Archivo de la categoría: Reseña Musical

TRIANGULAR ASCENSION “THE CHRONOS ANOMALY” (CYCLIC LAW, marzo 2013)(Reseña / Review #766).

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Reseña Cultural nº: 766 // Reseña Musical nº: 681

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 10 de enero del año 2014 en Lux Atenea.

TRIANGULAR ASCENSION - THE CHRONOS ANOMALY

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2013
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 53RD CYCLE
Tracklist: 1- Time Crystal // 2- Industry Of Silence // 3- Dream Devourer // 4- The Future Code // 5- End Of Time // 6- Howling Earth // 7- Sandstorm // 8- Carpe Noctem // 9- Above The Remnants // 10- Rendition // 11- The Cleansing // 12- Final Movement
Artistas: Federico Ágreda Álvarez
Trabajo musical: Federico Ágreda Álvarez
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Time Crystal // 4- The Future Code // 7- Sandstorm // 9- Above The Remnants // 11- The Cleansing

Lux Atenea 4 - 4

A finales del mes de marzo del año 2013 fue presentado “The Chronos Anomaly”, segundo álbum de Triangular Ascension publicado a través del prestigioso sello discográfico Cyclic Law en una edición limitada de 500 unidades en digipak CD de cuatro paneles. Vertebrado por doce espectaculares temas compuestos con maestría por el artista venezolano Federico Ágreda Álvarez, alma mater de Triangular Ascension, en el álbum “The Chronos Anomaly” los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de un innovador y envolvente estilo dark ambient en constante transformación sonora, tanto en cada composición como en el propio desarrollo musical de la obra. Un admirable y atrayente álbum con temática propia del siglo XXI al estar inspirado en la decadencia y disolución del ideal, y que lleva consigo la caída del individuo a través de la pérdida de esa consciencia de la realidad tras caer de forma progresiva en los letales brazos de la fantasía mental, tomando ésta como algo cotidiano y verdadero en su alterado plano existencial. Una interesante y atrayente fuente de inspiración muy bien estructurada y definida en cada uno de estos temas, iniciando su audición con el eco del tempo lento y pausado que da base a una composición tan obscura como “Time Crystal”, cuyo fantasmagórico crescendo sonoro nos llevará directamente al tema “Industry Of Silence”, mucho más desolador y decadente pero con una intensidad musical al borde de los límites que conducen a lo épico. Siguiendo esa misma línea estructural se presentará “Dream Devourer” con un dinamismo sonoro que les dejará profundamente impactados por su envolvente realismo, hasta que “The Future Code” nos haga salir de ese opresivo ambiente para conducirnos a espacios más luminosos y abiertos donde la vida parece latir con fuerza, quedando el tema “End Of Time” como ruptura de ese dinamismo tras la solemne llegada de lo trágico que todo lo alterará con cualidades propias del incontenible caos. Posteriormente, en “Howling Earth” sentiremos la influencia irracional del inconsciente llevando su invisible presencia más allá del horizonte, reconfigurándose y reordenándose sin principio racional alguno en la mágica composición “Sandstorm”, hasta llevarlo a la más pura obscuridad existencial en “Carpe Noctem” con siniestra placidez interior. Una apertura a la sensibilidad alterada que, en “Above The Remnants”, presentará algunos esquemas arquetípicos que desembocarán en la ruptura de la fragilidad del ser con el tema “Rendition”. Un inevitable re-equilibrio a través del desasosiego admirablemente recreado en el excelso tema “The Cleansing”, sumergiéndonos a continuación en “Final Movement” donde esta ecléctica composición musical con claras influencias neoclásicas pondrá el punto y final a este impresionante trabajo. “The Chronos Anomaly”, una edición discográfica destinada a convertirse en destacada referencia musical dentro del universo sonoro dark-ambient. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

COIL / NINE INCH NAILS “RECOILED” (COLD SPRING RECORDS, febrero 2014) (Reseña / Review #763).

