OTAVAN VERET “OTAVAN VERET” (CYCLIC LAW, marzo 2014) (Reseña / Review #755).

Reseña Cultural nº: 755 // Reseña Musical nº: 670

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 21 de febrero del año 2014 en Lux Atenea.

OTAVAN VERET - OTAVAN VERET

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Marzo 2014
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 64th Cycle
Tracklist: 1- Otavan Veret I // 2- Otavan Veret II // 3- Otavan Veret III
Artistas: Kaarna y Kivelä
Trabajo musical: Kaarna y Kivelä
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas Obra maestra por excelencia

Lux Atenea 4 - 4

El próximo 11 de marzo se pondrá a la venta el álbum de debut del grupo Otavan Veret a través del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en una edición limitada de 500 unidades en digipak de seis paneles. Formado por los talentosos músicos y compositores finlandeses Kaarna y Kivelä de reconocido prestigio internacional dentro de la escena musical non-mainstream (Tervahäät, Anima Artica Label…), en su álbum homónimo nos ofrecen una irresistible ópera prima vertebrada por tres intensos temas donde lo ritual, lo experimental y el dark-ambient encuentran ese punto de conexión sonora metafórica de máxima expresividad que dejará muy impactados a los melómanos lectores de Lux Atenea amantes de la música de vanguardia y experimental. Tres composiciones con una fuerza musical incomparable dentro del panorama sonoro actual que evolucionan desde perspectivas más expansivas y rituales en el tema “Otavan Veret I”, para envolvernos con una atmósfera mística de tal nivel en su embrujo sensorial que te sumergen en un instante en esta nueva dimensión sonora concebida por estos dos genios de la música. Más pulsante se presentará “Otavan Veret II” en esta ruptura de la realidad como paso previo a la apertura de una realidad siempre oculta a la mirada de la lógica, y donde el intelecto como cualidad del alma encuentra ese estímulo vital más allá del alcance de la comprensión de la Razón. Un nuevo plano existencial con una prodigiosa capacidad de transmisión de sabiduría tras el desvelo que, en “Otavan Veret III”, adquiere otro tono de vibración espiritual mucho más profundo y reflexivo provocando una expansión interna de inexorable reflejo en la apertura de fronteras externas. “Otavan Veret III” es la mirada del ermitaño en su largo caminar por los oscuros senderos de lo místico en busca de esas fuentes de sabiduría donde poder apagar su sed de conocimiento sobre la divinidad. Un espíritu universal al encuentro de lo supremo fielmente reflejado en “Otavan Veret III” por su sublime esencia individual marcada por la soledad en esta intransferible e inefable andadura. “Otavan Veret”, auténtica obra maestra con el sello de calidad CYCLIC LAW. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

TeHÔM “LIVE ASSAULT” (CYCLIC LAW, agosto 2017) (Reseña / Review #370).

Reseña Cultural nº: 370 // Reseña Musical nº: 312

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 15 de octubre del año 2017 en la 7ª Semana Musical Non-Mainstream: ESPECIAL CYCLIC LAW, MÁXIMO REFERENTE CULTURAL DENTRO DE LA ESCENA MUSICAL NON-MAINSTREAM

TeHÔM - LIVE ASSAULT

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Agosto 2017
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 95th Cycle
Tracklist: 1- Live Assault
Artistas: Miljenko Rajaković
Trabajo musical: Miljenko Rajaković
Trabajo artístico: Miljenko Rajaković
Datos técnicos: Grabado en directo por MK Vermin durante la performance “The Keep Ambient Lodge” ofrecida por TeHÔM en la 21ª edición del Brutal Assault Festival (República Checa) del año 2016; pre-masterizado por Višeslav Laboš y masterizado por Frédéric Arbour
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto, sobre todo en esta edición limitada en digipak CD

El impresionante álbum en directo “Live Assault” de TeHÔM está dedicado al mítico músico australiano John Russell Murphy (1959 – 2015), auténtica leyenda dentro de la escena musical non-mainstream cuyo segundo aniversario de cumplió el pasado día 11 de octubre. Después del grandioso álbum “Lacrimae Mundi” (ya reseñado en este blog cultural), los melómanos lectores de Lux Atenea vuelven a tener la oportunidad de seguir disfrutando del arte musical creado por el artista croata Miljenko Rajakovic, heredero del legado de Sinisa Ocurscak en TeHÔM, esta vez con la fidelidad y con la autenticidad de la música en directo ofrecida en el año 2016 por TeHÔM en la performance “The Keep Ambient Lodge” para la 21ª edición del Brutal Assault Festival (República Checa). Cuarenta y siete minutos de esencia sonora TeHÔM grabada por MK Vermin, y que, tras pasar por el impecable trabajo sonoro de masterización realizado con minuciosidad por Frédéric Arbour (alma máter del prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW), ha quedado inmortalizado en esta magnífica edición discográfica publicada en formato digital y en una edición limitada de 500 unidades en digipak CD de cuatro paneles. Una nueva joya discográfica con el sello de calidad CYCLIC LAW cuya portada, diseñada por el propio Miljenko Rajaković, ha quedado engalanada con esta estética ocultista donde el simbolismo esotérico está presente rodeando a esta tenebrosa figura enmascarada más propia de la época medieval, como si fuera un misterioso clérigo-doctor observando a un enfermo durante la plaga de la peste negra. Varios planos visuales conformando una única imagen, de la misma manera que TeHÔM es capaz de superponer planos sonoros de estilos musicales diversos hasta encontrar esa armonía esotérica perdida en el principio de los tiempos. Arte sonoro transformado en un ritual musical donde performance y ambiente sonoro crean una nueva dimensión capaz de impresionar al melómano entregado en cuerpo y alma al disfrute de las composiciones más avanzadas dentro de esta escena musical non-mainstream.

