GAAP KVLT “UNTITLED (2021)” (ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, mayo 2021) (Reseña / Review #1031).

Reseña Cultural nº: 1031 // Reseña Musical nº: 883

65ª Semana Musical Non-Mainstream / 65th Non-Mainstream Music Week

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Edición reseñada: Ecopak CD de seis paneles, edición limitada de 350 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Untitled 1 // 2- Untitled 2 // 3- Untitled 3 // 4- Untitled 4 // 5- Untitled 5 // 6- Untitled 6 // 7- Untitled 7 // 8- Untitled 8 // 9- Caravanserai // 10- Naje Haje // 11- Fatma
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Untitled 1 // 2- Untitled 2 // 3- Untitled 3 // 4- Untitled 4 // 5- Untitled 5 // 6- Untitled 6 // 7- Untitled 7 // 8- Untitled 8 // 9- Caravanserai

Dentro de su admirable y destacada labor cultural de recuperación discográfica de míticas ediciones musicales aparecidas dentro de la escena non-mainstream, a mediados del pasado mes de mayo, el prestigioso sello polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART presentó esta joya discográfica en formato digital y en esta edición limitada de 350 unidades en ecopak CD de seis paneles. Un álbum extraordinario engalanado con esta preciosa portada en clave visual geométrica que transmite ese aire cultural oriental de trasfondo espiritual. El álbum “Untitled (2021)” de Gaap Kvlt atesora en su interior estos once temas musicales publicados originalmente en tres CD’s de tres pulgadas a través del sello discográfico polaco BDTA entre los años 2013 y 2014, habiendo sido incluidas las imágenes de sus portadas en esta edición en digipak CD tanto en la contraportada y como en los paneles interiores. “Untitled (2021)” es un magnífico álbum musical que fascinará a los melómanos lectores de Lux Atenea que lo adquieran, debido a la atmósfera sonora de vanguardia que emana de cada uno de los temas que lo vertebran, reafirmándose la acertada idea que ha tenido Zoharum New Experimental Art para renacer discográficamente las tres obras musicales reunidas en este atrayente digipak CD. La fértil creatividad sonora de Gaap Kvlt destaca especialmente por su capacidad para armonizar estilos musicales tan diversos como el minimal y el ambient, pero desde una perspectiva sonora obscura proyectada en soundscapes de hipnótico poder musical, llevándonos incluso hasta el aislacionismo sensorial más vanguardista y rupturista. A pesar de los años transcurridos desde su primera aparición en esta escena artística, el arte musical que el álbum “Untitled (2021)” refleja, sigue teniendo ese aire innovador que tanto nos atrae a los melómanos que disfrutamos en cuerpo y alma esta escena cultural non-mainstream. Once temas perfectos para romper moldes sonoros preestablecidos, límites conceptuales ya asentados, o visiones lineales de un estilo musical al borde de la parálisis artística. El talento y la creatividad de Gaap Kvlt son elogiosas, y “Untitled (2021)” es un álbum musical que no les dejará indiferentes.

Iniciamos la audición de este trabajo artístico de vanguardia sumergiéndonos en el entorno árido y distópico del tema “Untitled 1”, perfilándose una mezcla de ambient y dark-ambient de carácter experimental cuya definición conceptual se sitúa muy cerca de la frontera del noise, pero sin cruzar esa línea, ya que el ruido y la distorsión están ausentes. A continuación, el tema “Untitled 2” nos invitará a abandonarnos en este decadente escenario de corte industrial donde el nihilismo presenta esa esencia post-apocalíptica de desesperación y supervivencia. La vida se niega a desaparecer, pero el entorno es duro, infernal y solemnemente lapidario. Con texturas sonoras más áridas se presentará el tema “Untitled 3”, mientras su dinamismo musical va adquiriendo esa belleza hierática que te conmueve, llevándote a una catarsis sensorial absoluta subidos en el pausado tempo de su base rítmica hasta que toda la estructura musical colapse, transformándose luego en minimalismo puro. Cuando el entorno sonoro inicial renazca, la luz no volverá a ser la misma porque su raíz ha quedado alterada. Posteriormente, la obscuridad del tema “Untitled 4” irradiará esa densidad cosmopolita que asfixia, que marca con su suciedad, que atrapa para esclavizar, desembocando en una atmósfera industrial muy minimalista que puntualmente se adentra en la música contemporánea. “Untitled 4” es inquietante, incluso puede parecer fantasmagórico, pero aquí no hay nada espectral o sobrenatural, sino más bien humano en su acción de modificación y alteración ambiental más dominante, aséptica y fría. Retornando a amplitudes dimensionales ambient con el tema “Untitled 5”, el agobio sensorial irá creciendo hasta que la entrada de latentes planos sonoros en un primer plano muy cercano nos haga salir de esa burbuja emocional, acelerándose aún más todo como si de una huida repentina se tratara. Con planos musicales dark-ambient establecidos como trasfondo para aumentar esta sensación de debilidad, “Untitled 5” irá evolucionando hacia parámetros musicales industriales como proceso final de estabilización sonora.