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Reseña Cultural nº: 763 // Reseña Musical nº: 678

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 2 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

COIL NINE INCH NAILS - RECOILED

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: COLD SPRING RECORDS
Código de referencia: CSR193CD / CSR193LP
Tracklist: 1- Gave Up (Open My Eyes) // 2- Closer (Unrecalled) // 3- The Downward Spiral (A Gilded Sickness) // 4- Eraser (Reduction) // 5- Eraser (Baby Alarm Remix)
Artistas: Trent Reznor, Peter Christoperson, Danny Hyde y Jhonn Balance
Trabajo musical: Coil y Nine Inch Nails
Diseño Artístico: Abby Helasdottir (diseño gráfico), Marius Andrei Dima (fotografía)
Datos técnicos: Masterizado por Gregg Janman en Hermetech Mastering y por el maestro Martin Bowes en The Cage Studios (Coventry, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Gave Up (Open My Eyes) // 2- Closer (Unrecalled) // 3- The Downward Spiral (A Gilded Sickness)

Lux Atenea 4 - 4

El próximo 24 de febrero será presentado el álbum “Recoiled”, nueva edición musical de Coil y Nine Inch Nails publicada por el prestigioso sello discográfico COLD SPRING RECORDS en tres ediciones: CD en digipak, LP en vinilo negro y LP en vinilo negro y marrón limitado a 500 unidades que se encuentra ya agotado en la tienda online del propio sello. Vertebrado por cinco extraordinarios temas, el EP “Recoiled” atesora en su interior estos espectaculares remixes entre los cuales se ha incluido la versión del famoso tema “Closer” utilizada como entrada sonora de cabecera en la mítica película de suspense “Se7en” (1995) del director estadounidense David Fincher. Temas que han sido remasterizados con maestría por Gregg Janman y Martin Bowes hasta conseguir este magno perfilamiento sonoro que hará las delicias de los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran esta edición. Y es que escuchando el alma musical de “Recoiled” podrán disfrutar de un estilo industrial de corte experimental que les dejará muy impresionados, sobre todo con la dramática interpretación desplegada de forma ácida y desgarrada en el tema “Gave Up (Open My Eyes)” mientras contemplamos cómo la ciudad va transformándose poco a poco en esa imparable bestia que inmisericordemente todo lo devora a su alrededor. Una brutal atmósfera emocional que, en el afilado y psicótico tema “Closer (Unrecalled)”, nos lanzará de lleno al interior de este abismo donde los sentidos van apagándose y muriendo poco a poco sin que nada ni nadie pueda hacer nada para cambiarlo. Una lúgubre travesía por la soledad extrema y la desconexión emocional como solamente Trent Reznor es capaz de expresarnos en una canción. ¡¡¡“Closer (Unrecalled)”, joya musical por excelencia en esta edición!!! A continuación, en “The Downward Spiral (A Gilded Sickness)” esa aspereza emocional verá elevada aún más su crudeza sensitiva mediante una dimensión estructural sonora que les impresionará por su esencia vanguardista y su concepción innovadora más allá del tiempo o de las modas, evolucionando esta atmósfera sonora hacia entornos más radicales en el tema “Eraser (Reduction)” donde las texturas obscuras y los samples de influjo siniestro nos llevarán a escenarios tocados por la maldad y el caos. Finalmente, en “Eraser (Baby Alarm Remix)”, esa inquietud existencial hallará una vía sonora más incisiva a través de la cual se profundizará aún más en los terrores internos para luego liberarlos sin control alguno en el inhóspito universo del inconsciente. Sin duda alguna, con el EP “Recoiled”, la música de Coil y Nine Inch Nails vuelve a quedar situada en primera línea dentro de la escena musical en esta segunda década del siglo XXI. “Recoiled”, de nuevo, Cold Spring Records editando un trabajo musical destinado a convertirse en una mítica pieza de coleccionista. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

DEADWOOD “SHEOLIC” (COLD SPRING RECORDS, febrero 2014) (Reseña / Review #758).

