ATARAXIA / ENGELSSTAUB “IN AMORIS MORTISQUE” (APOLLYON, 1995) (Reseña / Review #1440).

Reseña Cultural nº: 1440 // Reseña Musical nº: 1224

Reseña actualizada. Publicada el 29 de julio del año 2011 en Lux Atenea.

ATARAXIA ENGELSSTAUB - IN AMORIS MORTISQUE

Publicado por: APOLLYON, (APO EP 95017), 1995
Edición comentada: Vinilo 10” transparente, edición limitada de 1.000 unidades numeradas a mano (nº863/1000) (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: SIDE A: ATARAXIA “IN AMORIS”: 1- Melisandra // 2- Clytaemestra
SIDE B: ENGELSSTAUB “MORTISQUE”: 3- Winter Marches On // 4- The Return (Victim of Love Pt.2) // 5- My Last Step

Lux Atenea 4 - 4

Publicado en Alemania a través del prestigioso sello discográfico Apollyon en el año 1995, “In Amoris Mortisque” fue presentado en esta lujosa edición de 1.000 unidades numeradas en vinilo transparente, que también incluía en su interior esta postal y una pegatina de cada grupo musical. Los temas de Ataraxia fueron grabados en San Gabriele en el mes de junio de 1995, siendo interpretados por Vittorio Vandelli (guitarra clásica y tambor) y Francesca Nicoli (flauta y voz). Unas composiciones musicales cuya lírica está basada en textos escritos por Pablo Neruda. Los temas de Engelsstaub fueron grabados en The Catacomb entre los meses de junio y julio del mismo año, siendo interpretados por GODkrist (flauta, guitarra, programaciones, samples y voz) y Janusz (vocalista). Estas magníficas composiciones fueron realizadas íntegramente por GODkrist, salvo la primera canción “Winter Marches On” (compuesta por Taylor, Rhodes y LeBon del grupo musical Duran Duran). Sin más demora, ponemos la aguja en el surco de este disco de vinilo en su cara A, y el embrujo vocal de Francesca Nicoli se presentará en el sublime tema de Ataraxia “Melisandra”, dando la impresión de haber retrocedido en el tiempo hasta llegar al antiguo Oráculo de Delfos ante el cual presenciaremos su esencia trascendental. Gracias al espíritu musical de Ataraxia, estos ecos del ancestral pasado europeo se niegan a pasar al olvido en nuestra Cultura.¡¡¡“Melisandra”, la voz de Francesca Nicoli en su más emotiva interpretación!!!

Lux Atenea 4 - 5

Ataraxia ve su sonoridad potenciada por la autenticidad del registro musical que solamente el vinilo ofrece al melómano más exigente con la calidad en las audiciones, y, en “Clytaemestra”, la maravillosa e inconfundible voz de Francesca Nicoli reflejará este irresistible hechizo musical que invita a dejar que el alma vuele libre, mientras nuestros ojos quedan entornados para que el influjo de Maya quede anulado. Con lo material en el olvido, con el Ideal latente en nuestro presente, y con el toque de gracia espiritual sentido a través del canto en el excelso tema “Clytaemestra”, Francesca Nicoli se transformará de nuevo en la bella voz que convierta el tiempo en terciopelo, y la lírica de esta canción en esas hojas mecidas suavemente por el soplo de Eolo. Dando la vuelta al vinilo y colocándolo con suavidad en el giradiscos, en la cara B se presentará Engelsstaub con la canción “Winter Marches On”. Magnífica interpretación del tema original compuesto por el grupo musical británico Duran Duran donde apreciarán ciertas afinidades de aquella banda con el espíritu gótico. Un ambiente sonoro expansivo admirablemente decorado, y cuya bellas texturas instrumentales también se harán realidad en el siguiente tema “The Return (Victim of Love Pt.2)”, pero enlazado directamente con las raíces conceptuales que dieron origen a la Música Medieval que tanto nos apasiona. Clausurando este mítico vinilo se encuentra el magnífico tema “My Last Step” como precioso cierre musical para esta edición de auténtico lujo, destinada a melómanos con colecciones discográficas que se distinguen por su selección más exclusiva. “In Amoris Mortisque”, si Giacomo Leopardi resucitara en el siglo XXI, Ataraxia sería su grupo musical italiano preferido y Engelsstaub, su delicatessen artística más personal. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

GHOSTING “PARANOIA” (GLASNOST RECORDS, 1992) (Reseña / Review #1439).

