ANDREW KING & BROWN SIERRA “THALASSOCRACY” (EPIPHANY, 2008) (Reseña / Review #1332).

Reseña Cultural nº: 1332 // Reseña Musical nº: 1117

Reseña actualizada. Publicada el 13 de diciembre del año 2011 en Lux Atenea.

ANDREW KING and BROWN SIERRA - THALASSOCRACY

Quiero dar las gracias al genial artista británico ANDREW KING por su cortesía al enviarme este promocional firmado y dedicado.

Publicado por: EPIPHANY, (EPYPHANY 05), 2008
Edición comentada: CD con libreto de 12 páginas, firmado y dedicado por Andrew King (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- HMS Advance // 2- Nancy of Yarmouth // 3- Banks of Green Willow // 4- The Good Luck Ship // 5- Polly on the Shore // 6- HMS Resolution // 7- Nelson´s Death // 8- HMS Audacious // 9- The Captain´s Apprentice // 10- The Dark Eyed Sailor // 11- The Bold Princess Royal // 12- The Bonnie Bunch of Roses // 13- HMS Defiant

dedicatoria andrew king thalassocracy

En el mes de mayo del año 2008, el sello discográfico Epyphany Records publicó la excelsa obra musical titulada “Thalassocracy”, tras haber sido creada por Andrew King y el dúo Brown Sierra formado por Pia Gambardella y Paddy Collins. Impresionante álbum convertido en un más que merecido homenaje musical a la que fue, durante siglos, la fuerza militar principal en la cual se sustentaría el imperio británico hasta mediados del siglo XX: la Royal Navy. Como analista musical, del maestro Andrew King siempre me ha gustado su pasión por la Cultura como esencia artística fundamental para dar forma a una idea, a una filosofía, a una perspectiva única e incomparable del espíritu europeo en el mundo. En esta esplendorosa dimensión musical orientada al renacimiento del sentimiento y de la esencia histórica del pueblo inglés, los melómanos lectores de Lux Atenea encontrarán en “Thalassocracy” esa obra magna que estaban buscado, quedando la lírica y la música profundamente enraizadas en la firme voluntad del pueblo inglés. Un espíritu emprendedor y dominante que les llevaría, desde el reinado de Enrique VIII, al progresivo control de los mares y océanos como garantía de su propia supervivencia como nación, y que, con el paso de los siglos, obligaría a un constante fortalecimiento de sus fuerzas navales hasta alcanzar la hegemonía absoluta en todo el mundo en el siglo XIX. Una talasocracia, un dominio del mar como garantía de su imperio económico y militar que, desde mediados del siglo XX, ha heredado los Estados Unidos de América como nueva potencia mundial basada también en el poder naval. El insigne álbum “Thalassocracy” es un homenaje musical y cultural a la Royal Navy, y a esta nueva Atenas europea llamada Gran Bretaña, inexorablemente unida a la talasocracia como fundamento nacional. Con la Royal Navy como garantía de ese dominio de los mares, de la misma forma que Francia y posteriormente Alemania (la nueva Esparta) han quedado unidas a una visión más continental de su poder para garantizar su supervivencia como nación en Europa, cualquier historiador conoce la importancia que ha tenido la Royal Navy como poder supremo en el cual se ha apoyado el Reino Unido para adquirir la gran importancia política y geoestratégica que ha acabado alcanzando esta nación en Occidente. Una persona tan apasionada con las raíces históricas de la cultura inglesa como Andrew King, no ha podido evitar dirigir todo su talento artístico a la creación de un amplio y profundo trabajo a través del poder de la música tradicional, y que pudiera revivir ese ambiente imperial, triunfante, y lleno de gloria nacional en pleno siglo XXI.