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Reseña Cultural nº: 758 // Reseña Musical nº: 673

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 19 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

DEADWOOD - SHEOLIC

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: COLD SPRING RECORDS
Código de referencia: CSR163CD
Tracklist: 1- A.V.E // 2- Pulverization Pulse // 3- Compound 4080 // 4- Dead Waste // 5- Traditorem // 6- Dissolution Paradigm // 7- Malum In Se
Artistas: Daniel Jansson (DEADWOOD)
Trabajo musical: DEADWOOD
Diseño Artístico: Laetitia Mantis (portada), Abby Helasdottir (diseño gráfico)
Datos técnicos: Grabado y mezclado en Nekropolitan Studios entre los años 2009 y 2011, masterizado en el mes de Junio de 2012 por el maestro Martin Bowes en The Cage Studios (Coventry, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Pulverization Pulse // 3- Compound 4080

Lux Atenea 4 - 4

Con la reciente presentación del nuevo álbum de Deadwood “Sheolic” se cierra esta trilogía musical iniciada en 2005 con su magno trabajo titulado “8 19” (Cold Spring Records, CSR53CD), desarrollado posteriormente con maestría en el álbum “Ramblack” (2008, Cold Spring Records, CSR104CD). Publicado por el prestigioso sello discográfico COLD SPRING RECORDS el pasado 17 de febrero en una edición de impactante diseño, en el extraordinario álbum “Sheolic”, el músico y compositor sueco Daniel Jansson, alma mater de Deadwood (inicialmente llamado Deadwood Murder), ofrece a los melómanos lectores de Lux Atenea afines a estilos musicales como el noise, dark-ambient… estas siniestras texturas sonoras de opresiva inspiración espiritual y existencial. Desolación ambiental y el amenazador sonido del metal nos darán una obscura bienvenida musical en cuanto iniciemos la audición del primer tema titulado “A.V.E”, cuya hipnótica actividad latente en constante evolución nos invitará a abandonarnos en un decadente estado emocional recreado con intensidad conceptual en “Pulverization Pulse”, magnífica composición musical transformada en una cruel travesía por la más sublime inmensidad hasta quedar irremisiblemente paralizados. A continuación, con el extraordinario tema “Compound 4080” expandiendo sus ácidas fronteras de perdición, nuestro espíritu empezará a ser consciente de esta ruina intelectual en el reflejo tecnológico aparentemente transformado en pasivo servilismo, quedando “Dead Waste” como testigo oculto de una realidad inexorable pese a ser constantemente ignorada. Una presencia constante de tenebrosos ojos que se abrirán en “Traditorem” para tratar de renacer con dinamismo haciendo uso de un pasado ya sin alma, presentándose un tema tan cautivador como “Dissolution Paradigm” con una brillantez sonora impecable donde tecnología y energía industrial parecen consolidar su dominio. Finalmente, con “Malum In Se” extendiendo el telón de clausura, los fantasmagóricos ecos de la desesperanza se elevarán y dirigirán hacia una Nada que quisieron ver como un paraíso con los ojos de la Razón. “Sheolic”, innovación musical surgida de las ascuas de la decadencia tecnológica. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MESEKTET “TOWARDS A BLEAK SUN” (COLD SPRING RECORDS, febrero 2014) (Reseña / Review #757).

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Reseña Cultural nº: 757 // Reseña Musical nº: 672

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 19 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

MESEKTET - TOWARDS A BLEAK SUN

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: COLD SPRING RECORDS
Código de referencia: CSR191CD
Tracklist: 1- Aken // 2- Silent Giants // 3- Sea Of Dust // 4- Burial Of The Sun // 5- Hollow Monoliths // 6- Forgotten Tomb
Artistas: Jornt Elzinga (MESEKTET)
Trabajo musical: MESEKTET
Diseño Artístico: Abby Helasdottir (diseño gráfico)
Datos técnicos: Masterizado en el mes de agosto de 2013 por el maestro Martin Bowes en The Cage Studios (Coventry, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 3- Sea Of Dust // 4- Burial Of The Sun