Reseña Cultural nº: 1439 // Reseña Musical nº: 1223

Reseña actualizada. Publicada el 15 de noviembre del año 2011 en Lux Atenea.

GHOSTING - PARANOIA

Publicado por: GLASNOST RECORDS, (GLAS 705), 1992
Edición comentada: Single vinilo de 7” (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: SIDE A: 1- Paranoia // SIDE B: 2- Luna

Lux Atenea 4 - 4

En el año 1992, el grupo musical alemán Ghosting presentó el single “Paranoia” de su álbum de debut “Romantic Death”. “Paranoia” fue publicado en Alemania a través del prestigioso sello discográfico Glasnost Records, estando producido por el genial Winus Rilinger tras haber grabado estos temas en el mes de febrero del mismo año en HotCon Studios (Essen, Alemania). Engalanado con este diseño artístico a cargo de Heiko Kalfar, el grupo musical Ghosting presentó su obra “Paranoia” como lujosa muestra de ese estilo darkwave tan particular que desarrollarían a lo largo de su dilatada carrera (1989-2003). Tras haber contado con la colaboración del guitarrista Markus Kreutzer en su definición sonora final, el single “Paranoia” incluía dos temas cuya música y lírica estuvieron a cargo de Sascha Tayefeh y el propio Winus Rilinger, hasta dar esta sublime textura sonora de corte obscuro que vería potenciada su aura musical con el destacado protagonismo vocal de Diana Rappauer en el tema “Paranoia”, y de Sarij en la canción “Luna”, tema inédito no incluido en su álbum “Romantic Death”. Con el paso de los años, el single “Paranoia” se ha convertido en una de las ediciones discográficas de Ghosting más buscadas debido a la excelsa calidad de estas dos canciones, capaces de envolver al melómano lector de Lux Atenea con estas tenebrosas atmósferas detalladamente perfiladas en su dimensión lírica por estas dos voces femeninas de auténtico lujo.

Lux Atenea 4 - 5

En el single “Paranoia”, el rock gótico de la década de los noventa se presentaría en una de sus representaciones artísticas más impactantes y contundentes que, curiosamente, no ha vuelto a renacer en algún otro artista o grupo musical contemporáneo. Una excepción que se transformará en delicia artística para los melómanos apasionadamente entregados a este estilo musical. Sin más demora, ponemos suavemente este vinilo en el giradiscos e, inmediatamente, el tema “Paranoia” se adentrará en nuestra mente con esta potente fuerza sonora que solamente el rock gótico alemán es capaz de ofrecernos. Vibrante sonoridad aderezada con la siniestra voz de Diana Rappauer como trasfondo psicológico de lo asombroso, y de lo que siempre se sitúa más allá de nuestra lógica para romper nuestra Razón en pro de lo inconmensurable. ¡¡¡“Paranoia”, excelso rock gótico de los noventa!!! Tras parar el giradiscos, damos la vuelta al single con cuidado y en su cara B, el tema “Luna” saldrá desde el horizonte para iluminar nuestro espíritu y dirigirlo por selénicos caminos marcados por lo emocionalmente terrenal y lo obscuramente placentero. “Luna” es esencia de vida, es el disfrute de lo carnal en su máximo grado de intensidad, mientras la voz de Sarij se convierte en la sacerdotisa de nuestros deseos hasta que la noche llegue a su final con los primeros rayos del Sol. “Paranoia”, cuando el placer de la música gótica se presenta en dos composiciones supremas, y con la incomparable edición en vinilo para sentir la máxima calidad sonora. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

DEISON “NIGHT SESSIONS” (SILENTES RECORDS, 2011) (Reseña / Review #1438).

Reseña Cultural nº: 1438 // Reseña Musical nº: 1222

Reseña actualizada. Publicada el 10 de diciembre del año 2011 en Lux Atenea.