El tema “Untitled 6” es más radical desde su comienzo, mutando hacia un escenario post-apocalíptico absolutamente siniestro donde lo humano está permanentemente ausente. Aquí, lo colosal es tan inescrutable que rompe cualquier intento de delimitación de su alcance y poder, siendo el tema “Untitled 7” la inmersión sonora en el vacío que ese poder ha dejado en el entorno. Las distancias se pierden en el horizonte. Miramos a un lado y a otro, y todo nos paraliza mentalmente para quedar reducidos a unos ojos que observan, que analizan, mientras tratamos de pasar desapercibidos en este inhóspito mundo que resulta fascinante para el intelecto. En el pulsante tema “Untitled 8”, la integración de lo experimental con lo post-industrial adquiere esta magnética personalidad sonora que derivará hacia sutiles trasfondos dark-ambient. No hay vacío, pero tampoco emociones o sentimientos procedentes de lo vivo o de la actividad vital. Y tampoco es mecánico porque los cromatismos musicales no son metálicos en su actividad sonora. Como en un escenario descrito por H.P. Lovecraft, “Untitled 8” se proyecta con esa profundidad dimensional y temporal fuera de toda Razón. La inmensidad seguirá latente en el tema “Caravanserai”, apareciendo texturas sonoras experimentales en este escenario minimal que irán poco a poco encontrando su espacio en esta estructura musical conceptualmente post-industrial. “Caravanserai” es pasivo, invitando a una contemplación sin interactuación o asimilación. Es mirar, observar, y un telón extendido como conclusión final. Con el tema “Naje Haje” estableciendo un escenario musical ambient de embriagadora esencia, aquí los instrumentos de percusión darán ese cuerpo sonoro tribal que llevan a la manifestación de lo espiritual. “Naje Haje” es un vórtice que se abre ante nosotros para poder adentrarnos en otro mundo completamente distinto a nuestra realidad cotidiana, siendo incluso voluptuoso en su ensoñadora atmósfera de plenitud vital. Finalmente, será el tema “Fatma” el que ahonde en ese entorno oriental anteriormente abierto, pero con una densidad mayor, con un plano existencial más bajo, y con una luminosidad del entorno escasa que, a pesar de su intento de recobrar la mística del tema anterior, nos provocará laxitud espiritual. “Untitled (2021)”, escuchar atentamente este álbum es todo un placer musical, un viaje a ese pasado sonoro que aún continúa latente y artísticamente vigoroso en esta década del siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

DET KÄTTERSKA FÖRBUND “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås” (COLD SPRING RECORDS, julio 2021) (Reseña / Review #1030).

Reseña Cultural nº: 1030 // Reseña Musical nº: 882

65ª Semana Musical Non-Mainstream / 65th Non-Mainstream Music Week

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional digital y este promocional físico (30 de junio de 2021).