Lux Atenea 4 - 4

Pasajes sonoros inspirados en el Antiguo Egipto surgen de la ópera prima de Mesektet, “Towards A Bleak Sun”, presentada el pasado 17 de febrero a través del prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS. Seis temas musicales sublimes de puro dark-ambient potenciado con drones que, gracias al talento de Jornt Elzinga, alma mater de Mesektet, recrean este mundo mitológico de corte trascendental que gira en torno a la figura del Dios solar Ra y la barca Mesektet, en la cual, en compañía del Dios Seth, se dirige cada noche rumbo al inframundo para enfrentarse a las fuerzas del caos gobernadas por la poderosa serpiente Apofis para luego retornar victorioso en el próximo amanecer. Un intento de ruptura del orden cósmico, de la armonía cósmica Maat por parte de Apofis como clave simbólica en este ciclo mistérico de Sol y Luna, de luz y oscuridad, de vida y muerte, en definitiva, de un ciclo vital que se prolonga más allá del tiempo por su condición eterna y orientado mística y simbólicamente a la renovación espiritual. El álbum “Towards A Bleak Sun” ha sido visualmente engalanado con un espectacular diseño gráfico de sublime belleza creado por Abby Helasdottir, donde el evocador ambiente religioso del Antiguo Egipto ha sido fielmente reflejado. Todo ello, junto al excelso trabajo de masterización realizado por el maestro Martin Bowes (grupo de culto Attrition) en su mítico estudio The Cage Studios, convertirá la adquisición de esta ilustre edición en un momento muy especial para los melómanos lectores de Lux Atenea. Un extraordinario álbum en el que destacaría musicalmente el primer tema, “Aken”, debido a su impactante atmósfera sacra llevada al límite de lo sublime para luego cruzar la frontera de lo bellamente siniestro en “Silent Giants”, como metafórico acto de sublimación cósmica en su lado más obscuro. Una tenebrosa dinámica que, en “Sea Of Dust”, adquiere ese aterciopelado y fugaz instinto melódico tan apreciado por los amantes del mejor dark-ambient en una cadencia sonora difusa que embriaga. Una sepulcral ambientación que prolongará su expansión dimensional en “Burial Of The Sun” hasta iluminar una parte de este vacío con la imparable fuerza de la voluntad, adquiriendo una firmeza inquebrantable en el excelso tema “Hollow Monoliths” gracias a la contundencia de lo eterno sobre lo vivo como acto de inamovible supremacía. Como magno apoteosis de este álbum tan impactante, el tenebroso tema “Forgotten Tomb” nos conducirá a ese lugar olvidado del tiempo donde sentido y trascendencia ven diluida su esencia bajo el influjo de la más solemne soledad. “Towards A Bleak Sun”, cuando la música de vanguardia se transforma en un intenso embrujo emocional para ser experimentado. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SHRINE “NIHIL” (CYCLIC LAW, marzo 2014) (Reseña / Review #756).

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Reseña Cultural nº: 756 // Reseña Musical nº: 671

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 21 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

SHRINE - NIHIL

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2014
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 63rdCycle
Tracklist: 1- Shadow Puppets // 2- Scrinivm // 3- Carnal Euphoria // 4- Hellfire // 5- Paradise // 6- Nihil // 7- Disintegration Of An Ego
Artistas: Hristo Gospodinov
Trabajo musical: Hristo Gospodinov
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 3- Carnal Euphoria // 5- Paradise // 6- Nihil

Lux Atenea 4 - 4

Inspirado en el atrayente mundo del psicoanálisis de Sigmund Freud (1856 – 1939), “Nihil” es un impresionante álbum musical vertebrado por siete temas compuestos a lo largo de cinco años que fue finalizado el pasado mes de septiembre de 2013 como ilustre celebración artística del décimo aniversario de Shrine (2003 – 2013). El ego, la muerte y el individuo impregnan cada uno de estos temas en donde las revolucionarias y reveladoras teorías de Freud están presentes a través del mágico lenguaje de la música, estableciendo un puente directo entre las orillas del Arte y del espíritu que se eleva sobre los límites de la Razón. Una fuente de inspiración fascinante que impresionará a los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran este precioso álbum, y que será presentado el próximo 11 de marzo a través del prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW en una edición limitada de 500 unidades en digipak CD. Tras su magna ópera prima “Somnia” (2012) (ya reseñada en Lux Atenea), el músico y compositor búlgaro Hristo Gospodinov, alma mater de Shrine, nos presenta un renovado estilo de composición marcado por el virtuosismo melódico, el detalle sonoro, y la virtualización emocional a través de la música. Mundos mentales donde el talento artístico se refleja en la evocación musical desde una perspectiva analítica tocada por la tenebrosa mano de la belleza siniestra, como en el fantasmagórico tema “Shadow Puppets”, u ofreciendo un panorama sonoro más demoníaco e industrial en “Scrinivm” cuyas oleadas sacras nos llevarán directos a los afilados desfiladeros de “Carnal Euphoria” poblado por las cortantes hojas de los deseos. A continuación, el caos, el dolor y la perdición harán acto de presencia en “Hellfire” como contrapunto demoníaco a la prístina atmósfera sonora del tema “Paradise” donde lo etéreo alcanza ese nivel sublime de armonía con el melómano, adentrándonos posteriormente en las brumosas olas melódicas de la composición homónima del álbum como antesala perfecta del tema que lo clausura, “Disintegration Of An Ego”, transformándo todo a nuestro alrededor en un acuoso cromatismo sensorial que poco a poco se irá diluyendo en el insondable universo de nuestro inconsciente. “Nihil”, los universos de la música y de la psicología fundidos en esta excelsa obra de arte. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

