VARIOUS ARTISTS “(AE)QUILIBRIUM. man vs machine” (MUTANT-E RECORDS, 2008) (Reseña / Review #1108).

Reseña Cultural nº: 1108 // Reseña Musical nº: 960

Reseña actualizada. Publicada el 19 de noviembre del año 2009 en Lux Atenea

Quiero dar las gracias al sello discográfico español MUTANT-E RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: MUTANT-E RECORDS, 2008
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Crow Nest “Sin saber, sin querer” // 2- Forgotten Sunrise “Samewonder” // 3- Noesis “Regresarán a mí” // 4- Ratio “Un motivo” // 5- Wormparade “Broken dolls won´t smile on scene” // 6- Replica “The deviant factor” // 7- Octavo Pecado “Cambio” // 8- Nekrotech “Revolución” // 9- Blood “Jibaro” // 10- Killus “Dead revolution” // 11- Conteched “Standstill” // 12- Xperiment “Protégeme madre” // 13- Mekanik Disorder “Das letzte mal” // 14- Larva “Cockroaches” // 15- Gradual Hate “Vampire device” // 16- Vigilante “Time to kill” // 17- T3rror 3rror “Lightstorm (club mix)” // 18- Minim “I´m crazy but people are ill” // 19- Invadersfrommars “Disappointment” // 20- Stigmatroz “Autoestima”

Lux Atenea 4 - 5

De este álbum recopilatorio, lo primero que quisiera destacar es la excelente labor que está realizando el sello discográfico español Mutant-e Records con su apoyo y promoción de grupos musicales. Un trabajo admirable que no siempre es recompensado con el reconocimiento del público dentro de esta escena musical. Dentro de esta política de promoción, “(AE)quilibrium” es el título del primer recopilatorio de la escena electro/industrial española que han publicado. Para este evento tan especial, Mutant-e Records ha invitado también a dos grupos musicales chilenos (Vigilante y Replica), uno estonio (Forgotten Sunrise), y otro holandés (Conteched), ofreciéndoles promoción en este país. Como analista cultural non-mainstream, siempre he valorado mucho estas iniciativas discográficas ya que la industria musical nacional en pocas ocasiones es dada a decantarse por la promoción de otra música que no sea la más cercana a lo comercial, o sea, a los estilos musicales de moda en ese momento ya que los riesgos económicos son menores, y mayores los beneficios. Por este motivo, Mutant-e Records tendrá mi apoyo y a Lux Atenea a su disposición siempre que lo necesite. Retornando al plano musical, es innegable que en este recopilatorio hay una extraordinaria selección artística de gran calidad y, tras su atenta audición, personalmente destacaría los toques electro tan centroeuropeos de los temas musicales “Samewonder” de Forgotten Sunrise, “Lightstorm (club mix)” de T3rror 3rror, “Das letzte mal” de Mekanik Disorder, y “Disappointment” de Invadersfrommars. Los melómanos lectores de Lux Atenea también disfrutarán con las influencias sonoras escandinavas que se observan en el tema “The deviant factor” de Replica, con la línea musical continuista dentro del metal industrial en el tema “Jibaro” de Blood, o con la contundencia electrónica del tema “Cockroaches” de Larva. Pero quisiera resaltar especialmente al tema “Broken dolls won´t smile on scene” de Wormparade porque me tiene hechizado desde la primera vez que lo escuché. Espectacular tanto por su complejidad conceptual como por su magnífica producción, porque así es como se tienen que grabar los temas musicales que quieran destacar su calidad artística a través de la perfección sonora. “(AE)quilibrium”, grandioso recopilatorio musical de imprescindible audición y adquisición. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

TERROLOKAUST “GAS” (MUTANT-E RECORDS, 2009) (Reseña / Review #1107).

Reseña Cultural nº: 1107 // Reseña Musical nº: 959

Reseña actualizada. Publicada el 18 de noviembre del año 2009 en Lux Atenea

Quiero dar las gracias al sello discográfico español MUTANT-E RECORDS por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: MUTANT-E RECORDS, 2009
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Hateful inminent dose // 2- Exterminio // 3- Semitism // 4- Why they kill // 5- Holocaustic desolation // 6- Mengele // 7- Give me back my honour // 8- The iron age // 9- 1-9-1939 actividad sangrienta // 10- Everybody´s dead // 11- Sin