Un magnetismo conceptual de esencia mística que llega directo a nuestro interior, donde la música ritual, ambient y dark ambient transmite la idea conceptual de TeHÔM a nuestro inconsciente, como si Miljenko Rajaković conociera nuestro propio lenguaje simbólico y metafórico. Por este motivo, el impresionante álbum “Live Assault” les sumergirá en la más avanzada vanguardia musical, iniciándose tan conmovedora travesía con las incandescentes llamas sonoras iluminando esta ceremonia musical, asentando su base conceptual en cromatismos sonoros experimentales sobre los cuales, las personalidades sonoras de cada instrumento utilizado en esta liturgia irán incorporándose poco a poco en la danza sagrada aquí recreada. Una unión cósmica que irá expandiéndose hasta cubrilo todo con sus vientos de eternidad, mientras la vida y la divinidad tejen la red de la realidad. Una toma de consciencia que te cautiva, que te lleva a un estado de pérdida del sentido del tiempo de forma inmediata porque en el álbum “Live Assault” no encontrarán otra cosa que misticismo musical de vanguardia. Percusiones en un primer plano, mientras obscuras atmósferas son utilizadas como contraste sonoro, invitándote a presenciar el acto chamánico de ruptura con nuestro plano físico para, tras cruzar la negrura del vacío dimensional, alcanzar el mundo sagrado. El alma se siente libre, en su verdadero mundo, y las fuerzas que se mueven y se desencadenan en esa dimensión eterna son colosales, pudiendo sentir en esta grandiosa composición ese impacto sublime cercano al epílogo apocalíptico de nuestro mundo. Una apertura mental a lo inabarcable y a lo inescrutable como toma de contacto sensorial del secreto de la existencia más allá de la vida. ¡¡¡“Live Assault”, impresionante experiencia musical!! “Live Assault”, obra magna de TeHÔM de imprescindible presencia en la colección discográfica que todo melómano que desee destacar por la relevancia artística de las ediciones originales que atesora. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz

En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

MAHA PRALAYA “BON” (Reseña / Review #363).

Reseña Cultural nº: 363 // Reseña Musical nº: 305

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Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el día 22 de octubre del año 2017 en la 8ª Semana Musical Non-Mainstream y RESEÑA MUSICAL Nº 1000 EN LUX ATENEA (Blogger).

MAHA PRALAYA - BON

Quiero dar las gracias al dúo musical ruso MAHA PRALAYA por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Junio 2017
Sello discográfico: AUTOEDITADO
Tracklist: 1- Element of Ether // 2- Air Element // 3- Element of Water // 4- Element of the Earth // 5- Fire Element
Artistas: Maha Pralaya
Trabajo musical: Maha Pralaya
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra maestra

Como analista musical, para mí es un honor el poder publicar esta reseña sobre el excelso álbum del dúo musical ruso Maha Pralaya titulado “Bon”, habiéndose convertido su análisis y audición en un momento inolvidable debido al trasfondo místico y espiritual que posee cada una de las cinco composiciones musicales que vertebran este álbum, cada una de ellas inspirada en uno de los cinco elementos primarios del universo (éter, aire, agua, tierra y fuego). Espiritualidad ancestral unida al culto chamánico Bön que da título a este álbum, el cual fue presentado oficialmente el pasado 15 de junio en una autoedición realizada por Maha Pralaya en formato digital a través de su página oficial en Bandcamp, y cuya portada viene engalanada con un diseño clásico dentro de la escena dark-ambient y ritual, quedando centrada toda la atención en esta imagen de un vajra con la presencia de la deidad suprema Indra en su centro. Esencia mística védica cuando aún no existía el hinduismo en la India o, el caso del Tíbet en relación al animismo y chamanismo Bön, cuando aún no había llegado el budismo a esas tierras. “Bon” es el título del tercer álbum de Maha Pralaya y, en estos impresionantes temas musicales, los melómanos lectores de Lux Atenea entregados en cuerpo y alma al disfrute de la mejor música ritual y dark-ambient, podrán sentir esa magia sonora tan especial como solamente estos geniales y talentosos artistas rusos son capaces de concebir, estructurar, interpretar y dejar inmortalizada en cada uno de sus sublimes trabajos musicales. En “Bon” también descubrirán ese espíritu innovador en su perfilamiento sonoro donde la presencia de elementos musicales experimentales, ambient… envuelve cada uno de estos temas con este estilo Maha Pralaya único que les caracteriza, y que les diferencia completamente de otros artistas englobados dentro de los estilos conceptuales anteriormente mencionados.

En esta reseña musical número 1000 en este medio de información cultural non-mainstream en Internet, para mí ha sido un auténtico placer la audición y análisis de esta obra musical tan excepcional, de ahí que valore superlativamente al álbum “Bon” como obra maestra, sin tener la más mínima duda al respecto. Así podrán comprobarlo nuestros cultos lectores, y reafirmar mi valoración artística, en cuanto el primer tema “Element of Ether” les haga sentir el espíritu vibrante de este elemento salvífico relacionado con la esencia divina presente en nuestro universo, omnipresente en la inmensidad sin ser una deidad, y siendo el elemento más puro de los cinco como quintaesencia cuyo nombre lo dice todo. Y sus cualidades akásicas sagradas han quedado perfectamente reflejadas en esta magnética composición musical. A continuación, en “Air Element”, la dinámica sonora seguirá fluyendo pero con una energía más intensa, más potente, más caótica en su verdadera esencia, de ahí que las brumas musicales dark-ambient tengan mayor relevancia en este precioso tema, llevándonos impulsivamente hasta “Element of Water” donde la quietud es dominante, mientras las iridiscencias que iluminan este elemento son talentosamente recreadas dentro de este hipnótico plano sonoro ritual, evolucionando lentamente hacia el minimalismo musical y la búsqueda de ese trasfondo mental subconsciente contenido en lo experimental. Y después de lo fluído, aparecerá lo denso en la composición “Element of the Earth” donde los sonidos instrumentales arcaicos configuran este espacio sensorial sonoro más concentrado, como si estuviéramos en el interior de una oquedad o de una cueva profunda donde se realizara esta ceremonia musical trascendente. Los ecos aumentan esta sensación tridimensional, entrechocándose entre ellos hasta difuminar el origen instrumental de estos sonidos. Y del espacio musical envolvente pasaremos a lo resplandeciente y ligero en el tema “Fire Element”, transformando la clausura musical de este excelso álbum en una armónica simbiosis de lo ambient y lo ritual donde nada está quieto. Todo está en constante movimiento mientras las energías se liberan, el entorno se ilumina, y el recuerdo de la luz primigenia retorna a nuestra alma mientras escuchamos atentamente este exquisito refinamiento sonoro creado por Maha Pralaya. “Bon”, desde Rusia, auténtica delicatessen mística en clave musical. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

