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Acerca de Félix V. Díaz

Félix V. Díaz, desde el año 1999, siendo pionero en España como analista cultural orientado a la difusión de las obras artísticas más selectas inspiradas en la mirada más profunda a lo Bello, a lo Sublime, y a lo Siniestro (Revista Cultural Gótica ATIS&NYD, Shadow's Garden, Ouroboros Webzine y, actualmente, publicando en mi blog cultural y existencial Lux Atenea).

“CANOVA” (Reseña #1792).

Reseña Cultural: 1792 // Reseña Literaria: 316
Reseña actualizada. Publicada el 1 de julio del año 2010 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por: EDITORIAL ELECTA
Edición: 1995 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 64

CANOVA POCKETS ELECTA

Hay un gran maestro de la escultura con el cual me he identificado en cuerpo y alma por la belleza que supo materializar en sus espectaculares obras: el genial Antonio Canova (1757-1822). Como destacado artista italiano del Neoclasicismo, Antonio Canova tiene un don creativo muy especial a la hora de definir y de pulir una estatua hasta alcanzar su máxima perfección, e incluso consigue que quien contempla alguna de sus obras pueda llegar a caer en el complejo de Pigmalion y desear que cobren vida propia. Los bibliófilos lectores de Lux Atenea quedarán maravillados cuando observen atentamente estas páginas, y vean cómo es increíble que Antonio Canova fuera capaz de convertir los bloques de mármol en estas maravillosas obras de arte protagonizadas por personajes que parecen reales, que parecen que se van a mover, o que van hasta a pestañear. Es como si Antonio Canova hubiera podido presenciar en persona la escena que quería representar y, por arte de magia, hubiera podido transformar en piedra a sus protagonistas. Además, Antonio Canova posee un sentido estético y una perspectiva artística completamente armoniosa en su definición que le lleva a tener una extraordinaria capacidad para imaginar la disposición de los personajes, su actitud, la tensión de cada músculo… y con una técnica escultórica propia de un ser sobrenatural a la hora de convertir su idea en algo real y tan asombrosamente bello. Quién haya podido ver en persona algunas obras esculpidas por Antonio Canova, sabe muy bien de lo que hablo, y quien no haya tenido esta inolvidable experiencia, al menos le aconsejo que se pasee por las páginas de este libro para tener una primera toma de contacto con el virtuosismo creativo de Antonio Canova. Las imágenes impresas que han sido incluidas en esta edición les dejarán con ganas de iniciar un viaje hacia los lugares donde están expuestas estas magnas obras. Una fascinación incomparable que acercará su alma a la belleza propia del Arte Escultórico porque es imposible no conmoverse con obras como “Pio VI in preghiera”, “Ninfa addormentata”, “Marte e Venere”, “Teseo vincitore del Minotauro”, con el impactante y potente “Ercole e Lica”, o con la solemnidad que transmite el Monumento a María Cristina de Austria, por poner alguno de los muchos ejemplos claros que existen sobre su extraordinario don artístico. Como último apunte en esta reseña, la edición del libro fue publicada en idioma italiano y desconozco si la editorial Electa también lo ha presentado en idioma español. “Canova”, grandioso libro sobre Arte para admirar. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

CANOVA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“EL LIBRO DE LOS SÍMBOLOS”, ALESSANDRO GROSSATO (Reseña #1791).

Reseña Cultural: 1791 // Reseña Literaria: 315
Reseña actualizada. Publicada el 14 de abril del año 2011 en Lux Atenea.

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Publicado por: GRIJALBO MONDADORI, S.A.
ISBN: 84-253-3480-2
Edición: 2000 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 220

EL LIBRO DE LOS SIMBOLOS ALESSANDRO GROSSATO

Una de las cualidades informativas de “El Libro de los Símbolos” que más me atrajo fue la interesante perspectiva desde la cual Alessandro Grossato vertebró esta magnífica obra. Unas páginas donde los bibliófilos lectores de Lux Atenea encontrarán ese punto intermedio entre el materialismo occidental y la espiritualidad oriental que, a estas alturas del siglo XXI, es muy probable que nos lleve a un resurgimiento del pensamiento oriental bajo la incuestionable influencia económica y social que la globalización está marcando en todo el planeta. En cambio, en Occidente, y más concretamente en Europa, la decadencia del pensamiento y de los valores sociales cristianos que estamos presenciando en esta centuria, probablemente nos va llevar a décadas donde su poder e influencia en la sociedad va a dejar un vacío que difícilmente otra religión va a poder llenar. Es verdad que el Islam, repotenciado por varios factores claves en nuestro presente social y económico europeo, está viviendo una época de esplendor y expansión en el número de fieles como jamás se haya conocido en toda su historia. Pero este crecimiento del islamismo no está viendo su influencia perfilando nuestra sociedad, o nuestro presente, o en nuestro inmediato futuro, por el momento. Oriente va a marcar el paso durante todo este siglo y, aunque la privilegiada posición de Estados Unidos de América entre dos grandes áreas de influencia va a seguir manteniéndose, en Europa se está gestando una nueva visión de la realidad humana donde el materialismo que no complace ni satisface, y con una religión que los ciudadanos no desean ver reflejada en las bases de la sociedad por sus aspectos éticos y morales tan restrictivos. En esta época de profundos cambios sociales y económicos en todo el planeta, una obra de las características de “El Libro de los Símbolos” se va a convertir en una de las referencias más importantes para poder entender hacia dónde se pueden reorientar las creencias occidentales durante este siglo XXI.

EL LIBRO DE LOS SIMBOLOS ALESSANDRO GROSSATO pic1

Indiscutiblemente, el precioso diseño que la editorial Grijalbo eligió para esta lujosa edición se ha convertido en una de sus presentaciones visuales más efectivas para poder incitar a los ciudadanos a su adquisición y lectura. Con una calidad de impresión a todo color que impresiona, y habiendo sido elegido este gran formato en comparación con otras obras publicadas dentro de esta atrayente temática, todo ello convierte a “El Libro de los Símbolos” en un impactante paseo visual por la mayor parte de los aspectos y de las características religiosas, mitológicas, y filosóficas que han definido a las corrientes espirituales surgidas en Oriente y Occidente durante siglos. A los cultos lectores de Lux Atenea les maravillará la perfecta descripción de cada uno de estos símbolos, con figuras y formas asociadas a pensamientos destinados a provocar una elevación del plano existencial tras ser asimilados e integrados. Esto hace destacar a esta obra como una de las más importantes que se hayan publicado como entrada inicial perfecta para aquellas personas profanas en esta materia. Dividido en ocho grandes apartados (el léxico del cuerpo, la metamorfosis de la diosa, admirables deformidades, anamorfosis, trasmutaciones vegetales, trasmutaciones animales, trasmutaciones hipercompuestas, y el cuerpo de luz), en estas páginas quedarán irremediablemente atraídos por las completas e interesantes descripciones de “La Boca Devoradora”, “Las Tres Gracias y Las Tres Brujas”, “Otros Policéfalos”, “Unimaste y Polimaste”, “Hidrópicos”, “Ángeles Ave Fénix y Ángeles Cisne”, “El Tetramorfo”, “El Omniforme”, “El Rayo Globicular”… Como analista cultural no voy a negar que existen obras sobre simbología que son mucho más amplias, y que profundizan con un mayor detenimiento en cada uno de los apartados que son tratados en sus páginas. Pero la grandeza de “El Libro de los Símbolos” no quedará en absoluto mermada o alterada cuando los lectores profanos en esta difícil temática tengan esta obra en sus manos, y la lean y analicen. Incluso, recomendarán la adquisición de este libro por su dimensión informativa orientada totalmente a lo didáctico. “El Libro de los Símbolos”, auténtica joya que estimulará tanto la mente del lector como engrandecerá culturalmente la biblioteca que tanto ama. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