OTAVAN VERET “OTAVAN VERET” (CYCLIC LAW, marzo 2014) (Reseña / Review #755).

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Reseña Cultural nº: 755 // Reseña Musical nº: 670

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 21 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

OTAVAN VERET - OTAVAN VERET

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2014
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 64th Cycle
Tracklist: 1- Otavan Veret I // 2- Otavan Veret II // 3- Otavan Veret III
Artistas: Kaarna y Kivelä
Trabajo musical: Kaarna y Kivelä
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas Obra maestra por excelencia

Lux Atenea 4 - 4

El próximo 11 de marzo se pondrá a la venta el álbum de debut del grupo Otavan Veret a través del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en una edición limitada de 500 unidades en digipak de seis paneles. Formado por los talentosos músicos y compositores finlandeses Kaarna y Kivelä de reconocido prestigio internacional dentro de la escena musical non-mainstream (Tervahäät, Anima Artica Label…), en su álbum homónimo nos ofrecen una irresistible ópera prima vertebrada por tres intensos temas donde lo ritual, lo experimental y el dark-ambient encuentran ese punto de conexión sonora metafórica de máxima expresividad que dejará muy impactados a los melómanos lectores de Lux Atenea amantes de la música de vanguardia y experimental. Tres composiciones con una fuerza musical incomparable dentro del panorama sonoro actual que evolucionan desde perspectivas más expansivas y rituales en el tema “Otavan Veret I”, para envolvernos con una atmósfera mística de tal nivel en su embrujo sensorial que te sumergen en un instante en esta nueva dimensión sonora concebida por estos dos genios de la música. Más pulsante se presentará “Otavan Veret II” en esta ruptura de la realidad como paso previo a la apertura de una realidad siempre oculta a la mirada de la lógica, y donde el intelecto como cualidad del alma encuentra ese estímulo vital más allá del alcance de la comprensión de la Razón. Un nuevo plano existencial con una prodigiosa capacidad de transmisión de sabiduría tras el desvelo que, en “Otavan Veret III”, adquiere otro tono de vibración espiritual mucho más profundo y reflexivo provocando una expansión interna de inexorable reflejo en la apertura de fronteras externas. “Otavan Veret III” es la mirada del ermitaño en su largo caminar por los oscuros senderos de lo místico en busca de esas fuentes de sabiduría donde poder apagar su sed de conocimiento sobre la divinidad. Un espíritu universal al encuentro de lo supremo fielmente reflejado en “Otavan Veret III” por su sublime esencia individual marcada por la soledad en esta intransferible e inefable andadura. “Otavan Veret”, auténtica obra maestra con el sello de calidad CYCLIC LAW. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MICROMELANCOLIÉ “IT DOESN´T BELONG HERE” (ZOHARUM, febrero 2014) (Reseña / Review #740).

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Reseña Cultural nº: 740 // Reseña Musical nº: 655

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 26 de marzo del año 2014 en Lux Atenea.

