Reseña Cultural nº: 1451 // Reseña Musical nº: 1231

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

LA DAMA SE ESCONDE: MÚSICA, PALABRAS Y SUEÑOS (4 de 7)

Reseña actualizada. Publicada el 21 de agosto del año 2007 en Lux Atenea.

Publicado por: WEA RECORDS, S.A. (242239-1), 1987
Formato: Vinilo LP 12” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: Cara A: 1- Un Sendero // 2- La Tierra de los Sueños // 3- Cuatro Direcciones // 4- Zambullirte // 5- Sensaciones Oceánicas
Cara B: 6- Esto Sólo Es // 7- Es Un Teatro // 8- Nunca He Entendido a las Sirenas // 9- Sombreros Empapados // 10- Garabatos // 11- A Luchar
Valoración de la calidad del vinilo: 8 (material de vinilo de excelente calidad; en la grabación se detectan algunos errores en el nivel de registro; impensable escuchar este álbum en otro formato que no sea el vinilo para poder sentirlo en su plenitud)

LA DAMA SE ESCONDE “LA TIERRA DE LOS SUEÑOS”
Publicado por: WEA RECORDS, S.A. (2292-42239-2)
Formato: CD (EDICIÓN COMPRADA)

Tras la finalización del contrato con Grabaciones Accidentales, S.A., La Dama se Esconde y este sello discográfico no llegarán a un acuerdo para la firma de un nuevo contrato. La Dama se Esconde queda libre, y será la multinacional WEA quienes convenzan a este dúo musical para publicar el resto de sus obras musicales hasta su disolución artística. En el mes de septiembre del año 1987 se disponen a grabar el que será su segundo LP titulado “La Tierra de los Sueños”. La Dama se Esconde experimenta una evolución artística marcada por los instrumentos musicales electrónicos, y esto les conlleva una mayor definición y control en la producción sonora de sus obras. Además, no solamente evolucionarán a nivel instrumental, ya que sus composiciones se vuelven más melódicas, concretas, y definidas. Tras la presentación oficial de “La Tierra de los Sueños”, el éxito entre el público seguirá encumbrándolos pese al constante cambio en su estilo musical, convirtiéndose el tema homónimo de este álbum en su buque insignia, en la columna musical sobre la cual atraer a su nuevo público como así podrán sentirlo los melómanos lectores de Lux Atenea durante su audición. Con el comienzo de esta nueva etapa, lo que está claro es que cambia el estilo y la base conceptual de La Dama se Esconde respecto a sus álbumes anteriores, “Avestruces” y “Armarios y Camas”, no volverán a repetir ese estilo de composición al pasar a ser el peso de la lírica en sus temas cada vez mayor hasta su último álbum. De por sí, será el sello artístico que va a caracterizar a La Dama se Esconde de cara a la mayor parte del público, y esta marca sonora que imprimen a cada una de las composiciones que vertebran “La Tierra de los Sueños” empieza a llenar de color sonoro todo el espacio musical en todas sus tonalidades.

Impresiones Post-Audición:
Con tensión en su base musical para teclado empieza la canción “Un Sendero”, marcando un tempo rígido entre afilados sonidos electrónicos que son tan alargados como la lanza de un soldado medieval. Luego, en el tema “La Tierra de los Sueños”, el mago enamorado regresará para acompañar a La Dama y protegerla con su báculo, aunque el presente sea la soledad y su presencia solamente exista en el Reino de Morfeo. “La Tierra de los Sueños” es una marcha triunfal hacia el ideal personificado. A continuación aparecerá el tema “Cuatro Direcciones” con sus cortes sonoros tajantes, con su rotunda definición y mensaje, hasta que la serenidad que transmite el tema “Zambullirte” calme la extrovertida dinámica en la cual nos habíamos introducido, siendo “Zambullirte”, la solicitud de ser tomado por la persona amada y ser invadidos por el amor de la persona que queremos. Una invitación al placer íntimo compartido. Posteriormente, la explosión musical que llegará con “Sensaciones Oceánicas” nos sumergirá en su alocado ritmo hasta el final de esta cara A del disco de vinilo. En la cara B se presentará la preciosa canción “Esto Sólo Es”, ese despertar para poder ver aquello que se encuentra más allá de nuestra habitación. “Esto Sólo Es” es una canción que incita a no encerrarse en uno mismo porque el mundo es tan grande, que es imposible que no encontremos a otras almas gemelas con las cuales unirse en idénticas metas, aunque con diferentes miradas a la vida. Y es aparecer el tema “Es Un Teatro” y la alegría se desata, las buenas vibraciones se hacen dueñas del giradiscos con notas musicales que bailan y bailan, saltando en el surco del vinilo hasta que “Nunca He Entendido a las Sirenas” nos embruje con su amplitud melódica, convirtiendo a nuestros oídos en el rey de nuestros sentidos. A continuación, en “Sombreros Empapados” regresaremos al movimiento, al dinamismo, al surrealismo en el cual se convierte la propia vida de cuando en cuando, conduciéndonos hasta la canción “Garabatos” donde todo es metáfora existencial en esta mirada del individuo en su proceso creativo, en sus errores y en sus virtudes, quedando clausurado este álbum con el tema “A Luchar” a través de esta utopía inalcanzable en la realidad cotidiana. Un mágico epílogo con la esencia musical de La Dama se Esconde, y que no dejaré de insistir en recomendar su audición en esta edición discográfica en vinilo. “La Tierra de los Sueños”, cuando el sueño de la generación que vivimos la década de los ochenta fue llevado al arte musical. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1450 // Reseña Musical nº: 1230

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

LA DAMA SE ESCONDE: MÚSICA, PALABRAS Y SUEÑOS (3 de 7)

Reseña actualizada. Publicada el 20 de agosto del año 2007 en Lux Atenea.