Lux Atenea 4 - 2

En el extraordinario álbum “Thalassocracy”, de clara dimensión e inspiración marítima y oceánica, Andrew King y el dúo Brown Sierra han sabido reflejar la esencia de una época. La firme determinación de unos marineros y de unos oficiales ingleses que, frente a todos los peligros externos y a todos los miedos internos, antepusieron siempre su deber con la patria por encima de todo. Cuando los melómanos lectores de Lux Atenea escuchen esos temas magníficamente interpretados, podrán sentir en su propia piel esas emociones y sentimientos que dieron como fruto a unas baladas y canciones que se convertirían en un factor determinante para el mantenimiento de una moral alta siempre decisiva en los momentos de dificultad, ya fuera en las largas travesías marítimas sin tocar tierra, o en los duros combates navales donde la Royal Navy hizo acto de presencia. Y es que los temas incluidos en este álbum son algo más que composiciones. Son himnos directamente relacionados con el vínculo y con el sacrificio demostrado por los ciudadanos ingleses con su nación, y donde las aspiraciones personales muchas veces quedaban en un segundo o tercer plano, anteponiendo siempre su deber con la patria. Esa atmósfera es la que ha quedado fielmente reflejada en estas interpretaciones, transmitiendo con absoluta autenticidad y realismo, el idealismo y el valor de todos aquellos que, de alguna forma u otra, formaron parte de la gloriosa y temida Royal Navy. La mayoría de estos temas son canciones y baladas tradicionales originarias de los siglos XIX y XX, y algunas de estas composiciones están inspiradas en ilustres oficiales ingleses (como Horatio Nelson, 1758 – 1805), o en unidades navales que destacaron por sus emblemáticas acciones y por su simbolismo marcial en defensa de la nación, completando este excelso álbum en cuya atmósfera musical respiraran ese heroísmo y esa entrega más propia de otra época en Europa cuando dominaba todo el planeta.

Lux Atenea 4 - 5

Damos inicio a la audición de este ilustre álbum con el tema “HMS Advance” (HMS, His/Her Majesty´s Ship, Buque de Su Majestad), impactante composición instrumental donde la recreación sonora está infundida en el poderoso y dominante influjo de los sonidos inspirados en el estilo experimental. De lo experimental llegaremos a la música folk y tradicional en el tema “Nancy of Yarmouth”, popular balada originaria de la región de Anglia Oriental, y cuya lírica nos habla sobre la carta escrita por un marinero a su amada mientras describe las diversas penurias y dificultades a las cuales han de enfrentarse en el barco en su travesía por el mar. A continuación, “Banks of Green Willow”, grabada originalmente en el año 1906 a través de los registros fonográficos de David Clements (nacido en 1829), nos presenta esta emotiva atmósfera musical donde las ilusiones y las esperanzas familiares se hayan inevitablemente unidas al mar en su destino, siendo el tema “The Good Luck Ship”, canción tradicional también conocida con el título de “The Royal Oak”, uno de esos himnos patrióticos donde la heroicidad contra los franceses se convierte en su lema principal. En cambio, “Polly on the Shore”, dentro del folk tradicional inglés, se presenta mucho más trágico con la historia de un herido de muerte en la batalla mientras recuerda a sus seres queridos instantes antes de morir. Impresionante interpretación de Andrew King, mientras los efectos sonoros creados por Brown Sierra nos dan ese ambiente de realismo como si Andrew King estuviera en persona cantando en medio de la batalla naval. Posteriormente, el tema “HMS Resolution” es un homenaje al legendario buque utilizado por el capitán James Cook (1728 – 1779) en sus viajes de exploración, habiendo sido creado por el dúo Brown Sierra a través de la música experimental. Retornando a la esencia conceptual folk, de nuevo la música se convierte en homenaje a la legendaria figura histórica de Horatio Nelson, vicealmirante de la Marina Real británica fallecido en combate el día 21 de octubre de 1805 en la batalla de Trafalgar. En la ciudad de Londres, una estatua dedicada a su memoria y una plaza con el nombre de esa emblemática batalla siguen recordando su trágica muerte, siendo este tema una de las más emotivas interpretaciones realizadas por Andrew King en todo este álbum. Una solemnidad ambiental donde su solitaria voz logra transmitir con profundo sentimiento, ese estado de dolor ante tan irreparable pérdida. ¡¡¡“Nelson´s Death”, sublime!!!