BLACK EARTH “GNARLED RITUAL OF SELF ANNIHILATION” (CYCLIC LAW, septiembre 2019) (Reseña / Review #330).

Reseña Cultural nº: 330 // Reseña Musical nº: 275

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

BLACK EARTH - GNARLED RITUAL OF SELF ANNIHILATION

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Doctrines of Dissociation // 2- Abject Practises Beyond The Threshold // 3- Behold the Serpent // 4- The Sharp Blade That Mutilates The Void // 5- Drowned Under Seas Of Coagulation // 6- Lurking Hounds Stagger In The Deep // 7- The Mourning Waters Where Fire Never Dwells
Datos técnicos: Álbum grabado en The Hidden Lodge, mezclado por Miguel A. García, y masterizado por Stephan Krieger
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 1- Doctrines of Dissociation // 2- Abject Practises Beyond The Threshold // 5- Drowned Under Seas Of Coagulation

Lux Atenea 4 - 3

A finales del pasado mes de septiembre fue presentado oficialmente este tercer trabajo musical del impresionante grupo musical español Black Earth, y segundo LP en su extraordinaria carrera discográfica iniciada con el álbum de debut “A Cryptic Howl of Morbid Truth” en el año 2015. “Gnarled Ritual Of Self Annihilation” ha sido publicado en una magnífica edición limitada de 500 unidades en ecopak CD de cuatro paneles a través del prestigioso sello discográfico Cyclic Law, y en una lujosa edición limitada en vinilo LP 12” (100 unidades en vinilo transparente salpicado en color negro y 100 unidades en el clásico vinilo negro) donde han colaborado Cyclic Law y el prestigioso sello discográfico estadounidense Sentient Ruin Laboratories. Engalanado con un tenebroso diseño creado por Alejandro Tedín (Black Earth), en su fúnebre portada de estética ritual queda reflejada la esencia apocalíptica de este trabajo musical, manteniendo la presencia de lo esotérico con ese arco luminoso creado entre dos velas como puerta a otra dimensión abierta en este mundo. Formado por Alejandro Durán (ruido analógico y efectos), Miguel A. García (electrónica, teclados y manipulaciones de sonido) y Alejandro Tedín (guitarras, bajo, sintetizador y voces), en este grandioso y obscuro álbum han podido contar con la colaboración profesional de artistas de la calidad de Unai Arrese (batería), Txemi Artigas (bajo), Marta Sáinz (voces), Miguel Souto (guitarras y teclados), y Mikel Vega (guitarras), además de la contundente orquesta formada por Jon Ázpiri, Alexander Bruck, Inazio Escudero, Nick Hoffman, Álvaro Matilla, Myriam Petralanda, Alejandro Rojas, y Fernando Ulzión. Un despliegue artístico superlativo potenciado por la lírica escrita por Alejandro Durán, para configurar un ecléctico estilo musical donde se observan influencias del black ambient, industrial, black metal, ritual, post-industrial, experimental… dentro de una perspectiva innovadora que transforma al grupo musical Black Earth en uno de los proyectos pioneros dentro de la escena non-mainstream más obscura y apocalíptica en la actualidad. Un extraordinario álbum cuya audición sobrecogerá a los cultos lectores de Lux Atenea gracias al espectacular trabajo técnico de masterización realizado por Stephan Krieger, permitiendo disfrutar cada uno de los siete temas que vertebran este trabajo musical con un detalle, con una nitidez, y con un realismo que te sobrecogen.

Lux Atenea 4 - 4

Iniciamos la audición de este contundente álbum entrándonos en los claroscuros sonoros del primer tema “Doctrines of Dissociation”, dentro de una ambientación opresiva perfectamente orquestada en clave black-ambient mientras en su trasfondo late este plano sonoro inequívocamente industrial. “Doctrines of Dissociation” se proyecta como una actividad que ahoga, y donde la vida es rabia que tritura todo a su paso porque su protagonismo ha quedado sustituido por la máquina. Lo carnal y lo metálico contrapuestos en este infierno de derivación sonora hacia bases rítmicas post-industriales. Sin tregua alguna, el tema “Abject Practises Beyond The Threshold” se presentará con un cuerpo sonoro de características musicales black-metal, y envuelto con planos industriales que sobrecogen por su intensidad y por su demoníaco halo. La languidez que presenta su siniestro tempo conmoverá al melómano lector de Lux Atenea afín a la vanguardia musical más vanguardista y tenebrosa, evolucionando “Abject Practises Beyond The Threshold” hacia esta impactante amalgama de lo ritual con lo industrial como si fuera una danza macabra high-tech perfumada con la rúbea esencia de lo apocalíptico. Dando continuidad a esta desesperación existencial, el tema “Behold the Serpent” adquiere una personalidad artística mucho más caótica precisamente por su alma de destrucción y decadencia, llevando los planos sonoros industriales a un primer plano para intensificar las sensaciones y provocar ruptura mental con estos pasajes vocales distorsionados. Desembocando en el tema “The Sharp Blade That Mutilates The Void”, Black Earth se adentra en perspectivas musicales pioneras a través del eclecticismo sonoro más lúgubre y degradado, fusionando lo industrial con el black-ambient mientras algunos de sus planos sonoros se aproximan al noise, creando un conjunto musical espeluznante y fantasmagórico que corroe tanto la pureza como la luz mediante la acción del sadismo existencial. En la degradación, el dolor ajeno provoca placer en la maldad, la destrucción incita a más acción en la mente decadente, y la contemplación de la devastación aplaca el fuego interior del ser infernal.