Publicado por: GRABACIONES ACCIDENTALES, S.A. (GA-080), 1986
Formato: Vinilo LP 12” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: Cara A: 1- Amenazas // 2- Mi Cometa // 3- Un Error de Apreciación // 4- Somos Tres // 5- La Noria
Cara B: 6- Agua // 7- Y el Corazón que Late // 8- No Diré // 9- Tarde Lluviosa // 10- Armarios y Camas
Valoración de la calidad del vinilo: 10 (Excelente vinilo tanto en la calidad del material como en la grabación; impensable escuchar este álbum en otro formato para poder sentirlo en su plenitud)

LA DAMA SE ESCONDE “ARMARIOS Y CAMAS”
Publicado por: GRABACIONES ACCIDENTALES, S.A. (9G-080-CF), 1991
Formato: CD (EDICIÓN COMPRADA)

En el mes de marzo del año 1986, La Dama se Esconde se dispone a grabar su primer LP titulado “Armarios y Camas”. Este álbum será la obra artística más completa y compleja que realizarán desde el punto de vista instrumental, al contar con la colaboración profesional de relevantes músicos en la interpretación de los temas que vertebran esta excelsa obra: Pipo (violín), Tomás Garrido (violonchelo), Pedro Estevan (percusión y vibráfono), Tomás San Miguel (teclados y piano), Felipe Palomo (guitarra en el tema “Un error”), Javier Paixariño (saxofón en “Armarios y Camas”), Pedro Ontiveros (saxos), Julio Daudd (trompeta), Rafa Rivas (bajo en “Somos Tres”), Tino Di Geraldo (bajos), José Luis Temes (acordeón), y Juan Ignacio Cuadrado (DS-3). Tan impresionante orquestación instrumental perfilará musicalmente este álbum con maestría. Como analista cultural, valoro a “Armarios y Camas” como la mejor obra de La Dama se Esconde, y como uno de los diez mejores álbumes que se hayan publicado en la década de los ochenta dentro de la escena musical española. Los melómanos lectores de Lux Atenea comprobarán cómo “Armarios y Camas” se presenta cristalino, polimorfo, armónico, y sonoramente multicromático, además de ser capaz de empatizar y de calmar al alma más castigada por la vida.

Me impresiona comprobar cómo en la composición musical de estas canciones se ha cuidado el equilibrio entre lírica y música hasta límites extremos, entre el mensaje que se quiere dar con la lírica y su recreación sonora en la estructura instrumental. Por este motivo, cuando uno escucha cualquiera de estos temas, rápidamente entran en nuestro interior para inundarnos con sensaciones provocadas por el efecto sonoro de esta armonía a través del lenguaje musical. Por ejemplo, si en una canción, su lírica menciona a una piedra que se tira al agua, serán los instrumentos musicales los que lo recreen sonoramente hasta permitirnos sentir el efecto de esa caída al agua. A nivel artístico, en “Armarios y Cama” estaríamos hablando del mismo lenguaje que ha hecho grande e inigualable a la Música Clásica a lo largo de los siglos. Y cuando esta virtuosa inspiración y estas geniales ideas en la composición musical no se muestran como excepción en una canción, sino como un conjunto de sucesivas obras marcadas por este talento sonoro, el álbum se convierte en un todo donde nada sobra o está allí simplemente para embellecer. Sin duda alguna, nos encontramos ante una obra maestra dentro de la escena musical española ante la cual el melómano ha de rendirse. “Armarios y Camas” es un universo sonoro perfectamente armonizado que te hace sentir parte de él, que te hace soñar, que te hace sentir que hay artistas que tienen la misma perspectiva existencial que nosotros. Que nuestros sufrimientos y padecimientos no son exclusivos, sino que también han sido sentidos con la misma intensidad y con el mismo dolor por otras personas. Y donde existe un dolor interior intenso, también existe la capacidad para sentir con la misma intensidad lo placentero, lo bello, lo que hace sentirnos verdaderamente humanos. Con la publicación de “Armarios y Camas”, el éxito artístico llevó a La Dama se Esconde hasta su cúspide dorada. Escuchar este álbum en su edición discográfica en vinilo es irrenunciable, esencial, y perfecto para vivirlo con autenticidad musical. Una joya musical por excelencia.

Impresiones Post-Audición:
La mayor demostración lírica de timidez de La Dama se Esconde aparecerá con la primera canción de este álbum. “Amenazas” fue todo un éxito entre el público, abriendo una puerta a su universo emocional que será explorado con mucho más detalle en sus álbumes “La Tierra de los Sueños” y “Coge el Viento”. Sin duda, “Amenazas” es uno de los temas icónicos de La Dama se Esconde con diferencia. A continuación, en “Mi Cometa” entraremos de lleno en el destino personal e intransferible que tenemos cada uno de nosotros mientras vivamos en este mundo. “Mi Cometa” es el reflejo de nuestras indecisiones, del miedo a equivocarnos, perfilando esta visión artística de la imagen de nuestro destino. Posteriormente, el tema “Un Error de Apreciación” resplandecerá como una de sus canciones más clarividentes, definiendo con su lírica, esa dinámica en la cual se introduce aquel a quien la vida le acaba de arrebatar de las manos lo que tanto deseaba. “Un Error de Apreciación” es la soledad del rechazado, es la depresión condicionando la mente una persona que se quedó sin esperanza, es la mirada al techo de quien no se siente ni comprendido ni formando parte de algo. En cambio, en el tema “Somos Tres”, el álbum dará un giro de ciento ochenta grados para llevarnos a momentos fuertemente marcados por la inocencia, por la alegría que lo impregna todo. La risa provocada por el hecho absurdo, o hasta por el mismo acto de respirar. Pero una danza macabra empezará a sonar cuando “La Noria” seduzca al melómano lector de Lux Atenea. Si tuviera que seleccionar tres canciones de toda la obra musical de La Dama se Esconde, “La Noria” sería una de ellas porque transmite esa perspectiva existencial que te hace sentir único, esa visión de la vida en la cual sentimos nuestra singularidad interior en toda su grandeza, y donde los sentimientos a compartir no necesariamente han de ser correspondidos para que tengan valor emocional para nosotros. “La Noria” es una canción que me hubiera encantado escuchar en directo en las tres ocasiones que tuve el placer de ver a La Dama se Esconde en concierto.

En la cara B de este disco de vinilo comenzará a sonar la canción “Agua”, auténtica obra maestra donde lírica y música son sencillamente perfectas. Todo amante de la Música Clásica sabe muy bien a que me refiero a nivel artístico. “Agua” es un tema que no te cansas de escuchar, de sentir, y de esbozar una sonrisa cuando suena, prolongándose ese placer con “Y el Corazón Late” donde los instrumentos de cuerda que nos incitan al movimiento, a la actividad, a sentir la vida latir hasta que el tema “No Diré” anule esas energías con su notas de tristeza. “No Diré” es un paseo por el largo camino de nuestra confusión, de nuestra inestabilidad emocional y, tras el decaimiento, llegará “Tarde Lluviosa” con su luz, con su arcoíris para los sentidos, con sus recuerdos redecorados. Clausurando esta colosal obra se encuentra el tema homónimo del álbum, invitándonos a participar en un juego donde el aburrimiento nunca debe aparecer porque La Dama se Esconde nunca será compatible con la desgana o con el tedio. Álbumes que tengan como cualidad esta contundente demostración de talento en su composición musical, se pueden contar con los dedos de una mano. “Armarios y Camas”, si pueden escuchar este álbum en esta edición discográfica en vinilo, háganlo porque la experiencia sonora será nítidamente pura. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1449 // Reseña Musical nº: 1229

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

LA DAMA SE ESCONDE: MÚSICA, PALABRAS Y SUEÑOS (2 de 7)

Reseña actualizada. Publicada el 19 de agosto del año 2007 en Lux Atenea.

