JACQUES CAZOTTE “EL DIABLO ENAMORADO” (Reseña #2173).

Reseña Cultural: 2173 // Reseña Literaria: 646
Reseña actualizada. Publicada el 19 de septiembre del año 2009 en Lux Atenea en memoria de mi amiga Tina García Avilés “Vampiria” (1962-2004).

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Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por: SIRUELA
ISBN: 84-7844-837-3
Edición: 2005 (EDICIÓN COMPRADA)

“El Bien y el Mal que hay en la tierra siempre fueron obra de los hombres, en cuyas manos dejó este globo las leyes eternas.”

“El Diablo Enamorado” fue la primera obra literaria escrita en Europa que prepararía y establecería lo que años más tarde se llegaría a denominar como “novela gótica inglesa”. Los personajes de porte aristocrático, las apariciones sobrenaturales, los lugares envueltos de misterio, el amor no correspondido… configurando una serie de elementos que dieron forma a la trama de esta historia, y que se convertirían en una constante literaria en los primeros años del siglo XIX de la mano de escritores a los cuales se les denominaría como “románticos”. “El Diablo Enamorado” fue publicado en el año 1774, y supuso toda una revolución literaria en su época por su temática, su estilo narrativo, su contenido de trasfondo esotérico nada común en aquel Siglo de las Luces marcado por lo racional, elevando considerablemente la valoración que desde entonces ha tenido esta grandiosa obra para los amantes de la literatura. Una valoración que, por desgracia, no ha tenido ni su justa difusión ni su presencia en los medios de información literaria en proporción a su relevancia cultural, como así podrán comprobarlo los bibliófilos lectores de Lux Atenea cuando tengan esta lujosa edición en sus manos.

“No sabes más que atormentar los corazones que se te entregan.”

Esta novela está protagonizada por Don Álvaro, un caballero español cuya profesión de soldado le ha llevado a tierras napolitanas. Por caprichos del destino, acabará conociendo a una delicada y amorosa criatura cuya esencia infernal situará a Don Álvaro en una encrucijada de sentimientos entremezclados con alertas mentales de gran peso por su trasfondo racional, y que le irán atrapando en una red de confusas evidencias que no son tales. La astucia de un súcubo cuya imagen visual refleja tentación, inocencia, y honestidad cada vez que se presenta, provocará más de una difícil situación donde hasta el culto lector de Lux Atenea dudará de la sinceridad de lo evidente. ¿Será real lo dicho? ¿Será verdad lo demostrado con hechos? ¿Será verdad el infortunio, o el privilegio de tener guiños de complicidad lanzados por la Diosa Fortuna? Preguntas y más preguntas serán inevitables durante su lectura, mientras la presencia constante de dibujos e ilustraciones de la época en cada una de las páginas de este libro, con el encanto estético que ello supone, les hará sentirse como si hubieran podido trasladarse a aquella época. Unas bellas ilustraciones perfumadas de pasado, y con apariencia siempre inocente aunque traten de reflejar el miedo y el horror en sus representaciones. Con la ilustre presencia del maestro de la poesía romántica francesa Gérard de Nerval (1808-1855) en el prólogo de este libro, la belleza de las palabras engalanó esta excelente obra. Palabras honoríficas para un culto y aristocrático escritor francés como Jacques Cazotte (1719-1792), con una vida y unas inquietudes intelectuales para nada normales en aquella época tan convulsa. El gran valor humano que Jacques Cazotte dio a la fidelidad, unido a la terrible injusticia que cayó sobre este virtuoso genio de la literatura como para llevarle hasta la guillotina para ser ejecutado tras el estallido de la Revolución Francesa, le convierten en un claro ejemplo del profundo odio que demuestran siempre aquellos a los que la cultura es siempre sinónimo de peligrosidad. Y es que a lo largo de la Historia, a la inteligencia y a la cultura se les ha temido más que a las plagas más devastadoras cuando la sociedad humana cae en la barbarie. “El Diablo Enamorado”, el Diablo transformando las argucias y el engaño en su arte maestro por excelencia. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“El conocimiento de las cosas ocultas es un mar proceloso cuyas orillas no se divisan.”

P.D: Veinte años han pasado desde que nos dejaste a finales de un mes de junio, y parece que fue ayer. Tina, para mi es un honor dedicarte esta reseña sobre tan magna obra literaria que me diste a conocer. En esta vida, he conocido a pocas personas que pudieran decir con la cabeza bien alta que han convertido su existencia en esta vida en una veneración absoluta a la auténtica amistad y a la pasión cultural. Cuánto echo en falta tu presencia, tu sonrisa, y tus conversaciones intelectuales y místicas. Nos vemos allí donde llegó tu alma desde este insensible mundo terrenal tan gris.

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

RENAUT DE BEAUJEU “EL BELLO DESCONOCIDO” (Reseña #2170).

Reseña Cultural: 2170 // Reseña Literaria: 643
Reseña actualizada. Publicada el 27 de diciembre del año 2006 en Lux Atenea.

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Publicado por : SIRUELA
ISBN : 84-85876-06-7
Edición : 1994 (EDICIÓN COMPRADA)