Lux Atenea 4 - 5

Sin respiro alguno, “Drowned Under Seas Of Coagulation” recreará el hundimiento del ser, la caída a ese abismo insondable que no conduce al infierno sino a la Nada, pero, en ese viaje, la mirada altiva no cambiará su inexorable destino. Fusionando black-ambient con estructuras sonoras black-metal, “Drowned Under Seas Of Coagulation” es el tema más esotérico del álbum y su composición más excelsa, reflejando esa muerte ritual como paso previo al renacimiento. ¡¡¡“Drowned Under Seas Of Coagulation”, impresionante!!! Con “Lurking Hounds Stagger In The Deep” transformando la amenaza en trágica sentencia para el espíritu, su grandeza artística refleja la colosal potencia del industrial cuando se envuelve con el siniestro black-ambient. Los pesados y decididos pasos del dominio demoníaco avanzando inmutable en este mundo, que es su mundo, sobrecogen por su sublime proyección de poder, quebrando con cada paso la armonía y lo sagrado. Las pinceladas sonoras finales en clave instrumental experimental engrandecen aún más esta tenebrosa composición. Con “The Mourning Waters Where Fire Never Dwells” extendiendo el telón de clausura de este álbum, lo fúnebre acabará poseyendo cada rincón de este tema hasta llevar a toda la estructura musical a su tensión máxima. Languidez y colapso sonoros que evolucionarán del industrial al post-industrial, y del post-industrial al experimental. “Gnarled Ritual Of Self Annihilation”, la contundente y espectacular recreación del autosacrificio ritual en ecléctica clave musical industrial. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

VORTEX “KALI YUGA” (CYCLIC LAW, octubre 2013) (Reseña / Review #312).

Reseña Cultural nº: 312 // Reseña Musical nº: 257

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Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 8 de septiembre del año 2013 en Lux Atenea

VORTEX - KALI YUGA

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Octubre 2013
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Tracklist: 1- Kali Yuga Anthem // 2- Confusion // 3- Dawn Of The Iron Age // 4- Gods Of The Desert // 5- Prayer For The Iron Age // 6- Techno Crisis // 7- Kali Yuga Ritual // 8- Corruption // 9- Martial Destiny // 10- Sadness Remains (Lament) // 11- Kalki The Destroyer
Artistas: Marcus S.
Artistas invitados: M. M. Ra. y Patrick Kilian
Trabajo musical: Marcus S.
Composiciones musicales que escucharás mil veces: 2- Confusion  // 5- Prayer For The Iron Age // 10- Sadness Remains (Lament)

Lux Atenea 4 - 5

Un largo viaje a la India realizado por el genial artista Marcus S., alma mater de Vortex, y tres años de intenso trabajo han dado como fruto artístico este impresionante álbum titulado “Kali Yuga”, habiendo podido contar con la colaboración profesional de músicos de calidad como M. M. Ra. y Patrick Kilian (del grupo post-punk Rome Asleep). Magia mitológica hindú emanando de cada una de sus notas musicales para sumergirnos en esta divina ambientación cargada de misticismo donde lo espiritual y lo profético adquieren esa atrayente iluminación, pese a su trasfondo apocalíptico, como solamente el demonio de piel negra Kali puede representar en su destructivo karma. El próximo 8 de octubre será la fecha de su presentación oficial a través del prestigioso sello discográfico canadiense CYCLIC LAW en una edición limitada de 600 unidades en carpeta de CD de 4 paneles, convirtiéndose en el tercer álbum firmado por Vortex. Vertebrado por once espectaculares temas donde la música dark ambient y ritual alcanza su mayor expresividad mística, durante su audición, los melómanos lectores de Lux Atenea se verán inmersos en su aura chamánica tan fascinante como inescrutable mientras cruzan cada silencioso puente que une un tema musical con el siguiente como si de una ancestral prueba iniciática se tratara. Colosales composiciones de excelsa calidad que, en su conjunto, parecerán rituales colectivos destinados a la invocación del demonio Kali para que pueda entrar en nuestro mundo y de esa forma cumplir su tenebroso destino. Once temas musicales donde las características que marcan la era de Kali Yuga (corrupción, crisis, guerras, decadencia y destrucción) parecen haberse convertido en el fiel testimonio de este inicio del siglo XXI marcado profundamente por esa sincronicidad tan inquietante como intuitivamente esperada. Calidad musical impregnada de prístina energía espiritual como solamente Marcus S. es capaz de crear con su inconfundible e inspirado arte. “Kali Yuga”, talento musical puliendo cada una de sus composiciones tras ser tocadas por el sombrío mundo mitológico hindú que los inspira. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

VISIONS & PHURPA “MONAD” (CYCLIC LAW, abril 2018) (Reseña / Review #210).

Reseña Cultural nº: 210 // Reseña Musical nº: 155

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 21 de mayo del año 2018 en la 24ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 24th NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK.