Lux Atenea 4 - 4

Fruto del grupo musical Symawarth, Ssagittar e Indio deciden crear el proyecto artístico Terrolokaust en el año 2005. El giro conceptual que dan les hace evolucionar del metal-industrial al electro-dark, e influenciados por esta visión de la Segunda Guerra Mundial, tratan de dar su toque ideológico a unas composiciones musicales concebidas como denuncia de la barbarie humana. En su álbum de debut titulado “Gas”, el melómano lector de Lux Atenea se encontrará con estos temas crudos y salvajes donde se describen desde experimentos humanos hasta la rabia racial que fueron justificados dentro de la cosmovisión nacionalsocialista. Pero Terrolokaust no es un grupo musical cuya orientación ideológica vaya encaminada a ser considerada políticamente como anti-nacionalsocialista, sino que tratan de mostrar a través de la música que componen, su oposición a cualquier tipo de tiranía o de dictadura, sean estas del corte político que sean. Una calidad artística atesorada en este magnífico álbum que les ha permitido alcanzar el éxito entre el público, llegando incluso a formar parte de la gira de grupos musicales tan importantes dentro de la escena dark-electro como Hocico, Reaper, Combichrist… y a participar en eventos tan importantes como el Dark Dance Treffen. Sin más demora, comenzamos la audición de este espectacular álbum adentrándonos en su primer tema “Hateful inminent dose” como perfecta carta de presentación de su estilo musical. Una extraordinaria composición donde destacan los planos electrónicos que le dan cuerpo sonoro y una robustez artística asombrosa, provocando que no te canses de escucharla una y otra vez. Esta contundencia electrónica tendrá su continuidad en el tema “Exterminio”, mucho más frío e hiriente, y más potente e inmisericorde. Impresionan sus rotundos cambios musicales, conduciéndonos de lo opresivo a lo sublime alternativamente hasta llegar a lo hipnótico. Pero si crees que has tocado techo en cuanto a sensibilidad musical, tras la intro “Semitism”, Terrolokaust te demostrará con su tema “Why they kill” que, en este álbum, los límites sensoriales son siempre superables.

Lux Atenea 4 - 5

Como una gigantesca máquina de manipulación mental, el tema “Why they kill” se apoderará de tu personalidad hasta hacerla dúctil, influenciable, y obediente. Luego, en “Holocaustic desolation”, el humo, el miedo, y la desesperanza quedarán grabadas en estas decadentes atmósferas sonoras que parecen haber sido escritas por la propia Muerte, hasta que el tema “Mengele” nos arrastre directamente hasta sus cámaras de experimentación médica. Crueles y despiadadas torturas justificadas en nombre de la Ciencia que han quedado impregnadas en su estructura musical. El contraste entre este extraordinario tema y su inhumano mensaje, refleja sin medias tintas esa visión que tienen algunos médicos sobre el ser humano, observándolo simplemente como a una cobaya de laboratorio para ser estudiada y donde poder probar sus experimentos científicos. ¿A qué ha quedado reducido el tratado hipocrático en nuestra sociedad racionalista y materialista? Con aires más industriales, el tema “Give me back my honour” se presentará intenso y afilado, y con una energía de radiante vitalidad que contrasta totalmente con el siguiente tema, “The iron age”, mucho más seco y áspero, y más lento y melódico. Posteriormente, la contundencia sonora a través de las bases rítmicas volverá a aparecer en el tema “1-9-1939 actividad sangrienta”, logrando dar marcha atrás en el tiempo presente del melómano hasta situarlo a finales de la década de los treinta, segundos después de haber comenzado la Segunda Guerra Mundial. A continuación, las sensaciones irán in crescendo cuando escuchemos el tema “Everybody´s dead”, composición musical mucho más lenta y con una base rítmica muy marcada, desembocando en este final tan siniestramente bello. Cuando aparezca el tema “Sin”, habremos llegado al epílogo de este sorprendente álbum con esta estructura musical basada en constantes entradas sonoras y cambios de secuencia como si Terrolokaust conceptualmente poseído por la influencia artística alemana. “Gas”, como analista musical non-mainstream, es todo un privilegio tener este grandioso álbum en mi colección discográfica dedicada a la música electrónica nacional. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

UNREIN “AUFBRUCH” (AUTOEDITADO, 2009) (Reseña / Review #1106).