Publicado por: GRABACIONES ACCIDENTALES, S.A., (3ga-043), 1985
Formato: Vinilo LP 12” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: Cara A: 1- El Gris // 2- Aventuras // 3- Pastor de los Árboles
Cara B: 4- Un Regalo // 5- Propaganda // 6- Tio Vivo
Valoración de la calidad del vinilo: 7 ( buen material de vinilo; tiene alguna que otra distorsión y el sonido tiene profundidad, pero algunas voces e instrumentación no están bien registrados; todo puede quedar excusado en vista al escaso tiempo utilizado en la grabación)

Tras la desaparición de Agrimensor K, Ignacio Valencia y Nacho Goberna deciden crear un nuevo proyecto musical juntos. La Dama se Esconde será el nombre elegido por la influencia de la película de Orson Welles “La Dama de Shangai”, y como la timidez seguirá siendo el factor clave en su imagen artística, el “ocultamiento” de La Dama será el mensaje ideal para mostrarse ante sus seguidores. Además, la ciudad de Madrid será su nueva sede y, tras producir su primera maqueta, de nuevo será el sello discográfico D.R.O. el que les ofrezca participar en el álbum “La Única Alternativa”, un recopilatorio de bandas musicales punteras en aquella época. Sus temas “Un Avestruz” y “El Cielo Azul” se convertirán en su carta de presentación como dúo musical en ese álbum que, contrariamente a lo que les había sucedido como Agrimensor K, el éxito parece que empezaba a lanzarles algún que otro guiño. Con tan buena aceptación y crítica, el sello discográfico Grabaciones Accidentales, S.A. les ofrece un contrato para la publicación de dos álbumes y, en el mes de marzo del año 1985, grabarán el mini-LP “Avestruces”.

Tras su aparición en el mercado ese mismo año, recibirán grandes elogios por parte de la crítica especializada y este factor desencadenará la inmediata grabación de lo que será su primer LP “Armarios y Camas” en el año 1986. Pero esta gloriosa etapa del dúo musical será abordada en la siguiente reseña de este especial temático, dividido en siete publicaciones. Con el mini-LP “Avestruces”, La Dama se Esconde entra con fuerza dentro de la escena española gracias a ideas deslumbrantes e innovadoras composiciones. Frente al dominio musical en aquella época, basado en un pop de melodías machaconas y lírica simplista que imperaba en el mercado y en los medios de información, la Dama se Esconde ofrecerá un mágico mundo musical bajo la influencia del universo literario ideado por el maestro Tolkien (temas “El Gris”, “Aventuras”, y “Pastor de los Árboles”), y alguna que otra pincelada kafkiana (“Propaganda”). Una evolución conceptual partiendo del obscuro mundo conceptual de Agrimensor K que, en los temas de La Dama se Esconde, se transformará en potente y expansiva luz. Pero una luz cargada de esa melancolía y tristeza que es propia del sentimiento individualista, personal, e íntimo. “Principio y Fin” era siniestro y más puramente Agrimensor K, “¿Juegas al Escondite?” es la primera mirada de La Dama al mundo pero bajo la gótica posesión de Agrimensor K, y será con “Avestruces” con lo que La Dama se Esconde se deshará de toda carga conceptual del pasado para tomar una entidad artística propia, pudiendo experimentar todo su universo sonoro con libertad musical. Como los melómanos lectores de Lux Atenea podrán comprobar, el mini-LP “Avestruces” es sencillamente una de las muestras artísticas más claras de la magnífica obra musical de La Dama se Esconde, surgida a través del talento creativo de estos dos artistas comprometidos al cien por cien con la idea, con la revelación sonora. En “Avestruces”, La Dama se Esconde nos ofrece ese símbolo cuyo origen es un hipotético mundo de Justicia y Verdad. Además, a nivel técnico, el álbum “Avestruces” fue grabado en un tiempo récord (menos de 48 horas), todo un hito en la historia de la música española a nivel discográfico.

Impresiones Post-Audición:
Enérgica, directa, con una percusión bien marcada empieza a sonar la canción “El Gris” y los recuerdos empiezan a inundar mi mente. Pubs, paseos solitarios con el walkman sonando en mis oídos, cassettes compartidas entre amigos… puentes intemporales que unen presente, pasado, y futuro. Sentimientos del pasado que se han hecho presentes, para luego desvanecerse con esta base rítmica que todo lo marca en el tema “Aventuras”. Una atracción musical irresistible, una invitación a dejar volar la imaginación, un susurro que se eleva muy despacio hacia el cielo, un mágico violín que nos acompañará en la travesía… y, de repente, todo se para. Silencio. El tema “Pastor de los Árboles” necesita esa quietud previa a la revelación del secreto. “Pastor de los Árboles” es una canción esquiva, sorpresiva, vagabunda, y un tanto solemne. A continuación se presentará el tema “Un Regalo”, la canción que más me gusta de este mini-álbum y una de las que más me fascina de La Dama se Esconde. Una canción fresca, inocente, dinámica, y con esa mirada que todo lo escruta, que todo lo analiza y todo lo quiere. “Un Regalo” es incluso hasta un poco caprichosa, por qué no, y con esa insustituible pincelada de melancolía para poner una guinda carmesí en los labios. Luego, con aires de modernidad y progreso entrará el tema “Propaganda”, invitándonos a presenciar el gran espectáculo que protagonizan los avances científicos y tecnológicos en nuestro mundo. Luces, movimiento, diseños alzándose hacia las alturas como colosos sin límites. Y como clausura del álbum, aparecerán profundos contrastes cuando surja el tema “Tio Vivo”, transformando luz en obscuridad, progreso en decadencia, sonrisas en lamentos, esperanzas en recelos, porque La Dama se Esconde ha nacido en este mundo, en la Disneylandia del Dolor. “Avestruces”, un álbum espectacular que engrandece a la escena musical española con su semilla conceptual. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1448 // Reseña Musical nº: 1228

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

AGRIMENSOR K , EL SINIESTRO DESPERTAR DE LA DAMA (1 de 7)

Reseña actualizada. Publicada el 18 de agosto del año 2007 en Lux Atenea.