MICROMELANCOLIÉ - IT DOESN´T BELONG HERE

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de tres paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 064-2
Tracklist: 1- Wedding Songs And Funeral Laments // 2- It Doesn´t Belong Here // 3- Greeting And Farewell Songs (In Three Parts) // 4- Greeting And Farewell Song (In Four Parts)
Artistas: Robert Skrzyński
Artistas invitados: Mia Zabelka (tema “It Doesn´t Belong Here”)
Trabajo musical: Robert Skrzyński
Diseño Artístico: Maciej Mehring (portada)
Datos técnicos: Producido por Michał Porwet, grabado en el año 2013 por Robert Skrzyński, masterizado por Łukasz Miernik
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- It Doesn´t Belong Here // 3- Greeting And Farewell Songs (In Three Parts)

Lux Atenea 4 - 4

El genial compositor Robert Skrzyński, alma máter de Micromelancolié, me ha dejado muy impresionado tras la audición de este colosal trabajo musical dentro de la escena electrónica experimental. Presentado el pasado 20 de febrero a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art en una magnífica edición limitada de 300 unidades en ecopak CD, el álbum “It Doesn’t Belong Here” presenta una sorprendente estética emocionalmente fría en su diseño gracias a la gran labor de Maciej Mehring en estas impactantes imágenes de naturaleza muerta donde es entremezclada con la propia esencia terrenal. Vertebrado por cuatro temas donde la música electrónica experimental se une a la vanguardia de la sonoridad ambient, en este álbum los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de uno de los trabajos más destacados que hayan podido escuchar en este siglo XXI dentro de esta revolucionaria e inquieta escena. Con el melancólico sonido de la lluvia en el tema “Wedding Songs And Funeral Laments” iniciamos la audición de este admirable álbum musical, sonido que irá poco a poco apagándose para adentrarnos en trasfondos más siniestros donde la música electrónica experimental alcanza su más brillante armonía metafórica. Momentos para la quietud, para la observación exterior que no son más que una mirada al propio interior mientras la reflexión se va ensombreciendo con la amargura que arrastra la vida. Mucho más tenebroso se presentará el tema “It Doesn’t Belong Here” llevándonos a una mayor intranquilidad espiritual, y donde la incorporación de sonidos agudos escalonados como el paso de los dedos por las púas de un peine, no hacen más que alterar nuestra mente mientras todo vibra a nuestro alrededor con infernal contundencia. Una ambientación sonora de ultratumba más propia de una gran oquedad oscura que, en “Greeting And Farewell Songs (In Three Parts)”, parecerá ir quedando iluminada poco a poco con iridiscentes rayos cuya fugacidad irá subiendo en un crescendo existencial, permaneciendo el vacío y la inmensidad inescrutable fielmente recreadas a través de texturas sonoras metálicas con inesperadas pinceladas noise. Más orgánica y humana aparecerá la composición “Greeting And Farewell Songs (In Four Parts)”, clausurando este admirable trabajo de forma más cálida hasta transformar radicalmente todo el entorno sonoro con el que iniciamos esta audición. “It Doesn´t Belong Here”, vanguardia musical con el ilustre sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MACHINEFABRIEK “DUBBELTJES – GATHERED ECCENTRICS 2008-2013” (ZOHARUM, febrero 2014) (Reseña / Review #739).

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Reseña Cultural nº: 739 // Reseña Musical nº: 654

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 27 de marzo del año 2014 en Lux Atenea.

MACHINEFABRIEK - DUBBELTJES - GATHERED ECCENTRICS 2008-2013

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de tres paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 063-2
Tracklist: 1- Huiswerk 1 // 2- Huiswerk 2 // 3- Hilary // 4- Jeffery // 5- Ontrafelde Tonen 1 // 6- Ontrafelde Tonen 2 // 7- Ontrafelde Tonen 3 // 8- My Funny Valentine // 9- Oh Doctor Jesus // 10- Ax // 11- Eeuw // 12- Danse Des Loops
Artistas: Rutger Zuydervelt
Artistas invitados: Hilary Jeffery (trombón en los temas “Hilary” y “Jeffery”), Gareth Davis (clarinete en los temas “My Funny Valentine” y “Oh Doctor Jesus”)
Trabajo musical: Rutger Zuydervelt
Datos técnicos: Producido por Michal Porwet, masterizado por Lukasz Miernik
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 3- Hilary // 6- Ontrafelde Tonen 2 // 7- Ontrafelde Tonen 3