VISIONS & PHURPA - MONAD

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Abril 2018
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 100th cycle
Tracklist: 1- Ascendance // 2- Fohat // 3- Monad // 4- Reminiscense
Artistas: Visions (Frédéric Arbour) y Phurpa
Trabajo musical: Visions y Phurpa
Datos técnicos: Álbum grabado, mezclado y masterizado por Frédéric Arbour
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra Maestra Musical

Lux Atenea 4 - 4

Con la publicación del impresionante álbum “Monad” el pasado día 25 de abril, el prestigioso sello discográfico alemán CYCLIC LAW ha llegado a la emblemática cifra de 100 ediciones musicales en su excelso catálogo (100th cycle). Una cifra memorable que nos revela su extraordinario trabajo artístico y cultural con total rotundidad, habiendo sido desarrollado de forma paciente y selecta a lo largo de más de tres lustros y cuya prestigiosa andadura musical comenzó con la publicación del primer álbum de su catálogo: “The Mystery Visions” (1st Cycle) de Instincts (Frédéric Arbour) y Bustum (Yvan Arseneault). Al igual que en el primer álbum editado por este sello, la colaboración artística ha vuelto a convertirse en protagonista y eje musical del álbum “Monad”, en esta ocasión, entre el talentoso artista canadiense Frédéric Arbour, alma máter de Visions y director del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW, y el innovador grupo ruso Phurpa liderado por Alexei Tegin, sobradamente conocido por los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la escena musical ritual más actual. Visions nos ha tenido en una larga espera desde el año 2010, cuando publicó el álbum “Summoning The Void” (24th Cycle), pero finalmente “Monad” se ha convertido en su esperado y deseado tercer álbum, siendo “Monad” el vigésimo cuarto álbum en el caso del prolífico grupo ruso Phurpa en una carrera artística de auténtica vanguardia que, desde el año 2003, está revolucionado la escena musical ritual de esencia conceptual chamánica. El excelso álbum “Monad” ha sido publicado en formato digital, en una edición limitada de 500 unidades en CD, y en una edición limitada de 200 unidades en vinilo LP 12”, engalanado con un simbólico diseño de portada donde se funde visualmente el centro con el hexágono y la espiral. Impecablemente masterizado por el propio Frédéric Arbour hasta quedar sonoramente pulida esta atmósfera ritual fusionada con dark ambient, los cuatro espectaculares temas que vertebran este álbum impresionarán profundamente a los melómanos lectores de Lux Atenea que adquieran este álbum, sobre todo en su lujosa edición limitada en vinilo.

Lux Atenea 4 - 5

Iniciaremos la inmersión en este plano espiritual llevado al arte musical adentrándonos en el primer tema “Ascendance”, con trasfondos dark-ambient de siniestra belleza dando profundidad espacial a este primer plano ritual donde los cantos chamánicos adquieren estos vibrantes tonos graves capaces de provocar trascendencia y apertura mental, evolucionando este mismo plano ritual hacia pasajes puramente instrumentales mientras los trasfondos dark-ambient van acercando progresivamente su foco a nosotros. Posteriormente, la quietud y la vitalidad energética de lo divino quedarán fielmente reflejados en la espectacular composición “Fohat”, emanando de este entorno sonoro esa cálida naturaleza divina a pesar del estilo dark-ambient utilizado en su definición. En esta estructura musical, será el plano ritual el que irá surgiendo desde el lejano horizonte de forma sutil hasta que pinceladas cromáticas instrumentales empiecen a poblar este espacio con características sonoras propias del estilo minimalista. Posteriormente, con el tema que da título a este grandioso álbum, la sublime sensación espiritual de inmensidad será absoluta, a pesar de que “Monad” es una composición vibrante, magnética y tenebrosa. “Monad” transmite calma, transmite paz interior, transmite equilibrio mental en una mirada a lo universal alejada completamente de las reducidas miras de lo terrenal, motivo por el cual, este estilo vanguardista dentro del dark-ambient adquiere ese trasfondo esotérico y místico potenciado por la suave pincelada ritual de Phurpa. ¡¡¡“Monad”, impresionante!!! Clausurando esta auténtica obra maestra, el tema “Reminiscense” nos sumergirá en este fantasma de la vida ya desaparecida, en este recuerdo de lo que fue y renaciendo en el presente, desvaneciéndose lentamente en el tiempo hasta quedar su fugaz intrascendencia como caduco recuerdo del pasado. Un fantasma de la vida pasada destinada a diluirse sin dejar huella alguna. “Monad”, obra maestra musical y excelsa fusión conceptual entre el estilo dark-ambient y la atmósfera ritual chamánica con raíces ancestrales. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PHURPA “RITUALS OF BÖN II” (ZOHARUM, julio 2017) (Reseña / Review #209).

Reseña Cultural nº: 209 // Reseña Musical nº: 154

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 5 de septiembre del año 2017 en la 2ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 2nd NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK : ESPECIAL ZOHARUM RECORDS (2007 – 2017), 10 AÑOS MARCANDO UNA ERA DENTRO DE LA ESCENA MUSICAL NON-MAINSTREAM EUROPEA.

PHURPA - RITUALS OF BON II

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en ecopak (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Julio 2017
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Tracklist: 1- Yan-Drub II // 2- Long Life II
Artistas: Phurpa
Trabajo musical: Phurpa
Trabajo artístico: Maciej Mehring (diseño), Agnieszka Janik (fotografía de portada)
Datos técnicos: Producido por Mariusz Doering; grabado en directo en Underground (Moscú, Rusia) en el año 2013; pre-masterizado por Maghead Studio (Moscú); masterizado para la edición en vinilo por Marcin Bociński (Legato Studio)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto, sobre todo en la edición limitada en vinilo