AGRIMENSOR K “PRINCIPIO Y FIN”
Publicado por: D.R.O ( DRO-019 ), 1982
Formato: Vinilo single de 7” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- Principio y Fin // 2- El Castillo
Valoración de la calidad del vinilo: 7 (buen vinilo; los defectos en la calidad de la grabación sonora pueden considerarse hasta una virtud artística en vista a la lírica de los temas que atesora; a destacar el enorme valor artístico del contenido gráfico, un estilo ya perdido desde mediados de los noventa)

AGRIMENSOR K “¿JUEGAS AL ESCONDITE?”
Publicado por: D.R.O ( DRO-045 ), 1983
Formato: Vinilo single de 7” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- ¿Juegas al Escondite? // 2- La Pira
Valoración de la calidad del vinilo: 7 (buen vinilo; los defectos en la calidad de la grabación sonora pueden considerarse hasta una virtud artística en vista a la lírica de los temas que atesora; a destacar el enorme valor artístico del contenido gráfico, un estilo ya perdido desde mediados de los noventa)

Año 1981, un grupo musical acaba de nacer en la preciosa ciudad de San Sebastián. Bautizado con el nombre de Agrimensor K, situará a esta ciudad en la vanguardia de la escena musical española del momento pero, como suele ocurrir con toda genialidad artística de vanguardia que surge en España, sus primeras obras pasarán por más penas que glorias tanto en los medios de comunicación, como entre el público. Con claras influencias conceptuales kafkianas, será la angustia la clave esencial para poder comprender sus obras musicales. Una angustia difícilmente entendida en la década de los ochenta fuertemente influenciada por los cromatismos sonoros más pop. Aunque los años han pasado y ya estamos viviendo en la primera década del siglo XXI, esta reseña es una clara muestra de que su extraordinario legado musical no ha quedado en el olvido, sino más bien todo lo contrario. Estos dos singles, “Principio y Fin” y “¿Juegas al Escondite?”, se han terminado convirtiendo en ediciones discográficas de culto para quienes amamos la música con talento, aquella que es compuesta con creatividad, y donde las ganas de dejarse la piel rompiendo fronteras artísticas y esquemas dominantes en la composición musical, acaba perfilando temas intemporales en su esencia y virtud. Agrimensor K es eso mismo, talento a la hora de crear música, pero en este país se confunde muchas veces la timidez con la inmadurez, el silencio con la incapacidad, la mirada baja con la sumisión… y no suele ser así precisamente en el universo del Arte. Un claro ejemplo es este grupo musical: Agrimensor K. ¡¡¡Delicatessen en la escena nacional!!!

Agrimensor K estará formado por tres artistas, Ignacio Valencia (bajo y voz), Nacho F. Goberna (guitarra y voz), y José Manuel Gandásegui (batería). Tras autoeditar una maqueta, en el año 1982 son descubiertos por sello discográfico D.R.O que se encargará de publicar toda su obra hasta su disolución en el año 1983. Además, D.R.O ofrecerá participar a Agrimensor K en lo que será un álbum de culto dentro de la escena musical española: “Navidades Radioactivas”. Compartiendo cartel con bandas de la talla de Derribos Arias, Glutamato Ye-Ye, Siniestro Total… entre otros, para este álbum publicado en la Navidad de 1982, Agrimensor K adaptará su canción “Resurrección” hasta transformarla en “Resurrección Blanca”. En el mes de octubre de ese mismo año, el sello discográfico D.R.O. también publicará su ópera prima, el single “Principio y Fin”, pero las ventas no reflejarán en absoluto el gran valor artístico contenido en este vinilo. Ya sin la participación de José Manuel Gandásegui tras dejar la banda, en septiembre del año 1983, Agrimensor K publicará su segundo y definitivo trabajo titulado “¿Juegas al escondite?”. Un single que, por desgracia, tendrá el mismo impacto en ventas del anterior. Atrapados en todas estas sombras comerciales, la vida artística de este dúo musical tocará a su fin. Como un canto de cisne, la canción “La Pira” contendrá la última llama de Agrimensor K antes de su desaparición, y posterior resurrección en un nuevo proyecto musical llamado La Dama se Esconde. Con La Dama se Esconde, Ignacio Valencia y Nacho F. Goberna entrarán por la puerta grande en el panorama musical español a través de míticos temas convertidos en canciones de gran éxito entre el público. Aunque Agrimensor K ha sido comparado con grupos musicales de la talla de The Cure o Joy Division, como analista cultural, pienso que Agrimensor K creó su propio estilo, un estilo único y característico a la hora de concebir temas que difícilmente pueden dar pie a establecer nexos de unión con esos míticos artistas. Cuando los melómanos lectores de Lux Atenea escuchen a Agrimensor K, inmediatamente tendrán la sensación de estar oyendo algo exclusivo y sin similitud alguna. Una sensación tan extraordinaria y fugaz como el estallido de una supernova.

Impresiones Post-Audición:
Qué placer es sacar este disco de vinilo de su funda, y colocar el adaptador para singles en el giradiscos se convierte en un ceremonial previo a la audición de la cara A del single, donde fluye inmediatamente el tema “Principio y Fin”. Canción que da título a esta edición. La rueda gira en “Principio y Fin”, una rueda que crea y destruye, que ilusiona y hunde, que ofrece luz para llevarnos a la más absoluta oscuridad. La espiral de la vida cuyo final es siempre el mismo… la muerte. Dando la vuelta al vinilo, empezará a sonar la cara B para adentramos en “El Castillo”, perdiéndonos en sus laberínticas estancias, observando sus ocultos rincones con temor, intuyendo la tragedia, y siendo poseídos por la desesperación al no encontrar la salida de este tenebroso lugar. En “El Castillo”, todo es cíclico y sin ofrecernos una alternativa o una vía de escape. Una trampa con la ilusión como cebo. Retornando este vinilo al santuario discográfico, damos paso a otro single de culto: “¿Juegas al Escondite?”. Esta edición es musicalmente mucho más luminosa y melódica que el single anterior. En la canción “¿Juegas al Escondite?” abriremos la puerta a un nuevo mundo donde la ensoñación se convierte en el origen de los sentidos, en la creación de entidades esquivas cuya mirada tal vez solamente exista en nuestra imaginación. Lentamente, muy lentamente, comenzará el tema “La Pira” en la cara B para extenderse con su fúnebre melodía, siendo precedida por una lánguida voz convertida en superstición. ¿Un aviso? ¿Un acto sin memoria? Solamente puedo decir que al término de esta canción, únicamente quedaron cenizas esparcidas sobre el suelo. “Principio y Fin” y “¿Juegas al Escondite?”, la magna obra del grupo musical de culto Agrimensor K. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural: 1447 // Reseña Literaria: 194

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 19 de octubre del año 2009 en Lux Atenea.

