Reseña Cultural nº: 395 // Reseña Musical nº: 337

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 7 de octubre del año 2016 en Ouroboros Webzine.

Quiero dar las gracias al sello discográfico estadounidense CHROMATIN RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Agosto 2016
Sello discográfico: CHROMATIN RECORDS
Tracklist: 1- Untie My Hands // 2- Lockjaw // 3- Say The Word // 4- Severance // 5- Lift Your Hands // 6- Pacified // 7- Time To Get Cool With Jesus Christ
Artistas: Dennis Hudson
Trabajo musical: Dennis Hudson
Trabajo artístico: Dennis Hudson
Datos técnicos: Producido, grabado y mezclado por Dennis Hudson; masterizado por Matthew Maier
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Untie My Hands // 4- Severance // 5- Lift Your Hands

El artista estadounidense Dennis Hudson, alma máter de OLMS, se ha convertido en una de mentes más inquietas y brillantes de la escena electrónica non-mainstream en esta segunda década del siglo XXI. Vanguardia sonora estimulada por un irresistible impulso creativo tocado por la genialidad que le ha llevado a crear auténticas joyas musicales en los últimos años, siendo este álbum su más reciente y fascinante obra titulada «Severance». Un extraordinario álbum presentado oficialmente el pasado mes de agosto en formato digital y en una edición limitada de 250 unidades en vinilo 12″ (numeradas a mano) a través del prestigioso sello discográfico estadounidense Chromatin Records. “Severance” viene engalanado con una impactante portada en blanco y negro diseñada por el propio Dennis Hudson, donde destaca el perfilamiento de esta guillotina en un patíbulo como mensaje sarcástico, rotundo y radical de ruptura (“Severance”) que, en contraste absoluto con el código de barras inferior, ha logrado crear una imagen visual de vanguardia que no deja indiferente a quien lo observa. Llevo años siguiendo y disfrutando su sobresaliente obra dentro de la escena musical electrónica y, como analista musical y amante de la Cultura, Dennis Hudson es un artista al que admiro porque me gustan los individuos hechos a sí mismos. Una cualidad personal y artística que viene demostrando claramente con su permanente inquietud conceptual, arriesgando siempre en su polifacética labor tanto como músico, como compositor, diseñador, productor…, siendo precisamente este pulido artístico en la definición final, una de las mayores garantías de autenticidad y de compromiso con su propia obra. Y este espíritu se percibe nítidamente en cada uno de los siete temas que vertebran este nuevo álbum. Así lo podrán comprobar y disfrutar los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta obra en su edición original, recomendando sin ninguna duda como preferencia la edición en vinilo 12” por la calidad que nos ofrece en el registro sonoro, y por su indiscutible y prestigioso valor en toda colección discográfica que quiera distinguirse por su exquisita selección.

Una inmersión en el universo OLMS que dará comienzo con el primer tema “Untie My Hands” y las ansias de liberación a través de la pulsión pasional no siempre correspondida. Una canción espectacular en cuanto a su estructura sonora ecléctica donde el cambio constante en su evolución musical, transforma su audición en un caleidoscopio cromático con matices dark-electro, synth-wave, cyberpunk e innovación sonora high-tech con pinceladas retro. ¡¡¡“Untie My Hands”, qué selénica delicia para ser disfrutada en un electro-club!!! A continuación, la vibración interior continuará con un tema más obscuro como “Lockjaw” que convertirá la rigidez estática en el síntoma del individuo desbordado y sobrepasado por la realidad latente, percibiendo la atmósfera que le rodea como un ambiente irritantemente hostil e irrespirable, y que desembocará en las esperanzas existenciales de “Say The Word” llevadas al punto extremo del momento trascendente que todo lo cambiará. “Say The Word” es synth-wave recreando musicalmente el Verbo y el futuro fundiéndose en ese segundo donde el mundo puede dejar de girar para alterar su sentido para siempre. Profundos contrastes incidiendo en el ser que, en “Severance”, presentará una belleza melódica irresistiblemente seductora mientras las nubes van tapando la luz para llevarnos a otra perspectiva de la vida absolutamente distinta, pero satisfactoriamente inescrutable en el horizonte por su placentera incertidumbre. La extraordinaria canción “Severance” es un tema para dejarse llevar por sus magnéticas olas líricas e instrumentales, mientras nuestras ilusiones quedan atrás en el tiempo en busca de otra realidad más armoniosa.