Lux Atenea 4 - 4

Segundas partes nunca fueron tan buenas como en el álbum “Rituals Of Bön II” del grupo musical ruso Phurpa, liderado por el talentoso músico Alexei Tegin. Presentado oficialmente el pasado mes de julio en formato digital y en un lujoso vinilo LP 12” en edición limitada de 300 unidades, su preciosa y misteriosa portada diseñada por Maciej Mehring (alma máter de Zoharum Records) con fotografía de Agnieszka Janik nos invita visualmente a adentrarnos en el universo chamánico de Phurpa recreado a través de atmósferas sonoras de esotérica belleza. Con el excelso álbum “Rituals Of Bön II”, el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART no hace más que incrementar su reconocimiento internacional como sello discográfico non-mainstream de referencia en la actualidad gracias a la edición de joyas musicales de esta sublime calidad. Tesoros musicales intemporales para ser degustados in aeternum, sobre todo cuando el formato seleccionado para esta especial ocasión ha sido el mítico vinilo que tanto reverencio (y reverenciaré) en este blog cultural underground. Entrando en el plano técnico y sonoro, de nuevo el impecable trabajo de masterización realizado por Marcin Bociński para esta edición en vinilo es digno del mayor de los elogios, siendo la audición de “Rituals Of Bön II” mágica y placentera en cuanto a su calidad sonora y a su óptimo registro musical, transformando mis audiciones previas al análisis y escritura de esta reseña en momentos puramente hedonistas que nunca olvidaré. Los lectores de Lux Atenea ya conocen mi debilidad cultural por el Tíbet y su historia, y por la pasión que despierta en mí tanto el budismo tibetano como la cultura Bön anterior basada en el chamanismo, en el animismo, y en la trascendencia enraizada en la espiritualidad ancestral. Un camino místico donde lo mágico adquiere una importancia crucial en el ordenamiento del ser humano a la hora de encontrar el sentido de su existencia, y esta fuente de sabiduría también está presente en la esencial conceptual a través de la cual el grupo musical ruso Phurpa ha definido y perfilado cada una de sus composiciones. Si a esta grandeza creativa lo unimos el uso de instrumentos musicales tibetanos como el dungkar, dungchen, rolmo, silnuyen, damaru, nga, shang, kangling… que dan sentido y autenticidad musical a cada obra concebida por Phurpa, el espectáculo incomparable que ofrece este grupo en directo no puede ser más bellamente sublime que el reflejado en este álbum de culto.

Lux Atenea 4 - 5

En “Rituals Of Bön II” se respira solemnidad, enfrentándose el individuo en solitario a su propio destino que ha de ser escrito por él mismo, pero sin conocer cada uno de los procesos que esa decisión desencadena porque el tiempo es el que marca nuestra vida. Pero el chamán Bön, con sus rituales, logra romper ese lazo con el tiempo, alejándose de su influencia como si fuera un psicopompo moviéndose entre planos existenciales con soltura y libertad. Un universo más propio de la divinidad donde solamente el alma del individuo es capaz de existir, y ese estado de alejamiento de nuestra realidad cotidiana es el que ha quedado perfectamente reflejado en la interpretación en directo del tema “Yan-Drub II”, adentrándonos porteriormente en planos existenciales salvíficos en el espectacular tema “Long Life II” donde Phurpa nos sumerge en estados de consciencia elevados, quedando tantos condicionantes de nuestra realidad apartados con la misma facilidad con la que quitamos el envoltorio para degustar un dulce caramelo. Eso precisamente es “Long Life II”, miel sonora solemne que encantará a los cultos lectores apasionados con lo espiritual. Una dimensión musical fascinante y envolvente que irradia nuestro espíritu con el influjo de lo mágico mientras recorremos sus estancias entre embriagadoras brumas. Lo obscuro y lo místico fundidos en una amalgama de matices sonoros que seducen al melómano como solamente los maestros musicales de la categoría de Phurpa son capaces de conmovernos, de apasionarnos, y de invitarnos a nuevas audiciones de las dos entregas de “Rituals Of Bön” en el futuro. Como apunte final, Zoharum New Experimental Art también ha publicado una edición limitada de 50 unidades para aquellos que deseen tener “Rituals of Bon I&II” en formato cassette. “Rituals Of Bön II”, segunda entrega de “Rituals Of Bön” y nueva delicatessen musical destinada a ser degustada por los melómanos lectores de Lux Atenea que lo adquieran en su edición original. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PHURPA “RITUALS OF BÖN I” (ZOHARUM, agosto 2016) (Reseña / Review #208).

Reseña Cultural nº: 208 // Reseña Musical nº: 153

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 4 de septiembre del año 2017 en la 2ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 2nd NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK : ESPECIAL ZOHARUM RECORDS (2007 – 2017), 10 AÑOS MARCANDO UNA ERA DENTRO DE LA ESCENA MUSICAL NON-MAINSTREAM EUROPEA.

PHURPA - RITUALS OF BÖN I

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: CD en ecopak (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Agosto 2016
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 126-1 LP
Tracklist: 1- Yan-Drub // 2- Long Life
Artistas: Phurpa
Trabajo musical: Phurpa
Trabajo artístico: Maciej Mehring
Datos técnicos: Producido por Mariusz Doering; grabado en directo en Underground (Moscú, Rusia) en el año 2013; pre-masterizado por Maghead Studio (Moscú); masterizado por Marcin Bociński para la edición en vinilo
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto, sobre todo en la edición limitada en vinilo