Un caballero sin nombre llega a la corte del rey Arturo. Este hecho es lo que dará inicio a la extraordinaria trama del libro “El bello desconocido”, escrito por Renaut de Beaujeu a finales del siglo XII. Y los bibliófilos lectores de Lux Atenea se estarán preguntando por qué recomiendo la lectura de este libro medieval en el siglo XXI. Es verdad que esta obra no es el clásico libro de caballería donde el protagonista pasa victorioso por una serie de pruebas y retos sin más. En “El bello desconocido”, aparte de los inevitables duelos y combates, Renaut de Beaujeu profundiza en la psicología de su personaje principal hasta provocar que el lector se identifique rápidamente con el protagonista de esta historia. Una trama donde no todo es una sucesión de disputas, sino el enfrentamiento cara a cara con problemas muy serios donde el uso de la espada no es la clave, y este factor mental es lo que nos despierta un interés creciente según vamos avanzando por estas interesantes páginas. En “El bello desconocido” no todo es la fuerza y ser diestro con la espada o la lanza, siendo en la mayoría de los casos las decisiones que el personaje principal ha de tomar, lo que parece llevarlo a un callejón sin salida escoja la opción que escoja. Como excelente narrador de la historia, Renaut de Beaujeu también nos demuestra con claridad que es un imaginativo tejedor de intrincadas tramas, y esta cualidad es lo lleva a “El bello desconocido” hasta el siglo XXI con una calidad y una atracción literaria que sorprenderá a los lectores. Otro importante motivo para su lectura es la curiosa dualidad existente en la elección del mundo femenino en el cual se mueve este héroe. Por un lado, tiene el disfrute puro y verdadero del placentero amor en manos de una dama idílica, y, por otro lado, tiene otro tipo de vida compartido con una fiel dama, la del compromiso matrimonial, con todas las reglas morales que ello implica. Su elección final no lo desvelaré en esta reseña, pudiendo hallar su respuesta en las páginas de este maravilloso libro medieval.

El motivo principal en el cual me apoyo a la hora de aconsejar la lectura de este libro a los cultos lectores de Lux Atenea es la atractiva combinación de frescura gramatical, la agilidad en el desarrollo de esta historia, y el ingenio que Renaut de Beaujeu nos muestra en la construcción de frases con trasfondo moral, algo muy típico de la literatura medieval. Como analista cultural, cuando leo estas magnas obras no solo disfruto sumergiéndome en sus historias, sino que también te sirven como baremo a la hora de formarse uno interiormente. Es verdad que los valores medievales pueden parecer alejados de la realidad actual, pero hay lecciones de vida que son intemporales, y que engrandecen a quien los posee. Desde esa perspectiva existencial, “El bello desconocido” es uno de los libros medievales más terrenales que han pasado por mis manos, y todo ello forma parte de la belleza de la literatura medieval: su creencia en el ideal y en la formación del individuo. Valores que hacen al ser humano más armonioso interior y exteriormente en su peregrinar por esta vida. Indiscutiblemente, “El bello desconocido” es un libro de aventuras caballerescas que discurre por lejanas tierras, por ciudades encantadas donde este bello caballero se encontrará con malvados gigantes, con damas de siniestro comportamiento, con apariencias femeninas que tratan de engañarlo y llevarlo al fracaso, y con situaciones idílicas que pronostican dificultades inminentes. “El bello desconocido”, grandiosa obra medieval donde todo queda en entredicho… ¡hasta el tiempo! ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“EL VAMPIRO. Tieck, Polidori, Hoffmann, Poe, Gautier, Tolstoi, Rymer, Baudelaire, Le Fanu, Stoker, M.R. James, Quiroga, Crawford, Benson” (Reseña #2167).

Reseña Cultural: 2167 // Reseña Literaria: 640
Reseña actualizada. Publicada el 16 de junio del año 2010 en Lux Atenea.

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Publicado por: EDICIONES SIRUELA
ISBN: 84-7844-579-X
Edición: 2001 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 444

“En lugar de la promesa cristiana de una vida eterna contemplando a Dios, el vampiro promete lo que parece una continuidad de la vida.”

Hace unos días, preguntando en una librería por una obra literaria que, según me informaron, aún tardará un par de semanas en llegar a las librerías, en la conversación salió como tema la re-edición de la insuperable antología “El Vampiro” recientemente publicada por la editorial Atalanta con el título “Vampiros”. En su momento, compré la edición del año 2001 que incluía una selección de textos sobre vampiros escritos en el siglo XIX pero, en esta nueva actualización, se ha ampliado este arco temático al incluir tres cuentos escritos por autores del siglo XX tan ilustres como August Derleth, Richard Matheson, y Robert Aickman. Indiscutibles maestros de la literatura que han sido seleccionados por Atalanta para acompañar a genios artísticos de la categoría de Tieck (“No despertéis a los muertos”), Polidori (“El vampiro”), Hoffmann (“Vampirismo”), Poe (“Berenice”), Gautier (“La muerta enamorada”- leer reseña), Tolstoi (“La familia del vurdalak”), Rymer (“Varney el vampiro”), Baudelaire (“Las metamorfosis del vampiro”), Le Fanu (“Carmilla”), Stoker (“Drácula”), M.R. James (“El conde Magnus”), Horacio Quiroga (“El almohadón de pluma”), Crawford (“Porque la sangre es la vida”), y Benson (“La habitación de la torre”). Con la reciente actualización de esta edición se ha elevado aún más el altísimo nivel de calidad literaria mostrado en esta edición original reseñada titulada “El Vampiro”. Como los bibliófilos lectores de Lux Atenea podrán comprobar, el origen de este libro ha sido la exquisita selección literaria concebida como apoyo claro al estudio realizado por Jacobo, conde de Siruela, sobre la figura histórica del vampiro en nuestro mundo, siendo todo explicado con detalle y profundidad en un prólogo tan reflexivo como revelador.

“Aquello que chupaba realmente el vampiro no era la sangre física sino la energía vital del cuerpo etérico.”

Precisamente, leyendo el prólogo escrito por Jacobo verán pasar por sus párrafos tanto a la bíblica Lilith como a Tiresias y Ulises en “La Odisea” (obra ya reseñada en Lux Atenea), haciendo también mención al cuento de vampiros chino “Liao Chai” escrito por Pu Sung-Ling en el año 1679, a la diosa griega Hécate, a la Empusa, a las vampiresas… incluso a la ceremonia cristiana debido a su mensaje simbólico. Por supuesto, no se ha olvidado presentar a los genios más importantes de la literatura romántica del siglo XIX, explicando con sus razonamientos esa relación existente entre la sangre, el erotismo, y la muerte hasta sus últimos extremos conceptuales desarrollados por los grandes maestros literarios del Decadentismo (recomiendo leer la reseña que publiqué sobre el impresionante ensayo escrito por Mario Praz titulado “La carne, la muerte y el diablo en la literatura romántica”). No hay que olvidar que el vampiro es un ser eterno pero carnal, y como ser hecho de carne, disfruta los placeres que la vida y la carne le ofrecen con intensidad. Una figura que une el sueño de la carne y de la eternidad en un todo, provocando tanto el miedo a ser vampirizado como la esperanza de poder escapar de una muerte a la cual consideramos como inevitable. “El Vampiro”, decir que esta antología literaria es de imprescindible lectura es quedarme muy corto en mi valoración cultural. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“El hombre moderno desea ser vampiro: su nihilismo y su desesperada sed de vida es la misma.”