EL LIBRO DE LOS SIMBOLOS - ALESSANDRO GROSSATO

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

KONRAD LORENZ “DECADENCIA DE LO HUMANO” (Reseña #1790).

Reseña Cultural: 1790 // Reseña Literaria: 314
Reseña actualizada. Publicada el 10 de noviembre del año 2006 en Lux Atenea.

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Publicado por: PLAZA & JANES
ISBN: 84-350-1582-3
Edición: 1998 (EDICIÓN COMPRADA)

DECADENCIA DE LO HUMANO KONRAD LORENZ

Konrad Zacharias Lorenz (1903-1989) es considerado el padre de la Etología, ciencia de la conducta de los seres vivos. Como todo ser humano con visiones y perspectivas mucho más avanzadas respecto a su época, fue considerado un loco al hablar de los animales como seres con sentimientos que viven en estructuras sociales definidas. Su tesón, empeño, y estricto estudio del comportamiento animal reflejado en su amplia obra escrita, le permitió poder deshacerse de toda crítica hostil dentro del mundo científico, aunque siempre hay detractores que ni ante lo obvio y lo tangible cambian su parecer. La victoria final en su larga guerra disputada contra el mundo científico aparecería en tierras suecas en el año 1973, al serle concedido el premio Nobel de Medicina y Fisiología. Este prestigioso reconocimiento al trabajo realizado desde el año 1961 hasta 1973 como director del Instituto Max Planck para la Fisiología del Comportamiento, perteneciente a la Academia Austríaca de las Ciencias, fue una justa recompensa a su lucha incansable. Personalmente, su triste fallecimiento en el año 1989 me supuso un duro golpe, ya que desde que leí su extraordinario libro “La acción de la naturaleza y el destino del hombre” (Alianza Editorial,1988), Konrad Lorenz fue quien me abrió las puertas del mundo en el que vivo y siento, y que la gran mayoría de las personas que la pueblan desconocen y dañan muchas veces de forma irreparable. De su mano vinieron posteriormente grandes etólogos como Vitus B. Droscher, Karl von Frisch, Dian Fossey… Si además, los cultos lectores de Lux Atenea lo que buscan es estar al día en relación a los descubrimientos que se vienen realizando dentro de esta rama de la ciencia, aconsejo adquirir revistas como Mundo Científico e Investigación y Ciencia. Retornando a la etología, se convirtió y se sigue convirtiendo en una de las fuentes principales de conocimiento que me permiten descubrir el origen primigenio del comportamiento humano. Aunque hay muchas personas que creen que los animales viven en un mundo y nosotros en otro, la cruda realidad nos dice que tanto unos como otros siguen unas determinadas normas de conducta características de su especie. Es indudable que el ser humano no sigue unos patrones definidos e inquebrantables como suelen hacer muchas especies animales, pero si el bibliófilo lector de Lux Atenea se centra en conocer el comportamiento social e individual de los primates, y muy especialmente de los chimpancés, me parece que la frontera que hemos trazado entre los animales y nosotros empezará a mostrar múltiples zonas donde esta separación es poco menos que de imposible establecimiento.

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Como analista cultural, seleccionar un libro de Konrad Lorenz me resulta una empresa difícil y complicada por su profundidad y trasfondo tan acertados y desequilibrantes, en cuanto al antropocentrismo reinante en nuestra especie. “Decadencia de lo Humano” es sobre todo, un libro que nos muestra de forma explícita y detallada cada uno de los pilares podridos que sostienen nuestra civilización. Puede incluso parecer un libro sombrío y lleno de mensajes catastrofistas, pero intuyo en su lectura un mensaje enviado por Konrad Lorenz a la Humanidad: “Sabemos cuales son los problemas y su magnitud, entonces, ¿por qué no actuamos de una vez para solucionarlos?”. Página tras página, es duro comprobar cómo todos estos problemas van incrementando constantemente su destructiva área de influencia, y lo es más aún cuando al parecernos un libro de actualidad durante su lectura, caemos en la circunstancia de que fue escrito a principios de la década de los ochenta. Es desolador comprobar cómo el ser humano sigue desperdiciando su tiempo inútilmente, mientras su casa arde por los cuatro costados y no hay otra en el sistema solar a donde partir. Es muy triste comprobar cómo somos informados casi diariamente de los excesos cometidos por el ser humano a la hora de destruir recursos y ecosistemas, y sin que ningún organismo ni nadie medie en la búsqueda de una unificación humana en pro de la protección del medio natural donde vivimos. Es vergonzoso observar el trato que el hombre da a las especies animales que le sirven de alimento, un uso y abuso que al final se convierte pura y llanamente en un tema económico. El omnipresente dinero que siempre justifica cualquier acción destructiva del ser humano, incluso con su propia especie. Y si hablamos del dolor gratuito y sin sentido alguno que provocamos a otros seres vivos, ¿qué justificación hay entonces? Por este motivo, esta obra no es un libro para pasar el rato, sino para alertar sobre el abismo al cual nos encaminamos como no cambiemos radicalmente nuestra forma de vida y nuestra sensibilidad con el entorno natural, del cual dependemos. “Decadencia de lo Humano” una llamada al renacimiento de una nueva consciencia humana que, si sigue demorándose o perdiendo más batallas, la supervivencia de nuestra civilización actual estará inexorablemente perdida. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

DECADENCIA DE LO HUMANO - KONRAD LORENZ

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“LOS PINTORES DEL ALMA. EL SIMBOLISMO IDEALISTA EN FRANCIA” Catálogo oficial de la exposición (Fundación Cultural Mapfre, 26 de enero al 26 de marzo del año 2000, Madrid, España) (Reseña #1789).

