque su protagonismo ha quedado sustituido por la máquina. Lo carnal y lo metálico contrapuestos en este infierno de derivación sonora hacia bases rítmicas post-industriales. Sin tregua alguna, el tema “Abject Practises Beyond The Threshold” se presentará con un cuerpo sonoro de características musicales black-metal, y envuelto con planos industriales que sobrecogen por su intensidad y por su demoníaco halo. La languidez que presenta su siniestro tempo conmoverá al melómano lector de Lux Atenea afín a la vanguardia musical más vanguardista y tenebrosa, evolucionando “Abject Practises Beyond The Threshold” hacia esta impactante amalgama de lo ritual con lo industrial como si fuera una danza macabra high-tech perfumada con la rúbea esencia de lo apocalíptico. Dando continuidad a esta desesperación existencial, el tema “Behold the Serpent” adquiere una personalidad artística mucho más caótica precisamente por su alma de destrucción y decadencia, llevando los planos sonoros industriales a un primer plano para intensificar las sensaciones y provocar ruptura mental con estos pasajes vocales distorsionados. Desembocando en el tema “The Sharp Blade That Mutilates The Void”, Black Earth se adentra en perspectivas musicales pioneras a través del eclecticismo sonoro más lúgubre y degradado, fusionando lo industrial con el black-ambient mientras algunos de sus planos sonoros se aproximan al noise, creando un conjunto musical espeluznante y fantasmagórico que corroe tanto la pureza como la luz mediante la acción del sadismo existencial. En la degradación, el dolor ajeno provoca placer en la maldad, la destrucción incita a más acción en la mente decadente, y la contemplación de la devastación aplaca el fuego interior del ser infernal.

Lux Atenea 4 - 5

Sin respiro alguno, “Drowned Under Seas Of Coagulation” recreará el hundimiento del ser, la caída a ese abismo insondable que no conduce al infierno sino a la Nada, pero, en ese viaje, la mirada altiva no cambiará su inexorable destino. Fusionando black-ambient con estructuras sonoras black-metal, “Drowned Under Seas Of Coagulation” es el tema más esotérico del álbum y su composición más excelsa, reflejando esa muerte ritual como paso previo al renacimiento. ¡¡¡“Drowned Under Seas Of Coagulation”, impresionante!!! Con “Lurking Hounds Stagger In The Deep” transformando la amenaza en trágica sentencia para el espíritu, su grandeza artística refleja la colosal potencia del industrial cuando se envuelve con el siniestro black-ambient. Los pesados y decididos pasos del dominio demoníaco avanzando inmutable en este mundo, que es su mundo, sobrecogen por su sublime proyección de poder, quebrando con cada paso la armonía y lo sagrado. Las pinceladas sonoras finales en clave instrumental experimental engrandecen aún más esta tenebrosa composición. Con “The Mourning Waters Where Fire Never Dwells” extendiendo el telón de clausura de este álbum, lo fúnebre acabará poseyendo cada rincón de este tema hasta llevar a toda la estructura musical a su tensión máxima. Languidez y colapso sonoros que evolucionarán del industrial al post-industrial, y del post-industrial al experimental. “Gnarled Ritual Of Self Annihilation”, la contundente y espectacular recreación del autosacrificio ritual en ecléctica clave musical industrial. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PETER BJÄRGÖ “STRUCTURES AND DOWNFALL” (CYCLIC LAW, septiembre 2019) (Reseña / Review #326).

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Reseña Cultural nº: 326 // Reseña Musical nº: 271

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

50ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 50th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

PETER BJÄRGÖ - STRUCTURES AND DOWNFALL

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Inner Cathedral // 2- Into Eternity // 3- Anemoia & Onism // 4- When Thoughts Become Your Enemy // 5- Structures And Downfall // 6- Dreaming Of Some Purpose // 7- Disintegration of The Mind // 8- Winter Song
Datos técnicos: Temas musicales compuestos, grabados, mezclados y masterizados por Peter Bjärgö entre los meses de enero y mayo del año 2019 en Asham Room (Eskilstuna, Suecia)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Inner Cathedral // 4- When Thoughts Become Your Enemy // 5- Structures And Downfall // 6- Dreaming Of Some Purpose

Lux Atenea 4 - 3

En el nuevo álbum musical del genial artista sueco Peter Bjärgö todo deriva conceptualmente hacia lo sublime, hacia ese estado hierático donde todo se paraliza al quedar anulada la acción en pro de la observación pura de lo bello, de lo espiritualmente bello. “Structures And Downfall” fue presentado oficialmente a finales del pasado mes de septiembre por el prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en formato digital, en una preciosa edición limitada de 500 unidades en digipak CD de seis paneles, y en LP 12” publicada en dos ediciones especiales en vinilo trasparente (100 unidades) y en el clásico vinilo negro (200 unidades). Engalanado con un diseño aparentemente abstracto creado por Cecilia Bjärgö y Peter Bjärgö haciendo uso de su arte pictórico y fotográfico, fijando la mirada en su portada se aprecia la presencia de un rostro, el rostro de lo divino, de lo intemporal, del ser omnipresente en nuestro mundo y normalmente oculto al ciudadano profano que únicamente se concentra en lo material por su leitmotiv existencial. Retornando al plano musical, en “Structures And Downfall” se nota la entrega artística absoluta de Peter Bjärgö en cada uno de estos temas tras haberlos compuesto, grabado, mezclado y masterizado en su nuevo estudio Asham Room en los cinco primeros meses de este año 2019. Este nuevo álbum viene vertebrado por ocho espectaculares temas que cautivarán a los melómanos lectores de Lux Atenea que buscan la belleza en la música non-mainstream, habiendo sabido transformar Peter Bjärgö lo etereo en esta depurada y exquisita delicatessen lírica e instrumental capaz de tocarte el alma. El álbum “Structures And Downfall” posee esta rara cualidad tan escasa en muchos trabajos musicales editados en este siglo XXI, y, echando la vista mucho más atrás, tanto en Arcana como en solitario, se aprecia muy claramente cómo este genial artista sueco solamente sabe componer lo excelso, lo apolíneo, todo aquello que está alejado del materialismo y del Ego humano. Esta es su grandeza artística y esta misma es la grandeza musical que posee el álbum “Structures And Downfall”, de imprescindible adquisición para los cultos lectores de Lux Atenea. Sin duda alguna, será una de sus mejores compras musicales en este año 2019.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición de este maravilloso álbum rodeados por los melódicos aires del primer tema “Inner Cathedral”, fluyendo lo sacro y lo sublime como refugio sagrado de lo espiritual en su esencia de eternidad. Luces y cromatismos sonoros que se perpetuarán en el extraordinario tema “Into Eternity”, con iridiscencias musicales que fascinan, que te permiten romper con la intrascendencia de lo cotidiano en este mundo posmoderno, quedando el tema “Anemoia & Onism” con una vertebración instrumental más étnica situada en un primer plano, mientras lo etéreo queda como trasfondo difuso y envolvente. Posteriormente, el tema “When Thoughts Become Your Enemy” presentará un sentido conceptual orientado a lo psicológico, al interior del individuo en su búsqueda de lo liberador, descubriendo que todo aquello que le perturba no es externo, sino que se encuentra dentro de sí mismo. Por este motivo, el tema “When Thoughts Become Your Enemy” adquiere una personalidad musical de corte obscuro donde la ambientación sonora se vuelve grave, tensa, vacía en su propia inmensidad, siendo su plano melódico la vía que ilumina y libera en medio de la obscuridad. Sin duda alguna, “When Thoughts Become Your Enemy” es uno de los temas más excelsos de este álbum, comprobando cómo Peter Bjärgö continúa explorando nuevas definiciones musicales para incorporarlas a composiciones tan innovadoras como la presente. ¡¡¡“When Thoughts Become Your Enemy”, impresionante tema!!!