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MADELEINE BOURDOUXHE “LA MUJER DE GILLES” (Reseña #2101).

Reseña Cultural: 2101 // Reseña Literaria: 581
Reseña actualizada. Publicada el 2 de febrero del año 2008 en Lux Atenea.

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Publicado por: EDICIONES SIRUELA
ISBN: 84-7844-660-5
Edición: 2003 (EDICIÓN COMPRADA)

MADELEINE BOURDOUXHE LA MUJER DE GILLES

“Y ahora estaba ella allí, sola, sentada en un montón de piedras, cansada y aterida, con un amor que pesaba algo más de la cuenta.”

Relaciones sentimentales, relaciones amorosas, deseo, pasión, Amor, todo en este universo sentimental y emocional humano es complejo, diverso, enigmático, cambiante, tenso, embriagador, y doloroso. Llevado al escenario que presenta la obra “La Mujer de Gilles”, adquiere esa densidad emocional dramática y tortuosa donde los roles han de analizarse pensando en la sociedad en la cual fue escrito este libro. En estas páginas, los bibliófilos lectores de Lux Atenea van a encontrar a lo masculino reflejado como lo vital, la fuerza, el carácter, el desafío del reto a superar, pero adentrándose en este universo femenino con tal ímpetu que acaba convirtiendo su paso en una extensión de sus dominios y posesiones, pese a no ser suyos. Cuando la tentación y los deseos carnales se presentan fuera del círculo amoroso establecido, hasta la más insignificante porción de aire que se respira en ese nuevo ambiente va a estar cargado de mentiras y de miradas que ocultan la realidad, mientras todo empieza a presentar grietas emocionales y sentimentales imposibles de ignorar o de tapar para que no se vean. Por este motivo, en manos del ser humano, es mucho más fácil convertir el paraíso amoroso en un completo infierno que controlar los impulsos en pro de compartir, de seguir consolidando, y de avanzar y evolucionar juntos. Todo esto ultimo, en “La Mujer de Gilles” es pura utopía. Es pura fantasía ante la colosal e inmisericorde realidad.

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“Duerme mal cuando no está él.”

Dentro de la literatura, debido a mi búsqueda de novelas con un trasfondo psicológico profundo, los libros que han sido creados artísticamente por escritoras me resultan de lo más interesantes y reveladores, y una de estas magníficas obras que más me ha cautivado ha sido “La Mujer de Gilles”. Escrita por Madeleine Bourdouxhe (1906-1996) y publicada en el año 1937 en Bélgica, su país de origen, “La Mujer de Gilles” es una novela que nos narra la trágica historia de Élisa, mujer apasionadamente enamorada de su marido. Por desgracia, en esta vida lo amorosamente idílico suele tener una corta duración en el tiempo en la mayoría de los casos. La cruda realidad siempre acaba imponiéndose en este mundo, y el corazón roto de Élisa provocado por estar en medio de un triángulo amoroso sin desearlo, llevará a tomar una decisión inexorable y radical sobre su vida. Como los cultos lectores de Lux Atenea habrán ya adivinado, Gilles es el nombre del marido de Élisa. A Gilles le resulta cómoda y sencilla la relación que mantiene con Élisa como típico hombre unido a una mujer, pero su pasión y su deseo se desatarán de forma incontrolable al conocer a Victorine, la hermana menor de su mujer. El triángulo se establece quedando Gilles situado entre los sentimientos transformados en costumbre en su relación con Élisa, y su irresistible pasión a satisfacer a través de Victorine. Amor y pasión. Mientras Élisa los considera Un Todo cerrado en su relación, Gilles ha decidido separarlos tratando de convertir esa dualidad en un supuesto mundo perfecto de sensaciones vitales en el cual moverse según le plazca. Unidad versus Dualidad. Élisa versus Gilles. Aceite y agua tratando de fusionarse en un presente existencial imposible de establecer.

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“¡Y qué más le darán la salvación de su alma y el espectáculo de su vida futura! Lo que esperaba era una ayuda para reconstruir su vida terrenal”

La llama del espíritu romántico, la magia del Amor, todo se rompe en cuanto la apasionada Élisa toma consciencia de ese triángulo amoroso que ni comprende ni desea. Es más, lo toma como un puñal clavado en lo más profundo de su corazón. La muerte de su ideal de amor, y sin ese amor… ¿qué sentido tiene la vida? ¿Qué sentido tiene su relación con Gilles? Si la vida ha ennegrecido tan cruelmente a la pureza del Amor… ¿cómo podrá de nuevo amar sin esa pureza amorosa tan deseada? El jarrón del Amor se ha roto, y ni el mejor de los restauradores emocionales y sentimentales volverá a devolverle su belleza, su brillo casi celestial, y ese resplandor que lo hacía único y especial en el Universo, iluminando a aquellos que lo sienten con humildad e inocencia. Gilles oculta a Élisa la relación secreta que mantiene con Victorine pero, como hombre sin mucho conocimiento y experiencia con la mujer, ignora el poder del sexto sentido femenino. Ese sexto sentido femenino que desvela lo oculto, que señala claramente observando simples actos y gestos aparentemente insignificantes. Un sexto sentido femenino que siempre habla con absoluta franqueza y sinceridad al interior, al Yo, y aunque el Yo no siempre quiera creer ni saber aquello que le es revelado. En esta situación, Élisa pasará de vivir en una dulce nube junto a Gilles a arder en el terrible infierno del desamor y, a partir de ese momento, la palabra Amor siempre la verá escrita con la tinta roja del Dolor. De la pureza que ofrecía las cristalinas aguas pasionales y espirituales del Amor, Élisa solamente tendrá en su presente el salado sabor acuoso de las lágrimas del sufrimiento interior.