Lux Atenea 4 - 1

A continuación, la tragedia seguirá acompañándonos en cuanto el tema instrumental “HMS Audacious”, compuesto por Brown Sierra, se convierta en el recuerdo al hundimiento de este acorazado inglés de la clase King George V, primer buque perdido por la Royal Navy en la Primera Guerra Mundial. La inevitable muerte en el mar de un joven marinero también será el origen de la triste canción “The Captain´s Apprentice”, hasta que la balada “The Dark Eyed Sailor”, que se remonta al siglo XIX, nos sumerja en un ambiente ético y moral donde la lealtad de una mujer hacia su amado ha de permanecer firme a pesar de las dificultades y de las tentaciones que puedan aparecer con la incertidumbre tras años de espera. En cambio, la canción “The Bold Princess Royal” nos hablará de una princesa real cuyo viaje con destino a Terranova, se vio importunado por el ataque de unos piratas, siendo sus acciones inteligentemente burladas gracias a la valentía mostrada por esta ilustre figura de la realeza. Siguiendo con la música folk tradicional del siglo XIX, en “The Bonnie Bunch of Roses” nos adentraremos en la época napoleónica a través de esta versión del tema cuyo texto fue creado por Cyril Poacher. Una delicia musical cargada de sentimiento y de sabiduría ante las ambiciones no alcanzadas por Napoleón, a pesar de sus exitosos años de esplendor iniciales. Finalmente, el tema instrumental “HMS Defiant” pondrá el punto final a este excelso álbum gracias a la música experimental con la cual el grupo Brown Sierra ha presentado sus obras en esta impresionante obra. “Thalassocracy”, cuando la música se convierte en Arte inspirado en la gloriosa historia nacional de un país orgulloso de sus fuerzas navales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 4

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ARKANE “ENRAPTURED SERENE MESMERISM” (SEDUCTION PROD., 2008) (Reseña / Review #1331).

Reseña Cultural nº: 1331 // Reseña Musical nº: 1116

Reseña actualizada. Publicada el 2 de diciembre del año 2011 en Lux Atenea.

ARKANE - ENRAPTURED SERENE MESMERISM

Quiero dar las gracias a ARKANUM X (ARKANE) por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: SEDUCTION PROD., (SD-1), 2008
Edición comentada: Digipak CD en caja de DVD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Enraptured Serene Mesmerism // 2- Seductress Mesmerised // 3- Nereida Temptressa // 4- Sirenia Allure // 5- Seduced In Reverie // 6- Sirena Enchanted // 7- Entrancing Of The Nereid // 8- Mesmeric Seduction

Lux Atenea 4 - 5

En Grecia, en el mes de febrero del año 2008, el genial artista ArkanumX publicaría el segundo álbum de Arkane titulado “Enraptured Serene Mesmerism” a través de su propio sello discográfico Seduction Prod. Definitivamente, ArkanumX se quedaría al frente de XarkaneX rebautizándolo con el nombre de Arkane, y toda la faceta de composición de nuevos temas quedaría íntegramente en sus manos junto a Drg (sintetizador) para perfilar estos impresionantes temas. En el álbum “Enraptured Serene Mesmerism”, Arkane también contaría con la colaboración artística de Arcanstra M. (vocalista femenina) y Stephen Svanholm (recitador) para ofrecer una nueva perspectiva artística de su concepto creativo original, presentando una evolución musical marcada por este estilo neoclásico mucho más profundo que destacará especialmente en esta nueva etapa creativa. Los temas de Arkane se vuelven mucho más luminosos, más expansivos, más nítidos y decorados en sus melodías, mientras las voces femeninas adquieren esta aura sonora propia del ideal, de lo anhelado, de aquello que es deseado por su influjo divino. Una seducción de los sentidos a través de la música que convierte al álbum “Enraptured Serene Mesmerism” en una de las más refinadas obras dentro de esta escena, y cuyo influjo fascinará a los melómanos lectores de Lux Atenea. Belleza que se percibe claramente hasta en la lujosa presentación elegida para esta sublime edición discográfica. Sin duda alguna, “Enraptured Serene Mesmerism” alcanza las placenteras expectativas que todo melómano enamorado de las voces femeninas de corte clásica desea hallar en un álbum musical, endulzadas con el atractivo reflejo de lo mitológico y de lo más seductoramente humano. Un indiscutible salto de calidad artística para este segundo trabajo marcado con el innovador talento de ArkanumX (IkonX en XarkaneX). Sin duda alguna, “Enraptured Serene Mesmerism” es un álbum excelso de imprescindible adquisición para aquellos que buscan esa autenticidad sentimental y emocional única e inimitable, reflejada en las más selectas creaciones musicales aparecidas dentro de la escena neoclásica.