DEISON - NIGHT SESSIONS

Quiero dar las gracias a DEISON por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: SILENTES RECORDS, 2011
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Senza Spazio // 2- Sleepless Train // 3- Hidden Orchestra // 4- Speak Low // 5- Bleeding Silence // 6- Intermezzo Notturno // 7- No Suggestions // 8- Black Light // 9- Swan Crash Two Die // 10- Empty Dream // 11- Morning Blues // 12- Insomnia // 13- Qualcosa Di Morto

Lux Atenea 4 - 4

Estos trece temas grabados entre los años 2010 y 2011 se han convertido en una de las sorpresas musicales que más me ha fascinado, entre todos los promocionales que he recibido en Lux Atenea durante todo este año. Concebido como una exquisita e intensa colaboración musical de destacados artistas internacionales de la categoría de Scanner, Jim Coleman, Franck Vigroux, Philippe Petit, Teho Teardo, Testing Vault, Annen Berg y Under The Snow, Deison acaba de presentar su extraordinario álbum “Night Sessions” como propuesta musical innovadora, y donde el eclecticismo conceptual dentro de la música electrónica se vuelve esencial para poder dar un trasfondo vanguardista a estas composiciones marcadas profundamente por la inspiración artística. Una perspectiva sonora que, en cada uno de estos temas, se siente y se percibe aún con más contundencia gracias a la calidad sonora de esta maravillosa edición. A los melómanos lectores de Lux Atenea les atraerá este embrujo selénico, entregándose al disfrute de la música en sus diversas manifestaciones y estilos. El brillante álbum “Night Sessions” hace honor a esa magnética ambientación electrónica que siempre encuentra en la oscuridad, su más perfecta armonía.

Lux Atenea 4 - 5

Temas como “Senza Spazio” nos transmiten sensaciones misteriosas y enigmáticas, o, en el caso de “Sleepless Train”, de forma brillante en su esencia sonora posmoderna. En un álbum tan meticulosamente creado como “Night Sessions”, encontrarán incluso maravillosas composiciones de inconfundible espíritu decadente como “Hidden Orchestra”, perfilando una posmodernidad sonora que, en “Speak Low”, volverá a renacer para luego llevarnos a la vibrante esencia del individuo en el tema “Bleeding Silence”. Sumergiéndonos en la fascinante magia ornamentada de “Intermezzo Notturno”, tras la pulsante composición “No Suggestions” de fuerte carácter high-tech, el tema “Black Light” nos llevará directos a ese entorno urbano cosmopolita y emocionalmente distante que acabará transformándose en texturas puramente orgánicas en el tema “Swan Crash Two Die”. Y de lo orgánico a lo onírico será tan solo un paso en cuanto “Empty Dream” empiece a adentrarse en nuestra mente para adueñarse de nuestra razón, haciendo uso de esta ilógica espiral psíquica en la cual podemos quedar incluso atrapados. A continuación, la obscuridad sensorial seguirá expandiendo sus fronteras sonoras en el solemne tema “Morning Blues”, para desembocar en la contemplación mental de los límites de nuestros condicionantes físicos en “Insomnia”. Un ineludible paso previo antes de este crepúsculo musical llamado “Qualcosa Di Morto”, con el cual esta obra llega a su fase final a través de su tema de mayor duración con más de once minutos de experimentación sonora. “Night Sessions”, cuando se une tanto talento artístico en el mundo de la música, aparecen estas joyas discográficas. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

CARLOS H. VEERHOFF “SYMPHONY nº6 -DESIDERATA- / ALPHA-ZETA / PATER NOSTER” (COL LEGNO / MITTELDEUTSCHER RUNDFUNK, 2002) (Reseña / Review #1437).

Reseña Cultural nº: 1437 // Reseña Musical nº: 1221

Reseña actualizada. Publicada el 11 de diciembre del año 2012 en Lux Atenea.

CARLOS H VEERHOFF SYMPHONY nº6 -DESIDERATA

Publicado por: COL LEGNO / MITTELDEUTSCHER RUNDFUNK, (WWE 1CD 20039), 2002
Edición comentada: CD Picture con libreto de 24 páginas (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: 1- ALPHA – ZETA op. 54 (1986) Burlesque for 6-voice choir a cappella
SYMPHOPNY nº6 “DESIDERATA” op. 70 (1996) LIVE – for orchestra, choir, three soloists and one speaker (dedicated to the Nobel peace prize winners): 2- I. Teil // 3- II. Teil // 4- III. Teil
5- PATER NOSTER op. 51 (1985) for 6-voice choir and orchestra