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“Se avergüenza de su debilidad”

En sus relaciones amorosas, los seres humanos suelen realizar acciones sin tener consideración alguna hacia los sentimientos de la otra persona, quebrando ese destino común. Cuando la pasión se desborda y se desata la atracción, ya lo quiere poseer sin pensar en las consecuencias de tal acción egoísta porque está dirigida por el Ego, siempre insatisfecho con todo. El mundo, los placeres… todo ha de estar disponible si el Ego lo desea. El Ego, la búsqueda de la satisfacción al eternamente insatisfecho se le dé lo que se le dé, y para rizar aun más el rizo el Ego se quejará de la falta de autenticidad que aparece con el tiempo en todo aquello que posee. El Ego quiere que todo siempre sea tan intenso como al principio, pero sin hacer nada para que ello sea así. Quiere ser eternamente el líder, el rey poderoso que es venerado intemporalmente con la mirada del ser poseído, pero racionalmente traiciona a aquellos ojos que lo endiosan, e irracionalmente exige ser considerado como justo pese a traicionar. En el caso de Élisa, lo que se le exige es imposible, y no se puede tirar la piedra y esconder la mano en una relación de confianza y entrega sin pagar por ello. Todo tiene un pago existencial en este mundo. Esta vida humana ha sido así creada y todo lo demás son falsos conceptos, prejuicios, fantasías, perspectivas irracionales que conducen al vacío interior con el paso del tiempo. En la casa del Amor, estas acciones siempre serán pesadas piedras lanzadas contra su tejado, antorchas sentimentales lanzadas a sus estancias más queridas que son consideradas como refugio seguro ante los vaivenes y los infortunios de la vida. Acciones que van principalmente en contra de la armonía del propio ser. “La Mujer de Gilles”, la tragedia del Amor traicionado por ese fugaz acto de placer tan pasional, tan irracional, tan corrosivo en las relaciones sentimentales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Estás sola ante el mayor dolor de tu vida.”

MADELEINE BOURDOUXHE - LA MUJER DE GILLES

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SADEQ HEDAYAT “LA LECHUZA CIEGA” (Reseña #2087).

Reseña Cultural: 2087 // Reseña Literaria: 567
Reseña actualizada. Publicada el 4 de febrero del año 2008 en Lux Atenea.

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Publicado por: EDICIONES SIRUELA
ISBN: 84-7844-688-5
Edición: 2003 (EDICIÓN COMPRADA)

SADEQ HEDAYAT LA LECHUZA CIEGA

“Para quien está encerrado en una tumba, el tiempo no tiene valor.”

“La Lechuza Ciega” es una de las obras literarias que el mítico artista francés André Breton (1896-1966) adoró, además de ser una de las joyas literarias más importantes que se hayan escrito en Irán durante el siglo XX. Tras haber tenido una formación académica de corte europeo, su autor Sadeq Hedayat se estableció en Francia e inició su propia carrera artística dentro del apasionante universo de las Letras. De vuelta a su país natal (Irán), la falta de adaptación a aquella sociedad bastante alejada de las corrientes intelectuales que fluían en las sociedades modernas occidentales, provocará que anhele el retorno a la ciudad de sus sueños: París. En el año 1951, desilusionado y desesperanzado se suicidó a la edad de 48 años, a pesar de su éxito literario y de que su influencia artística había traspasado fronteras conceptuales hasta situarle en la vanguardia cultural del momento en una posición de auténtico privilegio. En Sadeq Hedayat, los bibliófilos lectores de Lux Atenea van a encontrar ese claro ejemplo de que, en esta vida, para algunos artistas no todo se resume al éxito, a la fama, y a la vida económicamente desahogada. Las tensiones existenciales y espirituales pueden romper el hechizo materialista más férreo y aparentemente cautivador e indestructible. A Sadeq Hedayat, los sentimientos le llevaron a una sensibilización extrema de la realidad. Una perspectiva vital que no solamente por estar posicionada en el límite, deja de tener peso e importancia en el caminar del ser humano sobre la tierra.

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“En sus ojos, en sus negros ojos, hallé la eterna y profunda oscuridad que andaba buscando.”

La lechuza, símbolo de la Sabiduría, de la inteligencia, y de la paciencia. Una lechuza que, en esta extraordinaria obra literaria, escupe sangre, escupe vida materializada y coagulada. Vida concentrada. El trasfondo que presenta la grandiosa obra “La Lechuza Ciega”, en realidad es un acto que refleja la desorientación a la cual se enfrenta todo ser humano nacido en este mundo. El individuo perdido en un mundo desconocido, mientras observa cómo todos los demás parecen haber hallado su propio secreto para poder vivir en él. La entrada de la mujer en este juego existencial, con el paso del tiempo termina enseñando al hombre sobre la inferioridad intelectual con la cual participa, pese a que pudiera llegar a pensar justo lo contrario en este mundo mayormente creado por ellos. Prestando atención a estas experiencias, hay vivencias que marcan el destino de forma proporcional a la sensibilidad atesorada en el interior, siendo capaces de desvelar lo que a algunos hombres les suele ser revelada en su entrada en la vejez. A veces, rompiendo esa secuencia temporal, la verdadera cara de la existencia es mostrada claramente a hombres más jóvenes, a una minoría entregada al trato trascendente, al acto vital de trasfondo místico, porque en esa relación establecida es el hombre quien juega con las cartas existenciales más débiles. Otro tema de análisis sería si habláramos de su aplicación real, de su praxis. Cuando la mujer se hace adulta, su intelecto le suele llevar a perderse en la realidad y a hundirse en la insatisfacción personal crónica al pensar en lo que no pudo conservar, en lo que dejó escapar, o en aquello a lo que no dió importancia y pudo cambiar su vida en positivo. En cambio, el hombre cuando ve cómo su trono va cayéndose inexorablemente a pedazos por el paso del tiempo, si sabe cómo renacer su inocencia perdida y aplaca su potente impulso a la acción, en su realidad puede ir poco a poco vislumbrándose ese valioso diamante existencial que termine engarzado en su espíritu. Por este motivo, cuando el hombre joven con inquietudes espirituales entra en la vida de una evolucionada mujer madura, aprendiendo a asimilar e integrar las lecciones vitales que se muestran en su presente, le van a permitir poseer anticipadamente ese diamante existencial que será clave en su vida. Y cuando la espiral vital de trasfondo espiritual es creada, comienza a girar en este universo como realidad de carácter místico.