Lux Atenea 4 - 5

Con el tema homónimo del álbum abriendo sus secretos, el placer musical subirá un escalón respecto a la sensibilidad que nos viene provocando esta audición hasta el momento, porque es un placer escuchar un tema tan extraordinario y luminoso. “Structures And Downfall” tiene cierto toque melancólico pero con la luz siempre revitalizando este escenario, haciendo que su audición se acerque a lo onírico en cuanto a su belleza sublime. De nuevo, la magia interpretativa de Peter Bjärgö nos fascinará con su arte lírico, abriendo otra dimensión a nuestros sentidos mientras van fluyendo sus cadenciosas melodías. Posteriormente, “Dreaming Of Some Purpose” dará continuidad a ese plano onírico dentro de una atmósfera totalmente opaca, apareciendo planos sonoros de corte siniestro muy cercanos conceptualmente al dark-ambient, y profundizaremos en estos inquietantes espacios en cuanto el tema “Disintegration of The Mind” nos presente este lúgubre plano melódico para piano donde el poso del pasado se diluye, donde el presente se vuelve inestable, y donde el futuro no deja de ser una simple quimera. Cerrando este admirable trabajo musical, el tema “Winter Song” extenderá el telón de clausura de este álbum pausando el tiempo, volviéndolo lánguido, y paralizando la vida con su baja actividad en un escenario plano y deshumanizado donde el individuo es solamente una anécdota, un perfil más en el entorno. “Structures And Downfall”, cuarto álbum musical en solitario de Peter Bjärgö y cuarta joya discográfica para ser paladeada espiritualmente in aeternum. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

CLAVICVLA “SEPULCHRAL BLESSING” (CYCLIC LAW, noviembre 2019) (Reseña / Review #324).

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Reseña Cultural nº: 324 // Reseña Musical nº: 269

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

49ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 49th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

CLAVICVLA SEPULCHRAL BLESSING

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Demonic Integration // 2- Insorcist Will // 3- Tiamat Skin // 4- Angra Mainyu // 5- Apocryphal Truth // 6- Sepulchral Blessing
Datos técnicos: Temas musicales grabados por Ittiel; álbum masterizado por James Plotkin
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena black ambient

Lux Atenea 4 - 2

El pasado año, el genial artista italiano Ittiel, alma máter de Clavicvla, nos sorprendió con la contundente y siniestra belleza musical contenida en su ópera prima “Sermon” (Sentient Ruin Laboratories, 2018). Pero la obscura pasión creativa de Ittiel se encuentra en estos momentos vivendo un periodo de máxima inspiración y creatividad y, prueba de ello, es este nuevo álbum de Clavicvla titulado “Sepulchral Blessing”. Una potente, subyugante, y centrífuga inmersión en la esencia conceptual del black-ambient llevado hasta novedosas fronteras sonoras e instrumentales. El excelso álbum “Sepulchral Blessing” será presentado oficialmente el próximo día 1 de noviembre, habiendo sido elegida con gran acierto esta simbólica fecha para alumbrar públicamente este admirable trabajo musical en vista al mensaje musical atesorado en su interior. Publicado por el prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en formato digital y en una preciosa edición limitada de 500 unidades en ecopak CD de cuatro paneles, este extraordinario álbum también será presentado en una lujosa edición limitada de 300 unidades en vinilo LP 12” co-editada por Cyclic Law y el prestigioso sello discográfico estadounidense Sentient Ruin Laboratories. Engalanado con un impactante diseño creado por el propio artista Ittiel con fotografías a cargo de MA, es la mortuoria presencia del cuerpo momificado erguido como si fuera un alma en pena, y vestido con estos blancos ropajes, lo que proyecta muy claramente la esencia conceptual de este grandioso y lúgubre álbum. Una obscuridad trágica, tensa, y dramática que se transmite directamente a la mente del espectador a pesar de la luz dominante en esta imagen de portada. El implacable resplandor de la muerte cautivando con su sola presencia a quienes lo observan.