Reseña Cultural: 1789 // Reseña Literaria: 313
Reseña actualizada. Publicada el 6 de enero del año 2011 en Lux Atenea.

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Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por: FUNDACIÓN CULTURAL MAPFRE VIDA
ISBN: 84-89455-35-X
Edición: 2000
Páginas: 311

LOS PINTORES DEL ALMA EL SIMBOLISMO IDEALISTA EN FRANCIA

Esta impresionante y lujosa edición es el catálogo oficial de la exposición “Los Pintores del Alma” que, en el inicio del año 2000, organizó la Fundación Cultural Mapfre Vida en la ciudad de Madrid del 26 de enero al 26 de marzo. Un evento cultural sin precedentes sobre la escuela simbolista francesa nacida a finales del siglo XIX, y cuyas excepcionales obras pictóricas continúan siendo desconocidas por una gran parte del público. El Simbolismo, como preludio de lo que será el Surrealismo en el siglo XX, concibe sus obras de arte a partir de la fuerza de la imagen, del influjo del color y de la luz en el espectador, del detalle y de la meticulosidad en la creación de la obra, y del símbolo y su lenguaje metafórico, estableciendo la base técnica y el mensaje fundamental con los cuales presentar una realidad oculta a través de las sensaciones que la propia obra estimula en quienes la observan. Los artistas simbolistas, en su afán de alcanzar esa perfección técnica para provocar emociones durante la contemplación de sus obras, no dudaron en adentrarse en el universo simbólico íntimamente relacionado con los arquetipos que permanecen vivos en nuestro inconsciente, y mediante palabras, símbolos, signos, e imágenes asociadas con lo subliminal, lograron llevarlas al plano emocional a través del perfilamiento y del trasfondo de estas imágenes representadas. Como podrán comprobar los bibliófilos lectores de Lux Atenea leyendo y analizando este catálogo, esta realidad oculta es desvelada en los cuadros simbolistas para mostrar su existencia y hacer que sea sentida con fuerza por el observador a través de lo intuitivo.

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El Simbolismo no solamente tuvo representación artística dentro del mundo de la Pintura, ya que también hubo otras ramas del Arte donde el Simbolismo quedó reflejado en creaciones artísticas debido a la importancia de la obra “Las Flores del Mal”, escrita por el genial maestro de la literatura francesa Charles Baudelaire (1821-1867) y origen conceptual de esta corriente artística. Poetas, escritores, y músicos a través del lenguaje artístico utilizado para configurar el mensaje metafórico definido de sus obras, también fueron incluidos dentro de esta corriente simbolista tan influyente y grandes artistas como Charles Baudelaire, Edgar Allan Poe, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine, Joris-Karl Huysmans, Villiers de L´Isle-Adam, incluso Oscar Wilde, han dejado su nombre grabado con letras de oro en el libro de la Historia Cultural del Simbolismo ya sea como precursores, o por haber profundizado y ampliado su base conceptual. De por sí, un ilustre simbolista como Arnold Böcklin ya dijo que, dentro del Simbolismo, “la pintura tiene que explicar algo, la poesía tiene que hacer pensar, y una pieza musical tiene que impresionar al espectador”, y siempre con el símbolo, con la representación perceptible de una idea con trasfondo metafórico como principal eje conceptual dentro de la obra, porque el símbolo tiene vida propia dentro de la mente del espectador a través de un significado muchas veces inconsciente. Por este motivo, el uso de la metáfora será inevitable en la creación de estas impresionantes y cautivadoras obras de Arte.

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Estéticamente, el Simbolismo Idealista fue una corriente artística que creó una fuerte controversia social y cultural en la sociedad francesa y belga a finales del siglo XIX, debido a que estas enigmáticas obras incorporaban tanto la obscura belleza siniestra (con todos los significados filosóficos y morales que ello implica) como el uso un lenguaje metafórico donde la sinestesia y sus complejos significados únicamente estaban al alcance intelectual de unos pocos privilegiados. Una sinestesia que, por cierto, sería posteriormente utilizada en el siglo XX por el Expresionismo dentro de una mayor amplitud conceptual como, por ejemplo, en la relación existente entre colores y notas musicales. Pero en el Simbolismo Idealista es el mundo de lo metafísico, de lo misterioso, de lo espiritual, de lo onírico, de lo místico, lo que da forma a este universo oculto donde la imaginación artística de los maestros simbolistas logró alcanzar una profundidad emocional absolutamente admirable, creando este choque frontal entre lo aparente y lo racional frente a lo secreto y opaco, o sea, lo verdadero y la melancolía del paraíso perdido que son, en definitiva, los que provocan estas fuertes reacciones en el espectador al contemplar estas obras a través de sus sentidos. Por este motivo, su relación con el Romanticismo, con el Romanticismo tardío, y con el Decadentismo será inevitable, recomendando la lectura del excelso libro “La Carne, la Muerte y el Diablo en la Literatura Romántica” de Mario Praz, obra ya reseñada en Lux Atenea.

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“Los Pintores del Alma” fue una exposición inolvidable donde los cuadros te sobrecogían, donde las figuras representadas te traspasaban con la mirada, donde la luz y el color te sumergían en otro mundo, donde las obras se convertían en ventanas a otra dimensión que sentías como tuya, y donde me resulta imposible hacer una elección pictórica personal en vista a la impresionante selección de obras escogidas para este magno evento cultural. En un primer repaso pictórico me quedaría con más de veinte cuadros y, seguramente, no sería justo con otras bellas obras que también han sido impresas con sumo detalle en las páginas de este catalogo de gran formato. Además, completando esta extraordinaria edición, en sus últimas páginas podrán encontrar unas breves biografías de estos genios de la pintura cuyos cuadros fueron los protagonistas principales de esta exposición: Edmond Jean Amand (Aman-Jean), Valère Bernard, Boleslas Biegas, Émile-Antoine Bourdelle, Louis-Maurice Boutet de Monvel, Maurice Chabas, Maurice Denis, Georges Desvallières, Charles-Marie Dulac, Georges de Feure (Georges Van Sluijters), Henri Gervex, Eugène Grasset, Henry de Groux, Charles Guilloux, Lucien-Victor Guirand de Scevola, Louis Welden Hawkins, Jeanne Jacquemin, Fernand Khnopff, Frantisek Kupka, Charles Lacoste, Henri Le Sidaner, Lucien Lévy-Dhurmer, Henry Martin, Edgar Maxence, Émile-René Ménard, Gustave Moreau, Gustave Adolphe Mossa, Alphonse Osbert, Armand Point, Pierre Puvis de Chavannes, Odilon Redon, Ary Renan, Salomon Léon (Léonard) Sarluis, Carlos Schwabe, Charles Sellier, y Alexandre Séon. Interesantes páginas donde se detallan los acontecimientos y los hechos más importantes ocurridos a lo largo de sus vidas. “Los Pintores del Alma”, el catálogo oficial de una de las exposiciones pictóricas más impresionantes e impactantes que haya visto en persona. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

LOS PINTORES DEL ALMA EL SIMBOLISMO IDEALISTA EN FRANCIA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“MUDRAS TERAPÉUTICOS”, RAJENDAR MENEN (Reseña #1788).