Lux Atenea 4 - 4

Presentado oficialmente en el año 2002 como World Premiere Recordings, este impresionante álbum se ha convertido en una de las ediciones discográficas que más me ha impresionado dentro de la Música Contemporánea. Y es que la gloriosa música compuesta por el maestro Carlos Heinrich Veerhoff (1926-2011), presenta en estas extraordinarias piezas esa aureola sonora alrededor marcada por la brillantez y el talento. Tanto en “Alpha-Zeta”, como en “Pater Noster” o en “Desiderata” (dedicada a los ganadores del premio Nobel de la Paz), los melómanos lectores de Lux Atenea podrán disfrutar de esta esplendorosa audición donde la genialidad conceptual se ha convertido en exquisito Arte a través del disfrute de la música. En la composición “Alpha-Zeta”, grabada en directo, será el sobrecogedor protagonismo de estos coros casi sobrenaturales los que nos lleven a deleitar a nuestra mente con esta virtuosa demostración llevada al difícil terreno de la interpretación a cappella. En el maestro Carlos Heinrich Veerhoff se percibe nítidamente esa esencia trágica, dramática, y existencial de claras raíces decimonónicas en su vertiente espiritual romántica, motivo por el cual, a los cultos lectores con gustos góticos les resultará toda una sorpresa musical la audición de este álbum.

Lux Atenea 4 - 5

Una atmósfera sonora expansiva y grandiosa tendrá en la obra “Desiderata” una presencia más que relevante. Dividida en tres partes, “Desiderata” irá evolucionando sin perder nunca su vitalidad melódica mientras la belleza musical más sublime adquiere mayor ímpetu gracias a esta lírica sobrecogedora de potente sonoridad. Sin duda alguna, la excelsa obra “Desiderata” heredó el espíritu grandilocuente de los grandes compositores clásicos del siglo XIX, y esa aura podrán sentirla en toda su plenitud en su segundo acto. ¡¡¡Impresionante!!! En el tercer acto, la estructura musical aparecerá desde su inicio con pinceladas creativas más propias del siglo XX, pero sin perder nunca su armonía con el conjunto global de la obra. Finalmente, en “Pater Noster”, será nuestra entrada en obscuros y nebulosos entornos de influencia sacra lo que nos lleve a disfrutar de esta emotiva plasticidad donde, de nuevo, los coros vuelven a resaltar en esta colosal composición instrumental digna del mayor de los elogios. Unas oleadas de espiritualidad y de magna grandeza celestial que convierten a esta clausura en una delicatessen musical de obligada experimentación para los melómanos, sobre todo, gracias a esta excelente producción donde el registro de grabación es de máximo nivel de calidad, y la interpretación, insuperable. “Symphony nº6 -Desiderata- / Alpha-Zeta / Pater Noster”, cuando la magia de la Música Contemporánea es capaz de estimular a nuestro espíritu con su grandeza artística. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

ELISABETH JACQUET DE LA GUERRE “THE COMPLETE HARPSICHORD SUITES” CAROLE CERASI (METRONOME, 1998) (Reseña / Review #1436).

Reseña Cultural nº: 1436 // Reseña Musical nº: 1220

Reseña actualizada. Publicada el 13 de agosto del año 2012 en Lux Atenea.

ELISABETH JACQUET DE LA GUERRE THE COMPLETE HARPSICHORD SUITES

Publicado por: METRONOME, (MET CD 1026), 1998
Edición comentada: CD con libreto de 16 páginas (EDICIÓN COMPRADA)
Tracklist: PREMIER LIVRE DE PIÈCES DE CLAVECIN (1687):
Suite in D minor: 1- Prélude // 2- Allemande // 3- Courante I, Courante II // 4- Sarabande // 5- Gigue // 6- Cannaris // 7- Chaconne I´Inconstante // 8- Menuet
Suite in G minor: 9- Prélude // 10- Allemande // 11- Courante I, Courante II // 12- Sarabande // 13- Gigue I // 14- Gigue II // 15- Menuet & Double
Suite in A minor: 16- Prélude // 17- Allemande // 18- Courante I, Courante II // 19- Sarabande // 20- Gigue // 21- Gavotte // 22- Menuet // 23- Chaconne
Suite in F major: 24- Tocade // 25- Allemande // 26- Corante I, Courante II // 27- Sarabande // 28- Gigue // 29- Cannaris // 30- Menuet
PIÈCES DE CLAVECIN (1707):
Suite in D minor: 31- La Flamande & Double // 32- Courante & Double // 33- Sarabande // 34- Gigue I & Double // 35- Gigue II // 36- Rigaudon I & II // 37- Chaconne
Suite in G major: 38- Allemande // 39- Courante // 40- Sarabande // 41- Gigue // 42- Menuet // 43- Rondeau