Lux Atenea 4 - 4

Presentado el pasado 20 febrero a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum New Experimental Art en una edición limitada de 300 unidades, el álbum “Dubbeltjes” de Machinefabriek es un recopilatorio de temas musicales anteriormente publicados en ediciones limitadas, autoediciones, revistas y compilaciones musicales. Su interesante diseño presenta una sorprendente estética vintage, imagen visual en perfecta armonía con el contenido artístico incluido en su interior. Una selección de temas compuestos por el músico y compositor holandés Rutger Zuydervelt, alma máter de Machinefabriek, donde la amalgama sonora de estilos musicales como el ambient, la música experimental o el uso de drone, invitará a los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la vanguardia experimental a disfrutar intensamente este brillante recopilatorio. Por este motivo, quedarán fascinados con la vibrante base sonora que da vida al tema “Huiswerk 1”, con la luminosa esencia melódica de dulce audición en el tema “Huiswerk 2”, con los apocalípticos pasajes musicales que dan un fuerte carácter sonoro a la composición instrumental “Hilary” donde el protagonismo del trombón es sobrecogedor en manos del experto músico Hilary Jeffery, siendo el tema “Jeffery” la obscura proyección de esta desoladora presencia ambiental. A continuación, en “Ontrafelde Tonen 1”, las texturas sonoras se volverán más orgánicas y opacas en su mensaje, quedando una sensación de caos en la soledad durante esta audición de gran impacto emocional. En cambio, todo se volverá espiritualmente sacro con luces de divinidad en el tema “Ontrafelde Tonen 2”, una excelsa composición que les sorprenderá por su extraordinaria calidad. ¡¡¡“Ontrafelde Tonen 2”, sensibilidad eterna!!! Y de esas atmósferas sacras retornaremos a lo tenebroso, a lo fantasmagórico, a la ultratumba con la composición “Ontrafelde Tonen 3” como si de una crónica del viaje de Caronte se tratara, hasta que la sutil cortina de lo voluptuoso nos toque con su suave tacto en “My Funny Valentine” en esta fusión artística y creativa de Rutger Zuydervelt con Gareth Davis que se prolongará con el tema “Oh Doctor Jesus” y su magnética fuerza musical. Con una amplitud dimensional más precisa en su estructuración sonora aparecerá la composición “Ax” con ese halo propio del reino de Morfeo, presentando cromatismos más noise en “Eeuw” que desembocarán en el tema “Danse Des Loops” que clausurará este interesante álbum con una sugestiva ambientación sonora de enérgico impacto psicológico. “Dubbeltjes”, selecta música experimental para adentrarse en profundidad en estas nuevas fronteras sonoras conceptuales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

DAT RAYON “MOTOR CITY” (ZOHARUM, febrero 2014) (Reseña / Review #737).

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Reseña Cultural nº: 737 // Reseña Musical nº: 652

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 29 de marzo del año 2014 en Lux Atenea.

DAT RAYON - MOTOR CITY

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de tres paneles, edición limitada de 300 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Febrero 2014
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 062-2
Tracklist: 1- Town & Country // 2- Motor City Pt 1 // 3- The Molten Asphalt // 4- Auto Parts // 5- Motor City Pt 2 // 6- Rag Nr 10 // 7- Belair Convertible // 8- Quadratrack // 9- Type 79 // 10- Silverstreak // 11- Ghia
Artistas: Dat Rayon
Trabajo musical: Dat Rayon
Diseño Artístico: Rafał Kołsut (diseño gráfico)
Datos técnicos: Grabado por Dat Rayon en el año 2013, masterizado por Karol Schwarz
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 3- The Molten Asphalt // 6- Rag Nr 10 // 10- Silverstreak

