Reseña Cultural nº: 47 // Reseña Literaria nº: 23

Reseña actualizada. Publicada el 15 de noviembre del año 2011 en Lux Atenea.

Publicado por: BENEDIKT TASCHEN VERLAG GmbH.
ISBN: 3-8228-7916-9
Edición: 1997 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 96

Nacido en el año 1935, el artista checo Jan Saudek ha logrado inmortalizar su nombre dentro del selecto grupo de fotógrafos que han marcado el mundo del Arte. Gracias a un estilo muy personal basado en fotografías en blanco y negro, este talentoso artista da el punto y final a cada una de sus obras coloreándolas a mano hasta darles ese toque vivo tan extremo que, incluso, logra llevar a esa instantánea hasta el límite visual de lo grotesco. Así de espectacular se presentará la hipnótica obra fotográfica de Jan Saudek en las páginas de este libro. Tras décadas de laborioso trabajo en busca de la perfección técnica con la cual poder dar vida a sus ideas e inspiraciones transformadas en imágenes, desde la década de los ochenta, el éxito finalmente ha venido sonriendo a este artista único en su estilo fotográfico cuyo reconocimiento internacional tuvo como máximo galardón el haber sido nombrado por el Ministerio de Cultura Francés como Caballero de las Artes y las Letras en el año 1990. Con imágenes que no dejan indiferente a quienes las contemplan debido a su profunda e intensa carga psicológica, Jan Saudek ha logrado cautivar las mentes de miles de personas que han asistido a sus exposiciones gracias al talento que transmite cada una de estas fotografías. Una inteligente dimensión plástica lograda a través de la virtuosa utilización de los colores sobre fotografías en blanco y negro que nos llevan irremediablemente a la Modernidad. Paradójicamente, la estética fotográfica de Jan Saudek tiene sus raíces en lo antiguo y su razón de ser en lo tradicional.

Fotografías oscuras con una gran carga sentimental, tal y como ha reconocido en múltiples ocasiones el propio autor al hablar de su obra, y que nos llevan al circo de lo humano y a la presencia del individualismo como algo extraño que, a su vez, es muy cercano a la esencia de nuestra especie en su vagar por este mundo. Los cultos lectores de Lux Atenea quedarán fascinados con la visión de la belleza femenina más propia de otras épocas que domina estéticamente en las fotografías de Jan Saudek, reflejando también esos ambientes decadentes propios de sociedades tradicionales donde lo industrial empieza a alterar la vida cotidiana de los ciudadanos que venían manteniendo desde generaciones, transformando el ambiente reinante dentro de sus propios hogares. Con atmósferas barrocas que llevan consigo lo lúgubre y lo decadente hasta su límite psicológico porque llega a parecer casi burlesco en algunas ocasiones, los fondos oscuros, como sucios y degradados, se terminan configurando como el escenario perfecto para reflejar la pobreza moral y la supervivencia a costa de la pérdida de la belleza y del alma espiritual. Un abandono de los valores humanos para ganar un día más de vida y así poder seguir adelante en un mundo duro, inmisericorde, siniestramente áspero, y sin calor emocional alguno donde poder refugiarse. En este universo humano sentimentalmente gélido es donde Jan Saudek encontró el mundo perfecto para reflejar sus inquietudes artísticas, pero sin perder nunca de vista ese lado emocional que permitiera al espectador identificarse con las imágenes capturadas en estas fotografías. Sin duda alguna, Jan Saudek es un auténtico genio innovador dentro del Arte Fotográfico, y su perspectiva artística y su mensaje existencial van a seguir bien vivos en el panorama artístico de este siglo XXI, debido al proceso de deshumanización social y de aislamiento personal al que van a estar sometidos los ciudadanos que residan en megalópolis cuya expansión parece no tener fin. Por este motivo, este precioso libro es de imprescindible visualización y análisis para poder conocer su obra fotográfica y estas perspectivas humanas por él imaginadas. “Jan Saudek”, con suma maestría, Jan Saudek destaca como creador de Belleza Siniestra inmortalizada en fotografías para oscuros posmodernos en ciernes. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

Reseña Cultural nº: 46 // Reseña Literaria nº: 22

Reseña actualizada. Publicada el 13 de febrero del año 2011 en Lux Atenea.