Lux Atenea 4 - 4

Me encanta el sonido del clavecín porque tiene ese vibrante encanto musical que hechiza a mi alma, como pocos instrumentos son capaces de provocar en mi interior al sonar. Llevo años escuchando y disfrutando la excelsa obra artística de la genial compositora parisina Elisabeth Jacquet De La Guerre (1665-1729), autora de piezas musicales cuya audición provocó que cayera inexorablemente rendido a sus pies ante tal despliegue de creatividad, de belleza, y de talento. De forma directa acabé comprendiendo por qué la ilustre compositora Elisabeth Jacquet De La Guerre acabó siendo una de las artistas más destacadas dentro de la selecta y aristocrática corte de Luis XIV de Francia, el Rey Sol (1643-1715). Esta compositora francesa convirtió al clavecín en un instrumento casi mágico gracias a partituras vivas, enérgicas, y radiantes que debieron convertir los salones de la corte del Rey Sol en un entorno iridiscente, elitista, y refinado, iluminando con estos placeres artísticos a sus asistentes a través de esta atmósfera sonora de lujo y de buen gusto musical, seduciéndolos hasta hacerlos casi levitar mientras respiraban estos aires melodiosos concebidos para ser disfrutados al margen del resto de la Humanidad. Si al melómano lector de Lux Atenea le apasiona escuchar la música para clavecín, puedo asegurar que Elisabeth Jacquet De La Guerre forma parte de la crême de la crême musical de los compositores entregados en cuerpo y alma a convertir el sonido del clavecín en algo casi divino. Además, la impresionante interpretación que realiza Carole Cerasi de estas partituras, convierte a este álbum en uno de los más relevantes por su calidad artística dentro de las ediciones discográficas dedicadas a la obra de esta compositora francesa.

Lux Atenea 4 - 5

La unión Elisabeth Jacquet De La Guerre – Carole Cerasi es perfecta, y la armonía que transmite esta profesora e instrumentista al interpretar estas piezas musicales se nota en su definición sonora final, convirtiendo su audición en toda una experiencia. Por este motivo, “The Complete Harpsichord Suites” se presenta como una joya discográfica publicada por el sello Metronome que no debería faltar en toda colección de Música Clásica que desee enamorar por su exquisitez. A lo largo de todos estos años, las audiciones de este álbum han sido frecuentes y muy especiales para mí, motivo por el cual quisiera recomendar la atenta escucha de los siguientes temas a los melómanos lectores de Lux Atenea. Las composiciones “Gigue” y “Chaconne I´Inconstante” pertenecientes a la Suite in D minor, destacan por su intensa fuerza, junto a la elegante belleza sonora de todas las composiciones pertenecientes a la Suite in G minor. Deslumbra la dulzura de “Allemande” perteneciente a la Suite in A minor, el precioso “Menuet” perteneciente a la Suite in F major, el maravilloso dinamismo de los cromatismos sonoros en “Courante & Double”, perteneciente a la Suite in D minor, o el vigor celestial y la intensidad vital del “Rondeau” perteneciente a la Suite in G major. Como pueden comprobar, a lo largo de la Historia de la Música Clásica ha habido compositoras extraordinarias que destacaron por su elegancia y por su talento a la hora de crear obras maestras de refinado estilo. La pena es que no se promocionen más sus composiciones en conciertos en directo, dándoles una mayor difusión a nivel público. La belleza de estas composiciones musicales es indiscutible y, en este blog cultural, para mi es todo un honor el poder publicar esta reseña alabando su excelencia artística, y deseando que despierte el interés a la hora de conocer la música firmada por esta ilustre compositora francesa. “The Complete Harpsichord Suites”, las obras más bellas para clavecín que se hayan compuesto en la corte del Rey Sol. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.