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“Sólo escribo para mi sombra”

La pérdida. La derrota. La ausencia de objetivos en la vida favorece la caída en esos vicios que sumergen al individuo en el olvido. El abuso de alcohol, drogas… se convierten en fieles indicadores de la renuncia del individuo a marcar con su propia presencia el mundo en el cual vive. Una retirada vital donde el miedo se acaba apoderando de su alma. Pero cuando esos vicios unidos al miedo permiten observar a través de la máscara que todas las personas llevan a nivel social, profesional, familiar… tomando contacto con ellas, ese miedo puede convertirse en auténtico pavor y horror existencial ante el siniestro trasfondo de lo contemplado. Y si, en esa situación, la mente del individuo previamente se ha apartado del influjo de lo material sin haber antes respondido a las preguntas espirituales y existenciales a través de la Razón, con suma facilidad, la pérdida de la creencia en Dios será el siguiente paso que dé. En esa posición, ya no luchará, dejándose llevar por la corriente de la vida que le llevará de un lado a otro sin preguntarle jamás si esos son sus deseos. Inmerso en el caos que gobierna esa fuerte corriente vital, la visión espiritual de la Nada tras la muerte será tarea sencilla para esa mente alterada que, en vida, no tiene objetivo alguno a alcanzar. Indiscutiblemente, ese individuo no deseará una segunda vida humana tras la muerte porque nadie quiere retornar a una existencia desarrollada en el interior de un estercolero. El Desasosiego y la Muerte terminan configurando una letal alianza pero, incluso en la más densa oscuridad es posible el nacimiento de una luz interior, y el renacimiento en armonía del cuerpo-espíritu-alma estará más cerca. “La Lechuza Ciega”, en esta atrayente novela, la lechuza es ciega porque no alcanza jamás a percibir lo que en un futuro próximo será inmediato presente. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Sólo le tengo miedo a una cosa, a morir mañana, antes de haberme conocido a mí mismo. Pues el hecho de vivir me ha revelado el abismo que me separa de los demás.”

SADEQ HEDAYAT - LA LECHUZA CIEGA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

JAMES STEPHENS “LA OLLA DE ORO” (Reseña #2086).

Reseña Cultural: 2086 // Reseña Literaria: 566
Reseña actualizada. Publicada el 27 de enero del año 2007 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por : SIRUELA
ISBN : 84-7844-158-1
Edición : 1993 (EDICIÓN COMPRADA)

JAMES STEPHENS LA OLLA DE ORO

“La ira es ceguera tanto mental como intuitiva.”

Nacido en la ciudad de Dublín el día 2 de febrero del año 1882 (coincidencias de la vida, nació el mismo día que el famoso escritor James Joyce), James Stephens es considerado como uno de los escritores irlandeses que más bellamente ha engalanado la cultura ancestral de Irlanda en la literatura. El folklore, las raíces celtas, la mitología, la teosofía, la cultura oriental, el espiritualismo, y la Sabiduría esotérica, son los elementos principales con los cuales James Stephens creó y definió la base esencial de su perspectiva literaria, siendo delicadamente mostrados en cada una de sus obras con el único objetivo de estimular el placer en el lector más exquisito y sediento de Cultura a través del razonamiento humano. La magna obra artística de James Stephens se presentará ante el bibliófilo lector de Lux Atenea como un amplio y variado muestrario literario de esa ánima irlandesa tan especial, salpicada por la espuma de las olas que rompen en los desafiantes acantilados de la isla Esmeralda. De por si, James Stephens es el sentimiento profundo e intangible del individuo que trata de aprender las esquivas leyes de la vida observando todo lo que le rodea en cada instante, en cada momento, estando siempre atento al dinámico mundo en el cual vive y a cada mensaje existencial que florece ante sus ojos. Cuando el río de las joyas de la literatura se desborda, tras apaciguarse, siempre nos dejará estas obras tan excelsas en sus doradas orillas bañadas por el Sol. Hace años, en esa orilla encontré un día esta maravillosa edición del libro.

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“No hay más sabiduría que mantenerse a salvo del hombre, porque si se te acerca ya verás como te pone en ridículo.”

“La Olla De Oro” es una fábula donde cada uno de los personajes son como planetas dentro de una galaxia, cada uno con sus peculiaridades y con sus modus vivendi mientras giran en torno a un Sol llamado Filosofía. En el libro “La Olla De Oro”, precisamente a la Filosofía no se le puede negar su papel protagonista en esta trama mitológica, aunque no disponga de corporalidad humana. Aquellos que no hayan saboreado plácidamente esta exquisita lectura, no saben qué atractivo y equilibrado plato literario están dejando pasar ante sus ojos. Además, estas frases sazonadas en su justa medida, estas palabras dispuestas en un orden que potencia su intrínseco poder, esta vertebración de la fábula de forma tan elástica y a su vez sólida, llevan rápidamente a darte cuenta del mensaje existencialista en el cual te estás introduciendo, provocando en la mente esos instintos de acaparamiento y de asimilación de estos sabios mensajes que brotan del libro, y que sólo seguirán apareciendo si continúan leyendo con atención cada una de estas páginas hasta el final. “La Olla De Oro” es la belleza artística reflejada en frases, cubriendo esta obra con un abanico literario de tan bellos colores como flores en un valle idílico. Tal sensibilidad artística siempre será una fiel indicadora del virtuosismo mostrado por un escritor pero, en James Stephens, este indicador se suele quedar corto en relación a la magnitud de la escala utilizada para medir su grandeza. “La Olla De Oro”, espero que esta brillante obra se convierta en una sucesión de inolvidables momentos literarios que enriquezcan aún más al culto lector de Lux Atenea. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“La mentalidad sana debería registrar sus convicciones y no sus esfuerzos.”