Reseña Cultural: 1788 // Reseña Literaria: 312
Reseña actualizada. Publicada el 9 de noviembre del año 2010 en Lux Atenea.

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Quiero dar las gracias a EDICIONES OBELISCO por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: EDICIONES OBELISCO, S.L.
ISBN: 84-9777-674-5
Edición: 2010 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Páginas: 127

MUDRAS TERAPEUTICOS RAJENDAR MENEN EDICIONES OBELISCO

“Cada chakra está relacionado con ciertos estados de consciencia.”

Tanto al público en general, como a las personas con conocimientos en yoga, reiki, tantra… “Mudras Terapéuticos” es una obra que les sorprenderá por la sencillez de sus enseñanzas y por sus didácticas descripciones que facilitan la comprensión profunda de estas técnicas. Pero los cultos lectores de Lux Atenea seguro que se estarán preguntando qué son los mudras. Los mudras son ejercicios de yoga realizados con los dedos de las manos, y cuyos efectos beneficiosos en el organismo dependerán de la correcta ejecución de los mismos. Unos dedos que serán posicionados de una determinada forma en función del efecto que deseemos integrar en nuestro organismo, eliminando dolores y estados de ansiedad, estimulando la concentración profunda, potenciando la memoria, superando estados melancólicos y depresivos, corrigiendo y optimizando los procesos digestivos… Estos son algunos de los potentes efectos que el ejercicio regular de estos poderosos mudras provocan en aquellas personas que los practican con constancia y armonía. Además, muchos de estos mudras se pueden realizar en cualquier momento del día o en cualquier lugar, debido a que al ser necesaria solamente la correcta ejecución de una posición concreta de los dedos de las manos, su versatilidad permite hasta que una persona que esté andando por la calle con las manos en los bolsillos pueda realizarlos con eficacia, por poner un ejemplo. Puede parecer magia o algo irreal y fantasioso, pero los mudras se practican desde hace miles de años y más que algo esotérico, estamos hablando de una auténtica ciencia con aplicaciones muy efectivas. Eso sí, que una persona con una enfermedad grave practique estos mudras no significa que tenga que dejar a un lado la medicina oficial para curarse, ya que ambas pueden coexistir en perfecta armonía. También es verdad que muchas personas en el mundo han podido comprobar por sí mismos los poderosos beneficiosos que los mudras proporcionan, a través de curaciones que casi se podían llegar a considerar como milagrosas.

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Esta magnífica obra viene complementada con una interesante descripción de todo el mundo espiritual, religioso, y místico que tiene relación de un modo u otro con los mudras. Dioses de la religión hindú, tantrismo, budismo, yoga, chakras, meditación trascendental… han encontrado también su espacio en esta obra para ofrecer al bibliófilo lector de Lux Atenea una perspectiva del mundo espiritual oriental bastante completa, y cuyas sabias experiencias son toda una lección sobre cómo el ser humano puede encontrar su armonía interior y, por consiguiente, su equilibrio con los demás seres, con su entorno, con la naturaleza, y con el universo. Conviene aclarar que, aunque estas técnicas tengan raíces religiosas orientales, cualquier persona con otras creencias religiosas o espirituales puede practicar los mudras sin que ello afecte a su moral o a su ética religiosa porque, insisto, los mudras son una ciencia. Es verdad que los mudras tienen connotaciones espirituales, pero son por encima de todo una ciencia con una causa-efecto muy concreta y determinada. Además, esta extraordinaria edición publicada por Ediciones Obelisco también incluye una amplia impresión de imágenes para visualizar con claridad cómo realizar correctamente estos mudras. Un elemento visual a través del cual esta prestigiosa editorial acostumbra a facilitar la comprensión de la información contenida en la obra publicada, evitando posibles dudas al respecto. “Mudras Terapéuticos”, esta ancestral Sabiduría oriental ahora en nuestras manos. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Lo que antes parecía imposible, ya no es un problema.”

MUDRAS TERAPEUTICOS RAJENDAR MENEN

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“NO CUENTES CONMIGO”, OLAF JACOBSEN (Reseña #1787).

Reseña Cultural: 1787 // Reseña Literaria: 311
Reseña actualizada. Publicada el 8 de diciembre del año 2010 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
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Quiero dar las gracias a EDICIONES OBELISCO por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: EDICIONES OBELISCO, S.L.
ISBN: 84-9777-668-4
Edición: 2010 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Páginas: 259

NO CUENTES CONMIGO OLAF JACOBSEN EDICIONES OBELISCO

“Cuando formulamos la frase: -No cuentes conmigo para…-, entonces nos decimos a nosotros mismos e (in)directamente a quienes nos rodean qué papel ya no queremos desempeñar.”

De un tiempo a esta parte estoy escribiendo reseñas sobre obras relacionadas con la Psicogenealogía y con las Constelaciones Familiares, y, dentro de esta temática, la prestigiosa editorial Obelisco está destacando especialmente por la admirable calidad de sus publicaciones. Muestra de ello es esta excelsa obra titulada “No Cuentes Conmigo”, donde la temática de las Constelaciones Familiares es abordada y explicada con sumo detalle por uno de los más aventajados expertos en esta materia: Olaf Jacobsen. Con una carrera profesional digna de un hombre renacentista debido a su labor como tenor, pianista, profesor de música, director de orquesta, director de seminarios, y asistente psicológico, su temprana inquietud sobre el mundo de los sentimientos humanos le ha llevado a adentrarse en el laberíntico universo de la mente humana para tratar de analizar los comportamientos y los pensamientos de las personas a la hora de tratar un problema real y grave en sus vidas. En estas páginas, los bibliófilos lectores de Lux Atenea comprobarán su metodología partiendo siempre de un estudio minucioso del pasado familiar de la persona, y que es organizado tan detalladamente como el mecanismo de un reloj, además de las claves de esa influencia y de los sucesos ocultos (o incluso aparentemente triviales y sin importancia) que ocurrieron en ese pasado genealógico. Esta es la base principal para poder tratar ese problema personal, unido inconscientemente a hechos familiares y personales. A primera vista, puede llegar a parecer todo esto algo teórico, pero el éxito que está alcanzando las Constelaciones Familiares en el tratamiento de personas con graves problemas y trastornos, está dando un giro radical en positivo a sus vidas, eliminando cualquier posibilidad de ser etiquetada esta metodología de curación como algo circunstancial o sugestivo.