Para elevar el ánimo, el excelso tema “Lift Your Hands” nos impulsará hacia adelante para que el valor y la voluntad vuelvan a perfumar nuestro espíritu del Romanticismo desubicado en este presente deshumanizado que define a la posmodernidad del siglo XXI. Y es que, cuando escuchas esta joya dark-wave, sientes latir en tu interior esa pulsión existencial interior despertada y estimulada por OLMS, estableciéndose una misteriosa identificación de nuestro inconsciente con este tema en cuanto entra en nuestra mente. Todo es superlativo en “Lift Your Hands”. Sus claroscuros donde el culto al individualismo y la fusión con otra persona quedan integrados, las pasiones desbordadas y los impulsos decadentistas mezclados en la bebida espirituosa de la vida, el deseo de vivir el ideal hecho realidad no choca con la búsqueda de la pureza en la jungla urbana que mueve al ermitaño, el caos arrastrándonos a su centro mientras conservamos la firme decisión personal de tratar de controlar nuestro destino,… Sin duda alguna, “Lift Your Hands” es la máxima expresión del talento musical de Dennis Hudson en su nuevo álbum. “Lift Your Hands”, una canción de obligada presencia en la sesión de todo dark-club que quiera marcar la diferencia y dejar su huella dentro de esta apasionante escena non-mainstream. Posteriormente, con un ambiente sonoro high-tech aparecerá “Pacified” para sosegar a la fiera desatada con el anterior tema, quedando el tema “Time To Get Cool With Jesus Christ” como potente clausura musical electrónica teñida con pasajes industriales en su trasfondo, mientras su mantra lírico va repitiéndose en nuestro cerebro como un eco hasta su colapso final. “Severance”, el radiante espíritu creativo de Dennis Hudson intensamente reflejado en este extraordinario álbum. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 394 // Reseña Musical nº: 336

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 13 de junio del año 2017 en la 1ª Semana Musical Non-Mainstream

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico italiano SPQR por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en ecopak, edición limitada de 150 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2017
Sello discográfico: SPQR
Código de referencia: SPQR XLIII
Tracklist: 1- Evening Of A New Day // 2- War Is Forever // 3- Akasha // 4- What Remains Of A Dream? // 5- War Is Forever (Extended)
Artistas: Jonny B. (guitarra acústica y vocalista), Daniel M. (sintetizador), David T. (guitarras) y Piero B. (chelo)
Artistas invitados: Leo Virgili (trompeta, trombón y acordeón) y Gaetano Dimita (percusión)
Trabajo musical: Inner Glory
Datos técnicos: Producido por Jonny B. y Gaetano Dimita; temas grabados en el verano del año 2001 en Telstar Studios (Undine, Italia); para esta edición, estos temas han sido remasterizados por Jonny B. en 2017
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto, sobre todo en esta edición limitada remasterizada

Re-editar joyas discográficas de la categoría de “Inner Glory” no hacen más que incrementar aún más el prestigioso legado artístico publicado en prácticamente dos décadas por el sello de culto SPQR, compañía discográfica italiana adorada por los melómanos lectores de Lux Atenea. Originalmente editado en el año 2001, tras haber pasado “Inner Glory” por un proceso de remasterización que ha potenciado y dimensionado su riqueza sonora, fue finalmente el pasado mes de marzo cuando oficialmente se presentó en formato digital y en esta preciosa reedición en ecopak limitada a 150 unidades, convirtiendo este evento en una de las fechas musicales a ser remarcadas en este año 2017 dentro de la escena neofolk. De fascinante e inolvidable portada, su admirable diseño de indiscutible estética barroca nos invita incluso a sumergirnos en otras aguas propias del nihilismo y existencialismo donde el antropocentrismo histórico llega a quedar en entredicho ante la fugacidad de la propia vida y de la opaca trascendencia de la existencia presente. Una grandeza en el mensaje visual en absoluta armonía con el inspirador espíritu que dio como fruto estos cinco temas compuestos e interpretados por el grupo Inner Glory. Formado por artistas de fértil talento en la composición e interpretación instrumental como Jonny B. (guitarra acústica y vocalista), Daniel M. (sintetizador), David T. (guitarras) y Piero B. (chelo), Inner Glory pudo contar en este excelso trabajo con la colaboración de músicos de prestigio como Leo Virgili (trompeta, trombón y acordeón) y Gaetano Dimita (percusión). Exquisito placer musical para melómanos hedonistas que disfrutan intensamente con el estilo neofolk, y que, en el caso del álbum “Inner Glory”, dará comienzo con el magnífico tema “Evening Of A New Day” con este sublime encanto sonoro que caracterizó a las obras maestras del neofolk de principios del siglo XXI, potenciado con el rotundo registro de voz de Jonny B. de versatilidad y sonoridad perfecta para este estilo musical. Magia musical e instrumental que tendrá su continuidad en el excelso tema “War Is Forever” y cuya audición repetirán varias veces más antes de adentrarnos en la preciosa canción “Akasha”, donde melancolía, recuerdos y deseos perdidos quedarán en la memoria con el mismo rastro de los restos de una vela votiva tras haber sido consumida su cera por la voraz llama. Melodías aterciopeladas que destilan pasión, amarguras e ideales inalcanzables que, en “What Remains Of A Dream?”, volverán a presentarse con un sedoso tacto onírico donde el cadencioso sonido de la guitarra será su clave musical esencial, conduciéndonos lentamente hasta el tema “War Is Forever (Extended)” que clausurará este álbum de culto con la versión extendida de tan magna canción, aunque he de reconocer que prefiero su versión original anteriormente comentada. “Inner Glory”, el renacimiento discográfico de esta joya musical neofolk por excelencia. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 393 // Reseña Musical nº: 335