Lux Atenea 4 - 3

A nivel musical, Clavicvla es nombre del proyecto musical en solitario de Ittiel, su marca artística más personal, y, desde la siempre amada Italia, lo que más destaca en Clavicvla es su perspectiva innovadora dentro de la escena black ambient. Los seis temas que vertebran este excelso álbum así lo reafirman, lo remarcan, y lo presentan musicalmente con absoluta brillantez, y los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la escena non-mainstream más obscura así lo podrán disfrutar en cuanto adquieran esta obra maestra en su edición original, sobre todo si es en vinilo o en CD. Como auténtico artesano sonoro, Ittiel no solamente ha concebido el diseño del álbum y ha creado cada uno de estos temas, sino que también los ha grabado meticulosamente, quedando el apartado técnico de masterización a cargo de todo un experto como es el mítico James Plotkin, cuyo nombre es sinónimo de maestría. El resultado final no ha podido ser más óptimo y espectacular, transformando la audición de este álbum en una auténtica inmersión sensorial en las profundidades más siniestras de lo mortuorio, en esas inhóspitas catacumbas donde las almas se encuentran perdidas, y en ese lugar inhóspito y desgarrador donde lo infernal y lo diabólico son omnipresentes. De por sí, en la recreación sonora de estos espacios, de estos terribles entornos, el artista italiano Ittiel se mueve musicalmente con absoluta soltura y brillantez como así podrán comprobarlo.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición del excelso álbum “Sepulchral Blessing” sumergiéndonos en la terrorífica vorágine del primer tema “Demonic Integration”, donde la presencia de lo diabólico hiela la sangre. Con una colosal superestructura musical en múltiples planos sonoros creando esta angustiosa bóveda, “Demonic Integration” se presenta siniestramente escalofriante incluso en sus planos sonoros de influencia dark-ambient, porque Clavicvla sabe cómo crear ambientes de lo más tétrico. Cuando el tema “Insorcist Will” haga acto de presencia, el satánico ritual basado en la magia negra quedará recreado minuciosamente en esta espectacular composición musical, forzando una posesión intencionadamente provocada con maléficas pretensiones. En “Insorcist Will”, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán degustar esta sublime integración de planos sonoros conceptualmente muy diversos que van desde lo experimental a lo sutilmente industrial, llegando incluso alguno de estos planos sonoros a situarse en la misma línea que separa el black-ambient del noise. ¡¡¡“Insorcist Will”, espectacular tema!!! A continuación, en “Tiamat Skin”, las fuentes de inspiración vendrán de la antigua mitología babilónica, reflejando en esta grandiosa composición la esencia misma del Caos y el paradójico fundamento de ese Mal capaz de crear vida, incluso si es el aliento de vida de otras divinidades. “Tiamat Skin” es una composición musical sobrecogedora con fuertes contrastes donde nada es puro, donde el Bien y el Mal no tienen sus fronteras muy bien definidas y marcadas, y esa ambigüedad existencial engrandece aún más el arte musical de Clavicvla en esta obra debido a su complejidad. ¡¡¡“Tiamat Skin”, maldad ultraterrena!!!

Lux Atenea 4 - 5

Posteriormente, el tema “Angra Mainyu” se presentará en clave religiosa zoroastriana reflejando al Mal, pero no al Mal representado en un ser divino o en una entidad, ya que Angra Mainyu es el Mal latente en el interior de cada ser humano. Ese Mal que habita dentro de cada uno de nosotros. Esa semilla del Mal siempre deseosa de germinar para manifestarse exteriormente en el plano físico y material de este mundo a través de la acción del individuo, y cuyo objetivo es marcar y truncar el destino de otros seres con su perverso y diabólico poder. Por este motivo, “Angra Mainyu” destaca entre todos estos temas de este álbum por su poso sonoro ritual, como si una oquedad se abriera hasta esa zona obscura del alma. “Angra Mainyu” es sonoramente brutal, es ambientalmente ácida y corrosiva, y este entorno conmueve, paraliza, y sabe cómo agitar ese lado del inconsciente humano con su plano vocal sepulcral y diabólico. Desembocando en la siniestra composición “Apocryphal Truth”, este nebuloso reino de Hades almacena en su interior respuestas existenciales descritas de forma críptica y simbólica, quedando la Razón y la Lógica anuladas completamente a la hora de poder desvelarlas. El intelecto está unido directamente al alma como cualidad de ésta, pero, en este entorno, es la intuición lo que desvelará, de ahí la lúgubre evanescencia sonora perenne en esta composición. Finalmente, con el tema homónimo de este álbum clausurando este viaje a las profundidades de sentido de la vida, del universo, del Todo dimensional, aquí, Ittiel define minuciosamente el sentido de esta iluminación y purificación final a través del lenguaje musical en clave siniestra. El tema “Sepulchral Blessing” ahonda en la sensibilidad del melómano mediante el inteligente uso de planos musicales de vanguardia situados en un primer plano, mientras mantiene ese plano inerte de vacío como fondo, quedando un conjunto musical de cautivadora atracción mental puntualmente rota con el sonido del gong. “Sepulchral Blessing”, con este excelso álbum, Clavicvla brillantemente se ha consolidado como uno de los máximos exponentes artísticos de la escena musical black-ambient a nivel internacional. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

NERATERRÆ “THE SUBSTANCE OF PERCEPTION” (CYCLIC LAW, abril 2019) (Reseña / Review #322).

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Reseña Cultural nº: 322 // Reseña Musical nº: 267

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

49ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 49th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

NERATERRÆ - THE SUBSTANCE OF PERCEPTION

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW y al genial artista italiano ALESSIO ANTONI por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Shadows Of Regret (featuring Northaunt) // 2- To Reveal The Unseen (featuring Alexei Tegin) // 3- Becoming The Nightmare (featuring New Risen Throne, Treha Sektori) // 4- The Wicked Pulse Of Conscience (featuring Infinexhuma, Taphephobia) // 5- That Which Shall Not Be Witnessed (featuring Treha Sektori, Xerxes The Dark) // 6- Beyond (featuring Угасание) // 7- Echoing Scars (featuring Flowers For Bodysnatchers)
Datos técnicos: Álbum producido, grabado, mezclado y masterizado por Alessio Antoni entre los años 2017 y 2019
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena dark ambient