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Uno de los aspectos que más me ha llamado la atención, y con más cuidado y detenimiento he analizado, es todo lo relacionado con factores externos a lo familiar en el tratamiento de estos problemas. Este factor externo que, aunque ya viene condicionado por la contaminada cultura familiar adquirida por la persona desde su nacimiento a través de sus padres, hermanos, abuelos, tíos, primos… adquiere una gran importancia a la hora de completar el análisis del problema debido a la situación de la persona dentro del mundo, dentro de la sociedad, dentro de la empresa donde trabaja, y dentro de su círculo de amigos y conocidos con los cuales se relaciona. El análisis profundo de todo ese círculo externo me ha llevado a destacar especialmente este libro, incluyéndolo dentro de mi selección literaria destinada a los cultos lectores de Lux Atenea por su sabio y experto contenido. “No Cuentes Conmigo” es una obra que nos habla sobre ese pasado que sigue condicionando el presente de una persona, ya sea consciente o inconscientemente, y sobre cómo el hecho de cargar con esa losa (o losas) va pasando factura tanto en nuestras relaciones sociales como en nuestra vida personal, junto a la debilidad que provoca en el interior del individuo debido a su nocivo efecto sobre su personalidad, sobre su perspectiva a través de la cual ve y siente la vida, y con inseguridades y sueños rotos que se perciben como si la persona sufriera una maldición en esta vida. La seriedad y el rigor con los cuales Olaf Jacobsen ha explicado esta difícil temática en su obra “No Cuentes Conmigo” es digno del mayor de los elogios, dejándome muy sorprendido con muchas de sus reveladoras enseñanzas. Por este motivo, creo que la lectura de este libro hará bastante bien a muchas personas con problemas, aconsejando su análisis porque cambiará muchas perspectivas existenciales negativas que se daban como definitivas e inamovibles. “No Cuentes Conmigo”, magnífico libro para iluminar, comprender, y asimilar el origen y la raíz de los problemas que padecen muchas personas que están viviendo este acelerado y estresante siglo XXI. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Si queremos analizar nuestra frustración, lo mejor es examinar de cerca los deseos de cambio que tenemos.”

NO CUENTES CONMIGO OLAF JACOBSEN

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

EUGENIO MONTALE “HUESOS DE SEPIA” (Reseña #1786).

Reseña Cultural: 1786 // Reseña Literaria: 310
Reseña actualizada. Publicada el 6 de noviembre del año 2006 en Lux Atenea.

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Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por: IGITUR
ISBN: 84-95142-05-8
Edición: 2000 (EDICIÓN COMPRADA)

HUESOS DE SEPIA EUGENIO MONTALE IGITUR

“… que en mí estaba
tu peligrosa ley: ser vasto y diverso
y a la vez constante:
y vaciarme así de toda suciedad”

En la avanzada civilización actual hemos perdido todo, hasta el cielo no parece el mismo. Por este motivo, palabras de insatisfacción de una vida que no llena, que no alcanza a embriagar ni en su más remota intención, se convierten en faros que iluminan nuestra existencia en busca del origen, de la raíz primigenia. Así es “Huesos de Sepia”, palabras que no son desilusión, sino experiencia; que no son pesimistas, sino reales; y que no te impregnan de soledad, sino de trascendencia. En esta magna obra, los bibliófilos lectores de Lux Atenea observarán como sus versos tienen luz, tienen color, pero no con brillo sino con este tamizado mate. Unas líneas escritas donde la juventud se observa con la misma desconfianza de una falsa promesa, y cuya intención, aunque fuera buena, se acaba corrompiendo. Un mundo mostrado como un cielo nocturno bajo el cual permanecemos sumidos en la oscuridad absoluta, y que nos sobrecoge cuando un rayo lo ilumina. Mientras leemos “Huesos de Sepia”, la sensación de tener un cristal delante de los ojos que nos hace ver las cosas de una determinada forma, se hace constante y casi irritante. Un misterio de la vida cuyo mensaje se encuentra alrededor nuestro, pero siempre esquivo a nuestra mirada, y por rápidos que sean nuestros movimientos para observarlo, sólo podemos intuirlo a través del rabillo del ojo porque se asoma con ojos burlones y, una fracción de segundo después, deja de estar allí, disolviéndose. Los versos de Eugenio Montale hablan de una vida que nos sonríe pero enseñándonos sus brillantes y afilados colmillos propios de un hambriento y salvaje depredador, y en nuestra activa búsqueda del sentido de la vida, cada vez estamos más convencidos que la creciente pereza nos invade.

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Eugenio Montale (1896-1981) es metáfora en manos de símbolos que se muestran claramente con lo obvio para que no conozcamos su sentido, su flecha indicadora, para que sigamos perdidos en el Reino de las Apariencias. Eugenio Montale es un poeta sumergido en el Hermetismo, dentro del cual se mueve tan ágil y seguro como un delfín a lo largo y ancho del mar Mediterráneo. En “Huesos de Sepia” comprobarán cómo el fuego no quema, enseña; cómo la luz no ilumina, guía; y cómo el aire no nos ahoga, sino que nos eleva poco a poco hacia el Cielo. Sin olvidar nunca que el poeta es soledad, pero una soledad sabia y experta, y sus versos aparecen como rayos X revelando nuestro interior en las páginas que los contienen con todos nuestros defectos y virtudes al descubierto. Eugenio Montale es Isis desnuda, la Esfinge mandándonos callar, piedras de monasterio sellando nuestra habitación, letras de un libro secreto difuminándose tras pasar a formar parte de nuestra alma. Eugenio Montale es el surco, necesario para el nacimiento, para desenterrar lo tapado, para romper la llanura inhóspita y vacía, y para dominar la tierra que nos vio por primera vez pensar en la muerte. Aquí las lágrimas lucen como soles, las conversaciones con palabras todo lo cambian y ensucian, los silencios susurran en nuestros oídos los secretos del Universo, y las risas te crucifican con solo oírlas una vez. Versos que te horadan el espíritu como hambrientas carcomas escondidas en la madera de un relicario, poemas manifestándose en saludos que son realmente insultos bañados en el chocolate de la envidia, u objetos que nos encadenan al engaño junto a sueños que matan como el veneno letal inyectado con la mordedura de una serpiente acorralada. Y dónde queda la felicidad en “Huesos de Sepia”. En estos poemas es agua de vida para beber que se evapora de nuestras manos para transformarse en negras nubes, y volver a precipitarse sobre nosotros cuando los designios vuelvan a encadenarse, llenando otra vez las mismas manos. Un agua que une a Eugenio Montale con el mar, sentido como un espejo en el cual comprueba la ley que lo gobierna y rige: la ley del mar más salvaje e inescrutable. “Huesos de Sepia”, versos sobre una existencia revelada que ya no fija a la vida y, al final de todo, únicamente deja como poso esta sensación vital tan inútil como una polvorienta tela de araña que ha dejado de ser pegajosa y peligrosa, y ya no puede atrapar en ella a la solitaria luciérnaga. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

“Después, como en una pantalla aparecerán de golpe
árboles casas colinas para el engaño usual.
Pero será demasiado tarde; y me iré callado
entre los hombres que no se vuelven, con mi secreto.”