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 14 de junio del año 2017 en la 1ª Semana Musical Non-Mainstream

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico italiano SPQR por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2017
Sello discográfico: SPQR
Tracklist: CARA A: Are You A Stranger? // 2- Zentralfriedhof
CARA B: 3- We Couldn’t Be More Alone
Artistas: Vinz Aquarian (sintetizador, Moog, vocalista y coros)
Artistas invitados: Dither Craf (guitarra acústica y efectos de sonido)
Trabajo musical: Vinz Aquarian
Trabajo artístico: Gianni Caldararo
Datos técnicos: Temas grabados en el año 2015 entre las ciudades de Roma (Italia) y Viena (Austria); mezclado y masterizado por Jonny Bergman
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Joya discográfica de culto, sobre todo en su edición limitada en vinilo

En el año 2015, Vinz Aquarian, seudónimo del talentoso artista Vincenzo Auteri de prestigiosa carrera en Ballo Delle Castagne, Calle Della Morte y Macelleria Mobile Di Mezzanotte, nos sorprendió con su magnífica ópera prima “Diavoleide” publicada por Hau Ruck! SPQR. Pero, en este año 2017, sus fieles seguidores estamos de enhorabuena tras la presentación oficial de su nuevo trabajo “The Third Man” el pasado mes de marzo, habiendo sido publicado en formato digital y en vinilo Maxi-single 7” edición limitada de 33 unidades a través del prestigioso sello discográfico italiano SPQR, siendo engalanada su portada con el inquietante y angustioso diseño creado por Gianni Caldararo donde la soledad del individuo, la desilusión interior, el desarraigo social y la desorientación existencial han quedado reflejadas con la sencillez y la contundencia visual de la obra de arte. Vertebrado por tres espectaculares temas influenciados por estilos musicales tan atrayentes como el blues, indie rock o neofolk, Vinz Aquarian ha podido contar en este nuevo trabajo con el extraordinario perfilamiento instrumental de Dither Craf (guitarra acústica y efectos de sonido) en los temas “Are You A Stranger?” y “Zentralfriedhof”, ofreciendo esta virtuosa demostración de innovación conceptual dentro de este terreno musical con espacios sonoros y líricos aún sin explorar.

Con este espíritu pionero con el cual Vinz Aquarian sigue sorprendiendo hoy día, los melómanos lectores de Lux Atenea que atesoren este trabajo musical en su versión original podrán disfrutar de excelsos temas como “Are You A Stranger?”, donde los espacios melódicos que nos transmite la guitarra con la técnica slide de la mano de Dither Craf nos sumergen en esta caleidoscópica perspectiva de la realidad en clave lírica, siendo la voz de Vinz Aquarian ideal para estos pasajes blues con base conceptual neofolk, dando consistencia a este mosaico sonoro innovador. A continuación, en el excelente tema “Zentralfriedhof” nos adentraremos en este lúgubre cementerio que oscurecerá completamente nuestra visión para dejar solamente perfilada la lápida de nuestro futuro grabada con el punzón endurecido por los fatídicos actos que protagonizamos en vida. La atenta degustación de estos siniestros pasajes sonoros creados por Dither Craf para esta composición, estoy seguro que será una auténtica delicatessen musical para los melómanos lectores de Lux Atenea. ¡¡¡“Zentralfriedhof”, impresionante obra musical!!! Clausurando esta joya musical, el tema “We Couldn’t Be More Alone” irá extendiendo poco a poco el telón de cierre con este tempo lánguido donde su desangelado plano lírico ha sido inteligentemente acompañado con pinceladas instrumentales y sonoras que, flotando fugazmente alrededor nuestro, dan ese toque sonoro experimental al eclecticismo musical aquí desplegado por Vinz Aquarian con innumerables matices a descubrir y sentir en su interior. “The Third Man”, virtuosismo artístico en la edición musical más selecta y aristocrática: el vinilo. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz

En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 388 // Reseña Musical nº: 330

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 11 de septiembre del año 2017 en la 3ª Semana Musical Non-Mainstream

Quiero dar las gracias al cantante y compositor inglés SIMON YORK (LUXURY STRANGER) por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD con libreto de 8 páginas (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Abril 2017
Sello discográfico: EARTH-TWO RECORDS
Código de referencia: ETCD1-0001
Tracklist: 1- Another Intoxicated Release // 2- Dismissal // 3- Wash // 4- A Triumph Of The Heart // 5- When The Lady Takes The Blame // 6- The Real Is Done // 7- Side Of The Road // 8- Diver // 9- Darkness Falls Upon The Light
Artistas: Simon York y Kevin Bales (batería)
Artistas invitados: Robert Squirrell (piano y trompeta en el tema “Darkness Falls Upon The Light”)
Trabajo musical: Simon York
Trabajo artístico: Simon York
Datos técnicos: Producido por Guy Elderfield y Simon York; grabado entre los meses de octubre de 2015 y junio de 2016 en Random Recording Studios (Nottingham, Reino Unido); mezclado por Guy Elderfield; masterizado por John P. Braddock en Formation Audio (Nottingham, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Another Intoxicated Release // 2- Dismissal // 4- A Triumph Of The Heart // 7- Side Of The Road

El pasado mes de abril, Luxury Stranger presentó oficialmente su tercer álbum, publicado a través del sello discográfico Earth-Two Records en formato digital y en CD con libreto de 8 páginas. Con un elegante diseño minimalista de portada creado por el propio Simon York, alma máter de Luxury Stranger, acorde al espíritu cosmopolita y posmoderno que estamos viviendo en la actualidad, en ‎”Darkness Falls Upon The Light”, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de este salto de calidad lírica y de complejidad melódica en las nueve composiciones musicales que vertebran este nuevo trabajo de Luxury Stranger. Por este motivo, y sin demorar mucho la espera, iniciamos la audición de este brillante álbum musical con el tema “Another Intoxicated Release” y su implacable contundencia sonora donde la batería de Kevin Bales marca esta canción con su rotundo poder, siendo el acompañamiento perfecto para el poderoso registro de voz de Simon York. De mejor forma no podía haber empezado este nuevo trabajo musical de Luxury Stranger. El precioso y obscuro tema “Dismissal” nos dará esa atmósfera instrumental post-punk que tanto nos encanta disfrutar, pero la voz de Simon York tiene raíces rockeras indie con semilla de un futuro crooner, y “Dismissal” será sentida por nuestros melómanos lectores tal y como un alma outsider sabe beber un buen whisky escoces mirando la ciudad a media noche… sorbo a sorbo y degustando cada uno de sus intensos matices. ¡¡¡“Dismissal”, qué impresionante tema!!! “Wash” dará continudad a esta vibrante dinámica sonora para conducirnos hasta la canción “A Triumph Of The Heart”, presentando un crescendo musical que te posee, que te eleva la energía vital, no dejándote tregua alguna porque la vida siempre son dificultades y problemas a superar. Si no, qué sentido tiene la propia existencia en este mundo con reglas y entorno en constante cambio. Tras la calma y la serenidad ambiental de “When The Lady Takes The Blame” con la impresionante voz de Simon York como maestro de ceremonias de auténtico lujo, la latente fuerza melódica de la guitarra eléctrica seguirá grabando a fuego cada nuevo tema de Luxury Stranger en este nuevo álbum, y “The Real Is Done” será la confirmación de esta virtuosa comunión sonora en clave rock que prolongará su influencia en “Side Of The Road”, poco a poco, subiendo peldaño a peldaño en esta estructura instrumental creada con sumo talento mientras la voz de Simon York no deja de seducirnos. ¡¡¡“Side Of The Road”, sin duda, el estandarte más rotundo y contundente del talento musical de Luxury Stranger en este álbum!!! Posteriormente, la canción “Diver” aparecerá con un perfil sonoro más indie hasta llevarnos al tema homónimo del álbum donde su deliciosa entrada melódica para piano, de la mano de Robert Squirrell dará este tono cálido a la clausura de este magnífico trabajo musical de Luxury Stranger. ‎”Darkness Falls Upon The Light”, la viveza lírica y musical del indie rock en esta segunda década del siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 387 // Reseña Musical nº: 329