JAMES STEPHENS - LA OLLA DE ORO

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

OSCAR WILDE “LA DECADENCIA DE LA MENTIRA” (Reseña #2079).

Reseña Cultural: 2079 // Reseña Literaria: 559
Reseña actualizada. Publicada el 11 de junio del año 2009 en Lux Atenea.

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Publicado por: EDICIONES SIRUELA
ISBN: 84-7844-518-9
Edición: 2007 (EDICIÓN COMPRADA)

OSCAR WILDE LA DECADENCIA DE LA MENTIRA

“Cada mente es un arma cargada de voluntad hasta la boca.”

“La Decadencia de la Mentira” es uno de esos libros de pequeño formato que atesoran en sus páginas una esencia literaria inmensa, universal, e incontenible por su grandeza. Además, tener al ilustre escritor decimonónico Oscar Wilde (1854-1900) firmando un ensayo de esta calidad, convierte a esta obra en toda una joya del siglo XIX destinada directamente a deleitar a inconformistas existenciales y a buscadores de lo auténtico. En este libro, el bibliófilo lector de Lux Atenea encontrará una excelsa y reflexiva crítica cuyo eje principal gira alrededor de la falta de imaginación en el Arte. Grandes maestros de la literatura como Guy de Maupassant, Zola, Balzac, Shakespeare, Carlyle, Shelley… harán acto de presencia en estas páginas ante los ojos del lector, mientras Oscar Wilde va mostrando con letras de oro la tan deseada originalidad en la creación literaria. Ve el análisis de la psicología humana como un nudo gordiano imposible de resolver sin romperlo y, partiendo de esa perspectiva, establece una relación directa entre la mentira bienintencionada y la imaginación artística. Estableciendo y asentando esa perspectiva como base, el Arte es colocado bajo la influencia de la mentira, y la mentira colocada bajo la influencia de lo intemporal y de lo irreal. De esta forma, Oscar Wilde observa, analiza, y describe tres fases muy claras en la evolución del Arte:

1- Un Arte inicial como placentero reflejo de lo inexistente.
2- Un Arte evolucionado que trata de reflejar lo ideal.
3- Y, finalmente, el Arte entra en decadencia cuando lo natural empieza a convertirse en el eje creativo principal.

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“Es el estilo lo que nos hace creer en las cosas; nada más que el estilo.”

Si el ser humano alcanzó su razón de ser al salir del ciclo de la Madre Naturaleza, no puede esperar seguir siendo humano regresando a ella. Además, ese factor afecta profundamente a la relación existente entre el Arte y la Belleza, y si el culto lector de Lux Atenea desea tener una visión más clara de las diferentes manifestaciones de la Belleza, recomiendo leer el extraordinario libro “Lo Bello y lo Siniestro” escrito con maestría por el filósofo Eugenio Trías (leer reseña). Oscar Wilde cree firmemente que lo creativo nunca podrá ser sustituido por lo imitativo en el Arte, ya que le faltará a la obra artística lo esencial: la forma imaginativa. Qué fácil es para algunos ponerse a copiar a otros, esperando que con esa copia puedan situarse por encima del propio creador, o cómodamente a remolque suyo. Y aquel que copia comete tres grandes errores de los cuales difícilmente saldrá al estar principalmente atrapado por los tibios aires de la comodidad, de la vagancia, y de la ausencia absoluta del amor propio que lo sienta vital, sensible, creativo, o sea, artista. Los tres graves errores que comete quien copia son:

1- Al copiar, deja de ser él mismo para convertirse en una copia barata del verdadero creador.
2- Al copiar, abandona el objetivo de llegar a tener un sello propio, una identidad única, aquel halo que lo diferencie de lo vulgar, cayendo de cabeza en la mediocridad característica de la labor copiada. Y si se es vulgar, la obra será siempre vulgar, sin vida, provocando la ausencia de estímulo alguno en el público ante la obra, salvo en familiares y amigos que lo harán por compromiso o por darle algún tipo de apoyo.
3- Al copiar, en ese acto deja reflejado con total claridad su absoluta incapacidad para poder decir algo interesante, convirtiendo el acto de copiado en una negación de su Yo más profundo, en un hecho que demuestra con rotundidad su fijación en ese Él que se anhela, en ese Él que se desearía ser, en ese Él que es observado como algo superior al Yo devaluado con total convencimiento.

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En esta magna obra, Oscar Wilde no se anda con medias tintas en el análisis de la realidad creativa en el Arte, y sin dejar nunca de lado a esa belleza literaria tan amada, tan adorada, tan reverenciada. Oscar Wilde desvela, profundiza en la magia creativa, desenmascara al falso artista, señala al impostor artístico, y le marca indeleblemente con esta retórica irradiada directamente a la Razón y a la Lógica, porque la mente se convierte en uno de los escenarios más importantes donde el mensaje esencial de este libro se despliega. “La Decadencia de la Mentira”, cuando el Arte es tomado como el espíritu de la Vida. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“La Vida va más deprisa que el Realismo, pero el Romanticismo va siempre por delante de la Vida.”

OSCAR WILDE - LA DECADENCIA DE LA MENTIRA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ROBERT WALSER “HISTORIAS DE AMOR” (Reseña #2050).