Lux Atenea 4 - 3

Talento, talento y más talento musical se han unido al genial artista italiano Alessio Antoni, alma máter de NERATERRÆ, en su álbum de debut “The Substance of Perception”. Publicado el pasado mes de abril a través del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en formato digital y en una preciosa edición limitada de 400 unidades en digipak CD de seis paneles, ha sido magníficamente engalanado por Nihil y Daria Endresen con esta impactante y siniestra imagen de portada donde el misterio, la inquietud, y el halo de eternidad más allá de la obviedad material quedan reflejados en la dualidad integrada en el simbolismo de la máscara. Grandes talentos musicales de la escena non-mainstream actual, sobradamente conocidos por los cultos lectores de Lux Atenea, como Northaunt, Alexei Tegin (Phurpa), New Risen Throne, Treha Sektori, Infinexhuma, Taphephobia, Xerxes The Dark, Угасание, y Flowers For Bodysnatchers, y que han puesto su marca artística para engrandecer aún más a cada uno de los siete temas que vertebran este excelso álbum. En el mes de diciembre del año 2017, publiqué mi reseña sobre el extraordinario álbum “The NHART Demo[n]s”, en el cual Alessio Antoni incluyó los primeros temas publicados como NHART, junto a otras demos realizadas entre los años 2009 y 2010. Ahora, con su nuevo álbum “The Substance of Perception”, NERATERRÆ se presenta más consolidado musicalmente en este ópera prima destinada a deslumbrar y a sorprender al melómano entregado en cuerpo y alma a disfrutar de los vientos sonoros dark-ambient conceptualmente más profundos y musicalmente más complejos. Una amalgama sonora que destaca muy especialmente por la inteligente integración de planos sonoros de vanguardia que presenta cada uno de estos temas, convirtiendo la audición del álbum “The Substance of Perception” en un viaje musical destinado a ser obscuramente degustado de principio a fin.

Lux Atenea 4 - 4

Comenzamos esta tenebrosa inmersión en el universo musical NERATERRÆ adentrándonos en el primer tema “Shadows Of Regret”, donde Alessio Antoni y Northaunt perfilan un entorno gris de cielos nublados mientras esa lluvia que trae la vida permuta hacia un halo de esperanza que parece reverdecer en un mundo estrangulado por la decadencia. A continuación, en “To Reveal The Unseen”, junto a Alexei Tegin (Phurpa), la inmersión sonora se volverá más obscura, más tenebrosa, hasta fusionar el estilo dark-ambient con la escena ritual más mística y chamánica donde el alma revela, donde el alma se expande, donde el alma se libera para dar respuestas a un Ego apartado del mundo material. Luego, el tema “Becoming The Nightmare” nos presentará un espacio dimensional mucho más colosal gracias al talento de New Risen Throne y Treha Sektori, transformando esta composición de NERATERRÆ en un diabólico mundo donde las entidades supraterrenales son hegemónicas. De ahí la sensación trascendente de lo sublime que el melómano lector de Lux Atenea experimentará durante su audición al contemplar la cara más lúgubre y peligrosa de lo inabarcable y de lo omnipresente. Dentro de ese entorno sonoro sublime, tanto Infinexhuma como Taphephobia pondrán sus magníficas pinceladas artísticas al tema “The Wicked Pulse Of Conscience”, haciendo que los planos sonoros drone conviertan la evanescencia en una toma de contacto con esa otra vida existente más allá de la muerte. “The Wicked Pulse Of Conscience” es ruptura de la realidad, “The Wicked Pulse Of Conscience” es calma divina, “The Wicked Pulse Of Conscience” es ese estado en el cual todo ser humano anhelaría estar para alejarse definitivamente de este planeta llamado Tierra, y que más bien se debería llamar Infierno.

Lux Atenea 4 - 5

Con dos excelencias artísticas como Treha Sektori y Xerxes The Dark presentes en el tema de NERATERRÆ “That Which Shall Not Be Witnessed”, la audición de este álbum continuará estimulándonos con pasajes sonoros marcados por la intemporalidad, mientras lo colosal y lo lúgubre desatan esas fuerzas imposibles de parar y de anular debido a que están impulsadas por la esencia del no-tiempo. Lo oculto sigue estando tras el velo, y sus acciones provocadas imposibilitan la reacción porque la intención que lo impulsa es una completa incógnita, de ahí la sensación de pura contemplación que se siente durante la audición de este tema. Abriéndose un poco más a la luz, en el tema “Beyond”, Alessio Antoni y Угасание se adentran en terrenos sonoros dark-ambient aún inexplorados para cubrir esta composición con este tenue claroscuro musical donde los espacios son casi infinitos, y las formas son sólo parcialmente percibidas. Una superestructura sonora drone que conmueve y subyuga a su vez. Clausurando este impresionante álbum, en el tema “Echoing Scars” será Flowers For Bodysnatchers el que ponga su personalidad sonora mediante delicados trazos musicales situados en un segundo plano, y donde lo instrumental deriva hacia la esencia melódica del estilo ambient con cierto halo melancólico y bohemio, quedando perfectamente armonizado con ese sonido de la lluvia al caer con el que habíamos iniciado esta audición en el primer tema del álbum. ¡¡¡“Echoing Scars”, qué belleza!!! “The Substance of Perception”, obra maestra musical dentro de la escena dark-ambient más ecléctica e innovadora, y de imprescindible adquisición en formato físico como joya discográfica en digipak CD. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

VORTEX “KALI YUGA” (CYCLIC LAW, octubre 2013) (Reseña / Review #312).

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Reseña Cultural nº: 312 // Reseña Musical nº: 257

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 8 de septiembre del año 2013 en Lux Atenea

VORTEX - KALI YUGA

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Octubre 2013
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Tracklist: 1- Kali Yuga Anthem // 2- Confusion // 3- Dawn Of The Iron Age // 4- Gods Of The Desert // 5- Prayer For The Iron Age // 6- Techno Crisis // 7- Kali Yuga Ritual // 8- Corruption // 9- Martial Destiny // 10- Sadness Remains (Lament) // 11- Kalki The Destroyer
Artistas: Marcus S.
Artistas invitados: M. M. Ra. y Patrick Kilian
Trabajo musical: Marcus S.
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Confusion  // 5- Prayer For The Iron Age // 10- Sadness Remains (Lament)