Lux Atenea 4 - 4

“Motor City” es el título del nuevo álbum musical de Dat Rayon presentado el pasado 20 de febrero a través del prestigioso sello discográfico polaco Zoharum Records en una edición limitada de 300 unidades. Al igual que su álbum de debut “Station Wagon”, publicado en 2012, “Motor City” también está inspirado en el mundo del automóvil y, más concretamente, en la mítica ciudad de Detroit, centro del mundo del automóvil en Estados Unidos de América donde se encuentran las sedes históricas de sus principales fabricantes (Chrysler, General Motors y Ford). De por sí, “Motor City” es el coloquial apodo con el que muchas veces se hace mención a esta ciudad. Con un oscuro diseño futurista del álbum creado por Rafał Kołsut, visualmente se han entremezclado la alta tecnología con la ingeniería y la robótica como imagen de este atrayente mundo donde la ingeniería siempre presenta renovadas energías de futuro y confort. Por este motivo, este magnífico trabajo musical presentará una magnética sonoridad minimalista donde estilos como el ambient y el dub encuentran también su armonía en recreaciones musicales que fascinarán a los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la vanguardia. Vertebrado por once temas, en este álbum podrán disfrutar escuchando el latiente y dinámico halo vital que da cuerpo sonoro al tema “Town & Country”, transformándose su atmósfera en una ambientación más mecánica en “Motor City Pt 1” como secuenciación instrumental. En cambio, en “The Molten Asphalt”, el entorno se volverá emocionalmente más opaco y sobrio, incluso hasta cierto punto inquietante, mientras nos encaminamos hacia el siniestro e hipnótico tema “Auto Parts”, adentrándonos en espacios más opresivos y subyugantes que desembocarán en las texturas sonoras experimentales de la composición “Motor City Pt 2”. Con el tema “Rag Nr 10” lanzando destellos de incertidumbre alrededor nuestro, a continuación, las texturas se volverán más ásperas y difusas en “Belair Convertible” hasta que pasajes musicales mucho más melódicos e impactantes conquisten nuestra voluntad en “Quadratrack”. De la misma forma, sonoridades más acuosas y orgánicas se presentarán con la composición “Type 79”, o etéreamente intimistas en “Silverstreak” antes de que el tema “Ghia” clausure finalmente este increíble trabajo, y esta última serie de composiciones inspiradas en modelos automovilísticos. “Motor City”, vanguardia musical dentro de la mejor escena minimalista. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

SKORNEG “FOEHN” (CYCLIC LAW, marzo 2014) (Reseña / Review #731).

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Reseña Cultural nº: 731 // Reseña Musical nº: 646

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 7 de abril del año 2014 en Lux Atenea.

SKORNEG - FOEHN

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico estadounidense MALIGNANT RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: CD Picture, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2014
Sello discográfico: MALIGNANT RECORDS
Código de referencia: TUMORCD75
Tracklist: 1- Skroneg // 2- Serac // 3- Foehn // 4- Sherpas
Artistas: Frederic Arbour y Christian Corvellec
Trabajo musical: Frederic Arbour y Christian Corvellec
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Serac // 4- Sherpas

Lux Atenea 4 - 4

“Foehn” es el título de este innovador fruto artístico creado por dos auténticos genios de la música como son Frederic Arbour, alma máter del prestigioso sello discográfico canadiense Cyclic Law, y Christian Corvellec (Skinwell). Editado a través del prestigioso sello discográfico estadounidense Malignant Records en un digipak de estética obscura limitado a 500 unidades, el álbum “Foehn” hechizará la mente de los melómanos lectores de Lux Atenea con este majestuoso despliegue de talento sonoro y de innovación conceptual a la hora de definir y dar vida a estas composiciones de maravillosa estructuración sonora. Dark-ambient de auténtico lujo inspirado en el espíritu de exploración que todo ser humano posee en su interior como estímulo irrenunciable del intelecto. “Foehn”, ese viento cálido de montaña como esencia de vida elevándose desde la tierra hacia las alturas en busca de su equilibrio y armonía. Pero el álbum “Foehn” se presentará con estos ecos provenientes del inframundo en “Skroneg” como vía de entrada a lo hierático y lo trascendente mientras todo lo carnal, lo terrenal y lo que caracteriza al ser humano va quedándose atrás. Música dark-ambient de vanguardia que, con el tema “Serac” abriendo la Nada en este ritual, aparecerá con estas gélidas entradas al inconsciente donde la pérdida de la noción del tiempo y del espacio será progresivamente sentida como una nueva realidad con vida propia. Posteriormente, en el tema que da título a este álbum, el entorno se volverá más agreste y desolador como si de una visita al Reino de Hades se tratara para luego retornar al espíritu humano inicial con el tema “Sherpas”, en una apoteosis sonora de sublime belleza donde la firme voluntad ha quedado reflejada en estas texturas y cromatismos musicales mientras avanza por aquellos lugares aparentemente vedados a nuestra presencia. Una mezcla de decisión, de sensibilidad al entorno, y de entrega espiritual que es perfecta para clausurar este extraordinario álbum. “Foehn”, música dark-ambient como hierática y numinosa delicatessen. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.