Reseña Cultural: 2050 // Reseña Literaria: 532
Reseña actualizada. Publicada el 6 de diciembre del año 2006 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por : SIRUELA
ISBN : 84-7844-663-X
Edición : 2003 (EDICIÓN COMPRADA)

ROBERT WALSER HISTORIAS DE AMOR

El genial escritor suizo Robert Walser (1878-1956) ha sido uno de los ilustres artistas que me ha encantado resaltar en mis proyectos culturales a nivel informativo. Como analista cultural, para mi Robert Walser es uno de los escritores del siglo XX con más talento y con una de las miradas a la vida más reveladoras y detallistas, siendo cada una de sus extraordinarias obras de imprescindible lectura. A los bibliófilos lectores de Lux Atenea les impresionarán los pensamientos y los detalles existenciales que emanan de cada una de sus palabras, y de cada frase inmortalizada por este seductor literario por su desvelo de los sentimientos. En cada una de sus obras se respira vida, y cada uno de sus libros que es leído se termina convirtiendo un acto de reconocimiento a este gran genio de la literatura que, como suele ocurrir en nuestra sociedad occidental, nunca le fueron reconocidas sus virtudes artísticas ni le fueron ofrecidos los laureles literarios que merecía sobradamente. En el caso en concreto de su grandiosa obra “Historias de Amor”, se presenta como un atrayente libro vertebrado por pequeños relatos basados en el amor vivido por sus personajes y que perfectamente pueden ser ustedes, una vecina, su mejor amigo, un señor que pasea por el parque… Sus interesantes desarrollos y desenlaces nos ofrecen toda una lección de psicología humana, de experiencia pasada por el tamiz de la racionalidad, y de sentimientos claros y humildes que nos embriagan con estos aromas de sencillez que tan poca cosa parecen ser, pero que, a fin de cuentas, son estas pequeñas cosas en el día a día lo que nos hacen sentir existencialmente vivos.

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“Historias de Amor”, como otras obras de Robert Walser, también es una llamada de atención a ese abandono del individuo en el sentir, y que el ciudadano occidental está perdiendo en pro de una interactuación con la tecnología que lo está convirtiendo en una parodia de sí mismo. En mayor o menor grado, todos y cada uno de nosotros estamos cayendo en las redes de unos medios tecnológicos que presentan y ensalzan ese mundo materialista que conducirá a la felicidad, aunque al final sea irreal e insatisfactoria, y cuyo fundamento principal es la velocidad y la sobreocupación del individuo. Además, todo ha de ser rápido, casi instantáneo en su materialización, y la rapidez ha de presentarse en todo lo que queremos hacer, ver, explorar… mientras el reloj de nuestra vida en este mundo no para de avanzar hacia el final. Lo que desea el individuo ha de tenerlo de forma rápida, casi presente en el momento de desearlo, pero cualquier persona medianamente sabia es consciente que el deseo, si se satisface en ese mismo momento, aunque en ese instante la persona se sienta plena de felicidad, casi todo ello se difuminará casi con la misma rapidez con la cual llegó. La inexorable bajada del sufflé del estímulo alcanzado con lo deseado y conseguido, desaparecerá en un tiempo que suele ser bastante corto hasta convertir a ese mismo individuo en un ser insatisfecho que necesitará buscar y alcanzar otros deseos para cubrir el vacío existencial provocado por su deseo anterior, tras haber desaparecido emocional y sentimentalmente. Como los cultos lectores de Lux Atenea ya saben, saciar cada una de las órdenes del Ego suele trae fatales consecuencias en la evolución de la persona porque el Ego es caprichoso.

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Como de cualquier otro libro de Robert Walser, la gran lección existencial que podemos extraer con la lectura de esta novela es precisamente que la rapidez es contraria a la Sabiduría, y que, en el Amor, el deseo alcanzado no siempre nos dejará satisfechos con aquello que nosotros pensábamos o que creíamos que nos iba a hacer felices. El Ego y el Amor nunca han ido, ni irán, cogidos de la mano por mucho tiempo y, en el Amor entre dos personas, la rapidez a la hora de exprimir sus vidas juntos les terminará dejando embriagados y aturdidos con el licor de la desilusión. A los bibliófilos lectores de Lux Atenea les fascinará esta obra, y algunas de sus frases que quisiera resaltar especialmente son las siguientes:

“Apagar su deliciosa sed de amor me hizo el más feliz de los mortales, un dios”
“Quien quiere amar ya no quiere hablar, pues quien quiere hablar ya no quiere amar”
“Quien tiene ganas de amar se levanta de entre los muertos; y sólo está vivo quien ama”
“¿Y qué son la cultura, la erudición, la sabiduría y la distinción, tomadas en comparación con la flor olorosa de la franqueza?”
“Lo que se tiene ya no se vuelve a tener, y lo que se posee ya se ha vuelto a perder, sólo se es lo que aún no se ha sido”
“Porque el dolor puede crecer en silencio”
“Ojos penetrantes tiene la fantasía”

Espero que no olviden nunca este nombre: Robert Walser. Un ilustre genio de la literatura del siglo XX, y un fascinante observador de vida que acabó sus últimos años viviendo en un manicomio sin estar loco en absoluto. “Historias de Amor”, la incomprensión y el desdén de la sociedad occidental hacia este grandioso artista literario que escribiendo, desveló el verdadero trasfondo de la vida. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

ROBERT WALSER - HISTORIAS DE AMOR

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ROBERT WALSER “LA ROSA” (Reseña #1999).

Reseña Cultural: 1999 // Reseña Literaria: 489
Reseña actualizada. Publicada el 10 de diciembre del año 2006 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por : SIRUELA
ISBN : 84-7844-381-9
Edición : 1998 (EDICIÓN COMPRADA)

ROBERT WALSER LA ROSA

“¿Qué si me gustaría estar rodeado de gente? ¿Por qué no? Pero encuentro que el trato con la gente nos vuelve irreflexivos. Las distracciones incomodan.”