Lux Atenea 4 - 5

Un largo viaje a la India realizado por el genial artista Marcus S., alma mater de Vortex, y tres años de intenso trabajo han dado como fruto artístico este impresionante álbum titulado “Kali Yuga”, habiendo podido contar con la colaboración profesional de músicos de calidad como M. M. Ra. y Patrick Kilian (del grupo post-punk Rome Asleep). Magia mitológica hindú emanando de cada una de sus notas musicales para sumergirnos en esta divina ambientación cargada de misticismo donde lo espiritual y lo profético adquieren esa atrayente iluminación, pese a su trasfondo apocalíptico, como solamente el demonio de piel negra Kali puede representar en su destructivo karma. El próximo 8 de octubre será la fecha de su presentación oficial a través del prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW en una edición limitada de 600 unidades en carpeta de CD de 4 paneles, convirtiéndose en el tercer álbum firmado por Vortex. Vertebrado por once espectaculares temas donde la música dark ambient y ritual alcanza su mayor expresividad mística, durante su audición, los melómanos lectores de Lux Atenea se verán inmersos en su aura chamánica tan fascinante como inescrutable mientras cruzan cada silencioso puente que une un tema musical con el siguiente como si de una ancestral prueba iniciática se tratara. Colosales composiciones de excelsa calidad que, en su conjunto, parecerán rituales colectivos destinados a la invocación del demonio Kali para que pueda entrar en nuestro mundo y de esa forma cumplir su tenebroso destino. Once temas musicales donde las características que marcan la era de Kali Yuga (corrupción, crisis, guerras, decadencia y destrucción) parecen haberse convertido en el fiel testimonio de este inicio del siglo XXI marcado profundamente por esa sincronicidad tan inquietante como intuitivamente esperada. Calidad musical impregnada de prístina energía espiritual como solamente Marcus S. es capaz de crear con su inconfundible e inspirado arte. “Kali Yuga”, talento musical puliendo cada una de sus composiciones tras ser tocadas por el sombrío mundo mitológico hindú que los inspira. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ARCANA “THE NEW LIGHT (RE-ISSUE)” (CYCLIC LAW, noviembre 2017) (Reseña / Review #306).

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Reseña Cultural nº: 306 // Reseña Musical nº: 251

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 11 de diciembre del año 2017 en la 11ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 11th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

ARCANA - THE NEW LIGHT RE-ISSUE

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Noviembre 2017
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 105th Cycle
Tracklist: 1- The Opening // 2- Reminiscence // 3- Source Of Light // 4- Fade Away // 5- Wound // 6- Lament // 7- Prophecy Of The Inevitable // 8- Eclipse Of The Soul // 9- Like Statues In The Garden Of Dreaming // 10- Through The Grey Horizon // 11- Wings Of Gabriel
BONUS SONGS: 12- This Big Hush // 13- Roots
Artistas: Arcana
Trabajo musical: Arcana
Trabajo artístico: Luise Bjärgö (fotografía)
Datos técnicos: Temas grabados entre los años 1994 y 2016; masterizados en el sello discográfico sueco Erebus Odora
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto, sobre todo en su lujosa re-edición limitada

Lux Atenea 4 - 4

A lo largo de los años, de las décadas, el neoclasicismo del mítico grupo sueco Arcana sigue hoy día más resplandeciente y actual que nunca, erigido en la escala más alta y privilegiada dentro de la música selecta, esencial, pasional, y de imprescindible audición en la escena non-mainstream. Y si hablamos de ediciones discográficas que dan prestigio y refinamiento a la colección musical privada de un melómano hedonista entregado en cuerpo y alma a atesorar joyas musicales en sus anaqueles, la presencia de los álbumes de Arcana se convierte en un elemento fundamental a la hora de valorar su sensibilidad y su exquisito buen gusto. Después de tantos años disfrutando de la música de Arcana a través de la audición de las ediciones originales que atesoro, mi consejo para adquirir esta re-edición del álbum recopilatorio “The New Light” presentado oficialmente a principios del pasado mes de noviembre, no puede ser más claro y contundente. Los melómanos lectores de Lux Atenea quedarán fascinados durante la audición de estos trece temas, siendo los dos últimos exclusivos para esta edición, e inmediatamente entenderán por qué este mítico recopilatorio se encontraba ya agotado en su primera edición publicada en el año 2004 a través del prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW y de la compañía sueca Erebus Odora, nombre del sello musical creado por el propio Peter Bjärgö y alma máter de Arcana desde 1994. Una espectacular re-edición del recopilatorio “The New Light” que viene vertebrado por impresionantes temas inéditos, versiones alternativas, y nuevas composiciones musicales. “The New Light” ha sido publicado por el sello CYCLIC LAW en formato digital y en una lujosa edición limitada de 500 unidades en digipak CD de seis paneles, engalanada con un precioso diseño con fotografía a cargo de Luise Bjärgö, donde la visión de la Madre Naturaleza logra conmoverte con la misma intensidad que este tesoro musical aquí registrado.

Lux Atenea 4 - 5

Una audición rica en matices, y en interpretaciones líricas e instrumentales de primer nivel, que dará comienzo con el tema “The Opening” y esta sublime recreación musical de la revelación, de la iluminación mística, de la apertura mental a través de la espiritualidad. Posteriormente, disfrutaremos con las siguientes cinco demos inéditas grabadas en el año 1994, empezando por la composición “Reminiscence” de potente sonoridad expansiva cuyos planos instrumentales les invitarán a varias audiciones antes de adentrarnos en “Source Of Light”, mucho más radiante y vibrante donde lo melódico y lo lírico abren nuevas vías de placer musical limítrofe conceptualmente con lo barroco, apareciendo luego el sosiego en la composición “Fade Away” mientras caminamos por estos claroscuros musicales con cálidos aires sacros. ¡¡¡“Fade Away”, impresionante!!! En “Wound”, el neoclasicismo adquiere un perfilamiento instrumental enérgico en su espíritu épico avanzando imparable sobre los avatares del destino, para luego cubrirse el entorno con místicos pasajes sonoros obscuros en el tema “Lament” cuya solemnidad se prolongará en los temas “Prophecy Of The Inevitable” y “Eclipse Of The Soul”, versiones alternativas de estas composiciones grabadas en los años 1998 y 1999 respectivamente. Otra excelsa delicatessen neoclásica con el inconfundible sello artístico de Arcana aparecerá en “Like Statues In The Garden Of Dreaming”, grabada en 2003, hasta sumergirnos en otro mundo, en otro Eden alejado de la densidad humana y terrenal, para que luego esa magia musical perdure en la extraordinaria canción “Through The Grey Horizon”. Miramos el mundo a través de la ventana mientras suena “Through The Grey Horizon” y qué diferente se ve y se siente todo. Los ojos exploran el exterior, se concentran en ese acto, pero ya nada es igual. La música lo cambia todo… la perspectiva… la forma de entender la propia existencia… alejando poco a poco al Yo de este presente. Cuando la excelsa “Through The Grey Horizon” llega a su fin, el silencio se verá roto en cuanto el influjo sonoro del tema “Wings Of Gabriel” nos lleve a espacios y brumas cálidamente orientales. Y llegamos a los dos temas extras incluidos en esta re-edición del álbum, presentándose la versión del tema “This Big Hush” del grupo británico Shriekback, con un tempo pausado, tranquilo y sosegado en su evolución melódica lineal hasta desembocar en la canción “Roots”, clausurando el recopilatorio con esta impresionante demostración de belleza interpretativa en la voz clásica femenina protagonizada por Ida Bengtsson. Pureza conceptual neoclásica para despedir lírica y artísticamente a lo grande la extraordinaria re-edición de este recopilatorio de referencia. “The New Light”, lujosa joya discográfica cuya belleza neoclásica conmoverá a los sibaritas musicales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SHEDIR “FALLING TIME” (CYCLIC LAW, diciembre 2017) (Reseña / Review #299).