Lux Atenea 4 - 2

Iniciamos la audición de esta grandiosa obra con el tema homónimo del álbum. Lo ideal comenzará a transformarlo todo a través del sosiego y de la tentadora presencia de lo deseado en “Enraptured Serene Mesmerism”, adentrándonos aún más en este camino sensorial con el tema “Seductress Mesmerised” que inexorablemente nos conducirá hacia lo irresistible, hacia ese sueño hecho realidad mientras estas melodiosas voces clásicas nos acompañan para dar a nuestra alma, estos momentos de placer convertidos en transcendencia para nuestro Yo. El tema “Seductress Mesmerised” invitará a los melómanos lectores de Lux Atenea a nuevas audiciones antes de continuar este viaje musical por los rincones ocultos de nuestra mente, volviendo a ser iluminados en el tema “Nereida Temptressa” para inundarnos con esta esencia arcaica unida a la Sabiduría tradicional que tantos desvelos nos ha legado. Magia sonora que tendrá su continuidad en la evanescencia ambiental del tema “Sirenia Allure”, y con el sonido del clavicordio como elegante pincelada instrumental que siempre me emociona por el delicado disfrute de su maravilloso sonido, más propio de lo divino y de lo sensual. El tema “Seduced In Reverie”, una de las joyas musicales de este álbum por su increíble equilibrio conseguido a través de la inspiración y de la nitidez en la dimensión sonora que logra trasmitirnos, completará este intenso ciclo sensitivo y trascendental. Posteriormente, el tema “Sirena Enchanted” se presentará más expansivo a través de su trasfondo musical ambiental, y que mucho más evanescente y mucho más sublime llega hasta casi a lo incorpóreo. En cambio, “Entrancing Of The Nereid” llegará con la incomparable fuerza de la Naturaleza y de lo divino a través de sus representantes femeninos en el mar, las nereidas, irradiándonos con su helénica alma mitológica que tanto nos atrae a las culturas nacidas en el mar Mediterráneo. Como punto y final de este esplendoroso álbum, el tema “Mesmeric Seduction” nos llevará a la contemplación del espectacular ocaso de esta obra a través de fascinantes texturas sonoras que te dejan con la miel en los labios a la espera del inminente nuevo álbum de Arkane, edición discográfica cuya presentación oficial está prevista para el año 2012. “Enraptured Serene Mesmerism”, uno de los más excelsos álbumes musicales que se hayan editado dentro de la escena neoclásica europea. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 3

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ELISABETH KONTOMANOU “BREWIN´ THE BLUES with Laurent Courthaliac, piano” (NOCTURNE, 2008) (Reseña / Review #1330).

Reseña Cultural nº: 1330 // Reseña Musical nº: 1115

Reseña actualizada. Publicada el 4 de noviembre del año 2009 en Lux Atenea.

ELISABETH KONTOMANOU - BREWIN´ THE BLUES

Publicado por: NOCTURNE, 2008
Edición comentada: CD (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- Moanin´ low // 2- Travelin´ light // 3- Crazy he calls me // 4- Everything I have is yours // 5- Somebody´s on my mind // 6- More than your know // 7- Deep song // 8- Tell me more & more & then some // 9- Rosebud // 10- No more // 11- The blues are brewin´ // 12- I hadn´t anyone ´till you // 13- I´m a fool to want you