Publicado por: RBA, S.A.
ISBN: 84-473-5076-6
Edición: 2006 (EDICIÓN COMPRADA)

Hablar de Lie Yukou es hablar de uno de los grandes maestros de la filosofía china, y su “Lie Zi, El Libro de la Perfecta Vacuidad”, se convierte en una de las columnas principales que sostienen la visión taoísta del ser humano, del mundo, y del universo. Con la espontaneidad como actitud ante la vida, su valoración del mundo subjetivo como camino de rechazo al mundo material permite desvelarnos los efectos contrarios que se establecen entre la fuerza y el destino. Si la esencia del taoísmo es una búsqueda del por qué para anular la aflicción, la eliminación de la intencionalidad se establece como factor clave en la ruptura del karma. En esto, Lie Yukou se muestra muy lúcido, aclarando conceptos propios del taoísmo como el qi (energía vital) y el dao, dos bases fundamentales dentro de esta filosofía donde el dao no adquiere una explicación que se pueda definir porque es indefinible per sé. Entonces, los bibliófilos lectores de Lux Atenea se preguntarán sobre qué es el dao. Precisamente para contestar con claridad a esta pregunta aconsejo la ineludible lectura de esta obra. El taoísmo revolucionó la mirada profunda del ser humano hacia todo lo que le rodeaba y al origen de sus desgracias, sintetizándolo en un concepto al cual definió como wu wei, o sea, un no actuar, una no intervención del propio ser. Con el wu wei como camino perfecto para huir del karma, el taoísmo nos desvela la relación existente entre el reposo y el vacío, el vacío y la quietud, la quietud y el movimiento, y el movimiento y la eficacia. Todo ello, sin perder la armonía en la relación que también existe entre cuerpo y mente, mente y qi (energía vital), qi y espíritu, y espíritu y vacío.

Con esta visión del mundo, es lógico el rechazo taoísta al reconocimiento social porque Lie Yukou coloca a la lealtad como eje necesario e ineludible en las relaciones humanas sólidas e inalterables. La lealtad genera confianza, y la confianza es la más armoniosa de las relaciones humanas, incluso en el Amor. ¿Qué sería del Amor sin confianza? Pues caer en los miedos, los cuales afectan a nuestro propio destino al llenarlo de ruido y de falta de armonización con todo lo que nos rodea. En las palabras de Lie Yukou encontramos ese rechazo a todo lo superficial, hacia todo lo que en esta sociedad, curiosamente, está considerado como algo elogiable y deseado. Además, su rechazo al método, por considerarlo un sistema abocado al fracaso y al desorden por los límites que establece, nos lleva a analizar sus demostraciones precisas sobre las causas y los efectos de muchos factores y actitudes observables en la vida de los seres humanos. En esta obra, el culto lector de Lux Atenea verá las mutaciones del ser humano a lo largo de su vida, en este ciclo infancia-juventud/madurez-vejez-muerte que a todos nos afecta. Observarán la relatividad filosófica existente entre lo bueno y lo malo. Tendrán una completa visión de la persona en la cual el cuerpo pierde valor, pero le hace más fuerte, y con una actitud donde la vida no es magnificada. Todo ello provoca una mayor sensibilidad a la magia de la propia existencia. Unos conceptos aparentemente contrapuestos pero que, en lógica taoísta, adquieren un sentido armonioso en base a este esencial wu wei (no actuar, no intervención). Y es que Lie Yukou nos ayuda a perfeccionarnos, a despejar dudas y a afrontar cambios pese a los sufrimientos que estos conllevan en sus inicios. Los principios de Lie Yukou son muy convincentes porque están basados en algo incuestionable: el peso de lo práctico, de lo alcanzable a través de la experiencia y de la voluntad necesaria para poder evolucionar. “El Libro de la Perfecta Vacuidad”, las enseñanzas taoístas que dan sentido a una gran parte de la filosofía china. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural: 1446 // Reseña Literaria: 193

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 8 de abril del año 2009 en Lux Atenea.

Publicado por: EDICIONES OBELISCO, S.L.
ISBN: 84-7720-631-7
Edición: 2003 (EDICIÓN COMPRADA)

Como discípulo del maestro Jacob Boehme (1575-1624), el místico alemán Johann Georg Gichtel (1638-1710) nos dejó un legado de Sabiduría alquímica y espiritual difícilmente comparable con otros místicos en Europa. Sus enseñanzas, su estilo a la hora de explicar lo complejo y delicado, han elevado el valor intelectual otorgado a este buscador de Conocimiento siglo tras siglo. Johann Georg Gichtel, más conocido como “El Teósofo de Amsterdam”, nació en la ciudad alemana de Ratisbona en el año 1638. Mientras estudiaba la carrera de Derecho con el objetivo de llegar a ser algún día un eminente abogado, en un momento de su vida decide abandonar ese camino para dedicarse plenamente al estudio de la Filosofía y de la Teología mística, una corriente de la Teología con profundas raíces morales y orientada a la perfección del ser humano mediante la comunicación con Dios a través de la inteligencia. Tras el desencanto sufrido con las corrientes protestantes y católicas dentro del cristianismo, y tras sufrir el destierro en su ciudad natal, Johann Georg Gichtel llegará a la ciudad de Amsterdam, la urbe europea más intelectual y libre de la época. Allí desarrollaría y ampliaría pacientemente su visión del ser humano con Dios a través de una vida contemplativa en soledad hasta el día de su muerte (21 de enero, 1710). La presente obra “Theosophia Practica” es la traducción realizada de la edición francesa publicada en el año 1804. Incluye en sus páginas centrales cinco láminas de la época en las cuales se explican los pensamientos teosóficos de Johann Georg Gichtel de forma muy clara. Este libro está dividido en seis apartados, presididos cada uno de ellos por estas láminas tan reveladoras:

1) Del gran misterio de la revelación divina según el tiempo y la eternidad en la forma humana.
2) Del hombre natural.
3) El hombre regenerado.
4) Del hombre interior según la imagen de Dios.
5) Del combate de Miguel y el dragón.
6) De la oración.