¿Prefiere estar en un segundo plano a ser protagonista? ¿Eres de los que disfrutan con la observación del mundo que te rodea? ¿Es la soledad el confidente secreto de sus experiencias en la vida? ¿Pertenece a esa minoría que se fija más en la flor que en el ramo? Pues el culto lector de Lux Atenea aquí tiene “La Rosa” que andaba buscando. Si la disponibilidad de tiempo, o la falta de interés, no le permiten poder observar el mundo a través de la mirada de este ‘loco’, espero con esta reseña hacer atractiva y deseada la lectura de esta obra escrita por este mago de las letras que fue clave en la Historia de la Literatura del Siglo XX. Leer atentamente a Robert Walser, pasear armoniosamente por las páginas de una novela como “La Rosa” es un acto propio de quien tomando el timón de su destino con firmeza, también acepta aquello que le seduce aunque esté fuera de su rumbo marcado. Leer “La Rosa” es quedar fascinado por esas frases que a uno le gustaría ser capaz de escribir sobre su visión de lo que es vivir, de lo que es la vida, y sin ningún tipo de tapujos o influencias. Con total libertad, o mejor dicho, con la certeza de quien ama su carácter individual, de incalculable valor al definir perfectamente al incansable buscador de periodos de tranquilidad que le permiten huir de las garras del exceso de actividad, porque en esta Humanidad, pensamiento reflexivo y excesiva ocupación nunca han ido juntos de la mano. También “La Rosa” es parar. Quedar convertido en una presencia que todo lo ve, que todo lo oye, que todo lo analiza, pero que no suele ser ni percibida ni tomada en cuenta. En resumidas cuentas, el ser existencial haciendo una reserva en el paraíso del sabio maestro. Paraíso. Discernimiento. Contemplación. Nulidad de cara a lo exterior como niebla tras la cual ocultar las intensas llamas vitales que nos hacen sentir vivos. Y el fuego místico, como luz potente que cubrimos con negras cortinas sólo para permitir su visión a otros adoradores de lo desconocido, de lo no visible, de la rareza, de la enigmática esencia, de esa Verdad que tuvo que emigrar de la tierra de las Sonrisas Infames. “La Rosa”, ¿se siente Uno en el Todo, y huye de la uniformidad cegadora reinante? Entonces eres inmune al veneno de las espinas de esta rosa. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“A las personas que me cogen afecto las dejo construir el edificio de su amistad todo el tiempo que quieran; jamás las molesto, pues no les presto ninguna atención.”

ROBERT WALSER - LA ROSA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

CLARICE LISPECTOR “LA HORA DE LA ESTRELLA” (Reseña #1966).

Reseña Cultural: 1966 // Reseña Literaria: 462
Reseña actualizada. Publicada el 25 de enero del año 2007 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por : Siruela
ISBN : 84-7844-510-2
Edición : 2000 (EDICIÓN COMPRADA)

CLARICE LISPECTOR LA HORA DE LA ESTRELLA

“Sí, mi fuerza está en la soledad. No temo ni a las lluvias ni a los grandes vientos desatados, porque yo también soy la oscuridad de la noche. Aunque no soporte bien oír un silbido en la oscuridad, y pasos. ¿Oscuridad?…”

Desde hace algunos años a esta parte en nuestro país, Clarice Lispector ha empezado a ser poco a poco reconocida por el público como una de las escritoras más importantes en la Literatura del siglo XX. La calidad artística mostrada en sus obras ha ido poco a poco minando esa resistencia irracional de los críticos hacia los creadores literarios cuya fuente principal de inspiración es el esoterismo oculto en el mundo real. Día tras día, la luz que emana del idioma español nos está permitiendo ir descubriendo el brillo de la pureza a través de las frases escritas por esta genial desenmascaradora del género humano, como así podrán comprobarlo y disfrutarlo los cultos lectores de Lux Atenea que se sumerjan en esta obra. Además, leyendo cada frase de “La Hora De La Estrella”, el lector observará cómo esa túnica aparentemente pura y limpia que ciñó a su cuerpo, va a ir desapareciendo proporcionalmente a su inmersión en esta magna obra, quedándose con una sensación o de frío (a pocos les gusta realmente verse cara a cara consigo mismo), o de calor (sensación de libertad fruto de la unión entre el símil que se establece entre el Yo y el extracto existencial que destila cada una de estas páginas).

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“Pero el vacío tiene el valor de lo pleno y se asemeja a ello. Un medio de obtener es no buscar, un medio de tener es no pedir y sólo creer que el silencio que forjo en mí es respuesta a mi…, a mi misterio.”

Dura es la consciencia de la inexplicable razón de la existencia. Trágicos son los pensamientos que nos vienen a la cabeza cuando con serenidad, observamos la época que nos ha tocado vivir. Ninguna generación se ha librado de probar esta sopa existencial amarga que tragamos en cuanto analizamos la fragilidad de nuestro Yo en este caos presente e intemporal. Con ilusiones, cebamos nuestra mente con la intención de saciar a nuestro Ego sin darnos cuenta que, al final, la cruel realidad nos servirá en bandeja de plata la caricatura de nuestras esperanzas. Más que ilusiones, son más bien vejaciones, y con la soledad tomando posesión de nuestro espíritu. Una soledad que es una espada de Damocles que igual te protege y te hace sentir seguro en esta vida, como se vuelve contra ti y te hiere sin ningún remordimiento. Es muy curioso observar cómo sienten la soledad algunas personas, porque a veces les gustaría sentir su fría presencia en esos momentos de cálida compañía y, en cambio, cuando la tienen a tu completa disposición, desearían sentir el calor de una persona querida o amada para no sentir su gélido tacto. Si hay una sensación que nos acompaña desde que nacemos, esa es la soledad. En soledad espiritual nacemos, y también en soledad espiritual morimos, y si esa relación es afectuosa, entonces lea este libro porque, de lo contrario, es mejor buscar otro momento en su camino vital para andar bajo estas gotas de vida. “La Hora De La Estrella”, soledad y miradas ajenas de incomprensión e incompatibilidad existencial. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Estoy sola en el mundo y no creo en nadie, todos mienten.”

CLARICE LISPECTOR - LA HORA DE LA ESTRELLA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.