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Reseña Cultural nº: 299 // Reseña Musical nº: 244

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 8 de enero del año 2018 en la 13ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 13th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK

SHEDIR - FALLING TIME

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Diciembre 2017
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 102nd cycle
Tracklist: 1- Away // 2- Nowhere To Be Found // 3- Skyness // 4- Outburst // 5- Swarm // 6- Heart Apart // 7- Reverse Thrust // 8- Come Back
Artistas: Martina Betti
Trabajo musical: Martina Betti
Datos técnicos: Masterizado por Lawrence English en Negative Space
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Nowhere To Be Found // 3- Skyness // 7- Reverse Thrust

Lux Atenea 4 - 4

Sin duda alguna, la ópera prima “Falling Time” de la artista italiana Martina Betti, alma máter de SHEDIR, se ha convertido en uno de los álbumes ambient más innovadores que haya escuchado, analizado y reseñado en esta segunda década del siglo XXI. Un despliegue de talento sonoro e innovación estructural dentro de esta apasionante escena musical, que estoy seguro que va a cautivar a los melómanos lectores de Lux Atenea que lo adquieran en su edición original. Presentado oficialmente el pasado 21 de diciembre por el prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW en formato digital y en una edición limitada de 300 unidades en digipak CD de 4 paneles, “Falling Time” viene engalanado con un precioso diseño de portada donde destaca la estética etérea con estas densas nubes simbólicamente unidas al mundo de lo divino situado por encima del ser humano, junto a la imagen del águila como representación del alma espiritual sobrevolando lo terrenal en busca de la eternidad sagrada. Vertebrado por ocho espectaculares temas, “Falling Time” no solamente destaca por sus grandiosas cualidades artísticas desarrolladas por Martina Betti en este álbum de debut, sino también por el excelso trabajo de masterización realizado por Lawrence English que permitirá a los melómanos lectores de Lux Atenea convertir esta audición en exquisito hedonismo musical.

Lux Atenea 4 - 5

Iniciamos inmediatamente la audición de este mágico álbum de SHEDIR dejándonos llevar por los planos sonoros atmosféricos del tema “Away”, mientras los coros en la lejanía nos ofrecen este entorno musical ambient muy cercano conceptualmente a lo etéreo, siendo la brillante composición “Nowhere To Be Found”, esa necesaria metamorfosis sonora orientada al gélido nihilismo atrapado en un presente no deseado y completamente desilusionado con los fríos aires del devenir, sobre todo con esta armoniosa integración sonora de planos industriales en su estructura musical. Sin perder en ningún momento la magia emocional que estos primeros temas del álbum “Falling Time” nos está transmitiendo, el tema “Skyness” surgirá con esta radiante fuerza melódica de corte intimista donde lo espiritual prácticamente convierte la audición de esta composición en algo místico. Una intensidad emocional que los melómanos lectores de Lux Atenea continuarán experimentando en el tema “Outburst”, pero a través de esta creciente obscuridad como si fuera el paso del alma de un chamán de este plano a otro superior. Y es que “Outburst” suena a tránsito, a fase espiritual intermedia, a ruptura sensorial en equilibrio con lo universal, quedando el tema “Swarm” como retorno a lo terrenal y apertura mental a la diversidad vital, que define y engrandece este plano en el cual vivimos y nos desarrollamos en contacto con otros seres, ahondando en la cueva de la Razón en la composición “Heart Apart” donde la atención psíquica y la inmersión de la inteligencia en la cueva del subsconsciente, lo distancia cada vez más de la calidez de lo emocional o de lo sentimental, prolongándose ese estado en el excelso “Reverse Thrust” con un distorsionado tempo métricamente cercano al drum&bass, pero no tan instrumentalmente nítido como éste, siendo esta composición la más compleja y atrayente de todo el álbum. ¡¡¡“Reverse Thrust”, irresistible vanguardia musical!!! Finalmente, la clausura sonora de esta impresionante obra aparecerá con el tema “Come Back” y sus sintéticos efluvios instrumentales donde el drone, los planos sonoros etéreos, y el embrujo musical ambient se han fusionado con talento en esta contundente demostración de avanzada inspiración artística por parte de Martina Betti, sumergiéndonos en este retorno al origen conceptual del álbum como si fuera un ouroboros musical. “Falling Time”, música ambient de espíritu pionero creado por esta genial artista italiana. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SVARTSINN “COLLECTED OBSCURITIES” (CYCLIC LAW, junio 2017) (Reseña / Review #292).

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Reseña Cultural nº: 292 // Reseña Musical nº: 237

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 22 de enero del año 2018 en la 15ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 15th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK.