En estos apartados, Georg Gichtel nos hablará de un mago capaz de transformar a través del lenguaje del espíritu, una vía de Conocimiento eficaz y reveladora de las verdaderas leyes universales. Ese mago conoce cómo hacer germinar la semilla energética que transforma y potencia al alma de cada ser humano, pero sin crear dependencia alguna hacia él. En este libro, Georg Gichtel también explica cómo evitar confundir la Gnosis (Conocimiento) con Sophia (Sabiduría celeste), Gnosis que transforma al ser y Sophia que da las claves para realizar ese cambio en armonía con Dios. En resumidas cuentas, los bibliófilos lectores de Lux Atenea comprobarán en estas páginas cómo este teósofo empieza a encontrar claves sobre todo lo que le rodea a través de la introspección y de la búsqueda interior. La obra “Theosophia Practica” contiene muchas de esas claves que facilitan la entrada en las profundidades del Ego, del Yo, y del alma. Hay que tener en cuenta que la Teosofía es la experiencia recibida en el contacto directo con Dios a través de sus manifestaciones, a través de esa red invisible de leyes que entrelazan cada una de las cosas que nos rodean, desde lo más pequeño a lo aparentemente infinito en relación a nuestro tamaño y concepto de tiempo. Para la Teosofía, el tiempo que dispone un ser humano para descubrir la verdadera realidad de las cosas y de sí mismo es limitado, y son todas esas “tentaciones materiales y psicológicas” las que le harán perder ese valiosísimo tiempo del que apenas dispone. Para la Teosofía, el ser humano alcanza mayor ligereza existencial si la persona procede a desprenderse progresivamente del lastre material que lo encadena e inmoviliza a una tierra, cuyas leyes se han escrito con el dolor psicológico y con el sufrimiento carnal. El nous, el intelecto, es capaz de profundizar en el interior mientras la Razón, incapaz de poder adentrarse en esos insondables territorios simbólicos y metafóricos, en cambio, se mueve como pez en el agua en el impulso investigador que ilumina el interior del ser a través de la lógica, del análisis, y de la descripción de lo allí descubierto.

La vida del ser humano se convierte en un drama desde el momento de su nacimiento. En cuanto la consciencia de la muerte hace acto de presencia en su Ego, empezará a sentir una opresión vital progresiva que le hará fácilmente vulnerable a las trampas de lo material, a las falsas ilusiones, y a los anhelos de un Ego que se siente amenazado. Para un teósofo, cada ser humano es un esclavo de las formas y de la materia desde su nacimiento, y su función es revelarle esas trampas materiales, sentimentales, y egocéntricas que le llevarán a la desgracia si no son convenientemente controladas, pero no eliminadas. Lo material, lo carnal, son mundos atractivos y aparentemente placenteros pero, inevitablemente, son caducos y pasajeros. El sexo, las ambiciones, el poder, el dinero… empezarán a ser vistos por cada persona como vías placenteras que hacen olvidar la angustia existencial creciente. Pero, tarde o temprano, la propia esencia fugaz e intrascendente de lo que están hechos terminarán por llevar a esa misma persona directamente al abismo de la desesperación. “Theosophia Practica” nos muestra que la humildad y la entrega a los designios de Dios son las claves que llevan al alma de cada ser humano a revelarle el verdadero sentido de su existencia. “Theosophia Practica” nos habla de ese principio destructor que, pese a su poderosa capacidad de cambio, es siempre esclavo del principio creador. Sin creación no hay posibilidad alguna de destrucción. “Theosophia Practica” nos explica muy claramente algunas claves simbólicas como, por ejemplo, la figura del andrógino, mientras el espíritu de grandes maestros místicos como Sohravardi o Krishnamurti son presentidos por el culto lector al analizar cada una de estas páginas. “Theosophia Practica”, la obra cumbre de este espiritual ermitaño que vivió en el centro de una de las sociedades intelectualmente más avanzadas de su época. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1445 // Reseña Musical nº: 1227

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 9 de julio del año 2012 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco RAGE IN EDEN por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: RAGE IN EDEN, (RAGE 86), 2012
Edición comentada: CD en carpeta (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Necropolis // 2- Mors Sororis // 3- The Last Conflict // 4- Lake Of Blood // 5- Hyperborean // 6- Apotheose // 7- La Fureur Et Le Bruit // 8- Paroxysm // 9- Pantheon // 10- Army Tenebrae

En este año 2012, el prestigioso sello discográfico polaco Rage In Eden ha publicado el esperado segundo trabajo musical de Auswalht titulado “Paroxysm”. Diez temas compuestos por el genial artista francés Sven Mann, alma máter de Auswalht, para el disfrute musical de los melómanos lectores de Lux Atenea identificados con el estilo marcial más innovador y actual. Música intensa concebida dentro de arriesgados conceptos renovadores donde el trasfondo del mensaje inspirador queda elevado hasta niveles cercanos a lo divino. Con una belleza sonora que oscila entre lo sublime y lo siniestro durante toda la obra, la diversidad y la complejidad estructural que condiciona totalmente su ambientación musical les incitará a más de una audición debido a este trasfondo reflexivo tan remarcado en cada uno de estos temas. En definitiva, el álbum “Paroxysm” no hace más que incrementar la perspectiva de este estilo musical ya mostrado por Auswalht anteriormente en su álbum de debut “History Of Suffering” (2011), y vuelve a situar a la escena francesa en la cúspide de la vanguardia marcial en este siglo XXI.

Adentrándonos en la siniestra y tenebrosa atmósfera sonora del tema “Necropolis”, iniciamos esta audición recorriendo la senda creada por la Muerte para indicarnos implacablemente cuáles son sus dominios. Sobrecogidos aún por la poderosa dimensión sonora de “Necropolis”, el tema “Mors Sororis” se presentará mucho más sacro y espiritual en su ambientación de ultratumba que derivará hacia escenarios mucho más radicales y marciales. A continuación, la composición “The Last Conflict” nos sumergirá de lleno en un apocalíptico escenario detalladamente ambientado por una épica nebulosa de incomparable belleza instrumental. Sin duda alguna, el tema “The Last Conflict” es una de las joyas musicales de este álbum que seguro incluirán dentro de su selección musical más personal. Con “Lake Of Blood”, la fuerza sonora en la cual casi éramos partícipes dará paso a una inquieta tranquilidad fugazmente alterada por esta siniestra actividad cuyo poder podemos intuir, pero no presenciar, siendo el tema “Hyperborean”, el reflejo de ese otro mundo donde lo colosal y lo divino tuvieron una armoniosa conjunción rota por la propia esencia de la vida, o sea, por la evolución de todo lo tocado por la inteligencia vital creciente. Posteriormente, en el tema “Apotheose”, la incertidumbre de lo trágico nos pondrá en alerta ante el canto de cisne de lo tenebroso, convirtiéndose la impresionante composición “La Fureur Et Le Bruit” en la contundente muestra de esa fuerza incontestable y arrolladora que todo lo vence y aplasta. Dando continuidad a esta espectacular ambientación marcial, el tema “Paroxysm” convertirá el viento de lo heroico en el impulso definitivo hacia el triunfo de la firme voluntad, convirtiendo la atmósfera épica que irradia el tema “Pantheon” en la expansiva luminosidad de lo glorioso elevándose hacia el infinito. ¡¡¡“Pantheon”, impresionante y sobrecogedora composición!!! Finalmente, será “Army Tenebrae” el tema que clausure este álbum inolvidable debido a la monumental y tétrica ambientación sonora de toda esta obra. “Paroxysm”, la irresistible belleza marcial de la música francesa dentro de esta escena. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 1444 // Reseña Musical nº: 1226