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 12 de septiembre del año 2017 en la 3ª Semana Musical Non-Mainstream

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico italiano SPQR por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en ecopak (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Agosto 2017
Sello discográfico: SPQR
Código de referencia: SPQR XLV
Tracklist: 1- L’Effet C’Est Moi «Herum Rudit Leo» // 2- Death In Rome «Disintegration» // 3- Nomotion «I Won’t Back Down» // 4- Lvpi Gladivs «Umano E Imperfetto (LVX Version)» // 5- Mushroom’s Patience «In The Name Of Talent (Italian Western Two)» // 6- Varunna «How Low» // 7- La Pietra Lunare «Arpa» // 8- The Green Man «Gentle Johnny» // 9- Roma Amor «La Tradida»
Artistas: L’Effet C’Est Moi, Death In Rome, Nomotion, Lvpi Gladivs, Mushroom’s Patience, Varunna, La Pietra Lunare, The Green Man y Roma Amor
Trabajo musical: L’Effet C’Est Moi, Death In Rome (versión del tema de The Cure “Disintegration”), Nomotion (tema «I Won’t Back Down» escrito por Tom Petty), Lvpi Gladivs, Mushroom’s Patience, Varunna, La Pietra Lunare, The Green Man y Roma Amor
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Álbum recopilatorio de imprescindible audición

El pasado mes de agosto, el prestigioso sello discográfico italiano SPQR presentó oficialmente el extraordinario recopilatorio “Valuables And Unreleased” vertebrado por nueve temas exclusivos para este álbum. Publicado en formato digital y en CD, “Valuables And Unreleased” viene engalanado con un aristocrático diseño de portada como ilustre emblema visual del excelso trabajo musical que viene desarrollando este sello discográfico de culto dentro de la escena non-mainstream a lo largo de los últimos años. Y es que SPQR es uno de los grandes sellos discográficos de referencia debido a la exquisita selección de artistas y músicos que viene realizando como máxima garantía de calidad musical, característica cultural de sobra conocida y reconocida por los melómanos lectores de Lux Atenea. Una laureada imagen de portada acorde con el espíritu musical atesorado por SPQR en cada una de sus ediciones, siendo el recopilatorio “Valuables And Unreleased” una muestra clara de la diversidad artística y del talento promovido por este prestigioso sello italiano. Una inmersión en la ecléctica vanguardia sonora non-mainstream que dará comienzo con el precioso tema «Herum Rudit Leo» donde las oleadas melódicas de corte épico compuestas por L’Effet C’Est Moi nos trasladarán a otra época, a otro mundo con la valentía, los valores y el sacrificio como substrato principal de la sociedad humana. Con un comienzo más sosegado, Death In Rome nos ofrecerá esta versión del famoso tema de The Cure «Disintegration» en clave neofolk, pero con una ambientación más atmosférica y etérea donde música y letra parecen flotar en el aire.

En cambio, en la canción «I Won’t Back Down», Nomotion revivirá el espíritu que inspiró a Tom Petty a escribir este tema, pero ofreciéndonos una luminosidad y vitalidad sonora que alegra el espíritu, retornando al cauce conceptual de la música neofolk gracias a Lvpi Gladivs, que estoy seguro que seducirá a nuestros melómanos lectores por esta extraordinaria versión de su canción «Umano E Imperfetto (LVX Version)», habiendo creado esta aura sonora con ecos del pasado que provocarán sentimientos de melancolía. ¡¡¡»Umano E Imperfetto (LVX Version)», impresionante tema!!! A continuación, de la mano de Mushroom’s Patience nos adentraremos en paisajes inhóspitos y desolados a través del tema «In The Name Of Talent (Italian Western Two)», donde el mero hecho de existir es todo un logro de la propia capacidad de supervivencia, desembocando en la vibrante y pausada estructura instrumental y lírica de Varunna en «How Low» con ese perfilamiento vocal contundente y grave rozando la esencia musical crooner. Posteriormente, el magnífico tema «Arpa» nos fascinará con La Pietra Lunare en estado de gracia artística, disfrutando de esta joya melódica impecablemente armonizada en clave vocal femenina, quedando la canción «Gentle Johnny» como rotunda muestra de la calidad musical esculpida por The Green Man en cada una de sus composiciones. Cerrando este impresionante recopilatorio, Roma Amor nos ofrecerá el tema «La Tradida» perfumado con lo bohemio, con ese spleen existencial lleno de tragedia y de perdición. “Valuables And Unreleased”, una nueva delicatessen discográfica con el sello de calidad SPQR. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz

En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.