HUESOS DE SEPIA EUGENIO MONTALE

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“RILKE O LA TRANSFORMACIÓN DE LA CONCIENCIA”, ANTONI PASCUAL PIQUÉ (Reseña #1785).

Reseña Cultural: 1785 // Reseña Literaria: 309
Reseña actualizada. Publicada el 15 de noviembre del año 2010 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias a EDICIONES OBELISCO por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: EDICIONES OBELISCO, S.L.
ISBN: 84-9777-665-3
Edición: 2010 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Páginas: 117

RILKE O LA TRANSFORMACION DE LA CONCIENCIA EDICIONES OBELISCO

“Vivir es transformarse.”

Nacido en una familia disfuncional, con una madre no preparada para criar a su hijo y con un padre que hace del uso de la fuerza para imponerse, la dureza familiar y educativa en la que se educa el poeta Rainer Maria Rilke (1875-1926) sorprenderá al bibliófilo lector de Lux Atenea cuando descubra la visión de este poeta del alma dotado de una mente privilegiada. Un auténtico maestro de la literatura que nos ofrece un análisis del ser humano y del mundo en el cual se desarrolla de forma tan profunda y despierta, que su lectura siempre parece propia de un genio intelectual madurado en este siglo XXI. Leyendo las páginas de este extraordinario libro publicado por Ediciones Obelisco, lo primero que nos provoca un rechazo visceral es ese ambiente tóxico en el que vivió, tan hostil e insensible para la persona inteligente y con un presente y un horizonte ante sus sabios ojos que no significaban nada más que dolor e incomprensión para sus inquietudes existenciales. Esa falta de apoyo maternal y paternal serán cruciales en la consolidación de su perspectiva existencial marcada por este sentimiento que le hizo sentirse absolutamente sólo en el mundo. Una soledad que, en su otra cara, proporciona una sensación incomparable de independencia y libertad, además de situarle en una posición privilegiada para poder observar y analizar la áspera realidad humana en la cual halló inspiración y experiencia para dar sentido a sus detalladas descripciones del mundo. Miradas profundas, contemplación, análisis detallados, tres pilares fundamentales en los cuales la inteligencia termina hallando respuestas para cada una de las preguntas existenciales que en ella aparecen, y donde también se encuentra la lógica de por qué el ser humano, la sociedad, y el mundo son así.

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Cuando la mayoría de las personas en un colectivo es consciente de su incapacidad para entender a los grandes genios, suelen amparar sus injustas e incivilizadas actitudes hacia estas mentes privilegiadas en la ruptura que esas personas suponen para el presente por ellos establecido. Cuando en la Humanidad nacen personas con esta sagaz visión e inteligencia más propia de una evolucionada mentalidad procedente del futuro, es muy curioso comprobar cómo sus ideas siempre suponen un radical avance para el colectivo en el cual están inmersos pero nunca ven reconocidos sus méritos debido, precisamente, a la soberbia actitud de las personas de ese colectivo a la hora de reconocer sus errores y sus mentiras. Rainer Maria Rilke perfilará y dará una dimensión trascendental al mensaje que fundamentará sus textos, como ser inteligente y sensible tanto en lo terrenal como en lo espiritual y divino. Este trasfondo será lo atraerá a los bibliófilos lectores de Lux Atenea a la obra de Rainer Maria Rilke, identificándose con esta persona solitaria tocada por la mano divina y que no encontrará ninguna aceptación social a lo largo de toda su existencia. Esa falta de sincronización de su avanzada agudeza mental con la ética y moral de su época, será lo que le lleve a sentir la literatura como el único medio capaz de hacerle sentir el mundo algo más soportable a lo largo de toda su vida. Además, cuando un escritor en sus obras manifiesta inquietudes metafísicas en una sociedad cada vez más dirigida hacia el análisis científico, encuentra una mayor dificultad para la comprensión y para la aceptación pública de su obra porque el predominio de la lógica científica en la sociedad provoca crecientes ansias materialistas y nihilistas en el colectivo, haciendo que la población rechace todo aquello que no les aporte satisfacción en bienes y posesiones. Por este motivo, Rainer Maria Rilke siempre será observado en su sociedad como una persona muy individualista e idealista por todos aquellos que ya están cautivados por el esplendor material, y la espiritualidad contenida en el mensaje de su obra no encaja en esa perspectiva existencial unida a lo físico, a lo económico, a la densidad material. Rainer Maria Rilke se encaminó hacia lo divino adentrándose en las profundidades inexploradas de su inconsciente, y sus textos únicamente serán entendidos por aquellas personas cuyos pies en el suelo nunca evitan que puedan alzar su mirada hacia el Cielo, hacia la Verdad, hacia su eternidad. “Rilke o la Transformación de la Conciencia”, la sociedad occidental del siglo XIX tuvo el privilegio de ver nacer a uno de los genios de la literatura más importantes del siglo XX, y su agradecimiento fue condenarlo a la soledad y a la incomprensión. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

RILKE O LA TRANSFORMACION DE LA CONCIENCIA

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“SEÑALES HONESTAS. EL LENGUAJE QUE GOBIERNA EL MUNDO”, ALEX PENTLAND (Reseña #1784).

Reseña Cultural: 1784 // Reseña Literaria: 308
Reseña actualizada. Publicada el 2 de mayo del año 2013 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Quiero dar las gracias a la EDITORIAL MILRAZONES por su cortesía al enviarme este promocional físico.