SVARTSINN - COLLECTED OBSCURITIES

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Junio 2017
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 93rd cycle
Tracklist: 1- Svartsinn «The Fading Horizon» // 2- Svartsinn «Yearning» // 3- Svartsinn «The Ashen Dream» // 4- Svartsinn «Form Is Emptiness» // 5- Svartsinn «Untitled» // 6- Svartsinn «Cold But Strong» // 7- Svartsinn vs. Northaunt «Svartsinn vs. Northaunt» // 8- Svartsinn & Allseits «Falling Pt.2» // 9- Svartsinn & Gydja «Terrenum Corpus» // 10- Svartsinn & Psychomanteum «Eksistensens Arkitekt» // 11- Svartsinn «September Dirge (Alternate mix)»
Artistas: Jan Roger Pettersen
Artistas invitados: Northaunt en el tema «Svartsinn vs. Northaunt», Allseits en el tema «Falling Pt.2», Gydja en el tema «Terrenum Corpus» y Psychomanteum en el tema «Eksistensens Arkitekt»
Trabajo musical: Svartsinn, Northaunt, Allseits, Gydja y Psychomanteum
Datos técnicos: Tema «The Fading Horizon» publicado en el álbum “The Last Bleak Days” (2002, Bleak Records); temas «Yearning» y «The Ashen Dream» publicados en el álbum “Nord Ambient Alliance” (2002, Cyclic Law); tema «Form Is Emptiness» publicado en el álbum “A Final Testimony” (2004, Seküencias De Culto); tema «Untitled» publicado en el álbum “Untitled – A Tribute To Zdzislaw” (2007, Wrotycz Records); tema «Cold But Strong» publicado en el álbum “Message From A Subatomic World” (2008, Hypnos Rec); tema «Svartsinn vs. Northaunt» publicado en el álbum “Eternal Soul” (2004, Eternal Soul); tema «Falling Pt.2» publicado en el álbum “Dark Ambient Radio Vol.1” (2008, Dark Ambient Radio); tema «Terrenum Corpus» publicado en el álbum “Behind The Canvas Of Time” (2012, Cryo Chamber); tema «Eksistensens Arkitekt» publicado en el álbum “Cycles: Cyclic Law’s 10th Year Anniversary Label Sampler” (2012,Cyclic Law)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Álbum de culto, sobre todo en su edición limitada en digipak CD

Abriendo el creativo arco musical de Svartsinn desde el año 2002 al 2012, el extraordinario álbum “Collected Obscurities” se ha convertido en la obra de referencia por excelencia para poder disfrutar el brillante talento musical desarrollado durante ese floreciente periodo de tiempo por el artista noruego Jan Roger Pettersen. Como alma máter de Svartsinn, Jan Roger Pettersen no ha dejado de innovar y de revitalizar la escena musical dark ambient desde el año 1999 hasta erigirse en la actualidad como uno de los artistas decanos dentro de este universo sonoro, siendo el álbum “Collected Obscurities” la muestra más relevante y contundente de la fuerza sonora y de la siniestra belleza musical contenidas en cada una de sus composiciones. Presentado oficialmente en el mes de junio de 2017 en una publicación compartida por el prestigioso sello canadiense CYCLIC LAW y la compañía discográfica ucraniana Old Captain, el magnífico álbum “Collected Obscurities” ha sido finalmente editado en formato digital y en una edición limitada de 500 unidades en digipak CD de cuatro paneles, engalanada con un sobrio diseño de estética elegante donde la palabra SVARTSINN sobre fondo negro destaca en su portada, tal y como la excelsa obra musical de Jan Roger Pettersen viene destacando en la escena dark ambient desde hace casi dos décadas. Una exquisita y selecta compilación de temas musicales a través de la cual, los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta lujosa joya discográfica en su edición original, podrán sentir y disfrutar el radiante y obscuro halo sonoro creado por este fascinante artista noruego en una evolución conceptual a lo largo del tiempo marcada siempre por la innovación estructural en cada composición, y por la sensibilidad extrema en cuanto a la recreación de la esencia filosófica y existencial relacionada con la belleza siniestra, en cuanto a su relación directa con la psique del individuo.

Iniciamos la atenta audición del álbum “Collected Obscurities” con el primer tema «The Fading Horizon», publicado en el año 2002, donde la sensibilidad de nuestros sentidos se amplificará en esta inmersión sonora en la vacuidad nihilista fielmente recreada en esta composición. También en el año 2002 fueron publicados los temas «Yearning» y «The Ashen Dream», pertenecientes al álbum recopilatorio del sello CYCLIC LAW “Nord Ambient Alliance”, donde Svartsinn nos sumerge en espacios conceptualmente unidos a lo sacro mientras la presencia del misticismo es más que evidente en un tema tan cautivador como «Yearning», o donde desdibuja musicalmente la lógica humana en el tema «The Ashen Dream» a través de la difuminación sonora en una obscura e inescrutable atmósfera. A continuación, me ha sorprendido ver que en este selecto álbum musical se haya incluido el tema «Form Is Emptiness» publicado en el recopilatorio “A Final Testimony” del sello español Sekuencias De Culto, y de cuya revista musical todavía conservo cada uno de los ejemplares que compré en la década de los noventa. En la extraordinaria composición “A Final Testimony”, Svartsinn sigue profundizando en las raíces conceptuales del dark-ambient para romper barreras musicales y ampliar parámetros sonoros en esta redefinición del propio dark-ambient hasta dotarlo de espiritualidad. Con los temas «Untitled» y «Cold But Strong», saltamos a los años 2007 y 2008 respectivamente, siendo la experimentación sonora lo que caracteriza musicalmente al innovador tema «Untitled», sobre todo al incluir voces en la composición, para que luego la composición «Cold But Strong» nos sorprenda con este fantasmagórico embrujo musical donde los espacios infinitos provocan sensaciones mentales gélidas e inanimadas.

Regresando al año 2004, nuestros melómanos lectores podrán disfrutar de esta ilustre colaboración artística entre Svartsinn y Northaunt en su tema homónimo, convirtiendo el eclecticismo artístico en el eje conceptual de esta obra marcada por el desasosiego y por la desvinculación psicológica del individuo. Siguiendo esta línea artística de colaboración musical, en el excelso tema «Falling Pt.2» publicado en 2008, serán Svartsinn y Allseits los que perfilen este dark-ambient espiritualmente gótico donde lo mefistofélico y lo diabólico poseen el halo de la perdición y del tormento. En cambio, en «Terrenum Corpus» (año 2012), serán Svartsinn y Gydja los que vuelvan a sumergirnos en amplios espacios dimensionales donde las brumas de lo tentador difuminan el eco del anhelo, para luego adentrarnos en otro lujo artístico como «Eksistensens Arkitekt» (2012) donde Svartsinn y Psychomanteum les sorprenderá con esta estructura musical donde se fusiona el ambient con el dark-ambient hasta fundirse completamente en estos cromatismos sonoros llenos de luces y sombras. Clausurando este grandioso álbum, será la versión alternativa y demo del año 2008 del mítico tema «September Dirge», perteneciente al álbum de Svartsinn “Elegies For The End” (2009), el que ponga este atrayente y tenebroso punto y final a través de esta espiral metafísica orientada al origen primigenio, a ese luminoso centro establecido como puerta de entrada al no-tiempo. “Collected Obscurities”, el radiante reflejo musical del espíritu pionero de Jan Roger Pettersen (Svartsinn) dentro del universo sonoro dark-ambient. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

HESYCHIA “METANOIA” (CYCLIC LAW, diciembre 2017) (Reseña / Review #280).