Lux Atenea 4 - 4

Qué mejor forma de comenzar esta segunda semana musical non-mainstream en Lux Atenea dedicada al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, que publicando esta joya musical interpretada en directo por el grupo ruso Phurpa, liderado por el genial Alexey Tegin. Los melómanos lectores de Lux Atenea que adquirieron el excelso álbum “Mantras of Bon”, también editado por ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, ya han podido disfrutar de la magia musical que el grupo Phurpa transmite en sus conciertos, pero, en “Rituals Of Bön I”, ha dado un salto en su calidad sonora gracias a la magnífica labor técnica realizada por Marcin Bociński en su masterización para esta lujosa edición en vinilo limitada a 300 unidades. Presentado oficialmente el mes de agosto de 2016 en formato digital y en LP 12”, el álbum “Rituals Of Bön I” destaca tanto por su tesoro musical aquí registrado, como por la belleza de su portada diseñada por Maciej Mehring (alma máter de Zoharum Records) para esta ilustre ocasión, reflejando visualmente en esta instantánea, el espíritu ritual ancestral que ha inspirado a Phurpa en la composición de cada uno de sus trabajos, siendo el humo de lo ceremonial delante del chamán inmerso en la cultura tibetana pre-budista denominada Bön. Una puerta mística que se abrirá para sumergir en su interior al melómano lector de Lux Atenea que adquiera este álbum. Un viaje sensorial vertebrado en dos fascinantes temas que les cautivará mentalmente como solamente la autenticidad de la música en vivo es capaz de atraer a nuestra alma. De ahí que el registro sonoro que ofrece el vinilo en esta edición, sea el soporte físico ideal para poder apreciar cada detalle, cada pasaje sonoro, hasta convertirse en un entorno musical tridimensional que no hará más que hipnotizarnos si cerramos los ojos y nos dejamos llevar guiados por el incomparable arte de Phurpa.

Lux Atenea 4 - 5

Una comunión chamánica con lo universal, con la obra sagrada del Divino Creador donde los planos existenciales empezarán a desvelarse y a elevarnos espiritualmente en cuanto el tema “Yan-Drub” empiece a sonar en nuestro equipo musical. De repente, nuestro entorno irá transformándose en un templo arcaico alejado completamente de la realidad material actual que irá iluminando poco a poco cada uno de los símbolos herméticos sintetizados en pasajes musicales de solemne belleza. En “Yan-Drub”, Phurpa consigue que el tiempo se pare en nuestra mente, que la consciencia de su inexorable efecto sobre todo lo que nos rodea empiece a difuminarse como el humo de la portada de este álbum. Cada uno de los instrumentos musicales tibetanos utilizados por Phurpa comienzan a orquestarse para estructurar otra realidad en la cual nuestro silencio de asombro no será más que la llave para poder seguir disfrutando intensamente este álbum de principio a fin. El tema “Long Life” dará continuidad a este embrujo sonoro aumentando el nivel de sensibilidad del melómano ante la grandeza musical aquí desarrollada con sumo arte. Nada en esta obra interpretada en directo aparece porque sí, sino que uno va intuyendo el mensaje contenido en cada nueva evolución sonora sin que las palabras sean necesarias para su interpretación. Un plano racional del cual Phurpa huye, se aleja y esquiva porque es en lo místico, y no en lo material, donde aparecen las aguas creativas donde este magno grupo ruso adquiere sus fuentes de inspiración. Y esta pasión espiritual ha quedado fielmente reflejada en esta impresionante interpretación del tema “Long Life”. Cuando llegamos al final de este álbum, el deseo de poder disfrutar de las mieles musicales contenidas en “Rituals Of Bön II” se despierta con ansioso ímpetu en nuestro interior, pero el disfrute, análisis y descripción de la segunda entrega de “Rituals Of Bön” podrán descubrirlo en mi próxima reseña. “Rituals Of Bön I” , vientos de meditación ancestral en este ritual musical con la pureza sonora del directo. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PHURPA “Ya tog rid pa’i gyer” (Reseña / Review #207).

Reseña Cultural nº: 207 // Reseña Musical nº: 152

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada en Lux Atenea el 6 de septiembre del año 2017 en la 2ª SEMANA MUSICAL NON-MAINSTREAM / 2nd NON-MAINSTREAM MUSIC WEEK : ESPECIAL ZOHARUM RECORDS (2007 – 2017), 10 AÑOS MARCANDO UNA ERA DENTRO DE LA ESCENA MUSICAL NON-MAINSTREAM EUROPEA.

PHURPA - Ya Tog Rid Pa'i Gyer

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: 2CD en ecopak desplegable de 3 paneles, edición limitada de 500 unidades (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Julio 2017
Sello discográfico: ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART
Código de referencia: ZOHAR 145-2
Tracklist: CD 1: 1- Part. I CD 2: 2- Part. II
Artistas: Phurpa
Trabajo musical: Phurpa
Trabajo artístico: Maciej Mehring
Datos técnicos: Producido por Mariusz Doering; grabado en DOM Cultural Centre; masterizado por Maghead Studio (Moscú)
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Álbum de culto

Lux Atenea 4 - 4

En 2017, los fieles seguidores del grupo musical ruso Phurpa estamos de enhorabuena ante la excelencia artistica que están mostrando sus obras editadas en este año. Un momento cumbre en la carrera musical de este grupo ruso de vanguardia en cuanto a innovación dentro de la escena musical ritual, y en cuanto a estado de virtud en la composición de temas, a cual más sublime y deslumbrante. La última muestra de sus efluvios sonoros de corte místico editados en el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM NEW EXPERIMENTAL ART, ha sido su impresionante álbum “Ya tog rid pa’i gyer” presentado oficialmente el pasado mes de julio en formato digital y en 2CD en ecopak de 3 paneles, edición limitada de 500 unidades. Con un espectacular diseño de portada creado por Maciej Mehring (alma máter de Zoharum Records) de siniestra belleza, es precisamente ese aura tempus fugit reflejado visualmente con acierto a través de esta atmósfera inequívocamente mortuoria donde la simbiosis Phurpa – Maciej Mehring, música – diseño artístico, alcanza su expresión más perfecta. Y es que, en el álbum “Ya tog rid pa’i gyer”, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de esta colosal obra musical con Phurpa en estado de gracia creativa, presentando cromatismos sonoros de estética espiritual más obscura debido a la presencia de la ultratumba como fuente de inspiración de estos dos temas grabados en sendos CD’s. 90 minutos de sonidos Phurpa en estado puro mientras todo se ensombrece y se ilumina fugazmente alrededor nuestro. Un estremecimiento profundo que dará comienzo en el grandioso álbum “Ya tog rid pa’i gyer”, vertebrado en dos partes, llevando la interpretación instrumental a nuevas fronteras conceptuales dentro de la escena ritual. Indiscutiblemente, Phurpa son pioneros en estas nuevas tierras artísticas dentro del universo musical non-mainstream. Como analista cultural que dirijo y escribo en este medio de información cultural digital, me siento actualmente en un palco de auténtico lujo a la hora de disfrutar, analizar y escribir reseñas sobre obras discográficas firmadas por Phurpa en su mejor y más destacada etapa. Unas alabanzas más que merecidas ante la brillantez musical de Phurpa en esta orfebrería sonora cargada de misticismo.