Lux Atenea 4 - 6

¡¡¡Escuchar la voz de Elisabeth Kontomanou es una delicia!!! De nuevo, con la noche como momento indispensable para poder disfrutar una obra musical, como analista cultural, escribir esta reseña sobre el álbum “Brewin´ the Blues” es todo un placer. Influenciada conceptualmente por el universo artístico que engloba estilos como el jazz, soul, blues… la cantante francesa Elisabeth Kontomanou nos ofrece en este álbum una exquisita selección de canciones surgidos en ese jazz legendario que se componía en los años treinta y cuarenta. Acompañada por su compatriota Laurent Courthaliac, auténtico maestro al piano, a muchos melómanos lectores de Lux Atenea estos cuarenta y ocho minutos les sabrá a poco en vista a la embriagadora sensibilidad mostrada por Elisabeth Kontomanou en la interpretación de estos temas inolvidables. Con el don de una voz melodiosa y poderoso registro, Elisabeth Kontomanou y “Brewin´ the Blues” se convertirán inevitablemente en uno de sus álbumes predilectos a la hora de ser disfrutados en el silencio nocturno, ya sea en tranquila soledad o en la mejor compañía. El champagne rosado ya está enfriado a su temperatura perfecta. El rosario de burbujas empieza su danza ceremonial en la copa, pulsamos el botón ‘Play’ del reproductor de CD, y el tema “Moanin´ low” ilumina la estancia mientras el cristal comienza a quedarse opaco con las gotas condesadas. Con la voz de Elisabeth Kontomanou tomando posesión de todo el espacio a nuestro alrededor, será en el tema “Travelin´ light” donde las notas de este mágico piano conviertan esta sublime voz en puro terciopelo flotando en el aire, haciéndose la noche más obscura aún. Vuelve a quedar la copa bendecida por el champagne y, con Elisabeth Kontomanou cantando magistralmente el tema “Crazy he calls me”, el champagne rosado francés adquiere su armonía ideal. Si existe el Cielo, seguro que esta canción siempre está sonando allí. ¡¡¡“Crazy he calls me”, impresionante!!!

Lux Atenea 4 - 5

Posteriormente, la interpretación de la canción “Everything I have is yours” que Elisabeth Kontomanou realiza es para estar lanzando suaves pétalos de rosas a sus pies durante todo ese tiempo. Un piano, una excelsa voz, y no se necesita nada más para convertir la música en arte muy cercano a lo sacro. Con la excelencia por norma, será la elegancia lo que se manifieste en el tema “Somebody´s on my mind”, con lo aterciopelado y lo exquisito envolviéndonos. ¡¡¡Qué voz!!! Un registro potente y en su tono perfecto en esta cantante que sabe cómo susurrar con dulzura, mientras las palabras son moduladas con la misma delicadeza de las alas de seda. La maestría al piano dará ese carácter tan nocturno y melancólico a la canción “More than your know”, de hipnótica lírica, pero es en el tema “Deep song” donde se revelará como tributo báquico a Selene, abandonándonos a los sentimientos nacidos mientras escuchamos esta delicatessen. La sensualidad seguirá presentándose ígnea y seductora en “Tell me more & more & then some”, legendaria delicia musical donde respirar esos aires de esperanza desvanecida, soledades compartidas entre dos personas, y complicidades en el disfrute de ese vibrante placer de delicada existencia. “Tell me more & more & then some” perfectamente podía ser la música que resumiera en un solo tema, toda la existencia humana en este mundo. A continuación, “Rosebud” es única canción de este álbum que ha sido compuesta por Elisabeth Kontomanou y Laurent Courthaliac, manteniendo su esencia conceptual dentro del jazz más clásico. Interpretada con rotundidad sonora, destaca especialmente por este melódico piano cerrando cada silencio vocal, y siempre después de haberle dado previamente su bello acompañamiento instrumental. La voz de Elisabeth Kontomanou cobrará un mayor protagonismo en “No more”, con este depurado estilo interpretativo tan nítido y puro como cada uno de los sentimientos que nos provoca durante su audición. La luz cálida retornará en el tema “The blues are brewin´”, y este vigor tan cercano al amor y a las emociones desembocará en el tema “I hadn´t anyone ´till you”, nivelando un poco la dinámica musical con esta impresionante interpretación. La clausura llegará con el tema “I´m a fool to want you”, y las luces apagándose poco a poco mientras Elisabeth Kontomanou nos ofrece este cierre musical de auténtico lujo a un álbum que no debería acabarse nunca. “Brewin´ the Blues”, desde Francia, raíces griegas y africanas unidas para dar vida a una de las más aclamadas voces dentro del jazz del siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 4

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.