Edición reseñada: Álbum digital, y digipak CD (RECIBIDOS COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- He Will Fall // 2- Endless Golgatha // 3- Att i Vådeld Förgås // 4- Sacred Grounds // 5- Bar är Broderlös Rygg // 6- Vid Hälleberg // 7- Vanhelgat Vard Ditt Namn
Datos técnicos: Temas musicales grabados por Nar Mattaru en Tabernakel des Roten Phœnix entre los años 2016 y 2020; álbum masterizado por el maestro Martin Bowes en el mítico The Cage Studios (Coventry, Reino Unido)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical dentro de la escena death-industrial

Lux Atenea 4 - 2

Los melómanos non-mainstream que vivimos entregados en cuerpo y alma al disfrute de las joyas musicales que surgen dentro de la apasionante y siniestra escena Death-industrial, estamos de enhorabuena porque el próximo día 16 de julio será presentado oficialmente esta magna ópera prima de Det Kätterska Förbund titulada “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås”, estando ya disponible en pre-pedido a través del prestigioso sello discográfico británico COLD SPRING RECORDS en su página oficial en Bandcamp y en la webstore. Pero, ¿qué es artísticamente Det Kätterska Förbund? Poseedor de la inigualable maestría creativa que siempre adquiere la innovación conceptual nacida en Suecia, Det Kätterska Förbund es la mayor muestra de vanguardia musical death-industrial que se haya presentado hasta el momento, ya que es el nombre del proyecto musical ideado por Thomas Martin Ekelund (Trepaneringsritualen), padre conceptual del estilo death-industrial, y por Henrik Nordvargr Björkk (Nordvargr, MZ.412, Pouppée Fabrikk), talentoso compositor dentro de las escenas industrial y dark-ambient. Ya en el excelso “Konung Krönt I Blod / Salve Teragmon” (Cyclic Law, 2019), edición ya reseñada en Lux Atenea, Trepaneringsritualen y Nordvargr tuvieron esa colaboración musical inmortalizada en una edición discográfica, pero conservando sus nombres artísticos. Det Kätterska Förbund y el álbum “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås” es distinto. Es una completa fusión de ideas, de inspiraciones, de inmersiones conceptuales de vanguardia protagonizadas por estos dos geniales compositores suecos, y cuya obra les ha llevado prácticamente cinco años finalizarla, reflejando sonoramente ese culto al detalle musical hasta en sus límites artísticos más inexplorados. El álbum “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås” será publicado en formato digital, en una magnífica edición en digipak CD, en una preciosa edición limitada a 500 unidades en LP 12” en el clásico vinilo de color negro, en una impactante edición limitada de 250 unidades en LP 12” de vinilo color oliva, además del exclusivo bundle que incluye estas tres ediciones en formato físico.