Lux Atenea 4 - 5

Iniciamos la audición del primer CD del álbum “Ya tog rid pa’i gyer” guiados por esta sobrecogedora voz gutural donde el sonido instrumental de tono sostenido nos invitará a presenciar este ritual mágico. Una atmósfera ceremonial de ultratumba donde los sentidos pondrán nuestra sensibilidad a flor de piel. Una obscura travesía a través de atmósferas sobrecogedoras donde hasta el acto de respirar se convierte en un leve suspiro, quedando nuestra mente atrapada en este caleidoscopio místico cuya espiral sonora ha sido inteligentemente estructurada por Phurpa hasta la conclusión de esta primera etapa musical de “Ya tog rid pa’i gyer”. En el segundo CD, los melómanos lectores de Lux Atenea podrán descubrir matices sonoros donde se funde lo ritual con trasfondos dark ambient, mientras en un plano instrumental más cercano la base melódica rítmica adquiere mayor protagonismo que en el anterior CD. Ecos sonoros ancestrales empiezan a envolvernos para presenciar lo espiritualmente insólito delante de nuestros ojos entre cadencias musicales de fuerte influjo en el inconsciente. Tal es la fuerza artística de Phurpa en esta excelsa interpretación que la fusión de nuestro plano psíquico con la esencia de esta composición se producirá pocos mínutos después del comienzo de esta audición. Una irresistible atracción espiritual que, paso a paso, no hará más que potenciar el impulso de nuestra voluntad para adentrarnos más y más en este mundo sonoro esotérico hasta su fascinante ocaso final. “Ya tog rid pa’i gyer”, una joya discográfica que nos les dejará en absoluto indiferentes. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

PHURPA “THE MAGIC RITUALS OF THE BON TRADITION” (CYCLIC LAW, octubre 2014) (Reseña / Review #206).

Reseña Cultural nº: 206 // Reseña Musical nº: 151

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Reseña actualizada. Publicada el 6 de octubre del año 2014 en Lux Atenea.

PHURPA - The Magic Rituals Of The BON Tradition

Quiero dar las gracias al prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW por su cortesía al enviarme este promocional.

Edición reseñada: Álbum digital (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Fecha de publicación: Octubre 2014
Sello discográfico: CYCLIC LAW
Código de referencia: 69th Cycle
Tracklist: CD: 1- Long Life // 2- Mi Dud // 3- Lta Zor
DVD: live in Moscow
Artistas: Phurpa
Trabajo musical: Phurpa
Diseño Artístico: Frédéric Arbour
Datos técnicos: Masterizado por Frédéric Arbour; DVD grabado en directo en la ciudad de Moscú en el Club Dom
Composiciones musicales que escucharás mil veces: Cada uno de estos temas. Obra maestra por excelencia

Lux Atenea 4 - 5

En este año 2014, de nuevo la cultura ancestral tibetana vuelve a ser protagonista en Lux Atenea a través de la música ritual de la mano del grupo ruso Phurpa, liderado por el genial artista Alexey Tegin. El próximo 14 de octubre, el álbum “The Magic Rituals Of The BON Tradition” será publicado oficialmente a través del prestigioso sello discográfico CYCLIC LAW en una lujosa edición limitada de 500 unidades en CD+DVD con cubierta de seis paneles. Engalanado con una espectacular portada diseñada por Frédéric Arbour, alma máter del sello CYCLIC LAW, es la mágica belleza del entorno místico propio del chamanismo bon el que queda reflejado fielmente a través de elementos y símbolos de imprescindible presencia en sus rituales sagrados. A nivel musical, el grupo ruso Phurpa ha alcanzado un excelso nivel artístico tanto en la composición de temas como en su interpretación gracias al estudio que vienen desarrollando de la cultura bon tibetana, incorporando en su trabajo musical el inimitable sonido de instrumentos ancestrales como el nga, dungkar, dungchen, shang, rolmo, damaru, kangling, silnuyen… hasta crear estas atmósferas sacras de incomparable belleza, como así podrán disfrutarlas los melómanos lectores de Lux Atenea afines a la mística a través de la música. El extraordinario álbum “The Magic Rituals Of The BON Tradition” viene vertebrado por tres magníficas composiciones que invitan a la reflexión, al sosiego y a la conexión con ese pasado ancestral íntimamente unido a lo trascendente, como así se presentará el cautivador tema “Long Life” al tener al sonido como intermediario y catalizador entre el plano humano y el mundo de los espíritus. Una impactante atmósfera que, en la sublime composición “Mi Dud”, adquiere una cualidad melódica más diversa con el protagonismo de los instrumentos que dan vida y alma a este tema, y que desembocará en este prolongado viaje espiritual de más de treinta minutos titulado “Lta Zor” con el que se clausura este admirable trabajo musical. Además, en esta lujosa edición también se ha incluido un DVD con el directo del grupo Phurpa grabado en la ciudad de Moscú (Club Dom), ampliando el plano artístico con la incorporación de lo audiovisual y la fascinación que éste provoca cuando un concierto se transforma en una catarsis mística. “The Magic Rituals Of The BON Tradition” , meditación, autoconocimiento y trascendencia a través de la mística de la música tibetana bon. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.