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 13 de diciembre del año 2011 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias al grupo musical SYRIA, y muy especialmente a CHRISTIAN DÖRGE, por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: BLACK OCTOBER RECORDS, 2011
Edición comentada: CD con libreto de 16 páginas (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Spinning Nitrate // 2- Moriarty // 3- Aftershock // 4- Fish Tank // 5- (Aspects Of) Neuromancer // 6- Eurydice In A Used Car // 7- The Logic Room, Parts 1 & 2 (Instrumental) // 8- Ingrid Pitt // 9- Snow Covers The Kiss

Con los ecos sonoros aún sonando en nuestra mente tras la audición del excelso álbum “American Gothic”, los nueve temas que complementan esa magna obra han sido editados por el sello Black October Records en este impactante mini-álbum titulado “Spinning Nitrate”. Tras la lectura del fragmento de la obra “Nova Express” escrita por el maestro literario William S. Burroughs, e incluida en este precioso libreto, este CD empezará a sonar en nuestro equipo de música para mostrar estos maravillosos y obscuros temas que amplían ese viaje sensorial ideado y creado por Christian Dörge en el álbum “American Gothic”. Aquí, los melómanos lectores de Lux Atenea pueden seguir experimentando sensaciones a través del arte sonoro en esta hipnótica posesión de su espíritu por la radiante y obscura belleza contenida en estas composiciones tan vanguardistas. Abriremos la puerta de entrada a “Spinning Nitrate” con el tema homónimo, transformándose en esta pulsante y cautivadora expansión sonora de nuestra consciencia a través de un estilo post-cyberpunk intensamente innovador. Sin duda, “Spinning Nitrate” es una auténtico lujo musical para la pista de un selecto club gótico con música de vanguardia. A continuación, en el tema “Moriarty” quedaremos enganchados emocionalmente a su evanescente trasfondo sonoro, mientras la esencia musical ambient nos lleva suavemente al borde de ese tenebroso abismo interior mostrado de forma tan realista y fulminante en el tema “Aftershock”.

La psicodelia y la distorsión sensorial nos rodearán sin dejarnos una escapatoria posible cuando nos adentremos en el tema “Fish Tank”, siendo “(Aspects Of) Neuromancer” la continuidad sonora de esta nueva dimensión para el conocimiento humano a través de una composición cuyas dimensiones espaciales y texturas sonoras reflejan a la perfección ese universo infinito de las redes de comunicación. ¡¡¡“(Aspects Of) Neuromancer”, el tributo musical a la esencia conceptual cyberpunk de William Gibson!!! Tras la intensidad, la serenidad aparecerá con el tema “Eurydice In A Used Car” para poder disfrutar con más intensidad la contundencia musical electrónica del tema instrumental “The Logic Room, Parts 1 & 2”, otra joya musical destinada a melómanos muy exigentes con el talento sonoro. La realidad existencial y el deseo interior de expansión se presentarán como esencia inspiradora en el tema “Ingrid Pitt”, siendo su mensaje, el reflejo de la belleza como aspiración divina en el destino del alma en su vagar por el universo. Una vitalidad sonora que, en el tema “Snow Covers The Kiss”, llegará a través de una perspectiva más gótica y decadente marcada por la soledad, por esa mirada al horizonte y, de nuevo, por las ansias de libertad como reflexivo final para este prodigioso mini-álbum. Como apunte final, quisiera informar a los melomanos lectores de Lux Atenea sobre la inminente publicación del nuevo trabajo de Christian Dörge en próximas fechas. Una nueva experiencia musical a la que acudiremos con sumo placer tras haber escuchado sus dos excelsos álbumes aquí reseñados. “American Gothic” y “Spinning Nitrate”, la grandiosa obra de Christian Dörge, uno de los genios musicales europeos más innovadores de las últimas décadas. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural: 1442 // Reseña Literaria: 192

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 11 de julio del año 2011 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a EDICIONES SIRUELA por su cortesía al enviarme este promocional.

Publicado por: EDICIONES SIRUELA, S.A.
ISBN: 84-9841-566-7
Edición: 2011 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Páginas: 699

Como muchos lectores ya conocen, el maestro Alejandro Jodorowsky siempre ha sido uno de los pilares informativos de este blog. En este momento han sido ya reseñados siete libros y su película “La Montaña Sagrada”, con un gran éxito de visitas gracias a vuestro firme y constante apoyo. Como analista cultural, para mí es un honor el poder escribir esta nueva reseña sobre su obra “Metagenealogía”, después de que la prestigiosa editorial Siruela haya tenido la gentileza de enviarme este promocional. Su lectura y análisis se han convertido en una de las mayores alegrías literarias que he tenido en más de cuatro años que llevo publicando en este blog cultural. Alejandro Jodorowsky, en su faceta multidisciplinar como artista, director de teatro, director de cine, guionista, místico… siempre ha mostrado una visión existencial muy avanzada que ha revolucionado la perspectiva que tenemos muchos de nosotros sobre la vida, sobre el mundo, y sobre nuestra razón de ser. Nuevas perspectivas basadas en el Conocimiento, incluso, habiendo encontrado el verdadero mensaje contenido en el Tarot de Marsella a través de su valoración como guía de autoconocimiento. A ello, también hay que unir su descubrimiento de la psicomagia como ritual metafórico con propiedades curativas. Pero es con su más reciente descubrimiento relacionado con las constelaciones familiares, donde la psicogenealogía se ha erigido como base principal para el conocimiento de la influencia psíquica familiar negativa en la persona, condicionando la personalidad del individuo, su presente, y su perspectiva existencial.