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Reseña Cultural nº: 280 // Reseña Musical nº: 225

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 11 de febrero del año 2018 en la 16ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 16th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK.

HESYCHIA - METANOIA

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Diciembre 2017
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 94th cycle
Tracklist: 1- Apatheia // 2- Metanoia // 3- Nepsis // 4- Maranatha // 5- Revelation 21;5
Artistas: Arthur Rosar
Trabajo musical: Arthur Rosar
Trabajo artístico: Dehn Sora
Datos técnicos: Grabado por Arthur Rosar y Erik Mayer en Bethlehem (Viena, Austria) en el año 2016
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical de inspiración mística

Lux Atenea 4 - 4

Cuando el misticismo y la introspección espiritual se convierten en las fuentes conceptuales que inspiran la obra musical de un artista, aparecen composiciones que apasionan al melómano lector de Lux Atenea irremediablemente atraído por la pureza emocional reflejada en temas instrumentales fundamentados en el lenguaje del alma: la música. Una muestra clara y contundente de esta belleza sonora bañada en el misticismo intemporal es el excelso álbum “Metanoia” del genial artista austriaco Arthur Rosar, alma máter de Hesychia. Presentado oficialmente a finales del mes de diciembre del año 2017, el radiante álbum “Metanoia” ha sido publicado por el prestigioso sello discográfico alemán CYCLIC LAW en formato digital y en una edición limitada de 300 unidades en digipak CD de cuatro paneles, engalanado con un simbólico diseño creado por Dehn Sora donde la raíz interior del individuo queda al descubierto en su búsqueda de su esencia espiritual de origen divino. Fusionando con talento y sensibilidad estilos musicales como el ambient y el dark-ambient con pinceladas vanguardistas de corte experimental, el artista austriaco Arthur Rosar ha compuesto estos cinco temas que vertebran su reciente trabajo musical inspirándose en lo pasional (“Apatheia”), en el arrepentimiento humilde y sincero del ser místico (“Metanoia”), en el estado de templanza y de sobriedad espiritual que conduce a la iluminación (“Nepsis”), a la entrega a Dios y a esa espera para quedar bajo su manto divino (“Maranatha”) en clave bíblica, proyectando su Verbo y su mensaje sagrado (“Revelation 21;5”) basado en el versículo 21:5 del Apocalipsis: «Y el que estaba sentado en el trono dijo: He aquí, yo hago nuevas todas las cosas. Y me dijo: Escribe; porque estas palabras son fieles y verdaderas». Y es que el mensaje espiritual, directamente relacionado con el misticismo cristiano primitivo de corte mistérico, ha perfumado cada uno de estos temas adquiriendo este mensaje sonoro trascendente que fascinará a nuestros cultos lectores que adquieran este álbum en su edición original. Una huida sincera y decidida de la realidad cotidiana mundana en pro de la consciencia universal irradiada por lo divino que, en “Metanoia”, es llevada al plano musical con una autenticidad artística y un nivel de inspiración sonora en la composición que convierte la atenta audición de este álbum en una experiencia mística de raíces arcanas originadas en el principio de los tiempos, cuando el ser humano tomó consciencia de la vida y de la muerte, de su sentido existencial, y de su razón de ser en este plano físico y material para llevarle a la búsqueda de un estado de plenitud interior que lo conectara directamente con la realidad divina que gobierna este universo, en el cual vivimos.

Lux Atenea 4 - 5

Una belleza musical sublime que dará comienzo con el primer tema “Apatheia”, donde la intensidad sonora de lo analógico creará este entorno musical de magnética atracción mental, siendo su pulsante plano sonoro el que recree lo vital y lo enérgico unidos a luz que transforma el interior para empezar a purificarlo, siendo la eliminación de lo denso, de lo impuro, de esa vacuidad contenida en las formas, de esa alteración espiritual provocada por los actos que provocan tensión, obscuridad, falta de armonía, dolor y sufrimiento, los que inspirarán el impresionante tema “Metanoia”. Una composición musical que reflejará ese proceso de análisis introspectivo respecto a las consecuencias que nuestras acciones han provocado, tanto externa como internamente, y que, recreado musicalmente en estos pasajes sonoros, adquieren unos siniestros cromatismos melódicos dark-ambient y unos trasfondos sonoros demoníacos que son propios del mefistofélico vacío existente en el abismo interior. Escuchar el tema “Metanoia” impresiona, transformándose en la banda sonora de esos demonios interiores que inexorablemente tenemos que expulsar para poder seguir avanzando en nuestro camino de purificación espiritual. Y, tras el sufrimiento padecido, la tormenta desaparecerá para dar paso a la calma en “Nepsis”, quedando la paz interior y el aprendizaje a través de la contemplación como camino de unión con Dios porque, en “Nepsis”, musicalmente domina esa búsqueda del silencio interior tan necesaria para abrir la consciencia del ser a lo universal, a la Gran Obra de Dios. Una vibrante sonoridad en un segundo plano que estará presente durante toda la composición. A continuación, con el corazón y con el alma armonizados en un plano existencial mucho más elevado, en el tema “Maranatha” volverá a adquirir importancia lo melódico como reflejo sonoro de la comunión sagrada con Dios. Un acontecimiento esperado y deseado por el alma mística en su retorno al origen primigenio, de ahí la progresiva iluminación de la atmósfera sonora de esta composición que presenta pinceladas etéreas y ambient de gran majestuosidad musical. Cromatismos cristalinos reflejando la luz divina que logran transmitir una armonía emocional y una calidez espiritual que te engrandece el alma mientras escuchas este tema. Finalmente, la grandiosa composición “Revelation 21;5” nos llevará directamente al Verbo sagrado, clausurando este álbum con una brillantez artística absoluta. “Metanoia”, cinco iridiscencias musicales basadas en la vida interior de inspiración mística y espiritual. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.