Reseña Cultural nº: 1106 // Reseña Musical nº: 958

Reseña actualizada. Publicada el 17 de noviembre del año 2009 en Lux Atenea

Quiero dar las gracias al grupo musical alemán UNREIN, y muy especialmente a ANDY, por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: AUTOEDITADO, 2009
Edición comentada: CD (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Tracklist: 1- Aufbruch // 2- Sea of silence // 3- Maruin I // 4- Odin // 5- Dies ist ein krieg // 6- Maruin II // 7- Die welt wird erfahrein // 8- Gloria // 9- Still yours // 10- Gleich nach der genurt
Bonus: 11- Aufbruch (electro-mix) // 12- Sea of silence (long-electro-mix)

Lux Atenea 4 - 5

Elegido como telonero de Clan of Ximox en el concierto que ofrecieron en la ciudad de Berlín en el año 2008, el dúo musical alemán Unrein presenta su álbum de debut titulado “Aufbruch” a través de estos temas englobados conceptualmente en lo que consideran el estilo musical poetic-electro-gothic. Influenciados por la ilustre obra literaria del maestro Charles Baudelaire (1821 – 1867), Unrein está formado por Andy (programación, arreglos, composición y vocalista) y Eva (vocalista), y vienen avalados por una extraordinaria experiencia musical en directo tras los conciertos ofrecidos en clubs europeos de prestigio. Unrein ha grabado un álbum colosal de la categoría artística de “Aufbruch” y, como analista cultural non-mainstream, considero que, Unrein está sobradamente preparado para dar el gran salto a un sello discográfico de relevancia mundial porque su calidad musical es indiscutible. Y sería hasta lógico y normal que llegara a sobrepasar sin problema alguno los límites de la escena gótica en cuanto a público se refiere. Aunque ya sé que dentro de la industria discográfica, que un artista o un grupo musical tenga una obra excelsa no le garantiza el éxito. Son ya muchos años conociendo esta escena desde dentro, y sé de lo que hablo. Sin más demora, iniciamos la audición de este grandioso álbum en un tono sereno, porque la suave voz de Eva abrirá esta obra musical con el tema “Aufbruch”. Una composición que irá musicalmente a más como preparación sonora previa al tema “Sea of silence”, cuya línea musical rompe algunas bases y conceptos en la composición de música dark-electro, ya que une esta voz clásica con planos sonoros electro de vanguardia. Lo único que me rompe un poco la armonía y esta fascinación musical es que, en la producción de estos temas, se haya subido tanto el nivel de registro sonoro de la voz de Eva hasta llegar a tapar gran parte de su base instrumental, incluso en excelsas canciones como “Maruin I”. Creo que es mucho mejor equilibrar un poco el nivel de registro sonoro del plano vocal al ser una voz clásica, y dejarla más integrada con el resto de la composición instrumental sin que destaque tanto. Por ejemplo, en el tema “Odin”, al haber bajado un poco el nivel de registro sonoro de la voz, el resultado final es mucho más armonioso. Incluso, para que adquiera una sonoridad más profesional, hasta más expansiva para que se puedan incluir estos temas en una sesión electro, se necesitaría bajar un poco más ese nivel sonoro ya que el registro vocal de Eva es muy alto y potente. ¡Es una voz clásica! Si Unrein sigue esta perspectiva técnica en el registro sonoro, la audición de excelsos temas como “Dies ist ein krieg”, “Maruin II”, “Die welt wird erfahrein”, “Gloria”, “Still yours”, o “Gleich nach der genurt” será mucho más enriquecedora, perfecta, y más potente y adictiva, porque Andy tiene mucho talento a la hora de componer temas electrónicos. Su estilo es impactante, hipnótico, y no me quiero ni imaginar cómo deben escucharse estos temas musicales en la pista de un electro-club, y qué selénicas atmósferas nocturnas pueden llegar a alcanzarse para dejar absolutamente cautivado al público asistente. Por ejemplo, el fascinante tema “Still yours” sería el ejemplo musical perfecto para que los melómanos lectores de Lux Atenea comprendan el acabado sonoro ideal al que me refiero. Hasta en las versiones de los temas “Aufbruch (electro-mix)” y “Sea of silence (long-electro-mix)”, Unrein ha hecho que ganen en su dimensión espacial y en su cualidad sonora para expandir nuestros sentidos. Con una buena producción, al dúo musical Unrein lo veo con un gran futuro dentro de la escena dark-electro, y con temas de esta calidad artística. Unrein debería llegar a tener mucha más proyección y éxito entre el público si estas canciones empiezan a estar presentes en las pistas de baile de los electro-clubs de referencia dentro de esta escena porque, en cuanto algunos DJ´s conozcan el álbum “Aufbruch”, deberían incluir algunos de estos fascinantes temas en sus sesiones. “Aufbruch”, colosal álbum musical con el cual Unrein ha traspasado las fronteras conceptuales dark-electro hasta situarlo en la primera línea de vanguardia. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Lux Atenea 4 - 6

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.