Publicado por: EDITORIAL MILRAZONES
ISBN: 84-936412-8-3
Edición: 2010 (RECIBIDO COMO PROMOCIONAL)
Páginas: 166

SEÑALES HONESTAS EL LENGUAJE QUE GOBIERNA EL MUNDO ALEX PENTLAND

Esta excelsa obra se ha convertido en uno de los libros más reveladores, sorprendentes, y avanzados que haya leído en los últimos diez años dentro de los campos científicos relacionados con la psicología y la comunicación. Gracias a la cortesía de la editorial Milrazones hacia Lux Atenea al enviarme esta edición publicada hace unos años (2010), este revelador estudio sobre el lenguaje humano que vertebra esta extraordinaria y didáctica obra ha cambiado mi perspectiva a través de la cual observo y analizo la psicología de las personas en cuanto al significado simbólico de sus signos, gestos, y expresiones cuando dos o más personas establecen una comunicación frente a frente. Sin duda alguna, el libro “Señales Honestas” tiene ese prístino brillo intelectual que te aclara conceptos e ideas respecto a lo que es la realidad humana y su inminente futuro en cuanto a la aplicación de estos descubrimientos, y con la misma fuerza e intensidad que me sucedió hace algo más de dos décadas tras leer y analizar la ilustre obra de Burrhus Frederic Skinner titulada “Walden II”, edición que tendré el placer de reseñar próximamente a los bibliófilos lectores de Lux Atenea. Ambas obras coinciden en la creciente importancia de la ingeniería social como campo científico cuya praxis tendrá cada vez una mayor importancia en nuestro mundo, ya sea a nivel social, empresarial, político… como medio de canalizar las sinergias de la población hacia métodos más eficaces y productivos donde, además, cada individuo pueda realizar sus metas profesionales y personales de manera autónoma dentro de una red social donde realmente vive y se desarrolla. “Señales Honestas” es una mirada científica real y muy clara hacia ese futuro cada vez más cercano donde la tecnología y los avances científicos van a ser la base principal sobre la cual las sociedades van a prosperar y, lo más probable, es que en las próximas décadas este libro sea tomado como obra de referencia. Un punto de origen de este nuevo campo científico cuyos miembros serán esenciales para orientar y definir cómo serán las estructuras sociales y empresariales para optimizarlas con el entorno crecientemente acelerado en sus cambios, y para perfilar unas reglas y una metodología que sean aceptadas fácilmente por la ciudadanía.

“El pensamiento consciente no puede enfrentarse a muchas opciones simultáneas, mientras que el pensamiento inconsciente puede integrar numerosa información para alcanzar un criterio de conjunto.”

El libro “Señales Honestas” ha sido escrito por el profesor Alex Pentland del departamento Media Lab. del prestigioso Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT), tras haber realizado un amplio y exhaustivo estudio sobre la comunicación humana al haber encontrado una nueva vía de lenguaje no verbal a la cual ha denominado como ‘señales honestas’. Un lenguaje de gestos, actitudes, y formas de expresión, cuyo origen está en el inconsciente de cada persona y que se representa exteriormente en cualquier comunicación con otras personas, ya sea de forma individual (entre dos personas) o colectiva. A través de un dispositivo llamado sociómetro, encargado de registrar una serie de parámetros y de gestos aparecidos durante cada comunicación en persona, el profesor Alex Pentland ha logrado reunir una gran cantidad de datos cuyo análisis le ha permitido anticiparse al resultado final de cada conversación en función de las señales honestas que esas personas han transmitido durante la misma. Y todo ello con un margen de error prácticamente insignificante. Puede parecer ciencia-ficción que una serie de dispositivos electrónicos unidos a una serie de programas de aplicación sean capaces de leer los pensamientos y las intenciones de una persona en una conversación en función a las señales honestas que esta realiza, pero esto ahora mismo ya es una realidad científica.

“Por primera vez, la mayoría de la humanidad está conectada y tiene una voz. Los cambios más importantes vendrán, sin embargo, porque estos mismos teléfonos móviles son también sociómetros.”

Indiscutiblemente, las aplicaciones de estos estudios no se van a hacer esperar debido a la gran productividad que pueden ofrecer, sobre todo dentro del mundo empresarial, político, e incluso militar, ya que la fiabilidad de sus resultados es absoluta a la hora de descubrir lo que una persona va a hacer o a realizar tras haber estado conversando con ella. Ya sea en reuniones de empresa, en ventas comerciales personalizadas, en mítines políticos, en anuncios de publicidad… o incluso para descubrir si alguien no es quien aparenta ser dentro de una organización, en un futuro más o menos inmediato las señales honestas van a cambiar radicalmente la forma en la cual los seres humanos se van a relacionar unos con otros en una sociedad cada vez más tecnológicamente avanzada, racional, y científica en sus estructuras de comunicación (creciente posmodernidad). Una sociedad establecida como una gigantesca red social donde el individuo se va a desarrollar, y donde las naciones van a tratar de controlar cada vez más a su creciente población por medios tecnológicos (singularidad), tanto para poder seguir prosperando como para detectar a aquellos que sean un obstáculo o un peligro potencial para su futuro. Los cultos lectores de Lux Atenea ya saben que los avances tecnológicos y científicos siempre van a tener dos caras para el ser humano según se desee aplicarlos de forma positiva o negativa, pero en esa labor será el poder legislativo el que finalmente irá definiéndolo y limitándolo, sobre todo, en la sociedad posmoderna hacia la cual se están encaminando inexorablemente las naciones más prósperas y avanzadas del mundo. La psicología social es el futuro, la inteligencia en red ya existe, y estos estudios están descubriendo todas las claves en las funciones de liderazgo, negociación, interactuación, proactividad, y empatía. “Señales Honestas”, tecnología y psicología fundidas en el crisol de la comunicación para interpretar las señales del inconsciente con absoluta fiabilidad. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

SEÑALES HONESTAS EL LENGUAJE QUE GOBIERNA EL MUNDO

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.

“EL SIMBOLISMO”, MICHAEL GIBSON (Reseña #1783).

Reseña Cultural: 1783 // Reseña Literaria: 307
Reseña actualizada. Publicada el 19 de junio del año 2011 en Lux Atenea.

Información Muy Importante / Very Important Information:
Esta reseña ha sido escrita por un ser humano, no por una Inteligencia Artificial / This review is a human writing, not an Artificial Intelligence writing

Publicado por: TASCHEN GmbH.
ISBN: 978-3-8228-5030-5
Edición: 2006 (EDICIÓN COMPRADA)
Páginas: 255

EL SIMBOLISMO MICHAEL GIBSON TASCHEN

Concebido por el escritor, editor, e historiador francés Gilles Néret (en Lux Atenea he publicado la reseña de su magnífica obra “Devils”), una de las miradas analíticas más brillantes dentro del mundo del Arte, este impresionante libro realizado por Michael Gibson se ha convertido en una referencia editorial ineludible para cualquier persona interesada en conocer esta corriente artística en su área de influencia más extensa: el Simbolismo. De nuevo, el Arte nacido en el siglo XIX vuelve a ser protagonista en Lux Atenea a través de esta excelsa edición publicada por una de las editoriales más comprometidas con la Cultura: Taschen. Impresiona ver la lujosa presentación del libro “El Simbolismo”, tanto por la calidad de los materiales utilizados como por el formato y resolución de cada una de las imágenes seleccionadas para ilustrar visualmente este interesante recorrido por el mundo del Arte. Tras la publicación de esta obra de gran formato, Taschen otra vez ha vuelto a situarse en la cúspide editorial a la hora de mostrar esta corriente artística tan espiritualmente bella como es el Simbolismo. Doscientas cincuenta y cinco páginas que serán disfrutadas de forma muy placentera por los bibliófilos lectores de Lux Atenea, y por toda alma sensible al mensaje contenido en el símbolo bajo la atenta mirada interpretativa del inconsciente humano. Esta grandeza artística y conceptual ha llevado al Simbolismo directamente al siglo XXI, convirtiéndose en objeto de estudio y de interés público ante el universo de sensaciones y de emociones aún por descubrir en cada una de estas obras, unidas al lenguaje simbólico y metafórico del inconsciente. Por este motivo, el gran formato utilizado por Taschen en esta edición facilitará la inmersión visual en la idea inspiradora que dio como resultado final estas ventanas artísticas abiertas hacia el alma humana.