Para el bibliófilo lector, el libro “Metagenealogía” se convertirá en la puerta de entrada a este universo psicológico que le permitirá conocer qué poderosas fuerzas existen en el interior de nuestra mente, y en qué nos condicionan. Unos conceptos avanzados que han sido desarrollados y explicados magníficamente en estas páginas, exponiendo los principios en los cuales se basa la Metagenealogía como importante adelanto del Conocimiento de la psicología humana. Las páginas del libro “Metagenealogía” contienen las enseñanzas que el maestro Alejandro Jodorowsky y la doctora Marianne Costa recibieron como fruto de investigación, tras haber dedicado siete años de trabajo a este objetivo: Sanar. En estas páginas, nuestros lectores podrán encontrar aquellas claves con las cuales poder realizar su propio estudio personal y, según la posición que ocupen en la constelación familiar, así poder conocer cuáles son los efectos positivos y negativos que ello les supone en cuanto a conexiones de influencia en su vida cotidiana y en su personalidad. Añadiendo además un amplio abanico de características y de particularidades, cada uno con su propia influencia y efectos en la personalidad y en el razonamiento del individuo, también podrán conocer qué se puede hacer para cambiar a positivo esos condicionamientos negativos, permitiéndonos alcanzar una mayor armonía interior y, por consiguiente, con nuestro entorno. En resumidas cuentas, el libro “Metagenealogía” es una obra orientada a la búsqueda de la plenitud por parte del individuo a través de esta evolución conceptual de la psicomagia y de la psicogenealogía, ambos englobados en un plano psíquico. Al igual que los budistas proclaman que el origen de nuestros problemas como seres humanos es la infelicidad existente en nuestras vidas debido a la falta de análisis sobre las causas que la provocan, y de una acción consiguiente para poder corregirlo, en este libro, Alejandro Jodorowsky y Marianne Costa nos hablan sobre cómo localizar y entender esa raíz psicológica que nos provoca sufrimiento y dolor, y que puede ser analizada y reorientada hacia una solución psíquica mediante el lenguaje metafórico ritualizado, ya que es capaz de transformar esa influencia negativa en una energía positiva para nuestra mente, para nuestro Yo, y para nuestro espíritu.

Con los ejemplos de varios casos analizados y resueltos con efectividad por Alejandro Jodorowsky y Marianne Costa, cada uno de ellos ha sido desarrollado y explicado haciendo uso de un lenguaje sencillo que les permitirá comprender asuntos complejos de forma didáctica, y que son fundamentales para poder entender la tremenda fuerza de transformación que es capaz de generarse a través del conocimiento profundo de la Metagenealogía. La toma de consciencia y el poder del inconsciente se hacen presentes en la base científica y espiritual que ha dado sentido a este libro, y su revelación pública a través de estas páginas se convertirá en una de las referencias literarias más sorprendentes en este año 2011. Y hablo más de Ciencia y no de esoterismo porque, al igual que en la Ciencia, aquí nos encontramos ante procedimientos y metodologías muy concretas y efectivas según para cada caso o problema. En su asimilación y toma de consciencia se encuentra la clave de la Metagenealogía como vía de elevación del plano existencial del individuo. Con la voluntad de la persona establecida como motor principal para la transformación interior, sin duda alguna, el libro “Metagenealogía” cambiará las vidas y el destino de muchos lectores gracias a la comprensión de estos conceptos, de estos análisis, y de estas resoluciones de carácter transcendental y profundo. Una senda marcada por la armonía interior que tanto anhelamos alcanzar en esta vida. “Metagenealogía”, el desvelo de la influencia que tiene la familia en nuestro inconsciente, en nuestra personalidad, y en nuestra forma de vivir la vida. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural: 1441 // Reseña Literaria: 191

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 29 de enero del año 2010 en Lux Atenea.

Quiero dar las gracias a EDICIONES OBELISCO por su cortesía al enviarme este promocional.

Publicado por: EDICIONES OBELISCO, S.L.
ISBN: 84-9777-595-3
Edición: 2009 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)

La primera vez que oí hablar de psicogenealogía fue en boca de Alejandro Jodorowsky cuando hablaba de psicomagia en una conferencia que asistí. Explicó una serie de condicionantes psicológicos que algunas personas tienen grabado en su subconsciente y, por culpa del cual, sus vidas son sentidas como algo ajeno, perdiendo el sentido propio del destino individual. Por causas psicogenealógicas, estas personas no pueden desarrollarse y cumplir su destino como individuo dentro de una dinámica universal en constante avance, y esta sensación de bloqueo y de pérdida del sentido de la propia existencia, acaba llevando a algunos de ellos a protagonizar trágicos desenlaces por no haber podido anular estos condicionantes inconscientes heredados de sus familiares. Todo esto puede parecer algo fantasioso, o algo inventado por una persona tan extraña e incomprendida para algunos como es Alejandro Jodorowsky, y su faceta mística puede ser tomada por algunos como la justificación perfecta para tirar por tierra todas estas investigaciones. Pero resulta que, en este libro, donde el nombre de Alejandro Jodorowsky es mencionado en alguna de sus páginas, los verdaderos protagonistas que dan peso a estos nuevos descubrimientos son doctores e investigadores cuyos resultados clínicos y científicos les ha llevado a sacar las mismas conclusiones a través del estudio de casos reales en pacientes. Antes de que el culto lector de Lux Atenea continue leyendo esta reseña, conviene aclarar de nuevo que esta obra no es un libro esotérico, siendo de indiscutible interés para quienes se interesan en ampliar sus conocimientos en esta materia de trasfondo psicológico.

“Cómo Pagamos los Errores de Nuestros Antepasados” es un libro científico donde descubrirán los trágicos casos de pacientes cuyas aciagas vidas estuvieron condicionadas psicológicamente por una herencia familiar muchas veces desconocida por ellos. Un secreto familiar que, tras un detallado y minucioso estudio de la genealogía del paciente, pudo comprobarse finalmente la repetición de sus dramáticos efectos en personas de la familia que, aunque similares en su forma, seguían permaneciendo latentes pese al paso del tiempo. Y del mismo modo que los padres enseñan a su hijo a hablar y a comunicarse con ellos mediante gestos y palabras, también transmitían este secreto familiar al inconsciente de su hijo, muchas veces, sin ni siquiera ser conscientes de ello. Solamente en el trascurso de los años, al volver a repetirse los efectos de esa nefasta herencia generacional, se pudo comprobar la existencia de esta transmisión al hijo como una auténtica semilla del mal. Puede parecer ciencia-ficción, o el fruto de una mente retorcida o muy fantasiosa, pero la psicogenealogía es tan real como la vida misma. Al igual que, en el siglo XX, el psicoanálisis permitió ahondar en la realidad psicológica del individuo, la psicogenealogía es uno de los frutos de ese avance científico cuyos beneficios en la curación de las personas afectadas están siendo sobradamente analizadas, probadas, y registradas por profesionales de la medicina interesadas en el bienestar de sus pacientes. Sin lugar a duda, este siglo XXI va a ser el siglo de la mente y el cerebro humano, y los avances y descubrimientos que la Ciencia va a realizar en las próximas décadas harán que muchas generaciones se replanteen el sentido de la propia especie humana, el destino de cada uno de nosotros en este mundo, y cómo algunos factores como la familia, inconscientemente pueden convertir la vida de ese nuevo ser que prolonga el linaje familiar, en víctima inocente de ese pasado oculto que se trató de tapar tiempo atrás como antídoto ante sus trágicos efectos. “Cómo Pagamos los Errores de Nuestros Antepasados”, siempre la Ciencia descubriendo la realidad humana más sorprendente. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.