Publicado por: CIRO EDICIONES, S.A. / BIBLIOTECA EL MUNDO
ISBN: 84-96600-46-7
Edición: 2006 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 160

Por la excelencia creativa mostrada en sus prestigiosas obras, Antonio López García se ha convertido por méritos propios en uno de los artistas españoles más importantes de los últimos cien años. Galardonado con el Premio Príncipe de Asturias en el año 1985 y, más recientemente, con el prestigioso Premio Velázquez en 2006, la fascinante obra artística de Antonio López García está mayormente englobada dentro del estilo Hiperrealista, ya sea en el campo del Dibujo, de la Pintura o, incluso, de la Escultura. Un estilo hiperrealista muy personal establecido como frontera emocional entre la obra y la realidad, entre la obra y la fotografía, entre la obra y la vida orgánica, o entre la obra y la percepción de los sentidos humanos a la hora de situarnos en esta realidad. Un estilo artístico difícil y complicado ya que obliga al creador artístico a tener una técnica muy depurada para poder dar vida a sus obras dentro de este hiperrealismo tan sorprendente como inquietante. Una inquietud emocional cuya raíz conceptual permite reflajar en la obra aquello que parece real a nuestros ojos y no lo es, siendo esta particularidad una de las características principales de la belleza siniestra, y lo siniestro también destaca y adquiere protagonismo en algunos cuadros creados por este genio de la pintura. Como los cultos lectores de Lux Atenea podrán comprobar cuando adquieran un ejemplar de este magnífico libro, ese trasfondo siniestro lo encontrarán en la belleza que reflejan cuadros como “Conejo Desollado”, “La Cena”, “Mujer Durmiendo”, “La Alacena”, en la imagen del niño en el óleo “Emilio y Angelines”…, o, por ejemplo, en las esculturas de las cabezas de sus nietos realizadas en escayola por el propio Antonio López.

La mayor parte de la obra pictórica que el genial artista Antonio López ha creado en las últimas décadas se presenta como un fiel reflejo de la vida urbana más íntima y privada, huyendo completamente de la deslumbrante luminosidad cosmopolita. A través de esta perspectiva de trasfondo existencial, los bibliófilos lectores de Lux Atenea quedarán profundamente impactados al contemplar obras tan espectaculares como “Nevera Nueva”, “Mujer en la bañera (1968)”, “Mujer en la bañera (1971)”, “Lavabo y Espejo (óleo que pueden apreciar en la imagen de la portada del libro)”… Además, comprobarán cómo Antonio López se ve inexorablemente atraído por los edificios abrazados posesivamente por el tiempo y el inexorable efecto de degradación que ello provoca en el interior de las viviendas, encontrando una fértil y creativa fuente de inspiración casi inagotable cuyas imágenes reflejadas en el lienzo acaban resultando muy cercanas a algunas de las imágenes que vemos en la vida cotidiana de una gran ciudad. Decoraciones desangeladas que el paso del tiempo acaba cubriendo de decadente estética siniestra, quedando perfectamente reflejados hasta el más mínimo detalle en los cuadros firmados por Antonio López titulados “Estudio con Tres Puertas”, “El Water”, “Taza de Water y Ventana”… Como no podía ser de otra forma, las casas antiguas también fascinan a este talentoso artista, dando como fruto final a obras tan extraordinarias como “Casa de Antonio López Torres”, “Habitación en Tomelloso”, “El Aparador”… Pero, es en los últimos años cuando la ciudad de Madrid concentra la atención artística de Antonio López, inmortalizando su personalidad urbanística y paisajística en cuadros tan admirables como “Madrid desde Vallecas”, “Afueras de Madrid desde el cerro Almodovar”, “El Campo de Moro”… o en pintura urbana que se muestra tan espectacularmente bella en cuadros como “Madrid desde Capitán Haya”, “Madrid desde Torres Blancas”, “Gran Vía, Clavel”, “Gran Vía”, “Madrid Sur”… En definitiva, esta preciosa edición atesora en su interior una espectacular y completa selección de las creaciones pictóricas firmadas por este prestigioso artista, y seguro que será más de una vez consultado por su calidad informativa. “Antonio López García”, libro de imprescindible lectura y análisis para quienes aman las obras pictóricas más relevantes con sello español. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.