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El misterio que se oculta tras el símbolo, la mirada del maestro Charles Baudelaire (1821-1867) siempre presente en cada una de estas obras, la belleza siniestra presentándose en estas manifestaciones artísticas en su realismo psicológico más obscuro y refinado, lo metafísico y lo místico como última evolución artística del Romanticismo decimonónico… así de complejo y de sugerente se presentaría el Simbolismo a finales del siglo XIX como semilla del Arte que posteriormente surgiría en las primeras décadas del siglo XX. Una evolución conceptual de esta perspectiva artística inspirada en el ser humano y en la realidad oculta que le rodea. Por este motivo, el símbolo adquiere su incuestionable protagonismo como eje fundamental para crear la obra, y como forma y aspecto visual a través del cual la obra es capaz de atravesar la frontera racional del espectador para adentrarse en su interior más profundo gobernado por el inconsciente. Y tras el inconsciente, el alma dormida que acaba de ser despertada, estimulada. Además, también lo onírico y lo sensitivo serán cualidades artísticas que serán valoradas en la presentación de una obra dentro del Simbolismo, y donde su interpretación final queda abierta a las diferentes perspectivas y sensibilidades propias de cada observador ante la contemplación de la obra. El Simbolismo termina con la rigidez y con la vía conceptual lineal de la obra creada, quedando su mensaje completamente abierto y en manos de quienes lo contemplan al adentrarse en su universo emocional de carácter casi sobrenatural. Lo indescriptible, lo puramente sensitivo, lo imaginativo, lo trascendental, lo onírico… son cualidades íntimamente relacionadas con el Simbolismo, y esta es una de las mejores ediciones literarias que he leído y analizado para poder iniciar esta aventura hacia el insondable interior del ser humano en clave artística. Como último apunte, quisiera aconsejar la lectura de la reseña que publiqué sobre el catálogo oficial de la exposición “Los Pintores del Alma: El Simbolismo Idealista en Francia”. “El Simbolismo”, a continuación les adjunto la relación de artistas cuyas obras han sido incluidas en esta excelsa y lujosa edición publicada por Taschen. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

John White Alexander / Edmond Aman-Jean / Léon Bakst (seudónimo de Lew Samoilovitch Rosenberg) / Giacomo Balla / Aubrey Vincent Beardsley / Alexandre Nikolaievitch Benois / Emile Bernard / William Blake / Umberto Boccioni / Arnold Böcklin / Giovanni Boldini / Juan Brull y Viñolas / Sir Edward Coley Burne-Jones / Guido Cadorin / Carlo Carra / Eugène Carriere / Giorgio de Chirico / Mikolajus Ciurlionis / Camille Claudel / Thomas Cole / Walter Crane / Arthur Bowen Davies / William Degouve de Nuncques / Paul Delvaux / Jean Delville / Maurice Denis / Vasili Denissov / Marcel Duchamp / Halfdan Egedius / Magnus Enckell / James Ensor / Max Ernst / Emile Fabry / Henri Fantin-Latour / Georges de Feure / Charles Filiger / Pavel Nicolaievitch Filonov / Léon Frederic / Johann Heinrich Füssli / Axel Gallen Kallela / Antoni Gaudi y Cornet / Paul Gauguin / Otto Greiner / Henry de Groux / Adria Gual-Queralt / Louis Welden Hawkins / Ferdinand Hodler / Ludwig von Hofmann / Richard Nicolaus Roland Holst / William Holman Hunt / Ernst Josephson / Vasili Kandinsky / Ferdinand Keller / Fernand Khnopff / Gustav Klimt / Julius Klinger / Max Klinger / Alfred Kubin / Frantisek Kupka / Georges Lacombe / Henri Le Sidaner / Lucien Levy-Dhurmer (propiamente Lucien Lévy) / Ljuba (propiamente Popovic Alekse Ljubomir) / Charles Rennie Mackintosh / Aristide Maillol / Jacek Malczewski / Kasimir Malevitch / Hans von Marees / Alberto Martini / Vítezlav Karl Masek / Jan Matejko / Henri Matisse / Charles Maurin / Edgar Maxence / Jozef Mehoffer / Xavier Mellery / John Everett Millais / George Minne / Piet Mondrian (propiamente Pieter Cornelis Mondriaan) / Constant Montald / Gustave Moreau / William Morris / Gustave Adolphe Mossa / Alfons Maria Mucha / Edvard Munch / Nestor (propiamente Néstor de la Torre) / Alphonse Osbert / Giuseppe Pellizza Da Volpedo / Kusma Petrov-Vodkin / Francis Picabia / Pablo Ruiz Picasso / Wladyslaw Podkowinski / Jan Preisler / Gaetano Previati / Witold Pruszkowski / Pierre Puvis De Chavannes / Paul Ranson / Odilon Redon / Ilia Iefimovitch Repin / Auguste Rodin / Romolo Romani / Félicien Rops / Dante Gabriel Rossetti / Georges Rouault / Albert Pinkham Ryder / Victor Samirailo / Bruno Schulz / Carlos Schwabe / Giovanni Segantini / Alexandre Seon / Valentin Aleksandrovitch Serov / Paul Serusier / Hugo Simberg / Constantin Somov / Léon Spilliaert / Franz von Stuck / Johan Thorn Prikker / Jan Toorop / Félix Vallotton / Elihu Vedder / Mikhail Aleksandrovitch Vrubel / George Frederick Watts / James McNeill Whistler / Antoine Wiertz / Jens Ferdinand Willumsen / Stanislav Ignacy Witkiewicz / Witold Wojtkiewicz / Stanislav Wyspianski / Vittorio Zecchin

EL SIMBOLISMO MICHAEL GIBSON

Félix V. Díaz
En Lux Atenea solamente escribo y publico reseñas sobre ediciones originales que he comprado, o recibido como promocional.