Lux Atenea 4 - 3

Engalanado con una tenebrosa y alienante imagen de portada, su conjunto nos recuerda inmediatamente a la alegoría de la caverna descrita por Platón, quedando establecida en su parte central la figura del triángulo como símbolo del poder que subyuga, en este caso, desde una superioridad espiritual autoproclamada que dirige desde lo más alto, sin límite o control alguno. Con la aflicción dominando los escenarios existentes en los escalafones inferiores, la sumisión de los individuos que allí se mueven es absoluta, quedando fielmente reflejada en sus rostros, en sus gestos, incluso hasta en las posiciones que adquieren sus cuerpos. Una portada inhumana, desangelada, atroz por esa pérdida del sentido de la existencia, e incluso la obscuridad aquí es asfixiante y amenazante, y la luz se presenta como delatora de cualquier disidencia o falta. No hay curvas, formas elípticas, irregularidades geométricas, porque todo es incómodamente recto, psíquicamente perturbador, y está milimétricamente calculado para ocultar la realidad a través del velo de lo sombrío. Retornando al plano musical, si a todo el innovador talento mostrado por Thomas Martin Ekelund y Henrik Nordvargr Björkk en “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås”, le sumamos la virtuosa maestría técnica que siempre presenta el maestro Martin Bowes en la masterización de un álbum musical, el impacto sonoro que produce la audición de esta joya discográfica es monumental y seductoramente nítida en su registro sonoro. Un conjunto artístico global que impresionará a los melómanos afines a esta escena musical non-mainstream.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición de esta impactante obra musical adentrándonos en el intenso tema “He Will Fall”, cuyos oscilantes planos sonoros ven potenciado su impacto musical con los instrumentos de percusión. Una atmósfera épica cargada de declive, mientras los coros ofrecen ese aire devastador e inamovible en el aciago destino a punto de aparecer. Puede parecer un réquiem, pero “He Will Fall” es la terrible crónica de esa pérdida de la armonía sagrada, siendo su desenlace siempre dramático e inevitable. Una contundente entrada musical que, en “Endless Golgatha”, se volverá conceptualmente más industrial con la aparición de estos eléctricos planos musicales de sonoridad metálica que servirán de base estructural a esta temible voz distorsionada que paraliza. “Endless Golgatha” es un potente tema que aparece emocionalmente frío, derivando en su plano vocal hacia registros death metal que arrastrarán toda su estructura musical hasta el interior de los límites conceptuales del death-industrial. Ya inmersos en el tema “Att i Vådeld Förgås”, los melómanos lectores de Lux Atenea tomarán consciencia de que este álbum es una auténtica obra maestra, presentando en esta estructura musical esos matices sonoros propios del dark-ambient donde se erigen colosales pilares musicales que sobrecogen. Un espacio angustioso y de aire desolador donde hasta el acto de respirar se vuelve algo dificultoso. En “Att i Vådeld Förgås”, Det Kätterska Förbund se vuelve conceptualmente ecléctico en su ímpetu sonoro pionero, perfilando este tema con innovadores cromatismos que te invitan a nuevas audiciones para poder descubrirlos en su totalidad. En el tema “Sacred Grounds”, la búsqueda de la grandeza musical en la composición se volverá casi obsesiva debido a esta admirable muestra de talento conceptual a través de la integración sonora de matices instrumentales, siendo uno de los temas más avanzados y vanguardistas que presenta este álbum, destacando especialmente el tono de su registro vocal casi sepulcral. ¡¡¡“Sacred Grounds”, espectacular!!!

Lux Atenea 4 - 5

Posteriormente, el tema “Bar är Broderlös Rygg” lo revolucionará todo al presentar esta crudeza sonora tan característica en el death-industrial. Con focos musicales alejados de nosotros, “Bar är Broderlös Rygg” posee esa atmósfera fantasmagórica y sobrenatural donde parece haberse desatado la furia de lo demoníaco, siendo su pesado y denso tempo industrial consolidado en su trasfondo lo que transmita nuestra vulnerabilidad en este lugar. Terrorífico y subyugante, “Bar är Broderlös Rygg” toca ese inquietante aspecto psicológico que refleja la belleza siniestra en su definición más extrema y salvaje, pero Det Kätterska Förbund lo aleja a una distancia donde su influjo en nosotros es directo, pero no emocionalmente afilado. Con el tema “Vid Hälleberg” imprimiendo una mayor obscuridad a este entorno, como en el primer tema de este álbum, la integración de planos instrumentales de percusión con este vibrante plano sonoro industrial es grandioso. Pero “Vid Hälleberg” es más ritual, más místico, más chamánico en su esencia conceptual, quedando lo luminoso en su centro para concentrar nuestra atención en este ceremonial. Su desarrollo musical se desenvuelve como un mantra sagrado, su obscuridad no es perturbadora ni amenazante, y su aire cargado de hieratismo sublime para el melómano, te permite disfrutar esta obra musical con esa fascinación que tanto nos conmueve en esta escena. Llegando al final de esta obra maestra, el tema “Vanhelgat Vard Ditt Namn” clausurará este álbum con esta potente demostración de vanguardia musical, dando forma sonora a esta superestructura cuya amplitud dimensional es expansiva. Dark-ambient, industrial, death-industrial, lanzando sus destellos conceptuales con dominante ímpetu sonoro mientras este tenebroso plano vocal señala lo sagrado que ha sido alterado, desvelado, profanado, provocando el inexorable desencadenamiento de lo trágico. “Lidaverken Del I: Att i Vådeld Förgås”, siniestra atmósfera sonora death-industrial que perturba por su poso existencial nihilista y panóptico, además de conmocionar la mente del melómano por su trasfondo decadente, apocalíptico, lúgubre, y premonitorio. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.